内容提要本书收录了上至新石器时代马家窑彩陶、商周时代青铜器上的纹样，下至元、明、清时期及近现代瓷器、织物上的纹样，共80种、近200张中国经典纹样。这些纹样包括兽面纹、花卉纹、动物纹等具象纹样，还包括万字纹、几何纹等抽象纹样。书中对每一种纹样都进行了简单介绍，并讲解了其结构和应用。本书对每一张纹样图都进行了重新设计绘制，并拆分了单独纹样，提取了中国传统色谱的色值，以方便读者理解和使用。本书适合传统文化爱好者、美术从业者及设计师等阅读和参考。
创造力是推动世界的引擎，是想象世界的方式，千百年来，人类的创意从不止息。1000个深入人心的经典产品，看好的设计如何改变世界。 英国费顿出版社联合60余位专家，历时多年重磅打造。全书收录自1663年至今，世界上1000例具有标志性、创新性和影响力的日用产品设计。每个案例配以高清图片和详细描述，介绍产品的诞生背景、设计理念、制造商、设计师，及其成为经典的原因。 从张小泉剪刀、经典温莎椅、派克钢笔，到膳魔师保温杯、灯塔笔记本、波音747飞机、戴森空气净化器 看杰出的设计如何塑造我们的生活；从建筑巨匠勒 柯布西耶到现代家具史上无法绕开的乔治 尼尔森，从伊姆斯夫妇到 现代设计之母 艾琳 格雷，看设计师如何萌生创意。从万宝龙、zippo到苹果、布加迪，看一线品牌基业长青的秘诀。 设计的历史也是审美与文化的历史，集结400年人
本书从画面的构成关系对视觉感受的影响这一底层的设计逻辑出发，由浅入深地解析了游戏概念设计的知识点。本书前3章主要讲解基础的构成关系和节奏感的塑造。第4~8章主要讲解不同层面外观形式对概念设计结果的影响。第9~11章主要从画面框架关系、空间关系及光影塑造的角度讲解对整体画面进行塑造时所应掌握的知识点。第12~14章从游戏概念设计的实际应用出发，讲解游戏概念设计师应如何以产品的目标为导向进行概念设计与美术整体规划。本书适合美术专业的在校生、游戏美术从业者和爱好者阅读，同时也适合作为游戏概念设计培训机构的教学参考书。
本书是艺术家威廉 莫里斯的大开本、艺术传记画册。19世纪工艺美术运动的重要奠基人、提倡 日用之美 的现代设计之父威廉 莫里斯曾说： 不要在家里放任何一件你认为可有可无或者不美的东西。 威廉 莫里斯的艺术设计，实现了我们对 浪漫的中世纪 理想之家的想象。在花草组成的藤蔓间隐藏着的是植物生机盎然的气息，以及我们对于生活之美的向往。他在印花图案设计、书籍装帧和奇幻文学创作等方面成就斐然，他以飞燕草、郁金香、柳枝和草莓等植物为元素设计出的壁纸、挂毯和地毯作品，如 草莓小偷 茛苕 等，都是横跨百年的经典之作。他与 拉斐尔前派 的缪斯简 伯顿的传奇爱情故事、他与爱德华 伯恩-琼斯共同设计的中世纪建筑和装饰艺术的典范 红屋 等，都在讲述着威廉 莫里斯这位 图案之王 的艺术传奇
对日本人来说，当代设计的概念并不局限于功能或材料，而是与古代文化和仪式息息相关。椅子不仅用来坐，杯子不仅用来喝水 物品是需要被思考、触摸和珍惜的。 本书是对1945年以来日本当代设计的全记录，从家具、餐具、电器、平面设计、纺织品及日用杂货6个方面，介绍了日本100位设计大师的700件代表作，以及来自日本和西方设计专家的前沿研究，是迄今为止对日本设计历史最完整的概述，被认为是该领域前所未有的权威著作。 100 位对日本设计发展起到关键作用的设计师，以及700件经受时间考验、已成为日本文化标志的物品，从不同角度展示了日本的生活方式，反映出日本的社会、经济、文化变迁给日本设计带来的影响。700余幅精美的作品图片，让读者如亲临现场，目睹大师们的贡献。 每位设计师的介绍，均基于对设计师本人和熟悉他们的家人、同事、
内容提要本书收录了上至新石器时代马家窑彩陶、商周时代青铜器上的纹样，下至元、明、清时期及近现代瓷器、织物上的纹样，共80种、近200张中国经典纹样。这些纹样包括兽面纹、花卉纹、动物纹等具象纹样，还包
中国传统图案是中国传统艺术中颇具代表性的造型艺术，它的发展演变经历了漫长而复杂的历史进程，从新石器时代创始，历史长达8000年，其题材广泛，构成多样。中国传统图案在几千年的发展演变中，凝聚了鲜明的民族特征和文化内涵，从遗存的各类装饰器物可以看出人类社会发展由低到高的循序渐进的过程。这些图案不仅具有独特的装饰效果，也是古代社会政治、经济、道德、伦理的反映。可以说是民族文化的视觉符号，是中国传统文化的精髓。
