本书基于我国民间传统工艺技艺的挖掘、保护与传承,梳理我国民间传统石雕的技法,特别是世界文化遗产“大足石刻”的民间传统石雕技法,按职业人才技能培养要求,编写以实训为核心的石雕石刻训练教程,为爱好和学习石雕的人士和教学机构提供教学指导与参考。
本书从雕塑造型角度阐述“构造”概念,分析构造与雕塑之关联,认定构造与雕刻、塑造并列,是雕塑成型方式之一。书中论述了雕塑构造的兴起、表现及意义,展开叙述了雕塑构造的方式方法和形态变化。作者还结合中国当代雕塑艺术发展状况对有代表性的艺术家及其作品作了引述。全书图文并茂,既可作为艺术院校和普通大学相关专业学生的现代雕塑课教材,也可作为雕塑从业者或广大艺术爱好者的阅读书籍。
《陈洪绶花鸟草虫》是明代绘画奇才陈洪绶难得一见的精品。册页共十二开,绢本设色,分绘茶花蝴蝶、桃花蛱蝶、萱花蜗牛、牡丹蛱蝶、蔷薇蝴蝶、紫菊蝴蝶、竹禽、水仙竹叶、古槐双禽、红果草虫、奇石、梅石等景物,款署:“豁山洪绶写于榕醪山馆。”每开俱有“洪绶”朱文长方印及清人孙均对题,册前有签条“陈章侯花鸟草虫写生,看篆楼珍藏,药房书签”,画后有崇恩、潘厚、潘景郑三题。
雕塑艺术不仅能展示人与物的多维空间艺术特征,而且含有丰富的历史信息。有人把雕塑作品比拟为“无言的诗史”和“凝固的造型艺术”并不为过。如对作品作深入细致的观察和研究,都会发现每一尊雕塑艺术作品的问世,从大师的精心构思直到创作成形,都有一个动人的故事会向人们诉说,这就是雕塑艺术会产生“静而动之”的艺术魅力所在。 雕塑是一门既古老又凝重的艺术。翻开人类艺术史,人的造型艺术雕刻,现在发现早的为法国劳塞尔地区岩廊的石灰石浮雕《持角的维纳斯》,据考证,约为公元前30000年的欧洲旧石器时代伯里戈德文化时期。 本书奉献给读者计有世界各国470幅雕塑极限明信片,以集邮文化为媒介与导向,按国别分列,逐篇从历史文化、艺术造型的内涵剖析与艺术鉴赏相结合,采用图文并茂方式解读展开。
作者根据自身多年对于全国石窟艺术的实地考察写成此书,将历史文献、考古发掘、民间传说三者相结合,有理有据地对全国石窟艺术进行了一次大梳理,从中剔析出中国古代佛教艺术以及其他艺术形式的兴衰,并且对于各个时代的审美风情也进行了独到的解构。因此可以说,这是一部极具文化内涵的石窟艺术研究作品。
《中国国家博物馆展览系列:中国国家博物馆馆藏非洲雕刻艺术精品选》从馆藏非洲艺术品中遴选了近600件面具、雕像和生活用品等进行展览。这些展品主要来自中西非十余个国家的百余个部族,类型多样,风格各异,凝聚着非洲各部族人民的勤劳和智慧。通过它们,能够进一步加深中国人民对这种独特的艺术形式的认识,增强中非人民之间心灵的对话和感情的沟通,更好地促进中非之间的文化交流和发展。
天地无私所以滋养万物,积善立德惟人修身勉力可致。所赖道、儒二宗振国化民,成就古老中华礼义之邦。后释教东渐,于道、儒之外刖立宗法,阐八苦、扬四谛,宣六波罗之妙法,解八正道之渊源。既入我邦,历代贤达融儒鉴道,三教汇流,遂成中土佛教之大观,更有异于天竺本土。先贤有言,佛教造像,于空寂之外,塑以人形,意谓人人皆可证道、个个均能做佛,故史籍亦以“象教”名之。历朝历代,上至帝王卿相,下至贩夫走卒,常捐金赠银、布施供养、勒崖刻石、镌经镂像,以为通西方之捷径、超六道之坦途。故时世迭更,造像迥异,是以晋瘦唐丰,代有不同。 《汉唐佛教造像艺术史》一书,作者穷八年心力,索隐钩深、寻经据典,以时代区域为依凭,对中土佛教造像风格之演变、造像断代沿革之轨迹等艺术论题的阐述,颇有建树。且存世至今的佛教
印度古代雕塑是古代印度文明的一颗璀璨的明珠,而与宗教紧密结合又是印度古代雕塑的显著特点。由张荣生编著的这本《印度古代雕塑》主要介绍了婆罗门教、印度教、佛教以及耆那教等的印度古代雕塑,入选的都是美术史上具有代表性的作品,每件作品附有文字说明,是一本图文并茂的雕塑读物,可供广大读者学习和研究印度古代雕塑之用。
通过这本书,我对以往的 50 件作品进行了自我剖析,尝试着探寻每件作品背后的主宰思想是什么?作品表达了什么思想?在作品设计中,采用了怎样的表现手法等等问题。 当然,每件作品背后都蕴藏着许多思想,无法一一用语言表达。即便如此,我还是努力在每一件作品中寻找其中心思想、外在表现或者是表达手法,并尝试用语言加以表达和阐述。 在此过程中,我也曾经因为某件作品的关键词数量较多而纠结。这时候,我通常先将其搁置,然后去研究其他作品。如果其他作品中也包含同样的关键词,那么就将此关键词也列入其中。完成所有分析工作之后,我发现 50 件作品中的 50 个设计修辞法并不是一一对应的关系,所有的修辞法都贯穿于每件作品设计的始终。 那么,设计作品的关键词到底是什么呢?是思想,是方法,也是作品的外在表现。于是,我将其
《当代视觉设计精品——欧洲篇》这套系列丛书的诞生也就显得度时而生了。丛书摈弃了以往仅仅从风景、建筑、人情等去度量欧洲的角度,换以全新的视角,从店招门头设计,公共商业环境设计、指示系统设计,公共设施设计,壁面展示设计,商业橱窗设计,设计雕塑等七个方面,于上万张照片中反复遴选出我们认为具有代表性我视觉精美的照片,略加我们的一些体味与见解,尽量全面地剖析欧洲的当代视觉设计,我们希望此套丛书能为中国的公共与商业设计带来些新的启示,能为推动中国视觉文化的建构和发展贡献出绵薄之力。
中国的雕刻艺术有着悠久的历史,品类繁多,雕工精湛,主要有石雕、木雕、砖雕、牙雕等。雕刻艺术作品中的人物、动物、植物或是风景,都惟妙惟肖,形神兼备。虽然这些艺术杰作多出自一些默默无闻的工匠之手,但千百年来,它们伴随着人们的物质生活和精神生活而流传至今。它们充分表现出民间艺术精湛的技艺、巧妙的构思和奇特的创造力,具有极高的艺术价值和历史人文价值。