《宝可梦视觉艺术史》 欢迎来到宝可梦的世界!宝可梦系列已经有25年的历史了,最初是日本漫画家田尻智为孩子们创作的漫画。随着当年为Game Boy游戏机而创作的游戏,宝可梦系列一炮而红。从那时起,宝可梦开始风靡全球。 宝可梦系列在25 年中不断保持内容的更新,并建造了包含游戏、动画、漫画及其相关衍生品的庞大娱乐帝国,吸引着全世界不同年龄段的人群。在中国,几乎很难找到一个不认识皮卡丘的年轻人。本书是为了庆祝宝可梦系列25 周年而编写的。书中回顾了25 年来所有的宝可梦故事,从第一世代到第八世代,书中详尽描述了每个故事的创作背景,探索了宝可梦系列背后的故事。无论你是宝可梦的新手还是 专家 ,当跟随本书一起踏上石英高原的时候,你都会爱上这段神奇的旅程。 本书适合宝可梦爱好者阅读、学习。 《马力欧视觉艺术史》 从《超
《世界平面设计史》(第二版)对2002年《世界平面设计史》的结构和内容进行了优化和扩充,为读者完整呈现了世界平面设计的发展脉络与艺术面貌,从远古时期设计的起源一直到当下*的设计成果均有论述,是相关领域中完整、系统、权威的学术著作,适合普通高等院校设计专业师生、广大设计从业者以及设计爱好者阅读使用。
《亚洲元素 东方平面设计》本书收录了来自世界各地的优秀平面设计师,针对亚洲品牌创作的优秀项目,共计110个项目。它向读者介绍了当代亚洲设计优秀的设计机构和设计师,表现了当代亚洲设计的多元魅力、文化符号和极强的视觉冲击力。以亚洲为原点,汉字、神话、节庆文化、图案等平面设计的元素在不同的亚洲国家和地区都有不同的表现。从中国、越南、泰国、日本、菲律宾、马来西亚等国家的设计之中,可以窥见亚洲文化独特的平面语言。从品牌设计到平面物料的设计,本书丰富的案例保证读者可以获得全面的设计参考。本书是典型的案例书,16开的尺寸,四色印刷,颜色饱满、细节丰富,保证了悦目的视觉享受,让读者感受丰富的视觉体验。
2003年创立橙果设计公司以来,蒋友柏带领团队创下无数辉煌记录: 1、Di一个商品 爱的圈套 在 7-11创造了zui高、zui快的销售量; 2、 好神公仔 打败了 Hello Kitty的兑换率; 3、让凤凰和白虎的图腾登上了 雷诺方程式赛车 ; 4、设计出捷安特*台时尚生活脚踏车 City Storm ; 5、做出世界上zui大的大数据实时互动艺术 生声不息 ; 6、把 数位互动装置 带到广州农商银行总部,打造了 中国zui美的银行大厅 2018年,他与蔡国强、杨紫琼、陈坤、杨丽萍、濮存昕等人,一同登上中国以华人名人为支撑的、现象级的深度视频人物纪录片《我的时代和我》,再次吸引全球目光。 他成功的秘密是什么?在《你好,这是我们的名片》中,蒋友柏将15年来对行业、社会、人性的深刻洞察,对历史、文化、艺术的潜心研究,对设计、品牌、创意的思考结晶,凝结成册。 在书里
David Airey, 是享誉世界平面设计师, 在本书中, David与大家分享了其职业生涯中关于设计标识的诸多技巧与心得,包括如何跟客户达成协议,需要关注设计纲要的哪些细节,客户会认可怎样的经典设计,等等。在末尾,他还精心总结了31条设计实战秘诀,这些秘诀同样适用于其他平面设计领域。 本书不但能帮助你提升对LOGO设计的理解,同时也能更好地了解经典的设计师是如何工作的:养成良好的习惯,如何与客户有效沟通,如何激发自己的创意。 通过阅读本书和访问作者的三个超人气博客,logodesignlove.com、davidairey.com和identitydesigned.com,从事平面设计工作,困扰于职业发展的设计师们便能进入设计过程的 幕后 , 得到启发和激励,并在与客户打交道的时候做出明智、博识的决定。这是在别处很难寻觅到的体验。
新村则人出生在一个小渔村,继承了渔民身上特有的敦厚,他常说他的设计灵感都是来源于生活,这跟家乡带给他的滋养是密不可分的。他常将作品时间拿给对设计一窍不通的父母过目, 若他们都能理解我作品的含义,那么我相信不分职业、不同种族的人都可以理解 , 这也造就了他简洁明了、贴近生活的作品风格。本书就是集合了新村则人从入行以来的精选作品图录,全书收录了他三个方面的作品,从森林、大海、设计三个主题来解构他的设计思想。可以说,人与自然的关系是他的设计中永恒不变的主题,这一点在这本作品集中随处可见。
《超级图典 中小学黑板报资料大全》是一本针对中小学生黑板报设计的美术工具书。 《超级图典 中小学黑板报资料大全》首先讲解了制作黑板报的常用工具、粉笔的使用技法和其他一些工具的特殊技法,以及常见的一些刊头设计、字体设计、花边设计、边框及角纹设计与图案设计;然后以节日、纪念日和各种学习及生活主题为主,罗列了77款常见的黑板报经典版式,内容丰富、图文并茂,可供不同年龄层次的校园办报者参考与借鉴。
