中国古典舞扇舞研究是一本从扇舞宏观角度入手，结合微观教材而编著的应用性书目。《中国古典舞扇舞研究》从扇舞历史、扇舞文化、扇舞艺术、扇舞审美、扇舞教材等多层面、多维度解析中国古典舞扇舞的现实意义和应用层面，是一本具有指导意义的、工具性、全面性的书籍。
这本《中国汉唐古典舞基训教程》，作为北京舞蹈学院古典舞学科应用教材的正式出版，意味着这种创建中国古典舞的艺术思想及其形式、风格审美取向的确定。因为这部教材在高等教育中教学实践，始于20世纪末和21世纪初，在近50年中国舞蹈发展历程中，是近期才出现的新情况、新事物，有必要作一些说明，以便业内和社会对此多一些了解。 一、关于名称问题 2001年，经北京舞蹈学院领导研究、批准，开始在大学部招收本科学生，设立汉唐古典舞专业。早在20世纪70年代，北京舞蹈学校升格为学院之际，就有中国古典舞专业，古典舞的教材、教学也已普及全国，这种古典舞，虽属迟来，后进，但因为形式、风格、思想、方法均不相同是另一途径，所以在面临一个专业两种方向如何区别的问题，经领导研究，这种古典舞定名为 汉唐古典舞 ，主要的用意是以示区
中国民族民间舞分级教材（中级）由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容，并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正，内容丰富，具备代表性、文化性、新颖性和实用性，图文并茂，是不可多得的实用性教材，可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。
《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一，以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主，通过课堂教授与实践，在锻炼学生的艺术表现力的同时，实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》配有动作示范的二维码视频，是中国古典舞中专女班教学教材。
《舞动全身:美体健身之恰恰舞》以精美丰富的图片和详细的文字说明讲述了拉丁的基本舞步、恰恰恰的舞蹈动作，并介绍了一些花步的基本动作，是拉丁舞入门者的帮手。通过学习《舞动全身:美体健身之恰恰舞》，你不但可以快速地掌握到拉丁舞蹈的基本舞步规律和动作要领，更可以深入地了解拉丁舞蹈的发展脉络及文化特点，培养对拉丁舞的兴趣。
这部 综论 是舞蹈高等教育的教学用书。在中国当代舞蹈教育的学科建设中， 中国古典舞 是个必须面对的话题。 综论 事实上是中国古典舞的 学科建设史 。它不仅关涉到动作风格而且关涉到体能训练，不仅关涉到舞语特质而且关涉到艺术表达。本书综合了新中国成立60余年来这一学科建设的求索、改进、提升、包容的进程，对具有学术价值的时间探索和理论陈述给予了准确的定位和恰切的评说；对于了解、把握这一学科的特质及取向，提供了宽广的知识视野和深邃的学理启迪。
《北京舞蹈学院"十五"规划教材:中国古典舞基本训练教材与教法(中专)》是一本系统的专业性教材。《北京舞蹈学院"十五"规划教材:中国古典舞基本训练教材与教法(中专)》以年级教学为主线，教材相对稳定、规范、训练目的性强，有利于青年教师检索，具有很强的操作性。是我们值得细细品味，慢慢体会的一边专业性教材。
