由中国音乐家协会音乐考级委员会组织编写的全国琵琶演奏考级指定教材《全国琵琶演奏考级作品集》（第二套）将由中国文联出版社于2023年7月下旬正式出版，现已开始公开征订工作。 该书由中国音乐家协会琵琶学会会长吴玉霞老师担任主编，刘刚、李景侠、杨靖、张强、陈音、章红艳、董楠等七位专家担任编委。本教材结合近年来琵琶创作曲目的蓬勃发展扩增了近40%的新曲目，拓展了琵琶考级曲库，力求更好地满足广大琵琶学习者的需求。 本套教材由1-5级、6-8级、9-10级三本书组成，每一级别精选练习曲和乐曲各8首。书中附有由吴玉霞、董楠、陈音、张强、杨婷婷、杨靖、樊薇、于源春、江洋、章红艳、陈甦超等老师演奏的80首乐曲，读者可通过扫描书中的二维码聆听。
《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册，是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法，还为古琴学生和教师提供了一批的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分，文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成，分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分，传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法――“古琴五线记谱法”（五线谱实际音高的记录与简单符号）和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。“古琴五线记谱法”有着详细的文字解说，经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《古琴演奏法》，在
本书汇集了不同时期资深中外音乐教育家、演奏家有关古筝教学实践的精辟论述。书中普遍涉及不同程度古筝学习者的基本训练、练习中常见的问题及其解决办法、乐曲诠释等。
ｌ．新发现的某些技术并不就是高级技术，它们恰恰是基础教学中所的内容。琵琶基本训练内容之丰厚、要求之精细莫过于今日，不可一日不练功。“以曲代功”难以再适应新的潮流。 2．技术训练的实质是美感训练，没有美感训练，怎有美的音乐？弹挑本质是阴阳之美，轮指本质是曲线之美。所谓“统一声音”、“一点论”或只允许一种声音与一种方法的存在等等都是违背美学原则的。技术训练要充分注意并发挥琵琶特色——右手阴阳之美、曲线之美和左手虚实之美。 3．强调整体性训练原则。食指与大指的独立性、弹挑与轮指以及右手与左手的规范性训练、几种基本手形和方法并驾齐驱，一步到位。任何局部性的、带有夸张的特殊训练方法和手段不宜在初级阶段教学中过多采用。
艺术教育中专业建设的步是教材建设，而教材建设的步则是针对各乐器诸多演奏技巧而编写不同的练习曲。由于各专业不同时间的积累，某些乐器的练习曲编写不了初步基础，而且还相当丰富多样。相比之下，古筝专业练习曲书籍并不多见。 本书是为解决古筝学习中将要面临的技术难点而编写，练习曲大多是由民歌和儿歌改编，作者希望更多的习琴者在接受严格的艺术教育的同时，能摆脱枯燥的单纯性技法训练，在感受“熟悉”所带来的愉悦中，逐步解决古筝练习中每个阶段所需要的技术难点，调动学习积极性并增强练琴的趣味感。针对读者学习中的问题和技术要点，书后附有“古筝学习问与答”，是作者长期教学的点滴体会。本书既适应于给古筝老师作教学参考用书，也适应于有理解能力、自修能力的从零开始的古筝爱好者自修用，还可以作为补充教材与其
本书以古琴初习者、未系统接触过现代乐理的读者为对象，将复杂的古琴音乐理论简单化、通俗化。书中采用参照比较的方法、通俗易懂的语言、言简意赅的文字，并结合具体音乐作品将古琴研习中最主要的、最核心的理论知识进行简明的讲解。全书有基础乐理、乐器法、音乐表现部分，共十二章内容。各章有数量的练习题，正文后附习题参考提示、名词术语解释，是一本实用的古琴学习辅助。
