箫鼓春社 京津冀音乐类非物质文化遗产丛书 是一套兼具民族音乐志和学术研究性质、文图音像并茂的著作，将为历史留下中国传统文化在此时此地的真实写照，并由重大研究成果阐述这些留存于民间的传统音乐文化的巨大价值，以此助力中华民族传统文化的伟大复兴。 高碑店音乐类非物质文化遗产（包括民间器乐、戏曲、歌舞、曲艺等）在全国同类文化形式中占有重要地位，一些项目被列入国家非物质文化遗产项目，是河北省非物质文化遗产的重要组成部分。近年来，来自京津冀三地和国外的专家学者组成联合考察组，根据 真实、系统和全面记录 的原则，对各个研究项目的表演及原生文化环境进行了记录和保存。著作在研究者考察中所获手资料的基础上，对考察成果进行分类整理，并结合相关文献资料，写出一系列研究论文、考察手记，真实地反映了该地区

《电影剪辑技巧》对于世界各地电影界的新“学派”，对于影片剪辑方面的新方法作了研究和报道，特别是作者概括地总结了新浪潮派电影和个性电影的艺术表现形式。作者列举了特吕弗、戈达尔、雷乃和安东尼奥尼四位导演，并比较详尽地讨论了他们四种不同的电影风格。事实上，这四位导演所采取的不同的艺术表现形式，成为个性电影中的四类典型流派。本书不仅是提供给我们的剪辑工作人员使用的学习参考书，同时也可以提供给电影导演和编剧在业务的探讨中作一些有益的参考。通过本书，我们不仅可以了解一些电影知识，也可以进一步了解一些现代电影的发展趋向

1968年，5岁的梅艳芳开始跟着妈妈所创办的锦霞歌舞团走唱公园、街头，歌剧院，1982年凭借《风的季节》获得届新秀歌唱比赛冠军，从此步入娱乐圈，成为欢迎的女艺人。 张国荣，1977年参加丽的电视台“亚洲业余歌唱比赛”，凭一曲《Amercianpie》获得亚军，同年发行首张唱片《I like Dreaming》，但他仍然是一名默默无闻的小歌手，在餐厅、酒吧里唱歌。直到1983年，才凭《风继续吹》成名，1984年再凭《Monica》获得销量超过20万张的佳绩。作为首让内地听从接触到的张国荣的歌曲，《Monica》以其强劲的节拍，热辣的演唱，倾倒无数歌迷。

不懂五线谱没关系！书中是一看就懂的地狱乐谱！竭尽全力狂放地嘶吼吧！《地狱训练·摇滚主唱》收录大量高难度歌唱练习范例，帮你音域极限，挑战高音与死嗓的绝技！

本书入选作品大多是脍炙人口的世界名曲，无论古典艺术歌曲或当代流行歌曲，都是大众易于接受和欣赏、耳熟能详、喜闻乐见的；作品难度不至于高不可攀，是一般合唱团能够胜任演唱或稍经努力就能够胜任演唱的。这些合唱作品(包括钢琴伴奏谱)大都是直接从国外搜集到的、极难觅取的、原汁原味的原创歌谱。少数作品虽然另有人改编，但都有原著和原唱录音(及配器)资料作为依据，以期程度保持和体现原著的风格。

话剧《骆驼祥子》是北京人民艺术剧院的一出名剧，前后演出过三期，每期都大受称赞，成为剧院的保留节目之一。话剧《骆驼祥子》和话剧《雷雨》、《蔡文姬》、《茶馆》不同，它属于另一种类型。它属于文学著作改编。总结它的这一特点，一来很有典型性，二来颇具启发性，对话剧事业的兴隆发达，尤有特殊的现实意义。

《人像摄影史/摄影观察丛书》系统讲述了人像摄影自摄影术发明以来所经历的非凡历程，人像摄影作为主要的摄影门类，一直是摄影家喜爱拍摄的题材，《人像摄影史/摄影观察丛书》全面回顾了摄影史上具有突出成就的人像摄影家及其代表作品，并以史论的形式梳理了人像摄影的发展历程。

