《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：大管（业余）考级教程（1级-9级））》按程度分为九级，每一级都汇编了基本练习、练习曲、外国乐曲和中国乐曲。同时为了适应乐队的需要，从第六级开始增加了乐队片段练习。最后，有一点要特别说明，对于初学者，一定要在专业教师的具体指导下，由浅入深、循序渐进地学习大管演奏。要十分重视大管的正确演奏方法与基础练习：包括气息的正确运用，长音与音阶的练习。因为这些练习是比较枯燥的，容易被初学者忽略。从一级至九级，不要跳级学习，如果学生已经具备了较好的演奏水平，可以选择适合自己的级别考核，制定学习计划、明确学习目标，会使学习更有趣味和效率。
《中国钢琴作品精选：珊瑚舞》在把中国作曲家的作品，乃至中国风格音乐介绍给国际乐坛，因此对于推动中国原创作品的发展具有意义。《中国钢琴作品精选：珊瑚舞》为收录了中国著名作曲家杜先生的钢琴作品。
《中国音乐史与名作欣赏/21世纪普通高等学校音乐学规划教材》分上、中、下三编，分别介绍了古代音乐、近代音乐、当代音乐的创作时代背景、创作思想与理论、创作特点、代表性的音乐家及代表作欣赏等内容。书中运用大量插图与歌谱，图文并茂，文字部分数据论述充分。对中国音乐从古到今的发展历程给出了一个清晰的思路。
《高考乐理实战训练（修订版）》是该系列教程的第三册，仍采用简谱、大音符形式，从黑键上开学习。全书仍为十课，所选作品均适合中老年人的兴趣爱好，程度上略有加深，在学琴心理和生理方面将有更深入的分析解说。
商业人像摄影是一门视觉艺术，后期处理技法于商业摄影而言，其重要性不言而喻，然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中，是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。 ??本书正是将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结，为读者呈现了杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧，全方位解密了商业人像后期不能说的秘密。 ??本书以代表性的案例为主导，以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序，分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧；五官及形体比例和结构的调整技巧；对画面背景的处理，例如如何处理白色背景、如何处理背景中的颜色断层或渐变不均、如何抠图等常见问题；调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的，因此作者用了一章的篇
本书是舞蹈大学本科学生编写的专业阅读教材。该书收录了 本具有现代意义的舞蹈出版物《舞蹈游戏》, 早出版发行的歌舞剧本《麻雀与小孩》,延安时期反映解放区革命文艺蓬勃发展的《秧歌舞初步》, 新 本舞蹈理论专著 《新舞蹈艺术初步教程》等。该书以文献出版发行时间先后为序,分为:清末、民国时期,新中国舞蹈文献出版创建时期,初步发展时期, 时期,改革开放初期,迎接新世纪十年等六个时期。内容涉及舞蹈表演、教育、编创、理论研究等领域。舞种包括中国古典舞、中国民族民间舞、 外国民间舞蹈、芭蕾舞、现代舞、交际娱乐舞等类别。由于舞蹈专业日常训练需要大量时间,学生阅读的书籍相对有限,该教材可以作为舞蹈大学专业学习的补充,也可以为舞蹈爱好者提供研究20世纪舞蹈文献发展的思路和脉络。
唐代乐舞作为我国 传统文化的重要内容之一，是“陕西省非物质文化遗产”，是“ ”中一颗璀璨的文艺瑰宝。 本书系统地梳理与研究了唐代乐舞发展脉络、唐代乐舞机构设置、唐代乐舞使用的乐器、唐代宫廷乐舞及唐代其他乐舞、唐代乐舞的海外流传等，全景式再现了唐代乐舞艺术的璀璨。 这是目前我国对唐乐舞进行 研究的著作，填补了我国唐代乐舞全貌研究出版的空白，同时也是对唐代文化艺术和古丝绸之路文化进行的推广，对宣传和弘扬中华民族的 文化遗产，促进“一带一路”沿线 甚至 文化艺术的交流与融汇具有重要意义。
