这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以得国、意大利、奥地利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中练习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排由浅入深，循序渐进。 由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4. 进度较快，不繁琐。

这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以得国、意大利、奥地利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中练习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排由浅入深，循序渐进。 由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4. 进度较快，不繁琐。

左手四种指位的音准 短弓、长弓及其混合 分弓、连弓及其换弦 保留指、预按指 2/4、4/4、3/4、3/8、切分音 五个升号及三个降号内的一个八度音节

这是一本小提琴演奏家及教育家访谈录，受访者为20世纪初期24位享誉 的小提琴名家，包括演奏家米沙·埃尔曼、雅沙·海菲茨、弗里茨·克莱斯勒、尤金·伊萨依和教师利奥波德·奥尔等人。各位艺术家对于演奏和练习的不同观点构成了这本书的核心内容，访谈涉及小提琴演奏技巧、曲目改编、版本选择、美学风格等包罗万象的话题，诸位名家的经验之谈将启发每一位着迷于小提琴音乐的学习者和爱好者。

《莫扎特钢琴与小提琴奏鸣曲（第2卷）》为莫扎特创作的小提琴乐谱，为专业学习小提琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

在这本练习曲集的编写中，顿特预见到大量、今天称之为“现代”的技巧和指法。因此，在编订的过程中，我力图参照较新的版本，并尽力发掘顿特技术进程的原意。 总体上来说，同发展左手的灵巧性相比，这本曲集更能促进学生左手的性和可靠性，增强手指的力量。当然，没有多少材料是用来发展弓子技巧的。因此，如果把这些练习曲同贝辽特的《30首音乐会练习曲》相结合，就成了练习左手的敏捷和右臂的流畅的组合。然而，排除这些表面上的缺陷，这些练习曲如同克莱采尔一样，作为技巧发展的进程和媒介，可为那些雄心勃勃的学生们打下坚实的基础。 这是一本中高级程度的练习曲集，尤其强调左手的技术训练。用比较快的速度来要求学生，也是学生技术达标的必要条件。所以，我为每一首曲子都注明了速度记号。需要特别说明的是，这些记号仅仅是

“拉把”是小提琴演奏技术中的重要组成部分，它在小提琴演奏中的重要性是人所共知的,像其他演奏技术一样，换把技术也随着小提琴技术的发展而不断进步和完善。三百年前，小提琴演奏一般只拉到第三把位，如当年名噪一时的意大利小提琴家阿尔坎杰洛·棵雷利（Arcangelo·Corelli）在演奏中就难得超过第三把位而现在，小提琴指板上的音已开发用尽，换把技术也随之复杂，艰深，换把在演奏中的作用就更显得举足轻重了。学习换把技巧，开始阶段的基础练习很重要，“没有严格就没有自由”，只有通过严格的把位训练和学习规范换把动作，才能最后消队把位观念而进入换马的“自由王国”。 本书可作为学习换把的专门教材，在老师的指导下，与音阶、练习曲、乐曲的学习有机的结合起来。使学习者（尤其是广大业余爱好者）更快、更好的掌握换把技术。

《快乐小提琴初级教程》是美国著名小提琴教育家芭芭拉·巴伯（Barbara：Barber）所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些首次出版和录制的CD，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所附范奏CD也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。 本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！” 本书为其中册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有的放矢。所涉猎的曲目十分广

《巴赫6首小提琴无伴奏奏鸣曲和组曲》中的三种小提琴曲集，是从波兰引进的同类曲集的版本。其中克莱采尔是中级程度的练习曲，但也是学成之后终身受用的练习曲。而巴赫、帕格尼尼都是高端的、炫技性乐曲，为小提琴演奏的保留曲目。三种版本都是由瓦荣斯基编订。编者泰德乌什·沃荣斯基是在存留在世的多种版本（比如博罗版和皮特版）包括手稿（比如帕格尼尼）的基础上，精心考证、纠错，并提出现代的指法弓法，实际上就是小提琴的URTEXT(原作版)版。

小提琴是一种富于歌唱性的、且表现手段极其丰富的乐器，由于其高超的演奏技巧和自身无与伦比的音色魅力，被誉为“西洋乐器之后”。从19世纪末20世纪初小提琴传入我国以来，历经几代音乐家的探索努力，其演奏艺术得到了极大的发展，先后涌现出一大批在世界各种比赛中获得大奖的演奏家，常年活跃在全球各地的音乐舞台上，受到世人瞩目，也使中国的小提琴教育水平不断提高，得到海外音乐界的交口称赞，使西洋的古老乐器在中国的土地上发出熠熠的光芒。

《小提琴八度双音练习法(附盘)》，本乐谱选自《克莱采尔小提琴练习曲42首》第25课段，并据此改编。

这首作品完成于与1817年8月，舒伯特在二十几岁创作这首奏鸣曲时，已经完成了他的第四、第五交响曲，并谱写了几首钢琴奏鸣曲，写作奏鸣曲的经验至此已相当成熟。事实上，这首作品采用钢琴、小提琴协调演奏，但钢琴部分明显地较为，因此，这首奏鸣曲亦被冠以“二重奏”之名。其和声与节奏都深具魅力，全曲贯穿着舒伯特风格的优美旋律，为此也有不少人称这首作品为“洋溢着舒伯特风格的奏鸣曲”。

本系列首批包括巴赫、普莱耶尔、克菜采尔、罗德、顿特、里丁等在音乐历史上享有盛誉的音乐家创作的小提琴作品 包括原作版乐谱、实用演奏提示、版本历史考究、注释等内容 多位世界小提琴教授在保留原作版指法的基础上编订并添加指法 特点 可信赖、高质量的亨乐出版公司原作版乐谱 涵盖初级到高级不同程度作品 使用对象 专业小提琴教师与学生 准专业小提琴教师与学生 业余小提琴演奏者

格里戈良小提琴音阶与琵音.修订版 ,张世祥 编,上海音乐出版社 【新华正版书籍】 作者 张世祥 编 原价 ￥38.00 出版社 上海音乐出版社 出版时间 2013-01-01