《宝树堂琴谱》全书共分四卷,主要走进了琴学的历史文化,展开了深入的琴学研究,具体内容包括古琴指法练习、古琴按音练习、打谱移植、琴坛琐话、古冈遣谱等。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
本书是一本有关古琴曲研读的书籍,作者为弘扬虞山派古琴曲,也为了利于自己的教学,遂编著了这本书。虞山派自明代严天池开山立派以来,以其 “清、微、淡、远”的美学追求对后世产生了巨大影响。作者在多年的学习和研究中,对虞山吴派琴曲有一点粗浅的认识和体会,愿意和大家一起分享。吴派优选的特点主要是在打谱、记谱和演奏上。吴派打谱强调“立意”和“感会”,注重琴曲内在精神的体现。本书精选了虞山吴派的五首古琴曲,对琴曲的打谱及演奏作了一些研究和比对,也是作者多年来学习吴派琴曲的一点心得体会。比对主要是将虞谱与原谱进行了比对,同时也将吴文光演奏本与虞谱进行了比对,以利于大家对古琴曲的研习。
《中国古琴珍萃》收录了中国各大博物馆及民间珍藏历代名琴163张。每一张古琴均有文字说明,正面、反面、侧面及重要的局部细节图。书后还附有乾隆御题琴谱册及首次面世的中国艺术研究院藏明抄本《太古遗音》琴式图,《中国古琴珍萃》内容对研究古琴的专业人士及古琴爱好者均有重要的文献价值及收藏价值。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebasitian Bach,1685-1750),的德国作曲家和管风琴家,是欧洲古典音乐洛克时期最重要的代表人物,尤其是在复调音乐发展方面做出了的巨大贡献,音乐史上被公认为一代宗师。他为后代留下的各种类型的声乐、器乐作品,在近三百年来社会音乐生活及音乐教学领域的影响,真的可以说是没有人能和他相比似。弦乐是他的作品的重要组成部分,当年他为欧洲古典弦乐所写的大量乐典至今不仅仍是各种音乐会上常演曲目,也是专业教学中不可或缺的教材。 目前由人民音乐出版社出版的,经过中央音乐学院管弦系王昌海老师整理编订的,为中提琴使用的这部巴赫《六首无伴奏组曲》,是国内出版的一个新的版本。王昌海老师在长期的演奏及教学过程中,曾对这六首作品移植由中提琴演奏的指法、弓法认真进行过反复研究和总结,并也有过
一、《上海音乐家协会音乐考级丛书:长号考级曲集(2015版)》为1—10级和演奏级。
为琵琶与民族管弦乐队而作的乐曲《京翩印象》分为三个乐章及结束部共四个部分,分别以作者印象中的“念白”、“武场”、“旦”来作为小标题,不间断演奏。尽管整个作品的构思来自于京剧,但它只不过是根据作者本人的主观印象而做出的“借景发挥”。特别是语言(念白)化的写作,主导音程的贯穿、节奏的数控方式、新音色的挖掘等现代技法与传统文化的结合、延伸发展是作者为表现《京剧印象》而探索的主要手段。
《逝水流年(弦乐四重奏)》主要内容包括:逝水流年、晚风、今晚感觉我的爱、花样年华、红蜻蜓、爱在深秋、月光小夜曲、梁祝、苏珊娜、抒情圆舞曲、雾夜中的幽会、小夜曲、欢乐满人间、土耳其进行曲、多瑙河之波圆舞曲、小步舞曲、今宵多珍重、吉卜赛风格的玛祖卡、玛祖卡、舞会后的爱之梦圆舞曲。
中提琴是一件美妙的乐器,她深厚的音色就像母亲般的温暖,不论在交响乐队,或在室内乐的演奏中,她担当着烘托整个乐队中声部的重要作用。20世纪以来,许多作曲家为这一极富表现力的乐器写了许多独奏作品。在当今音乐会舞台上,中提琴已经越来越显示出它的魅力,受到人们的喜爱。虽然中提琴和小提琴都已有300多年历史,但在我国的音乐学院中建立独立的中提专业只是近40年的事。很高兴看到由我的好友、同事沈西蒂和吴菲两位教授所编的《中国中提琴名曲荟萃》问世,这些乐曲是她们花了大量的时间收集、整理,并经过实践的,既是学习中提琴的教材,也可以用作音乐会的演出节目。希望通过这些乐曲的传播,有更多的人喜爱中提琴这件乐器,培养出更多的中提琴演奏人才。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebasitian Bach,1685-1750),的德国作曲家和管风琴家,是欧洲古典音乐洛克时期最重要的代表人物,尤其是在复调音乐发展方面做出了的巨大贡献,音乐史上被公认为一代宗师。他为后代留下的各种类型的声乐、器乐作品,在近三百年来社会音乐生活及音乐教学领域的影响,真的可以说是没有人能和他相比似。弦乐是他的作品的重要组成部分,当年他为欧洲古典弦乐所写的大量乐典至今不仅仍是各种音乐会上常演曲目,也是专业教学中不可或缺的教材。 目前由人民音乐出版社出版的,经过中央音乐学院管弦系王昌海老师整理编订的,为中提琴使用的这部巴赫《六首无伴奏组曲》,是国内出版的一个新的版本。王昌海老师在长期的演奏及教学过程中,曾对这六首作品移植由中提琴演奏的指法、弓法认真进行过反复研究和总结,并也有