本书《装订图鉴》是日本《设计的抽屉》编辑部希望增加众设计师们对书籍装订工艺的认识，从而做出更符合书籍内容的设计，而编辑整理的一本书籍装订手册。180度平摊装帧、裸脊锁线装帧、半透明胶装、德式装帧、传统装帧、封面看不到圈的圈装、帐簿制本、使用纸捻的骑马订等等，现如今可以做出来的装帧方式多种多样。因此本书将装帧方式细分，并介绍其中的91种方法，配以详细的图文说明，是设计师和做书爱好者不可错过的装订实用手册。

设计研究离不开理论工具，对于学科范式尚未建立、缺少原创理论的设计学科而言，必然涉及跨学科理论的借用与应用。《设计研究理论I》首次对当前设计研究领域涉及的高频理论进行系统梳理，从理论的概念、发展、现状及其在设计领域的应用研究四方面展开，按各个理论汉字的拼音首字母的顺序排序，让读者能够基于查字典式的思维快速找到自己想了解的理论。最后列出相关词条和参考文献。本书力图为设计研究者提供宽阔的理论视野，为设计学科的发展和设计研究提供参考借鉴。 本书语言流畅，文字凝练，可作为设计专业师生与设计行业从业者的参考工具书使用。

本书出自设计师Robin Williams之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4个基本原则。作者以其简洁明快的风格，将设计所必须遵循的这4个基本原则及其背后的原理，通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例，让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。

设计研究离不开理论工具，对于学科范式尚未建立、缺少原创理论的设计学科而言，必然涉及跨学科理论的借用与应用。《设计研究理论I》首次对当前设计研究领域涉及的高频理论进行系统梳理，从理论的概念、发展、现状及其在设计领域的应用研究四方面展开，按各个理论汉字的拼音首字母的顺序排序，让读者能够基于查字典式的思维快速找到自己想了解的理论。最后列出相关词条和参考文献。本书力图为设计研究者提供宽阔的理论视野，为设计学科的发展和设计研究提供参考借鉴。 本书语言流畅，文字凝练，可作为设计专业师生与设计行业从业者的参考工具书使用。

本书《装订图鉴》是日本《设计的抽屉》编辑部希望增加众设计师们对书籍装订工艺的认识，从而做出更符合书籍内容的设计，而编辑整理的一本书籍装订手册。180度平摊装帧、裸脊锁线装帧、半透明胶装、德式装帧、传统装帧、封面看不到圈的圈装、帐簿制本、使用纸捻的骑马订等等，现如今可以做出来的装帧方式多种多样。因此本书将装帧方式细分，并介绍其中的91种方法，配以详细的图文说明，是设计师和做书爱好者不可错过的装订实用手册。

本书由9章组成，每章介绍一个色系，分别是粉色、红色、橙色、黄色、棕色和米色、绿色、蓝色、紫色和无彩色。读者可以在喜欢和想要使用的颜色章节中看到“单独的颜色”“配色”“颜色名称”“意象词”“与其他色系中色彩搭配的可能性”等，此外，本书附赠可以剪下随身携带的分色系精选色彩目录和配色色卡！在实际配色时产生的重要印象和效果，方便进行对比。

◆甲方指定了主题色，你绞尽脑汁却总想不到合适的配色时 ◆好不容易开始设计了，但色彩总是差强人意，不能让人眼前一亮时 ◆双方沟通方案，你的彩色样稿总是被毙掉，但又找不到合理的依据进行反驳时 ◆觉得灵感枯竭，找不到更好的配色方案和甲方达成共识时 运用本书，可迅速解决配色难题！ 把脑中的“印象”颜色转化成可供客户挑选的色彩设计方案，可以直接应用在工作中的主题配色方案书。9大主题包含多种场景，季节感、时尚感、自然感、复古感的色彩搭配一应俱全。每一个色彩方案都精选9色，添加插画图例配合讲解，从双色到四色按序号搭配，方便查找，让你的配色方案零失误。本书适用于时尚广告行业、网页设计平台、时装设计、杂志画册等众多领域。小开本携带方便，设计行业从业者推荐。

《首饰记》详细介绍了首饰制作的基础与高级加工工艺，从工作区域、起版技法、基础工艺到金属表面处理工艺、珐琅工艺、铸造工艺、宝石镶嵌工艺、木纹金工艺、特殊制作工艺等高级首饰制作技艺都做了十分细致的讲解。此外，对于首饰行业中新近涌现出来的热门工艺，均做了极富针对性的图文分析与演示，有利于广大从业者及时更新与提高自己的工艺技能，从而满足当下首饰设计与制作的需求。 《首饰记》图文并茂，深入浅出，对于广大首饰设计专业师生、从业者，以及珠宝首饰设计爱好者来说，都是极具参考价值的。

本书出自设计师Robin Williams之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4个基本原则。作者以其简洁明快的风格，将设计所必须遵循的这4个基本原则及其背后的原理，通俗易懂地展现

《品牌设计法则》是一本多方面解析品牌设计的书。篇，品牌设计的核心理念，从品牌理念到品牌符号，再到品牌标志，一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇，品牌标志的基石，分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇，品牌设计流程，包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。

