《流行歌词创作浅谈》是一本介绍如何创作流行歌词的技法类图书，从流行歌词常用格式、流行歌词非常用格式、流行歌词与十三韵、流行歌词与十三韵之转韵、散韵、流行歌词与十三韵之不规则单韵、转韵五个方面来全面解析如何创作流行歌词。本书内容丰富、文字浅显易懂，既可以供音乐初学者使用，系统地掌握一些创作歌词的初级知识，也可作为流行歌手向创作型歌手转型的指导书、非专业词人过渡为专业词人的教科书。
《有生之年非听不可的1001首歌曲》是“1001系列”的又一本力作，《有生之年非听不可的1001张唱片》的姊妹篇。 本书从近一个世纪的音乐作品以及最动听的专辑中精选出最能激励人心的1001首歌曲。由资深编辑团队通力合作编撰而成，其成员包括诸多从事音乐工作的记者与评论家。本书中的每个条目都介绍了一首歌曲，并提供了有关歌曲的诸多信息，包括歌曲作者的灵感从何而来；为什么歌曲能够经久不衰，它影响了哪些歌曲；共有哪些版本值得一听。另外值得一提的是，本书配有多幅全彩页插图，囊括了近一个世纪内杰出的歌手（乐队）与歌曲作者。本书附录部分特别收录了编写团队精心挑选的10001首值得收听与下载的歌曲清单。无论你是赏乐新人还是音乐老饕，这本书都值得珍藏。
王胜君编著的《流行歌词创作实例讲解》是一本介绍如何创作流行歌词的技法类图书，从认识歌词、歌词的结构、音乐文学、歌词万花筒四部分来全面解析如何创作流行歌词。本书内容丰富、文字浅显易懂，既可以供歌词初学者使用，系统地掌握一些创作歌词的初级知识，也可作为流行歌手向创作型歌手转型的指导书、非专业词人过渡为专业词人的教科书。
《有生之年非听不可的1001首歌曲》是“1001系列”的又一本力作，《有生之年非听不可的1001张唱片》的姊妹篇。 本书从近一个世纪的音乐作品以及最动听的专辑中精选出最能激励人心的1001首歌曲。由资深编辑团队通力合作编撰而成，其成员包括诸多从事音乐工作的记者与评论家。本书中的每个条目都介绍了一首歌曲，并提供了有关歌曲的诸多信息，包括歌曲作者的灵感从何而来；为什么歌曲能够经久不衰，它影响了哪些歌曲；共有哪些版本值得一听。另外值得一提的是，本书配有多幅全彩页插图，囊括了近一个世纪内杰出的歌手（乐队）与歌曲作者。本书附录部分特别收录了编写团队精心挑选的10001首值得收听与下载的歌曲清单。无论你是赏乐新人还是音乐老饕，这本书都值得珍藏。
本书是针对歌词写作的教育普及性读物。全书分为两个部分：入门篇和提高篇。入门篇主要介绍歌词的特点、结构、节奏、韵律、题材体裁以及表现手法等方面的知识，强调基础性。提高篇主要介绍取材与创意、角度与细节、取名与词眼、语言与创新、学习与积累、修改与和乐等几个方面，强调歌词创作的润色修饰之功，是歌词创作的更高一层要求。书稿论述问题思路清晰，逻辑严密，具有较强的指导性和可操作性。既可以作为歌词创作爱好者的指导用书，也可以为歌词鉴赏者提供相应的知识储备。
本书是针对歌词写作的教育普及性读物。全书分为两个部分：入门篇和提高篇。入门篇主要介绍歌词的特点、结构、节奏、韵律、题材体裁以及表现手法等方面的知识，强调基础性。提高篇主要介绍取材与创意、角度与细节、取名与词眼、语言与创新、学习与积累、修改与和乐等几个方面，强调歌词创作的润色修饰之功，是歌词创作的更高一层要求。书稿论述问题思路清晰，逻辑严密，具有较强的指导性和可操作性。既可以作为歌词创作爱好者的指导用书，也可以为歌词鉴赏者提供相应的知识储备。
本书是针对歌词写作的教育普及性读物。全书分为两个部分：入门篇和提高篇。入门篇主要介绍歌词的特点、结构、节奏、韵律、题材体裁以及表现手法等方面的知识，强调基础性。提高篇主要介绍取材与创意、角度与细节、取名与词眼、语言与创新、学习与积累、修改与和乐等几个方面，强调歌词创作的润色修饰之功，是歌词创作的更高一层要求。书稿论述问题思路清晰，逻辑严密，具有较强的指导性和可操作性。既可以作为歌词创作爱好者的指导用书，也可以为歌词鉴赏者提供相应的知识储备。
