《舞姿:国际标准舞实用指南》包括三个主要部分,每一部分为你提供信息、范例以及详细的训练计划。部分介绍减压的模式,找到在比赛期间更高效的技术。第二部分提供你所需的一个赛季的高效训练计划以及运用方式。第三部分是关于职业目标定位问题。
《彩虹之舞:中国古典舞基训钢琴伴奏小品》汇集了60首中国古典舞课堂集训的钢琴伴奏曲,均为原创,适用于各大、中专艺术院校中国古典舞课堂教学。同时,《彩虹之舞:中国古典舞基训钢琴伴奏小品》配有示范CD,便于教师的使用。
《中国古典舞美学原理求索》对中国古典舞美学原理进行了系统而深入的思考,致力于中国古典舞学科基础理论的建设。中国古典舞虽为当代建构,但其与中国传统美学有着文化血脉上的紧密联系。立足这一点,著作分为“古典舞美学之源”、“古典舞美学之法理”、“古典舞之品鉴”三编共十章,从历史源头、美学法则、审美鉴赏三个方面,对中国古典舞的美学原理进行详细分析和论述,从而形成了一个完整的中国古典舞美学原理架构,使中国古典舞有了自己的美学学理基础。
农民画是户县特色的地域名片,是户县的标志。走过半个世纪风雨历程的户县农民画,为县域经济的发展、文化产业的兴盛做出了卓越的贡献,为户县乃至为陕西、为国家赢得了荣誉。其价值、意义和作用经过了历史与实践的检验,已成为中国美术总格局中不可或缺的一部分,在世界美术史上的地位也是无可替代的。
本是北京舞蹈学院中国古典舞学科教改和建设的重点项目。该书是当代舞蹈艺术实践中业已证明的新成果的总结。为了体现出这部的创新意图,编著者亲历了敦煌舞从编创、表演到教学的全过程,力图使这本不仅充分体现了对表演实践的总结提炼和适于课堂教学训练的有机结合。整部布局合理,要领简洁。有意识地突出重点,抓住敦煌舞的站姿、行姿、跃姿和旋转以及舞绸展开训练,强化风格表演性特征,避免刻板和重复、机械式的训练,使学舞者在训练中体悟身心合一、内在控制与动作技巧自然协调的感觉,形成表演能力。敦煌舞是一种新的古典舞蹈,它既是古代传统艺术,又融入了当代舞蹈审美艺术、表现艺术。在教学领域体现这种舞蹈的科学训练规律,时间不算很长,有诸多问题仍需要继续探索。
本书稿汇集了60余首中国古典舞伴奏钢琴曲目,且多数为作者原创,在节奏和风格上比较适合中国古典舞基本功训练的动作及组合。乐谱中均添加了动作提示与演奏提示,可帮助舞蹈钢琴伴奏工作者更好地配合学员的动作,具有专业性和实用性。
《彩虹之舞:中国古典舞基训钢琴伴奏小品》汇集了60首中国古典舞课堂集训的钢琴伴奏曲,均为原创,适用于各大、中专艺术院校中国古典舞课堂教学。同时,《彩虹之舞:中国古典舞基训钢琴伴奏小品》配有示范CD,便于教师的使用。
《中国古典舞教学谚诀汇编》以手、眼、身、步、法、德、技和综合为结构,共分为八个篇章,以舞蹈教学适用性为前提,对曾在戏曲、武术中流传的相关戏谚和口诀进行深入挖掘、筛选和整理,并以尽可能通俗易懂的语言和理论进行解析,旨在将谚诀转化成为中国古典舞教学、表演的实用教学理论和教学用语。让客观存在的美学法则、运动规律,为我们所认识,为舞蹈所利用,以便指导中国古典舞的艺术实践,推动中国古典舞实践教学和理论建设的进一步完善。
这部“综论”是舞蹈的教学用书。在中国当代舞蹈教育的学科建设中,“中国古典舞”是个必须面对的话题。“综论”事实上是中国古典舞的“学科建设史”。它不仅关涉到动作风格而且关涉到体能训练,不仅关涉到舞语特质而且关涉到艺术表达。《中国古典舞学科建设综论/南艺舞学丛书》综合了新中国成立60余年来这一学科建设的求索、改进、提升、包容的进程,对具有学术价值的实践探索和理论陈述给予了准确的定位和恰切的评说;对于了解、把握这一学科的特质及取向,提供了宽广的知识视野和深邃的学理启迪。