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《中国民间舞教材及教学法》分文字、图解、拉班舞谱和乐谱四大部分，形式新颖，图文并茂。文字部分是建国以来中国民间舞教学多年实践经验和研究的结晶，并且与乐谱密切结合。此书不仅是民间舞蹈的教科书，为中专教学、大学教育专业所用，同时又可成为业余舞蹈工作者自学民间舞的工具书。该书舞谱部分是国际公认的拉班舞谱与中国民族民间舞蹈相结合的典范创新，是一项重要的文化艺术科研成果。它打破了多少年来北京舞蹈学院民间舞教学一直沿用的口传身授的教学方法，使中国民间舞教学更加系统、规范，从而形成一套比较科学的中国民族民间舞教学法及教材。

《中国民间舞教程（汉族）》大概成书于20世纪80年代，主编为许淑媖，副主编为朱苹、陈春绿。该书主要分为东北秧歌、山东秧歌、安徽花鼓灯三个部分。每个部分又分为数个小的组成，较为复杂。该书主要介绍了东北秧歌、山东秧歌、安徽花鼓灯的基本特点、动作特色、体态特征、动律节奏、学习要点。并附有大量的舞蹈动作简图、场记图、口诀和谱例，便于课堂上的教学使用和读者自学。内容十分详细，对骨干动作及动作短句名称、具体的节奏类型、动作及动作短句具体的做法、动作中的要点难点,都较为全面地记载描述出来。

《中外舞蹈知识百科辞典》为国内一部综合介绍中外舞蹈知识的百科辞典。其在现当代舞蹈学科几十年发展及学术研究成果的基础上，立足普及优秀舞蹈文化，以知名、典型、传统为原则，秉承着学术性、系统性、稳定性、可读性，精选了中外舞蹈文化中经典而具代表性的舞蹈或舞种一千四百余条。全书分中国、外国两部分。中国部分约占七成篇幅，主要收录了中国舞蹈理论概念，历代乐舞种类，舞蹈文物图录，各类民间舞蹈，宗教、祭祀舞蹈，戏曲舞蹈，现当代经典作品，舞蹈家等；外国部分约占三成篇幅，主要收录了芭蕾、现代舞的各流派、名作及名人，交谊舞、音乐剧舞蹈，外国传统及民族舞蹈种类、名人等。附千余幅文物手绘线描图、文物拓片图、照片等各类珍贵史料图片。

本书为北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书，该书是从事舞台美术30余年的任冬生的舞台设计笔记。本书首先讨论了舞台空间创作、舞台设计师概念、舞台视觉设计过程以及科技催生下的舞台视觉之个人见解。随后，结合实际作品从传承与再现、重塑与解构、光影与表达、融合与探索等几个方面进行了阐述，分享了个人艺术创作中意向与空间的表达以及如何实现舞台视觉的呈现和延展。

《彭松文集》收录了众多舞蹈家彭松关于艺术的论述文章，其中涉及了舞蹈艺术的方方面面，特别是对舞蹈审美和舞蹈史的深入探讨，以作品为基础，总结了丰富的理论和实践经验，概括出了一套彭松式的舞蹈研究范式。该书尤其收录了彭作对中国古代舞蹈的研究，特别是秦汉以及魏晋时期舞蹈艺术的发生、发展、传播和记录，并收录了舞蹈界对彭松的研究文献。其中的亮点还包括作者在川西的田野调查、采风心得。本书涉及舞蹈美学，舞蹈教育，舞蹈实践等，是舞蹈理论集大成者，可作为相关专业的研究以及学习资料。

内容简介

从不同的观点出发探讨了传统雅乐的发展与中日韩三国之间不可分割的文化联系。不仅能够有效的促进三国的文化交流，对传统雅乐的复建与研究也有着相当的学术价值。

本书系“刘青弋文集”部。曾于2004年以《现代舞蹈的身体语言》为名出版，是全国普通高等教育“十五”规划教材。书中分上、下两编综合论述、梳理了西方现代舞身体动作语言的理论，又纵向比较、对应了身体语言形态的变化历程与现代舞名家的观点，具有重要的学术价值，是舞蹈工作者及舞蹈学生的理论参考书。