唐代乐舞作为我国 传统文化的重要内容之一，是“陕西省非物质文化遗产”，是“ ”中一颗璀璨的文艺瑰宝。 本书系统地梳理与研究了唐代乐舞发展脉络、唐代乐舞机构设置、唐代乐舞使用的乐器、唐代宫廷乐舞及唐代其他乐舞、唐代乐舞的海外流传等，全景式再现了唐代乐舞艺术的璀璨。 这是目前我国对唐乐舞进行 研究的著作，填补了我国唐代乐舞全貌研究出版的空白，同时也是对唐代文化艺术和古丝绸之路文化进行的推广，对宣传和弘扬中华民族的 文化遗产，促进“一带一路”沿线 甚至 文化艺术的交流与融汇具有重要意义。
唐代乐舞作为我国 传统文化的重要内容之一，是“陕西省非物质文化遗产”，是“ ”中一颗璀璨的文艺瑰宝。 本书系统地梳理与研究了唐代乐舞发展脉络、唐代乐舞机构设置、唐代乐舞使用的乐器、唐代宫廷乐舞及唐代其他乐舞、唐代乐舞的海外流传等，全景式再现了唐代乐舞艺术的璀璨。 这是目前我国对唐乐舞进行 研究的著作，填补了我国唐代乐舞全貌研究出版的空白，同时也是对唐代文化艺术和古丝绸之路文化进行的推广，对宣传和弘扬中华民族的 文化遗产，促进“一带一路”沿线 甚至 文化艺术的交流与融汇具有重要意义。
本书是刘一闻的一本刻心经图书。
《东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材：舞蹈精品赏析》以东北师范大学舞蹈系创作并获奖作品《中国妈妈》《进城》等进行分析，通过首演时间、获奖情况、编导简介等八个部分组成。为舞蹈编导、舞蹈教育专业的本科生、研究生的作品赏析课专用教材。
笔者夏良将自己在教学和创作中的实践经验总结归纳于《经典作品和声分析》中，尽可能从普及的角度，把艰涩深奥的和声理论化解为简洁明了的语言来阐述，以作教与学的参考之用。本书旨在丰富和声课的教学内容，让同学们在学习四部和声基础的同时，扩大对于和声的感性认知和实践运用范围。以经典范例为引导，帮助他们更加深入和全面地认识和声在音乐创作中所具有的功能作用，取得更好的学习成效。在本书的结尾部分，笔者特地选编了一些十分受欢迎的经典作品的钢琴谱全曲或是部分完整的段落，以供学习者从更加完整的角度来分析、演奏作品，使他们既能从书面上，也能从音响听觉上深入地感悟经典作品的精髓所在，从而提高音乐理论研究与实践能力的水平。
唐代乐舞作为我国 传统文化的重要内容之一，是“陕西省非物质文化遗产”，是“ ”中一颗璀璨的文艺瑰宝。 本书系统地梳理与研究了唐代乐舞发展脉络、唐代乐舞机构设置、唐代乐舞使用的乐器、唐代宫廷乐舞及唐代其他乐舞、唐代乐舞的海外流传等，全景式再现了唐代乐舞艺术的璀璨。 这是目前我国对唐乐舞进行 研究的著作，填补了我国唐代乐舞全貌研究出版的空白，同时也是对唐代文化艺术和古丝绸之路文化进行的推广，对宣传和弘扬中华民族的 文化遗产，促进“一带一路”沿线 甚至 文化艺术的交流与融汇具有重要意义。
《中国紫砂市场（第2辑）》以陶花苑、紫砂贤谈、大匠之门、紫燕春泥、问陶、紫玉文心、IN市场、子渡·缘等8个栏目为主要内容，以研究紫砂铭文的研究性文章开篇，讲述了季益顺大师、范伟群大师以及范建荣、郑剑锋、周菊英、吴姬英等几位业内佼佼者的紫砂艺术人生，并结合书法家乌峰老师研究紫砂与紫砂合作后产生的灵感为题讲述了泥之品格。以顾绍培大师的东莞紫砂师徒展；第十二届手工制陶大赛；第二届以中国工艺美术大师鲍志强先生字号命名的紫砂界孝文化教育盛事的“乐人杯孝文化系列活动”，收藏家杨智栋先生的收藏体验。从各个角度分析、展示当代紫砂，以及紫砂人为紫砂及这一方水土所作的贡献。
《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：大管（业余）考级教程（1级-9级））》按程度分为九级，每一级都汇编了基本练习、练习曲、外国乐曲和中国乐曲。同时为了适应乐队的需要，从第六级开始增加了乐队片段练习。最后，有一点要特别说明，对于初学者，一定要在专业教师的具体指导下，由浅入深、循序渐进地学习大管演奏。要十分重视大管的正确演奏方法与基础练习：包括气息的正确运用，长音与音阶的练习。因为这些练习是比较枯燥的，容易被初学者忽略。从一级至九级，不要跳级学习，如果学生已经具备了较好的演奏水平，可以选择适合自己的级别考核，制定学习计划、明确学习目标，会使学习更有趣味和效率。
