《小奏鸣曲集:大音符版》由人民音乐出版社编辑部编
在编写这本书的过程中，我们充分考虑了零基础爱好者的特点与需求，内容的设计简洁易懂、实用性强，主要包括“手风琴演奏入门”“基本乐理知识”“手风琴C大调音阶指法”“巴扬手风琴技巧练习”“乐曲练习”5个章节，按照化繁为简、由浅入深、循序渐进的原则，旨在从最基础的音乐理论开始，通过简明扼要的语言和清晰的图片，不仅在技巧方面，详细介绍手风琴的演奏姿势、手指技巧、风箱控制等关键要素，还帮助读者建立正确的演奏基础，逐步引导您掌握巴扬手风琴的基本演奏技巧。
《布鲁斯口琴一月通》由国内知名口琴演奏家张晓松编著，在口琴教学方面，他所创建的“蓝调口琴网”经历过数次改版，现在已经是中国最全面的口琴教学网站，为来自各行各业的口琴爱好者提供一站式教学服务，同时也培养了很多优秀的口琴乐手和专业口琴演奏者。与此同时，为了更好适应大众在移动端学习，张晓松及团队开发了“口琴课”微信小程序，不仅提供了《布鲁斯口琴系统教学》，还有《半音阶口琴的系统教学》，以及《布鲁斯即兴课程》、《爱尔兰风格口琴教程》、《半音阶口琴课程古典音乐》、《爵士风格口琴演奏教程》等，二十余个专项口琴课程。《布鲁斯口琴一月通》就是在上面的背景下应运而生的，张晓松将自己这些年的教学经验浓缩成一本书，包含了详尽的练习、谱例、示范、伴奏，还有配套的视频讲解。通过这本《布鲁斯口琴一月通
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《儿童钢琴趣味课堂》这套书创作的初衷是结合在线音乐教育的大趋势，引入国内外钢琴教学环境下的新思路，以好学、好教、好玩为前提。通过理性、创作性与感性兼有的教学与实践相结合，旨在提升学生的“音乐情商与智商”。是一套属于国内琴童从启蒙到进阶的学琴路上的、培养音乐与兴趣兼备的钢琴辅助教程，强烈向你们推荐这套书！
《儿童钢琴启蒙教程（第1册）》是具有典型民族音乐特点并适合我国儿童学习的教学体系成熟的儿童钢琴启蒙教程，由我国著名钢琴教育家谢耿教授于上世纪90年代在人民音乐出版社出版发行，并在近30年的教学实践中得到全国广大琴童及钢琴教师们的认可和喜爱。这次的修订版有以下几大特色：1.丰富多样的练习曲目——从教学曲目上着手，在原有的基础上从乐曲类型、音乐年代、代表性作曲家、弹奏技术这四大方面上大幅度扩充了曲目量；2.有趣的曲目定位——所选曲目为适合少儿特点的轻松活泼、抒情优美的中外儿歌、民歌及具有民族特色的各类小曲和练习曲；3.科学有效的钢琴学习体系——在曲目的学习中添加了必要的教学提示、乐理知识、曲式知识和作曲家介绍。
本书是北京大学歌剧研究院的教材用书，是北京大学的资助项目。本书将采用复合多媒体出版的形式，让学生能够整体的把握作品，书稿选取Op.24和Op.35两首作品，具有一定的代表性，浪漫主义风格突出，学生通过这两首作品的系统学习，可以更进一步的体会浪漫主义时期艺术歌曲的特点。舒曼的这两首作品的旋律、歌词、钢琴伴奏三方面都是值得独立学习的。
在国内，《小奏鸣曲集》作为一本教材在教学中使用甚广，它也是一本由短小作品衔接大型作品的过渡教材。这几年，大部分钢琴教师都在使用最早引进普及最广的小奏鸣曲集，是由美国G.Schirmer公司出版的路易·科勒选编版本。这本教材的曲目大部分学生都如雷贯耳，例如：克莱门蒂的D大调奏鸣曲，莫扎特的简易奏鸣曲K545（第一乐章），很多学生长时间弹奏一本小奏鸣曲，略为枯燥，不能完全掌握小奏鸣曲的精髓和练习方法，还有很多更具有代表性，更能够掌握奏鸣曲风格和结构的作品。 本书作者选编了一套《钢琴比赛小奏鸣曲选集》，在选曲上和教学上都可以大大提高学生对奏鸣曲的演奏风格和作品理解，以及弹奏方法。《钢琴比赛小奏鸣曲选集》在音乐上除了有练习技巧性的作品，还有练习音色风格的作品。每首作品分为三个乐章，每一个乐章都有各自