《有生之年非听不可的1001首歌曲》是“1001系列”的又一本力作，《有生之年非听不可的1001张唱片》的姊妹篇。 本书从近一个世纪的音乐作品以及最动听的专辑中精选出最能激励人心的1001首歌曲。由资深编辑团队通力合作编撰而成，其成员包括诸多从事音乐工作的记者与评论家。本书中的每个条目都介绍了一首歌曲，并提供了有关歌曲的诸多信息，包括歌曲作者的灵感从何而来；为什么歌曲能够经久不衰，它影响了哪些歌曲；共有哪些版本值得一听。另外值得一提的是，本书配有多幅全彩页插图，囊括了近一个世纪内杰出的歌手（乐队）与歌曲作者。本书附录部分特别收录了编写团队精心挑选的10001首值得收听与下载的歌曲清单。无论你是赏乐新人还是音乐老饕，这本书都值得珍藏。
本书是针对歌词写作的教育普及性读物。全书分为两个部分：入门篇和提高篇。入门篇主要介绍歌词的特点、结构、节奏、韵律、题材体裁以及表现手法等方面的知识，强调基础性。提高篇主要介绍取材与创意、角度与细节、取名与词眼、语言与创新、学习与积累、修改与和乐等几个方面，强调歌词创作的润色修饰之功，是歌词创作的更高一层要求。书稿论述问题思路清晰，逻辑严密，具有较强的指导性和可操作性。既可以作为歌词创作爱好者的指导用书，也可以为歌词鉴赏者提供相应的知识储备。
本书是针对歌词写作的教育普及性读物。全书分为两个部分：入门篇和提高篇。入门篇主要介绍歌词的特点、结构、节奏、韵律、题材体裁以及表现手法等方面的知识，强调基础性。提高篇主要介绍取材与创意、角度与细节、取名与词眼、语言与创新、学习与积累、修改与和乐等几个方面，强调歌词创作的润色修饰之功，是歌词创作的更高一层要求。书稿论述问题思路清晰，逻辑严密，具有较强的指导性和可操作性。既可以作为歌词创作爱好者的指导用书，也可以为歌词鉴赏者提供相应的知识储备。
本书收录了陈歌辛所创作的脍炙人口的《玫瑰玫瑰我爱你》《夜上海》《花样的年华》《苏州河上》等民国流行经典歌曲。但编者想呈现给读者的并不止于歌曲本身。因为与歌曲相关的线索实在太多，创作者之外，还有大时代的背景，有歌手，有电影，有听众，有故事，有情感，有血脉，等等，于个体，于时代，都是记忆，亦是文化的缩影，称之为一段“歌史”也不为过。 本书编者为陈歌辛长子、中国当代交响乐作曲家、《梁祝》的曲作者之一陈钢先生，试图给读者留下一份有温度的时代纪念册。编者把与歌曲相关的人、事、文汇编在一起，让歌曲还原到民国，也将歌曲带到当今，使得本书不仅仅是一部陈歌辛的作品集，更像是一部民国流行音乐史。每首歌曲俱有简谱和五线谱对照，简谱是希望照顾到老一代有情怀的读者，五线谱则是考虑到新的年轻一代的音乐
《有生之年非听不可的1001首歌曲》是“1001系列”的又一本力作，《有生之年非听不可的1001张唱片》的姊妹篇。 本书从近一个世纪的音乐作品以及最动听的专辑中精选出最能激励人心的1001首歌曲。由资深编辑团队通力合作编撰而成，其成员包括诸多从事音乐工作的记者与评论家。本书中的每个条目都介绍了一首歌曲，并提供了有关歌曲的诸多信息，包括歌曲作者的灵感从何而来；为什么歌曲能够经久不衰，它影响了哪些歌曲；共有哪些版本值得一听。另外值得一提的是，本书配有多幅全彩页插图，囊括了近一个世纪内杰出的歌手（乐队）与歌曲作者。本书附录部分特别收录了编写团队精心挑选的10001首值得收听与下载的歌曲清单。无论你是赏乐新人还是音乐老饕，这本书都值得珍藏。
《新艺术歌曲二十五首》的主要内容包括：印象；元曲小唱三首；折桂令·春情；红绣鞋；落梅风；忆江南·烟雨巷；匆匆；你是人间的四月天一句爱的赞颂；眼儿媚；雪花的快乐；飞天；致水仙；偶然；午夜昙花；艺术歌曲三首；孤独；天使的慰藉等。
