本书《装订图鉴》是日本《设计的抽屉》编辑部希望增加众设计师们对书籍装订工艺的认识,从而做出更符合书籍内容的设计,而编辑整理的一本书籍装订手册。180度平摊装帧、裸脊锁线装帧、半透明胶装、德式装帧、传统装帧、封面看不到圈的圈装、帐簿制本、使用纸捻的骑马订等等,现如今可以做出来的装帧方式多种多样。因此本书将装帧方式细分,并介绍其中的91种方法,配以详细的图文说明,是设计师和做书爱好者不可错过的装订实用手册。
本书出自设计师Robin Williams之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4个基本原则。作者以其简洁明快的风格,将设计所必须遵循的这4个基本原则及其背后的原理,通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例,让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。
本书《装订图鉴》是日本《设计的抽屉》编辑部希望增加众设计师们对书籍装订工艺的认识,从而做出更符合书籍内容的设计,而编辑整理的一本书籍装订手册。180度平摊装帧、裸脊锁线装帧、半透明胶装、德式装帧、传统装帧、封面看不到圈的圈装、帐簿制本、使用纸捻的骑马订等等,现如今可以做出来的装帧方式多种多样。因此本书将装帧方式细分,并介绍其中的91种方法,配以详细的图文说明,是设计师和做书爱好者不可错过的装订实用手册。
设计研究离不开理论工具,对于学科范式尚未建立、缺少原创理论的设计学科而言,必然涉及跨学科理论的借用与应用。《设计研究理论I》首次对当前设计研究领域涉及的高频理论进行系统梳理,从理论的概念、发展、现状及其在设计领域的应用研究四方面展开,按各个理论汉字的拼音首字母的顺序排序,让读者能够基于查字典式的思维快速找到自己想了解的理论。最后列出相关词条和参考文献。本书力图为设计研究者提供宽阔的理论视野,为设计学科的发展和设计研究提供参考借鉴。 本书语言流畅,文字凝练,可作为设计专业师生与设计行业从业者的参考工具书使用。
设计研究离不开理论工具,对于学科范式尚未建立、缺少原创理论的设计学科而言,必然涉及跨学科理论的借用与应用。《设计研究理论I》首次对当前设计研究领域涉及的高频理论进行系统梳理,从理论的概念、发展、现状及其在设计领域的应用研究四方面展开,按各个理论汉字的拼音首字母的顺序排序,让读者能够基于查字典式的思维快速找到自己想了解的理论。最后列出相关词条和参考文献。本书力图为设计研究者提供宽阔的理论视野,为设计学科的发展和设计研究提供参考借鉴。 本书语言流畅,文字凝练,可作为设计专业师生与设计行业从业者的参考工具书使用。
技术示能在技术的特征和结果之间起着媒介作用。唐纳德·诺曼在1988年将“示能”这一概念引入了设计领域,自此,“示能”成为技术研究的重要分析工具。然而,珍妮·L.戴维斯在本书中指出,“示能”仍然需要概念上的 新。她引入了机制和条件框架,重新定义了示能分析,并为其提供了必要的批判性视角。 机制和条件框架将问题从“对象提供什么”转移到“对象如何提供”“为谁提供”,以及“在什么情况下提供”。戴维斯指出,这个框架能够解释技术制品所具备的力量。她将该框架置于一种批判性的方法中,解释了包括请求、要求、鼓励、劝阻、拒 和允许在内的几种示能机制,并展示了这些机制如何通过不同的条件(知觉、灵活性、文化和制度合法性)形成。 戴维斯将该框架付诸实践,并阐述了与之相辅相成的方法论,包括批判性技术文化话语分析、
◆甲方指定了主题色,你绞尽脑汁却总想不到合适的配色时 ◆好不容易开始设计了,但色彩总是差强人意,不能让人眼前一亮时 ◆双方沟通方案,你的彩色样稿总是被毙掉,但又找不到合理的依据进行反驳时 ◆觉得灵感枯竭,找不到更好的配色方案和甲方达成共识时 运用本书,可迅速解决配色难题! 把脑中的“印象”颜色转化成可供客户挑选的色彩设计方案,可以直接应用在工作中的主题配色方案书。9大主题包含多种场景,季节感、时尚感、自然感、复古感的色彩搭配一应俱全。每一个色彩方案都精选9色,添加插画图例配合讲解,从双色到四色按序号搭配,方便查找,让你的配色方案零失误。本书适用于时尚广告行业、网页设计平台、时装设计、杂志画册等众多领域。小开本携带方便,设计行业从业者推荐。