《中国名歌1000首》是迎接21世纪全新版本的艺术图书。歌曲是音乐艺术的轻骑兵，是音乐文化中为广大人民群众所喜爱的、最重要的、最普及的艺术。中国历代涌现出成千上万首为群众喜闻乐见广为流传的名歌，从中筛选出1000首决非易事，编出一部精品图书更是读者的迫切需要。本书在精编细筛中既注重挑选经过长期的历史考验、群众传唱不息的老歌，又密切注视新时期和近年来涌现出来的现代歌曲、影视歌曲、民间歌曲、通俗歌曲等为群众所公认的好歌名曲。全书共选出自古到今，直到2004年初涌现出来的的、的、的名歌1137首。《中国名歌1000首》题材广泛，形式活泼，体裁多样，所收好歌名曲以适合群众自娱和演唱的群众歌曲、独唱歌曲为主，少量收入重唱和合唱歌曲，这些经过长期流传，经久不衰、深受群众喜爱广为传唱的、有代表性的歌曲，有歌唱党和社会

1982年罗大佑首张专辑《之乎者也》的发行，犹如一颗投向华语流行乐坛的原子弹，全面引爆台湾文化自省风潮，极大拓展了流行音乐的内容题材和表达范围。1983年第二张专辑《未来的主人翁》更深沉复杂。第三张创作专辑《家》在当时令罗大佑备受争议，但真实地记录了他当时承受的压力和创作状态。《青春舞曲》是台湾流行音乐史上张演唱会实况专辑。《爱人同志》创下近60万张的销售纪录，对音乐元素的处理方式曾经造成圈内人极大的震撼。而在《衣锦还乡》电影音乐专辑里，罗大佑通过音乐来抚慰中国人心灵深处的“故乡情结”。《闪亮的日子》《告别的年代》让听众感受到另一种丰富的色彩层次。

《经典摇滚音乐指南：平克?弗洛伊德》收录英国迷幻摇滚乐队平克?弗洛伊德专辑专业乐评和一手访谈精彩实录，包括大量私家罕见照片，全景重现这支传奇乐队的音乐创作生涯。中文版特别邀请音乐图书译者经雷监制。

《披头士：歌曲背后的故事1962—1970》收录了近两百幅珍贵照片，详细记录了披头士乐队1962年到1970年录制的歌曲以及歌曲背后的故事，展示了披头士创作的心路历程。全书分为两大部分：部分是从1962年至1966年披头士初创，第二部分是从1967年至1970年披头士解散。 n 是谁“年仅17岁”，就让保罗“心花怒放”？真有埃莉诺??里格比其人吗？“潘尼巷”在哪里？“露西在缀满钻石的天空中”的灵感来自何处？从首大热歌曲“爱我”和张专辑《请让我愉快》开始，特纳以一种全新的视角重新审视了披头士神话，用妙趣横生的语言，读者全方位地了解披头士亲自创作和录制的每一首歌曲背后的故事。

《我的本流行歌曲创作书(第2版)》由浅入深地讲述了成为一名歌曲创作家所需要的知识，从歌曲写作技巧到如何进入产业。翻开这本《我的本流行歌曲创作书(第2版)》，你将能学到如何寻找创作灵感，如何使用电脑和网络帮助创作，如何为舞台剧、电视剧和电影创作音乐，如何制作样带并将它送到制作人手中，以及如何用你的音乐谋生。

不知不觉之间，摇滚已经在中国游荡了二十年。从这种音乐的滥觞之日开始算起，二十年似乎很短暂，但是一想到这种音乐也不过五十多年的历史，二十年，也就是不短的历程了。 面对二十年的中国摇滚，每个人都有不一样的立场，激励、赞扬、不屑、痛骂，各自有各自的理由，谁也说服不了谁。可是当问及这些立场是基于怎样的观察才得出时，多数人能够举出来的事例无非是崔健、“魔岩三杰”、“黑豹”，而能列举郑钧、许巍、汪锋的就可算得上还在关心，能谈起左小祖咒或“木马”的就已经是老手了，一路过来还能说昨天刚看过重生代的谢天啸或新生代的Subs，那已经是骨灰级的观察家了。 可是，即使是一个骨灰级观察家，也未见得能够真正数清楚在中国究竟有过多少年轻人，为一个或了解或并不那么了解的理想，付出过汗和泪。一直到今天，中国摇