《林徽因全集.建筑、美术卷:上下》由林徽因著
本书集中收录了全国上百家知名院校师生的优秀设计作品，包含产品以及概念作品，涉及文创、服装、工业产品、包装、图书、艺术品、医疗健康、交通工具、公共建筑等主题，内容编排上注重图文结合，既有作品的设计效果图、实物图，也有对作品设计理念、设计创新点、设计价值等方面的细致解读，同时也有列出作品的设计者、指导老师等信息。本书既可以作为广大设计类院校师生学习阅读的参考书，也可以作为设计相关企业挑选优秀设计作品以及发现优秀设计师的参考书，同时本书也是设计行业重要的文献资料。
封面，尤其是文学书的封面是如何被设计出来的？设计师基于怎样的理解为文本做出视觉呈现？封面如何在艺术表达和商品包装之间取得平衡？本书通过许多出类拔萃的封面设计及其背后的故事、各种畅销书的封面展示、对封面发展历史的概述以及数十位文学家和设计名家的见解，审视了封面这一文学边缘的艺术。
近年来，旧工业风已经成为室内设计领域拥有影响力的风尚之一。第二次工业革命后，工业领域的强劲发展极大地改变了社会家具设计的理念也随之而变。随着阁楼式(loft)生活理念的兴起，旧工业风设计因其怀旧的审美以及在原材料和功能上的纯真和素朴，在美国的工薪阶层社区广受欢迎。新材料的出现和批量生产的实现造就了现代设计领域的诸多标志性作品。 本书旨在作为灵感源泉和设计指南，向尝试踏入旧工业风设计新世界的读者介绍该领域拥有影响力的经典作品、从旧货店淘来的些叫不上名的老物件以及精心选择的室内设计案例。
这是一本内容全面、资料详实的做书指南。作者安德鲁·哈斯拉姆身为一位经验丰富的设计师，以细致严谨的文字、通俗易懂的讲解搭配大量照片和图示，让你深入了解一本书诞生的全过程，同时将书籍设计所推荐的专业知识倾囊相授——从确定开本、设计版式、搭建网格、选择字体、编排图文、设计封面，到挑选纸张、打样、制版、印刷和装订。无论对于设计师、编辑、出版人还是书籍爱好者，本书都是极为重要的专业指南。
图书简介： 69614 本书以讲述现代设计发展中的诸位设计大师的成长为主线，介绍了其主要设计作品、设计理念及人生际遇，希望通过这种方式给读者带来一些启发，从而改善自身发展规划或者获得设计灵感。本书语言通俗易懂，轻松活泼，书中出场大师的范围囊括了建筑设计、服装设计、平面设计、绘画艺术等领域，相信本书会成为大家轻松学习设计知识的*佳读物之一。另外，本书中大部分设计师都属于国内设计相关专业考研必须了解的人物，因此本书也可作为国内设计考研学生的课外读物。 73251 本书通过讲故事的形式普及了现代设计的发展史。在讲述过程中注重联系当下，让读者可以真正 站在历史看今天 ，在增长知识之余获得一些启发。本书在结构安排上以11个国家为 坐标 ， 漫游式 梳理现代设计史，以便读者可以快速检索到相关知识，阅读后形成 块状 记
本书倡导“标识工艺设计”新概念，强调标识工艺的设计意识，打破标识制造从业者与专业设计师的沟通壁垒。精选20个案例，剖析设计思维与工艺技巧双维度；详述材料、灯光、造型等元素，构建全面知识体系。集实用性与美学于一体，适宜设计师、学生及从业者参考，是行业制造工艺技术基础手册和美学指导用书。
高士明主编的《国美之路大典（艺术策展卷行动之书感知现实）（精）》为《国美之路大典》系列丛书中艺术策展分卷中的一册，该册内容分为“亚洲结缘”“感觉田野”两大篇章，通过从国际、国内两种不同视野全方位、辩证地思考艺术策展这一在艺术界越来越具有导演性质的行为的现实性、合理性与重要性。 艺术策展所展示的雄心也不仅仅停留在艺术固有的疆域，它背后深邃的、富有哲思的整体考量往往不自觉地转化为一种特立独行的态度，映射在国家与社会的方方面面中，它或许会带来思考，或许会带来改变，也或许什么作用都没有……艺术策展这个越来越清晰的概念将会在一批又一批聪明的策展者的努力与探索之下变得更加丰富、明了，并且作为一股先锋力量隐隐地、深刻地影响着我们的生活。 相信，在建校九十周年之际，艺术策展这一令人激动的艺术
