庄永平编写的《每日必弹（琵琶指能练习曲）》 ，顾名思义就是偏重琵琶练习中的基础部分。 基础 练习曲 在中西乐器学习中都是十分重要的，是** 练习的基础。在琵琶演奏中，左右手的指法、手法较 多，而几乎所有的指法、手法都依赖于基础的活指、 音阶等练习，因此，*不可掉以轻心。对演奏级的人 来说，**练习曲并不是每天都要练习的，但是基础 练习曲却需要每天练习。因为基础练习是保持和增加 手指能量不可或缺的重要环节。所谓 拳不离手、曲 不离口 ，正是指这些基础练习。本书所选择的练习 曲难度不大，主要针对初、中程度学习者所设，每首 练习曲均附有 演奏提示 。（当然，基础练习曲是 不分高、中、低演奏级别的。）同时，书中还收录了 一些歌曲改编练习曲和乐曲，与指能练习相辅相成。
著名古琴演奏家、教育家李祥霆经过长达40年的教学实践，将原书进行调整修订，将指法及其运用的叙述加细并补充一些小曲作为练习，又附上简谱，以适应众多的、没有条件直接向老师学习的爱好者。
《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册，是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法，还为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分，文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成，分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分，传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法 古琴五线记谱法 （五线谱实际音高的记录与简单符号）和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。 古琴五线记谱法 有着详细的文字解说，经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《古琴演奏法》
本书共二十二课，设有练习曲、乐曲、诗词鉴赏三个板块，并有减字谱说明、指法介绍、音位图等理论知识。乐谱采用简谱 减字谱的形式，是一本适合古琴初学者使用的古琴教材。
《弦乐队标准化训练教程1 低音提琴》是为了分享在乐队里学习演奏低音提琴的一些想法。我们想让你在学低音提琴之初就感到有趣并且学有所成。尽管在乐队课里你将学到很多东西，演奏不同风格的音乐，但是课外的练习将增强你的演奏水平和对音乐的理解。下面有几点可以帮助你提高： 1）选择一个安静的地方练琴。 2）如果你在学习用坐式姿势演奏，要选用一把与学校的高腿椅高度一样的椅子。 3）买一个谱架，这样你在读乐谱的时候能够保持好的姿势。 4）练习时，着重练难点直到难点变得容易，也变得好拉。 5）反复一遍又一遍地练习难点，你会提高的！ 6）先是慢练，之后逐渐加快。 7）经常要问问自己，姿势是否正确，持琴动作是否正确，左手手型是否正确，持弓是否正确。 8）仔细听自己拉奏出来的声音。音是否
作者赵曼琴是著名古筝演奏家王中山的师傅，他开创了 赵氏快速指序技法体系 ，早年出版的《古筝快速指序技法概论》是成为名家的宝典。这次他推出的新作《古筝快速指序练习之道》（上、下）是与其子赵冠华在 赵氏快速指序技法体系 的理论基础上，结合其独到的演奏理论、教学理论、人体学理论，进一步编写的全面、系统、由浅入深的快速指序练习曲集，适用于所有古筝学习者及专业教师。按照本书设计的循序渐进的练习，学习者能够将指序技巧融会贯通地运用到乐曲演奏之中。
《少儿手风琴集体课教程》讲述了手风琴集体课教学是近年来我国手风琴普及教学中*常见的教学形式。较之于个别课教学来说，集体课教学更易激发学生的学习兴趣，创造出良好的学琴氛围，使师生之间、学生之间产生更融洽的互动性。《少儿手风琴集体课教程》作者总结20余年的手风琴教学经历，我对怎样上好手风琴集体课的感悟是很深的。在本教材中，我分阶段阐述了许多教与学的观点，尤其是对手风琴演奏基本技巧有较为详细的论述，希望能借此表达出自己对手风琴教学的独特认识和体会，帮助广大手风琴爱好者学好手风琴。
本书为古筝考级第九级和第十级的曲集，收录了 《粉红莲》、《茉莉芬芳》、《幸福渠水到俺村》、 《秋夜思》、《长相思》、《汉江韵》、《钢水奔流 》、《山的遐想》等曲目。 《古筝考级曲集（4第9级－**0级第3版）》由 中国民族管弦乐学会全国民族乐器演奏社会艺术水平 考级委员会系列丛书编委会编。
一种乐器的教程，如果没有系统、科学的练习曲做铺垫，仅用乐曲代练，其结果通常会事倍功半。通过一直以来的思考与研究，编者王蔚根据多年的演奏经验与教学体验，编成这本《古筝 弦距型 手指训练教程》，并附有二维码演奏录音一张，包含书中所涉每首练习，供广大习筝者及筝乐爱好者作为练习与参考资料。
《古筝基础技巧练习之道》（上、中、下）囊括了古筝演奏中遇到的所有技巧练习，在巩固基础、提高技巧等方面有着极强的针对性和实用性，适用于古筝初学者、古筝爱好者、专业学习者和教师。学琴者可以从零开始，科学地掌握古筝的各种指法、技法，打好扎实的基本功，从而达到与《古筝快速指序练习之道》（上、下）的匹配练习。