《古筝曲集(套装共2册)》共收录曲谱99首。中国民族管弦乐学会《古筝业余考级曲集》是为古筝业余爱好者提供的一部较丰富和全面的考级曲集，同时也是平常学习不可缺少的古筝曲资料。《曲集》继承传统筝曲、发扬传统筝艺，同时注重选用当代古筝演奏家和作曲家的作品。希望达到普及与提高并重，通过考级推进古筝艺术的整体水平。
ｌ．新发现的某些技术并不一定就是技术，它们恰恰是基础教学中所的内容。琵琶基本训练内容之丰厚、要求之精细莫过于，不可一日不练功。“以曲代功”难以再适应新的潮流。２．技术训练的实质是美感训练，没有美感训练，怎有美的音乐？弹挑本质是阴阳之美，轮指本质是曲线之美。所谓“统一声音”、“一点论”或只允许一种声音与一种方法的存在等等都是违背美学原则的。技术训练要充分注意并发挥琵琶三大特色——右手阴阳之美、曲线之美和左手虚实之美。３．强调整体性训练原则。食指与大指的独立性、弹挑与轮指以及右手与左手的规范性训练、几种基本手形和方法并驾齐驱，一步到位。任何局部性的、带有夸张的特殊训练方法和手段不宜在初级阶段教学中过多采用。４．不以手形、灵活、放松、美感为前提，单纯追求强度是基训中最为严重的问题
1.新发现的某些技术并不一定就是高级技术，它们恰恰是基础教学中所的内容。琵琶基本训练内容之丰厚、要求之精细莫过于今日，不可一日不练功。“以曲代功”难以再适应新的潮流。 2.技术训练的实质是美感训练，没有美感训练，怎有美的音乐？弹挑本质是阴阳之美，轮指本质是曲线之美。所谓“统一声音”、“一点论”或只允许一种声音与一种方法的存在等等都是违背美学原则的。技术训练要充分注意并发挥琵琶三大特色：右手阴阳之美、曲线之美和左手虚实之美。 3.强调整体性训练原则。食指与大指的独立性、弹挑与轮指以及右手与左手的规范性训练、几种基本手形和方法并驾齐驱，一步到位。任何局部性的、带有夸张的特殊训练方法和手段不宜在初级阶段教学中过多采用。 4.不以手形、灵活、放松、美感为前提，单纯追求强度是基训
《手风琴教学曲集2》是中国高等师范院校的一套手风琴系列教材。它是在有着广泛影响和较高知名度的专家教授们为深入研究、集思广益、反复切磋、多次修改的基础上问世的。它的主要特点：1.观念新2.内容新3.开放性4.科学性5.多元性。做到了科学性、系统性、规范性、实用性和时代性的高度结合。
《手风琴教学曲集2》是中国高等师范院校的一套手风琴系列教材。它是在有着广泛影响和较高知名度的专家教授们为深入研究、集思广益、反复切磋、多次修改的基础上问世的。它的主要特点：1.观念新2.内容新3.开放性4.科学性5.多元性。做到了科学性、系统性、规范性、实用性和时代性的高度结合。
《超级吉他唱将:木吉他要摇滚》由孙逊编著。《超级吉他唱将:木吉他要摇滚》汇集最适合木吉他弹唱的摇滚歌曲，用质朴的琴弦还原摇滚内在的声音。主要收录了崔健、许巍、汪峰、郑钧、零点乐队、黑豹乐队、超载乐队、花儿乐队、青蛙乐队等歌曲。
本书收录的筝曲共40首，艾为筝演奏订谱的潮州传统乐曲。包括潮州民间十大套名，弦诗小曲，汉调以及庙堂小曲。曲调上有：“轻三六”、“重三六”、“活五”、“反线”四调齐全。 林毛根先生早年曾与演奏“活五调”著称的潮州音乐名家何天佑先生合作，录制多首“活五调”乐曲。曲集中的《柳青娘》、《雎阳恨》、《深闺怨》，便是何先生的传谱，甚有价值。 此外，曲集还附录部分潮州乐曲固有的“二四谱”和“工尺谱”的传统谱式，这些传统谱式，将有助于有成研究潮州音乐之士窥探潮州音乐原谱句旋律形态的演变和发展规律。收录的传统谱式可说是一份珍贵的资料。
《超级吉他唱将:木吉他要摇滚》由孙逊编著。《超级吉他唱将:木吉他要摇滚》汇集最适合木吉他弹唱的摇滚歌曲，用质朴的琴弦还原摇滚内在的声音。主要收录了崔健、许巍、汪峰、郑钧、零点乐队、黑豹乐队、超载乐队、花儿乐队、青蛙乐队等歌曲。
《地狱训练摇滚贝司》能完美弹奏此乐句者，不需要本书。而而不能弹奏者，要从现在开始进行恶魔训练修行。挑战自己的极限！带着坚强的勇气与绝不放弃的决心，踏上地狱之路吧！