《品牌设计法则》是一本多方面解析品牌设计的书。篇,品牌设计的核心理念,从品牌理念到品牌符号,再到品牌标志,一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇,品牌标志的基石,分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇,品牌设计流程,包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。
本书由9章组成,每章介绍一个色系,分别是粉色、红色、橙色、黄色、棕色和米色、绿色、蓝色、紫色和无彩色。读者可以在喜欢和想要使用的颜色章节中看到“单独的颜色”“配色”“颜色名称”“意象词”“与其他色系中色彩搭配的可能性”等,此外,本书附赠可以剪下随身携带的分色系精选色彩目录和配色色卡!在实际配色时产生的重要印象和效果,方便进行对比。
《品牌设计法则》是一本多方面解析品牌设计的书。篇,品牌设计的核心理念,从品牌理念到品牌符号,再到品牌标志,一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇,品牌标志的基石,分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇,品牌设计流程,包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。
本书全面涵盖了视觉传达设计考研手绘的主要内容和全部类型,包括对视觉传达手绘的认识和理解、视觉传达手绘的基本要素、平面构成基础、字体设计与手绘表达、标识(LOGO)设计与手绘表达、创意图形与手绘表达、创意素描与手绘表达、黑白装饰画与手绘表达、装饰画、插画与手绘表达、海报招贴与手绘表达、书籍设计与手绘表达、UI界面设计与手绘表达、包装设计与手绘表达及VI品牌设计与手绘表达。书中结合大量的实例,全面分析了重点院校专业考试中的出题方向、考察重点以及考试的变革和发展趋势,以真题作为切入点进行深入解析,并配以详尽的手绘步骤进行讲解,深入浅出,循序渐进地介绍了视觉传达设计手绘的学习方法、考研快题手绘绘制要点与技巧,并展示了500余幅 的手绘范例作品。
设计一本书时,是否要遵循逻辑和制订周密的计划?瑞士平面设计师、字体排印师约斯特·霍胡利从选择字体及字号来决定文本区域的布局,研究关于在策划一本书的各个阶段中直觉所发挥的关键作用。 约斯特·霍胡利以个人经验及其创作的各种书籍为例,探讨了在设计过程中产生的问题以及理性思考中直觉的重要性。
本书出自设计师Robin Williams之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4个基本原则。作者以其简洁明快的风格,将设计所必须遵循的这4个基本原则及其背后的原理,通俗易懂地展现
本书旨在结合国内外美术馆、博物馆行业现状,为对看展感兴趣而又不知在美术馆、展览中该看什么、怎么看的普通观众提供一份全方位的观展指南,普及看展小知识,介绍展览的幕后故事,也尝试提出选择展览和观看展览的新思路。 全书分为三大板块:“关于美术馆你可能不知道的事”“观展指南快问快答”以及“当我们在看展时,我们在看什么?”第一部分介绍美术馆的幕后故事,如美术馆的历史、一个展览的诞生过程、观展礼仪等。通过采访不同角色定位的业内人士,用不同的角度呈现一个展览从0到1 多方付出的努力,向读者揭秘一个展览的诞生。第二部分针对观众如何选择展览的共性疑惑,如策展质量、门票定价等问题,请业内人士为读者答疑解惑。第三部分由业内专业人士和业外看展爱好者分享他们的看展体验和经验,为观众提供更多看展的新思路。
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《首饰记》详细介绍了首饰制作的基础与高级加工工艺,从工作区域、起版技法、基础工艺到金属表面处理工艺、珐琅工艺、铸造工艺、宝石镶嵌工艺、木纹金工艺、特殊制作工艺等高级首饰制作技艺都做了十分细致的讲解。此外,对于首饰行业中新近涌现出来的热门工艺,均做了极富针对性的图文分析与演示,有利于广大从业者及时更新与提高自己的工艺技能,从而满足当下首饰设计与制作的需求。 《首饰记》图文并茂,深入浅出,对于广大首饰设计专业师生、从业者,以及珠宝首饰设计爱好者来说,都是极具参考价值的。
设计将极大地关注人与人、人与物,以及人与社会的连接,要想设计出好产品,必须学习设计心理学。本书详细地介绍了设计师需要了解的心理学知识,包括用户的需求、群体行为、个体行为、认知心理学与交互设计、态度、用