本书收录了陈歌辛所创作的脍炙人口的《玫瑰玫瑰我爱你》《夜上海》《花样的年华》《苏州河上》等民国流行经典歌曲。但编者想呈现给读者的并不止于歌曲本身。因为与歌曲相关的线索实在太多，创作者之外，还有大时代的背景，有歌手，有电影，有听众，有故事，有情感，有血脉，等等，于个体，于时代，都是记忆，亦是文化的缩影，称之为一段“歌史”也不为过。 本书编者为陈歌辛长子、中国当代著名交响乐作曲家、《梁祝》的曲作者之一陈钢先生，试图给读者留下一份有温度的时代纪念册。编者把与歌曲相关的人、事、文汇编在一起，让歌曲还原到民国，也将歌曲带到当今，使得本书不仅仅是一部陈歌辛的作品集，更像是一部民国流行音乐史。每首歌曲俱有简谱和五线谱对照，简谱是希望照顾到老一代有情怀的读者，五线谱则是考虑到新的年轻一代
作为广东美术馆馆刊，《美术馆》杂志自2001年出版以来备受文化界关注。其基于美术馆研究体系的建立和拓展，以及大人文框架下美术馆文化的探讨，一方面试图着力于美术馆文化理论的研究探索，一方面又密切关注着广义美术空间及相关领域的前沿动态，努力推进当代文化建设。 ?? ?? ??本书精选篇目既探讨了当代文化中的美术馆的源流、现状、问题以及建设问题，又在大人文的视野下对作为公共领域的文化与艺术等诸多问题作了深刻独到的思考与解读，同时也对中国实验艺术十年历程作了十分深刻的总结与讨论。 ?? ??
本书是针对歌词写作的教育普及性读物。全书分为两个部分：入门篇和提高篇。入门篇主要介绍歌词的特点、结构、节奏、韵律、题材体裁以及表现手法等方面的知识，强调基础性。提高篇主要介绍取材与创意、角度与细节、取名与词眼、语言与创新、学习与积累、修改与和乐等几个方面，强调歌词创作的润色修饰之功，是歌词创作的更高一层要求。书稿论述问题思路清晰，逻辑严密，具有较强的指导性和可操作性。既可以作为歌词创作爱好者的指导用书，也可以为歌词鉴赏者提供相应的知识储备。
王胜君编著的《流行歌词创作实例讲解》是一本介绍如何创作流行歌词的技法类图书，从认识歌词、歌词的结构、音乐文学、歌词万花筒四部分来全面解析如何创作流行歌词。本书内容丰富、文字浅显易懂，既可以供歌词初学者使用，系统地掌握一些创作歌词的初级知识，也可作为流行歌手向创作型歌手转型的指导书、非专业词人过渡为专业词人的教科书。
《有生之年非听不可的1001首歌曲》是“1001系列”的又一本力作，《有生之年非听不可的1001张唱片》的姊妹篇。 本书从近一个世纪的音乐作品以及最动听的专辑中精选出最能激励人心的1001首歌曲。由资深编辑团队通力合作编撰而成，其成员包括诸多从事音乐工作的记者与评论家。本书中的每个条目都介绍了一首歌曲，并提供了有关歌曲的诸多信息，包括歌曲作者的灵感从何而来；为什么歌曲能够经久不衰，它影响了哪些歌曲；共有哪些版本值得一听。另外值得一提的是，本书配有多幅全彩页插图，囊括了近一个世纪内杰出的歌手（乐队）与歌曲作者。本书附录部分特别收录了编写团队精心挑选的10001首值得收听与下载的歌曲清单。无论你是赏乐新人还是音乐老饕，这本书都值得珍藏。
林峰先生是江西画院著名山水花鸟画家，其小品画被多家出版社出版，并广为收藏。他的山水画具有深厚的传统功力，而传统画又是每一位习山水画者必修之课程。本书由其所作，以十一章的篇幅，介绍了写意山水小品画的创作技法。
此书是一本真正中国的综合性音乐百科词典：它覆盖面广，集中外古今于一书，其内容包括中外音乐家、乐器、作品、理论和表演术语、音乐学、表演团体、教育机构、乐器制作公司和音乐出版社，共收词6600余条，该书无论是条目的取舍还是内容的写法，都充分考虑中国读者的需要，与西方出版的音乐工具书有很大的不同。 首先，作为本由中国人编纂的百科性音乐词典，当然对中国的内容予以足够的重视，这不仅为中国读者提供方便，也为有兴趣了解中国音乐全貌的外国人士提供了参考；在“地区音乐”部类，书中收入许多日本、东南亚、印度和非洲国家的音乐理论、音乐家、乐器和作品，在西方的工具书中，由于"欧洲中心"的传统观念，这些内容是很难找到的；在西方传统音乐部类，则力求适合中国读者的需要，深浅适度，繁简得当。