本书全面涵盖了视觉传达设计考研手绘的主要内容和全部类型，包括对视觉传达手绘的认识和理解、视觉传达手绘的基本要素、平面构成基础、字体设计与手绘表达、标识（LOGO）设计与手绘表达、创意图形与手绘表达、创意素描与手绘表达、黑白装饰画与手绘表达、装饰画、插画与手绘表达、海报招贴与手绘表达、书籍设计与手绘表达、UI界面设计与手绘表达、包装设计与手绘表达及VI品牌设计与手绘表达。书中结合大量的实例，全面分析了重点院校专业考试中的出题方向、考察重点以及考试的变革和发展趋势，以真题作为切入点进行深入解析，并配以详尽的手绘步骤进行讲解，深入浅出，循序渐进地介绍了视觉传达设计手绘的学习方法、考研快题手绘绘制要点与技巧，并展示了500余幅 的手绘范例作品。

在近两三百年的时间里，人类世界里多了很多物品， 多到远远超出此前两千年甚至五千年的总和。 新的物品不断被生产出来，也不断沦为旧物； 时间流逝，环境变幻，物品在我们身后悄无声息地消亡。 光碟、电话、计算尺、烟灰缸…… 它们在技术进步与生活方式的改变中坠入悬崖； 阿伦德尔印刷画、柯达胶卷、“言简意赅”钢笔…… 它们的离去带走了独一无二的记忆； 空气铁路、月亮塔、齐柏林飞艇…… 它们照耀着一个逝去的宏伟时代。 这些消亡之物背后有很多故事， 以静寂的方式诉说着关于生活与生存的许多真相。 在物品消亡的进程中，在物品的流转和更替中， 有一些东西一直存在着，召唤着某种更加平和、融洽的未来。

本书收录了牡丹花纹、八角花纹、莲花纹、菊花纹、梅花纹等中国传统植物纹样图案，讲述了这些植物纹样在我国各民族中的寓意，以及背后故事及传说，诉说了古人对植物的喜爱。植物纹样的由来，有的是与游牧民族一起传播到中原，有的是西南边陲的古老寓言，有的则来自于民间的神话传说。本书纹样图片皆为作者与团队精心收集梳理绘制完成，并在其后配有中国传统色名称，精美漂亮，值得珍藏。《中国纹样之美》套装图书分为“动物篇”“植物篇”两册。纹藏团队希望能通过这两本书让读者爱上中国传统纹样，领略中国传统纹样之美。

为什么建筑师都想设计出一款成功的椅子？为什么伦敦设计博物馆里要 收藏一把AK-47步 ？收藏的狂热由何而来？好设计与坏设计的区别在哪里？为什么有些字体显得 ，有些则不然？米开朗基罗如果 在世，可能会去设计汽车？一个设计师，如何通过设计扭转了自己 的对外形象？……《B代表包豪斯》是一本精彩的现代设计入门书。它以39个关键词为线索，勾勒出现代设计的发展、特性与核心逻辑，如同一堂现代设计大师课。 从安迪·沃霍尔到宜家家居，从后现代主义到侠盗猎车手，从一把椅子到一栋房子，再到一个城市，一个 ……伦敦设计博物馆馆长迪耶·萨迪奇，轻松拆解了充斥着技术、艺术、设计与时尚的现代世界，带我们洞察好设计背后的智慧与逻辑，帮我们 好地理解现代设计、现代世界，以及生活在其中的我们。

方塔园是一座位于上海市松江区的“与古为新”式的园林（公园），被普利茨克奖获得者王澍誉为“近几十年来，中国优选的现代建筑（没有之一）”。本书是根据冯纪忠先生晚年有关设计建造方塔园的口述回忆整理而成，从最初建造背景、设计理念、总体思路、构思布局、色彩运用，再到具体的每一处景致（塔院、北门、水岸、湖沼、堑道），尤其是园中的点睛之笔——何陋轩，都做了详细而深入浅出的说明和介绍，可谓是把自己心中的“方塔园”和盘托出。不难想见，未来本书出版后，读者手拿这本书，犹如跟随冯纪忠先生走进方塔园，轻松自然中，聆听他娓娓道来，欣赏方塔园这座中国建筑的“无上妙品”。本书已约请王澍写序。

设计将极大地关注人与人、人与物，以及人与社会的连接，要想设计出好产品，必须学习设计心理学。本书详细地介绍了设计师需要了解的心理学知识，包括用户的需求、群体行为、个体行为、认知心理学与交互设计、态度、用

本书从行为准则、生态、恢复、技术及观念等五大方面，通过对当前可持续设计领域新研究成果的搜集、编撰，以论文、访谈、案例分析等形式，阐释和论证可持续设计领域近年来涌现出的新理论、新方法及未来发展的新动向。本书邀请世界专家、学者以及设计领域的从业者进行撰稿，从哲学、人类学、物理学、建筑学、艺术学等多维度、多层次、多领域，跨学科地分析探讨了当前可持续设计在发展中所显现的问题以及解决的措施，并进一步对可持续发展这一课题的前景作了深入分析和思考。全书理论阐释与案例分析紧密结合，相得益彰，为可持续发展领域的研究者进行科学研究提供了素材，开拓了思路。