《琵琶语：琵琶改编流行曲80首》是一本流行与经典影视音乐改编的琵琶曲集。本书将近期的流行歌曲以及近年来出现在电影电视中的优美的旋律呈现，编配成了容易演奏的指法和调式，让读者能够通过科学明确的指法演奏出好听的流行乐曲，大部分曲子都设置为比较容易弹的D调或G调。并且每首曲子都配上了演奏视频，方便读者了解整首曲子的弹奏方式并能轻松掌握旋律。
《中国广东音乐 高胡名曲荟萃》共收入了103首经典广东音乐，由著名高胡演奏家、教育家、现香港演艺学院中乐系主任余其伟教授一一加以订正，注上弓法、指法，并附上他近年来写的关于粤乐及高胡表演的心得和感想。书中大部分乐曲之后都附有详细的演奏提示，以帮助演奏者更好地掌握这些曲目的演奏风格和技巧，整体而言是一套深入浅出、编排全面的高胡经典名曲集萃。此次为15年之后的重新修订版，其中不但对每首曲目重新进行了仔细修订与微调，而且还根据近年来的舞台演奏实践与教学经验，将部分曲目如《步步高》《齐破阵》等改为了高胡齐奏等新版本、新形式。同时，作者还首次甄选了29首精彩纷呈的音响资料在修订版中进行了展现。相信此本高胡名曲集萃的修订，将更好地满足广大高胡专业演奏者和爱好者的学习以及欣赏需求，并且也必将对振兴
本书为通俗歌曲的手风琴版。这100首深受社会大众喜爱的经典歌曲没有刻意用华丽的变奏和复杂的织体去装饰，而是让旋律自然地流淌。演奏这些简单的手风琴版歌曲并不需要高深的演奏技巧，只要稍加练习，优美的琴声就会从你的手指间缓缓流出。随书所附的一个二维码精选49首耳熟能详的流行金曲，由本书作者、手风琴演奏家程黎明示范演绎，他将 手风琴爱好者随着美妙的琴声、随着美好的回忆走进手风琴的世界。
《中华小四弦弹唱教程》由鲍勰编著，蔡海燕、文小武担任艺术顾问，是一本中华小四弦弹唱领域的系统、专业、完整的教与学之用书。 本书共分为四个部分，囊括了中华小四弦两种弹唱乐谱体系和相应的六大奏法，以及60首中国民歌、中国古诗词歌曲、中国戏曲和中国风歌曲弹唱谱例，并在书中配有对应内容的示范视频二维码。以中华小四弦为载体，以歌赋韵，以弦奏情，博学于文，约之以礼。通过本书能够发现真正的中华小四弦弹唱之意之美！ 此书是一本全面解读中华小四弦并教授学习者如何运用的教材，适用于中小学学生作为课堂乐器学习，同时也适用于社会各年龄层的音乐爱好者们。
本套教程共分3册，从预备级到十级共设置了十一个小台阶，初级篇为预备级到四级，中级篇为五级到七级，高级篇为八级到十级。本书的特点是它既是一套循序渐进的尤克里里教学用书，也是一套由浅入深的乐理教程，同时它又是一套具体、实用的教师教学方法用书。书本从预备级的基础练习开始，逐级向高阶迈进，每一个台阶都设置了相应的弹唱作品、指弹作品以及乐理知识、演奏法和教学法的讲解，级别之间的衔接由浅入深、层层递进。对于学琴者而言，每一个台阶的前进都是一次质的飞越；对于教师而言，通过教程中的演奏法与教学提示亦能不断地完善自身教学的各个环节。
琴歌是中国古琴艺术为重要的表现形式之一，《史记·孔子世家》记载：“三百五篇，孔子皆弦歌之”。汉代《琴操》中有《鹿鸣》、《伐檀》等歌诗五首。汉末蔡邕《琴赋》中有“仲尼思归，鹿鸣三章。梁甫悲吟，周公越裳。青雀西飞，别鹤东翔。饮马长城，楚曲明光。楚姬遗叹，鸡鸣高桑。”每一句都提到一首琴歌名称，其中大多是汉代民间流行歌曲，这些曲目有力地证实了琴歌和民歌的密切联系，同时也反映出蔡邕这样一个有名的琴家，之所以具有影响，是由于曾经广泛地吸取了民间音乐丰富的营养。
《琴学存稿 王风古琴论说杂集 》为现代琴学丛刊中一册，是王风先生二十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。包含了琴史、琴器、琴话等内容。该书涵盖学术论文、杂谈、琴谱等内容均为首次面世，真实生动地反映了作者多年来的琴坛活动、琴学之见、新曲创作等。对考察研究琴史、撰写古琴大事记、深入了解琴家们的思想、生活、品格，都是极其宝贵的史料。
本套书为古筝启蒙学习者量身定做。以授课的先后顺序安排教材内容，以教案的辅助规范教师的授课语言。真正以课时为单位，明确勾、托、颤音、抹、撮、上滑音、摇指等演奏技巧的学习进度，标准化教师的授课思路、学习进度，使学生对多少节课能学到多少知识一目了然。全套书共四册，均为全彩印刷，并每册附赠DVD示范光盘。
筝是我国古老的弹拨乐器之一，流传至今已有两千多年的历史，故被俗称为 古筝 。远在战国时代的秦国境内（现在的陕西省），筝就已经流行，当时称为 秦筝 。此后，又流传到了河南、山东、广东、浙江、内蒙古等地。由于历史的变迁而造成了地方风格、演奏技法等的不同，并为此形成了当今各种不同的古筝流派，使古筝的发展日趋繁荣。 筝在汉、晋以前设十二弦（见魏 阮瑀《筝赋》 弦有十二 ）。隋唐时期，筝由十二弦增至十三弦（见唐诗 岑参 秦筝声*苦，五色缠弦十三柱 ）。明清以后逐步增至十五弦，清光绪年间出版的《大清会典》记载： 秦筝十五弦，似瑟而小 。 清末至民国初出现了新制的十六弦筝，这种十六弦筝也就是我国近百年来流行的传统筝。建国以后，筝这件古老的民间乐器，通过演奏家们与有关专家们在对其影制与弦质改革的基础