芭蕾性格舞蹈课程是芭蕾学科*有特色的课程之一，性格舞蹈相对与古典芭蕾基训的普及程度，其独特的训练价值与丰富的教育内涵，则有待于被更多的人了解和分享。本书配合《芭蕾性格舞蹈教材教学法》收录了44首课堂常用的芭蕾性格舞钢琴伴奏，具有较高的实用价值。
《北京舞蹈学院十五规划教材：中国民族民间舞教学法》宏观地着眼于中国民族民间舞教学方法的探索，尝试对一些规律性与共通性的教学理念进行阐述。它同时也是已出版的《中国民间舞教材法》（潘志涛主编）和与《北京舞蹈学院十五规划教材：中国民族民间舞教学法》同时出版的《中国汉族民间舞教材》（赵铁春、田露主编）及《中国少数民族民间舞教材》（韩萍、郭磊主编）的姊妹篇。以上三本教材侧重于具体的动作、短句和组合教材描述上。《北京舞蹈学院十五规划教材：中国民族民间舞教学法》提供的具体教学方式不仅是顺利推行实施这三套教材的理论基础，而且是实施其他教材的参照读物。 《北京舞蹈学院十五规划教材：中国民族民间舞教学法》在注重经验的同时更注重理论总结和学术探讨。它将中国民族民间舞教学上有所建树的专家、教授
《北京舞蹈学院十五规划教材：中国古典舞基本功训练教学法（中专女班）》对古典舞训练任务作了新的阐述，并通过重新分类建立新的训练系统，针对基训课如何与身韵相结合这一研究课题进行了探索总结，对 基本功的属性 、 中国古典舞的基本概念 、 基本功和身韵的关系 等作了深入浅出的理论表达。
从零开始学芭蕾 介绍了芭蕾舞的基础知识，包括芭蕾的历史、益处、课堂礼仪和服饰装备等。本书随后使用丰富的教学实拍图讲解了基本的芭蕾舞蹈技巧，包括基础的脚部、手臂动作和进阶的把杆、中间练习。读者还将了解如何在练习中合理摄入适当的营养和水分并避免身体受伤，进而通过本书学习到如何为成为一名专业的舞蹈演员做准备。此外，本书简要介绍了芭蕾舞从文艺复兴时期开始到21世纪的历史，并讨论了风格、美学、艺术家及其重要作品，进而帮助读者学习和练习初级芭蕾舞，使读者提升芭蕾艺术修养，获得灵感。
《中国民族民间舞教学术语词典》涵盖北京舞蹈学院现行的6个民族、9个风格舞种的全部教学术语，内容包括：舞蹈名称术语、舞蹈角色术语、舞蹈表演段落术语、舞蹈核心动作术语、舞蹈场图术语、舞蹈道具与服饰术语，以及相关艺人与教师术语等。
《北京舞蹈学院舞蹈教材丛书：中国民族民间舞教学法》宏观地着眼于中国民族民间舞教学方法的探索，分上下篇：介绍了教学方法综述、中国民族民间舞蹈教师的能力、中国民族民间舞教学设计，以及中国民族民间舞课程设计、中国民族民间舞田野作业等内容。
《古典芭蕾舞基本功训练教程/北京舞蹈学院 十五 规划教材》是芭蕾舞系的大学教程，是在继承俄罗斯学派的豪放大度和西方芭蕾的细腻严谨的风格下，贯之以作者任教多年对芭蕾舞的认识和理解形成的。 《古典芭蕾舞基本功训练教程/北京舞蹈学院 十五 规划教材》中一年级教材主要用于规范，是针对各地来的新生而进行的舞院风格的整合与统一；二年级教材则是在此基础上的巩固与提高；三年级教材主要突出技术技巧及毕业考试的准备；四年级教材是对四年学习的总结，主要是毕业班的毕业汇报。 《古典芭蕾舞基本功训练教程/北京舞蹈学院 十五 规划教材》适合中专毕业的芭蕾舞专业学生学习所用，对正在教授芭蕾专业大学生及中专高年级的教师也有学习、借鉴之用。
、安徽花鼓灯）、维吾尔族以及朝鲜族等37个舞蹈组合。在编写体例上，考虑到学生阅读和学习的便利性，每章都包括概述、基本动作介绍与组合三部分。组合部分又分为动作介绍、音乐介绍、组合编排、教学要求四部分。内容素材的选取具有很强的代表性与系统性，同时音乐、动作、讲解融为一体的讲解，具有很强的实用性，是一部适合舞蹈教师、学生及爱好者参考学习的书籍。