刘雪枫著的《交响乐欣赏十八讲》按历史脉络由古至今对西方音乐中的交响乐的发展进行了梳理。聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛，可能还需要读点相关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。本书旨在帮助你去涉猎一一下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构，接触这些因素的前提都离不开实际的聆听，无论是音乐会还是唱片录音。
海外通用，原版引进！ 版本更加权威 精选小奏鸣曲和钢琴小品。 首高清演奏示范 随时随地观看名师演奏视频。 趣味原创插画 带你走进音乐家的世界…… 本书是世界部分音乐大师的小奏鸣曲的选编，包括克莱门蒂，库劳、贝多芬、巴赫、杜赛克、莫扎特、舒伯特等。
本书是法国钢琴演奏家理查德·克莱德曼的钢琴作品精选集，收录了克莱德曼近年新专辑曲目和一些经典曲目。钢琴表现方法十分朴素，微妙的触键之下并未让人感觉到修饰，而是直接的表现感情，此种稳健安详的音乐性塑造出充满感情的气氛。本书精选了66首作品，并且每一首曲目都增加了指法与和弦标记，使用更方便。
本书是法国钢琴演奏家理查德·克莱德曼的钢琴作品精选集，收录了克莱德曼近年新专辑曲目和一些经典曲目。钢琴表现方法十分朴素，微妙的触键之下并未让人感觉到修饰，而是直接的表现感情，此种稳健安详的音乐性塑造出充满感情的气氛。本书精选了66首作品，并且每一首曲目都增加了指法与和弦标记，使用更方便。
本书是以吉他与乐理知识有初步基础的吉他爱好者为读者对象编写的，将128首音乐平台排行榜中的适合吉他弹唱的超热流行歌曲编配成吉他弹唱曲，并录制视频，大大满足了吉他弹唱的爱好者，尤其喜欢超热流行歌曲的人群，有些曲目作者为了能够让不同程度的读者弹奏出喜欢的歌曲，编配了两个版本的吉他谱，让初学者也能做到弹喜欢的歌的自由。歌曲在编配上主要以C调、G调的指法为主，但也会根据歌曲的效果，适当地选用其他难度较高的调式指法；在和弦的编配上，除了基础的三和弦外，也会用到非常多的色彩和弦，可以帮助我们掌握更多的和弦量并了解它们的用法。
本书是以吉他与乐理知识有初步基础的吉他爱好者为读者对象编写的，将128首音乐平台排行榜中的适合吉他弹唱的超热流行歌曲编配成吉他弹唱曲，并录制视频，大大满足了吉他弹唱的爱好者，尤其喜欢超热流行歌曲的人群，有些曲目作者为了能够让不同程度的读者弹奏出喜欢的歌曲，编配了两个版本的吉他谱，让初学者也能做到弹喜欢的歌的自由。歌曲在编配上主要以C调、G调的指法为主，但也会根据歌曲的效果，适当地选用其他难度较高的调式指法；在和弦的编配上，除了基础的三和弦外，也会用到非常多的色彩和弦，可以帮助我们掌握更多的和弦量并了解它们的用法。
《小朋友喜爱的拜厄钢琴基本教程》，是为学习钢琴演奏的入门教材，适用于刚学琴不久的儿童(包括学龄前幼儿)。这是一本由浅入深、循序渐进的教材。练习后，可使习琴者具有初级识谱能力与最基本的手指独立弹奏能力。 为了让本书更适合小朋友学习，我们将原始曲目进行了分类，强调识谱知识与演奏技术。让孩子们知道自己练的是什么，为什么而练。整本书分为两个部分：第一部分是预备，解决琴童的识谱能力和基本触键技巧，为正式演奏打好基础。第二部分是双手演奏，锻炼孩子独立演奏的能力与技术。除练习曲外，本版本还加入了一些孩子们喜爱的歌曲，改编成难度适宜的小乐曲，以激发琴童的兴趣。
