本教材收录了港台2009年经典的流行弹唱歌曲，内容涵盖了“Guitar Shop”第55-59的精选曲目等，其中的曲目都是大家喜爱的歌手。可以说是一本结合吉他编曲、吉他演奏的专业吉他丛书。
《李斯特钢琴全集(第2辑原版引进共5册)(精)》讲述了:想要演奏李斯特钢琴作品的音乐家们应该忘却所有的平凡。李斯特的生活和他的艺术姿态是如此的丰富、慷慨和宏伟，以至于没有音乐家可以回避它们的影响。从里斯本到圣彼得堡，从格拉斯哥到君士坦丁堡，他的创造力、想象力和钢琴的技巧使欧洲当时的所有人都为之着迷。他的抒情诗意和戏剧性的表现与他 的钢琴演奏技巧相辅相成，而这些能力在他的钢琴作品中得以继承。
不知不觉之间，摇滚已经在中国游荡了二十年。从这种音乐的滥觞之日开始算起，二十年似乎很短暂，但是一想到这种音乐也不过五十多年的历史，二十年，也就是不短的历程了。 面对二十年的中国摇滚，每个人都有不一样的立场，激励、赞扬、不屑、痛骂，各自有各自的理由，谁也说服不了谁。可是当问及这些立场是基于怎样的观察才得出时，多数人能够举出来的事例无非是崔健、“魔岩三杰”、“黑豹”，而能列举郑钧、许巍、汪锋的就可算得上还在关心，能谈起左小祖咒或“木马”的就已经是老手了，一路过来还能说昨天刚看过重生代的谢天啸或新生代的Subs，那已经是骨灰级的观察家了。 可是，即使是一个骨灰级观察家，也未见得能够真正数清楚在中国究竟有过多少年轻人，为一个或了解或并不那么了解的理想，付出过汗和泪。一直到今天
年复一年，日复一日，往事被时光之河不断淘洗，能沉淀下来的想必就叫做“回忆”吧。如果日后我们沿着来路逆流而上随意翻拣，那忽然在沙粒间闪亮的扇贝或是一脚偶尔深陷的足迹是不是就该称作“ 刻骨铭心”呢？罗大佑出色而可贵的地方在于他的作品具在典型锐利深刻而细腻的代表性，大家在轻轻哼唱某一首歌的时候很轻易地就认为在唱着自己了——那些或游戏或深情的歌声竟能如撞洪钟般地震撼着我们的心灵，孤独的人怎能抗拒这样的共鸣？终于有一天，我们也会和罗大佑一齐合唱出一段属于自己的“光吸的故事”呢。在音乐世界中，每个时代都会涌现出璀璨的明星。音乐是时代的记忆，歌星是音乐的载体。歌星因为音乐而变得光芒耀眼，音乐通过歌星让人们口耳相传。为了更好地回报所有始终如一关注、支持、喜爱《同一首歌》的歌迷朋友，作者精心
任贤齐以一首《心太软》红遍大江南北之后，便一发不可收拾，随后推出了《伤心太平洋》、《兄弟》、《天涯》等脍炙人口的经典之作。活跃于歌坛的他没等我们调整好自己的视线，《浪花一朵朵》、《再见黄鹤楼》等新潮风暴又席卷了我们的视野。他以其雄厚的实力向我们展示了他的非凡魅力，也以此成为流行乐坛的一颗巨星。 应广大歌迷朋友的要求，编者收集了任贤齐的一些经典歌曲，整理成这本书，希望能满足大家对任贤齐的期盼与热爱。
不够帅，不够酷，身材有点胖，头发有点卷，老是乱糟糟一团堆在头上。一副总是端端正正、老老实实唱歌的样子，一旦开腔，听者会沉入安静，直到一曲终了，泪流满面而不白知。声线细腻沉稳，音色温润饱满，共鸣浑厚，咬字清晰，有一种老派的诚恳。一切演唱技巧的运用只是为了歌曲感情的表达，亲切、平实、不华丽、不做作……这就是一个永远给你温柔依赖，所有感情细腻到撼动人心的灵魂歌者——陈奕迅。当谭咏麟把台下的EASON拖到台上唱歌的时候；当张学友在音乐会上选了EASON的《损友》来演绎后笑称这首歌太难唱的时候；当KTV里越来越多的人点着那一首首我们熟悉的歌曲，EASON真正成为名副其实的“K歌”的时候，我们都已清楚地意识到，歌神的接班人出现了。于是在错过“三王一后”还有“四大天王”的时代之后，在满大街充斥着R&B还有RAP的时代，他
21世纪最初的那个十年，有多少事还能被想起，有多少人还能被记起？ 本书精选二十一世纪第一个十年间的弹唱好歌200首集结成册，同时奉送精彩和弦编配，便于广大读者使用。我们仔细参考了历年各大的排行榜、音乐奖项的获奖歌单，并针对二十一世纪兴起的“网络歌曲”做了精心的梳理，力求选入这十年来最热门*秀的歌曲。吉他、键盘、演唱均适用。 岁月可以轻易地让我们学会遗忘，但有些歌声，必将在心底珍藏——正是因为这些歌曲，让我们的青春记忆定格在自己最美的时光！