中国民间舞分级材料由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师编写。《北京舞蹈学院 十五 规划教材：中国民族民间舞初级教程》包括云南花灯、藏族舞蹈、东北秧歌、蒙古族舞蹈、傣族舞蹈五大部分。书中的训练组合在囊括了上述舞种的基本内容的基础上纳入和吸收了许多新元素、新知识。 本教材风格纯正，内容丰富，具备代表性、系统性、训练性、新颖性、实用性、图文并茂配有音像资料，是不可多得的实用性教材，可供专业舞蹈工作者和业余爱好者教学、备课以及自学之用。
2000年，重庆大学邀请孙颖老师为该校组建舞蹈系。形势要求必须从创作实践立即转向教学实践。将理论研究、创作实践、教学实践体系化。因此，有了 次同仁聚会式的教材研究和师资培训活动。也就是在2000年暑期在重庆市舞蹈学校，由吴俊老师免费提供食宿、教室、器材，参与的人包括重庆大学赵倩；重庆市舞蹈学校吴俊老师和该校冉义、蔡文婷，天津的王堃老师；北京舞蹈学院的我和邓文英、郑璐、何滔、朱兮、苏雪冰等。大家都是自愿自费聚集到重庆进行这次教研和师资培训活动的。到2001年北京舞蹈学院正式招生开办汉唐古典舞专业，参与这个事业的人日益扩大。并利用寒暑假连续进行了多次研究、梳理、归纳、规范教材的教研活动。同时也形成了以北舞、重大、天津音乐学院为教学实践基地的一体化格局。
中国民间舞蹈是中国各族人民共同创造的文化成果，是舞蹈文化的宝贵财富，要使它适应社会经济不断发展的需要，使它在弘扬中国文化中起到应有的作用，就必须对它进行系统性的研究，总结出关于中国民间舞蹈的一些基本理论，《中国民间舞蹈文化教程》就是基于这一目的而撰写的。 本书分为12章，第1、2、3章为舞蹈文化的基础知识。第4、5章是从古代文化遗存的角度分述中国原始舞蹈文化遗存与鼓舞文化情贯古今的特色。第6～11章按 五种文化类型 的划分，对一些民族的民间舞蹈进行具体的文化分析；第12章着重论述中国民间舞蹈与时代精神这一根本性的问题。为阅读和授课时之方便，每章后面附有每章重点与思考题；为读者深入研究时查阅有关注解之方便，各章注释和参考书目均放在本书*后的附录部分。
《中国舞基本功训练课例 中专女班(1年级至3年级)》教学内容突出中专女班基本功训练课中的 软度训练 、 能力训练 、 轴心训练 、 幅度训练 、 技巧训练 、 舞姿训练 、 呼吸训练 等项目，删减了不必要的重复训练。提取和借鉴芭蕾舞训练对中国舞（中专女班）训练有利用价值的训练方式和方法将其融人教材，达到为我所用。对基本功训练所要实现的目标，进行再一次的明确和细化，*终确定训练所涉及的身体部位及训练方式和方法。在坚守中国古典舞审美的前提下，进行教材的重新设计和整理。通过课堂基本功训练和节目排练，锻炼学生的艺术表现力，实行课堂教学与舞台实践相结合的办法，尽可能地为学生创造舞台实践的机会，*终寻觅到舞蹈专业中专女班基本功训练课在实际教学中教之有效的、实用的教学模式。
《芭蕾 音乐剧经典选读》是作者在各艺术院校作 芭蕾与音乐剧赏析 课的基础上撰写而成。书稿分三部分： 芭蕾、音乐剧和弦外音 。前两个部分皆由世界经典的作品阐释艺术发展之轨迹和艺术动人心弦的魅力，后一个部分讲述了一些经典作品的鲜为人知的轶事。该书具有一定的可读性，因此读者群除大专院校的师生外，同样深受各阶层艺术爱好者的青睐。