《钢琴技巧教程》分为初级、中级、高级三个部分，是《钢琴趣味技巧教程》的进阶教程。其包括各个大小调上的音阶、琶音、和弦、双音、保持音、半音等手指练习。这些手指练习汇集了作者二十多年的教学经验，尤其对加强无名指的独立性具有特殊的意义，使演奏者技巧更为全面。该教程紧密结合全国及各省市钢琴考级、英国皇家音乐学院音乐考级等权威考级机构的要求，内容全面而简练，思路创新，是一本实用性很强的钢琴学习和考级的教材，适合钢琴学习的任何阶段使用。
《钢琴技巧教程》分为初级、中级、高级三个部分，是《钢琴趣味技巧教程》的进阶教程。其包括各个大小调上的音阶、琶音、和弦、双音、保持音、半音等手指练习。这些手指练习汇集了作者二十多年的教学经验，尤其对加强无名指的独立性具有特殊的意义，使演奏者技巧更为全面。该教程紧密结合全国及各省市钢琴考级、英国皇家音乐学院音乐考级等权威考级机构的要求，内容全面而简练，思路创新，是一本实用性很强的钢琴学习和考级的教材，适合钢琴学习的任何阶段使用。
《钢琴技巧教程》分为初级、中级、高级三个部分，是《钢琴趣味技巧教程》的进阶教程。其包括各个大小调上的音阶、琶音、和弦、双音、保持音、半音等手指练习。这些手指练习汇集了作者二十多年的教学经验，尤其对加强无名指的独立性具有特殊的意义，使演奏者技巧更为全面。该教程紧密结合全国及各省市钢琴考级、英国皇家音乐学院音乐考级等权威考级机构的要求，内容全面而简练，思路创新，是一本实用性很强的钢琴学习和考级的教材，适合钢琴学习的任何阶段使用。
如果你想学习更多实用的钢琴技巧，这本教程非常适合。它集合了键盘伴奏、和弦进行、即兴创作以及相应的配套练习，书中提供了很多关于节奏、手指独立性、和声规则和创作改编的练习，以及很多实用的技巧和谱例来巩固你的新技能。 这本书是为希望学习即兴伴奏的钢琴演奏者而设计的。可以自学使用，也可以在音乐学校或音乐学院里作为培训教材使用。这本教材可为业余钢琴爱好者以及具有古典音乐背景的专业人士提供基本的钢琴技能与理论。 在线音频内容练习和伴奏型的录音。有助于学习者准确而生动地理解每一种风格，并鼓励他们跟着伴奏音频学习弹奏。
《莫扎特：钢琴四手联弹曲集（中外文对照）》为两架键盘乐器写的作品从17世纪后期就开始盛行，而早的四手联弹钢琴曲却是18世纪下半叶才出现的。这并不令人吃惊，因为如果想两个人能自如地坐在一起弹奏一个键盘。那么它的音域就必须大于四个八度，尤其是通常演奏者之一是女士.而当时的风尚女士的服装很宽敞。联系到一封已遗失的利奥波德·莫扎特写于1765年7月9日的信，乔格·冯·尼森将这种体裁的发明归功于沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特：“年轻的沃尔夫冈在伦敦写了他的第一首四手联弹曲。在那以前，从未有人写过四手联弹奏鸣曲。”对这首曲子的确认一直有争议，不过小莫扎特1765年在伦敦逗留斯间以及在回萨尔茨堡的路上，他确实与姐姐那诺尔在一架和两架键盘乐器上合作公开演出过。查尔斯·伯尔尼的《德国，尼德兰联邦的音乐现状》（伦敦，1773
《现代吉他手：吉他中级指弹教程》的特点是把同一首歌曲编成了三种谱子，这样可以让演奏者清楚地了解和声与旋律的关系，从而可应用在不同的场合。不同的歌曲编配方式，演奏难度也不同，可以根据自己的实际情况选择演奏哪种曲谱，逐渐提高自己的演奏能力。靠前种是指弹谱。旋律、和声与贝司音一起演奏，比较适合中级程度的吉他演奏者。第2种是旋律谱。谱子的选择既有适合初学者的歌曲也有高把位的旋律，大家在学习演奏旋律的同时穿插一些高把位的练习，会更顺利地完成吉他solo和中古调式的训练，为将来演奏电吉他打好基础。第3种是和弦伴奏谱和弹唱谱。书中所有的乐谱都是根据原曲的编配记录下来，仅有一些不方便演奏的部分经过改编调整。指弹谱适合一个人弹奏，旋律谱适合跟着原曲音乐或其他演奏者合奏，和弦谱适合与他人合奏或自弹自唱