《汉字字形学新论》梳理了前辈专家的研究成果,结合文字学、书法学和设计学,尝试从一个新的角度探讨汉字字形造字技法,演变过程及相关的影响因素。 对于造字技法,书中提出取形源头、观察视角、取形手法、成形范式、定形技巧、再次成形等字形设计技法,归纳出字形的2种拆解法、 多 的表示法,品格功能等区别于其他文字体系的重要特点。 对于演变过程,书中涉及汉字的起源、汉字字形的内外在特征、汉字字形的选用制度,汉字字形的行款发展,发现汉字字形演变历经5个阶段,2次下行、2次造字观念羁绊的冲破,拥有2条发展路线、2种演变模式、2种字形拆解法、3个字形意义和3个功能层次。同时,书中也对字形的程式化与自由化、构形的场景式图示法向罗列式组合法转变、字形与字体的相依与配合等字形演变的关键问题展开讨论,并以全新角度思考
《平面的意蕴:平面设计艺术》以开放的视野看待并阐述了平面设计的文脉特征,涉及与视觉传达密切相关的大众传播、认知心理、艺术思潮、设计美学和社会经济等领域,介绍了广告设计、包装设计、书籍设计规律和技巧,阐述了设计与生活的互动以及设计的未来趋势。作为全面介绍平面设计的专业读本,本书兼具专业性和大众阅读的通俗性。
《形意之间:平面设计欣赏》一书以平面设计的历史为主线,从形式语言、视觉传播、设计经典、观念与风格等方面展开论述,力求完整清晰地勾画出不同社会背景下平面设计发展的脉络和轨迹,呈现图形艺术的开放性思维和历史性探索,诠释设计经典的美学意涵。
快题设计是指产品设计的原型构思,是产品设计初的形态化描述,是设计者创造思维活 跃的阶段,“搜尽奇峰打草稿”,产品设计雏形就是从这里产生的。快题设计表现出原创性、灵感性、活跃性和设想性,是一个设计的想法,或者是一个抽象的见解,一个具有形态与结构的表现形式,通常以速写为载体。 快题设计表现上与速写很相似,但在内容上是有区别的。速写注重表现形式和技法的训练,而快题设计更注重构思和创意。快题设计一般是有设计命题的,不仅是对产品外部形态的原创速记,还必须对新产品的内部结构进行分析记录。所以,快题设计可以是新产品的设计创作草图, 也可以加入图表、文字、形态并作综合解释和说明。 快题设计作为工业设计的必修课之一,同时又是专业基础课程,对培养学生和设计师的创造力和表现力起着重要作用。快题
《国际科学期刊封面图像学》稿重点从以下几个方面进行阐释:批判图像学视阈下的科学期刊封面图像、科学期刊封面图像中的 视觉文化 、科学期刊封面图像中的 鲁宾之杯 、国际科学期刊封面图像范式、前沿科学成果 中国元素 图像学研究、国际科学期刊封面图像的互文性等。
这是一本系统讲解移动端电商视觉设计的专业教程。全书共分上下两册,上册包括第1~6章,下册包括第7~11章。第1~3章是理论部分,介绍了电商设计和电商设计师的概况及发展、设计前期的创意构思,以及主要的电商设计风格;第4~11章是实践部分,先分别从构图、色彩、光影和字体4个方面详细剖析了手机端的Banner设计,然后分别讲解了手机端的详情页和专题页的版式设计。 本书适合电商设计初学者使用,也可作为有一定工作经验的设计师进阶学习的参考书。此外,网店的店主、电商运营人员和电商策划人员等也能通过本书了解更多的设计思维和方法。
印刷是使用印版或其他方式将原稿上的图文信息转移到承印物上的复制过程。作为传达信息的社交媒体,印刷不仅是我们获取知识的重要方式,同时还是人与人之间信息扩散的媒介。设计师通过巧妙使用各种印刷工艺,引起大众对美学的关注和思考。 全书收录了100多件设计师印刷作品,全面展示了设计师在印刷行业的无穷创意和创作热情。16开的尺寸,四色印刷,颜色饱满、细节丰富,保证了悦目的视觉享受,让读者感受丰富的视觉体验。
赵彤*的《新媒体演艺灯光设计》介绍了新媒体演艺灯光的相关概念和发展应用概况,并对演艺灯光设计中需要了解和掌握的相关基础知识,包括光的色彩、空间、光源、灯具、投影、控制等做了系统的介绍和梳理,*后又系统介绍了灯光设计的流程,以及其在不同演出形式中的应用,希望对相关从业人员及演艺灯光设计行业的初学者有所帮助。
本书向读者传达了品牌设计、品牌营销的核心观念。作者用 品牌爵士乐 来隐喻:品牌需要与文化连接,并直抵人们的心扉。品牌营销就像音乐,基于合作、创新、直觉和冒险。作者在文中用大量的品牌营销的现实案例,如可口可乐、伏特加、多芬、梅西百货、联合利华等成功案例,解释了广告设计、品牌营销不应该是向人们进行填塞式的推销,而是激发人们内心的渴望和理想,鼓励人们自由快乐地创造并享受自己的人生,在这样轻松开放的心理和外界环境下,让产品满足和促进人们的需求。换句话说,品牌要传达的是理念,而产品是理念的载体。
在大自然中,生生不息的万物,都有着奇妙美观的肌理。动物的皮纹,鸟类的羽毛纹,乔木的木纹,植物叶片的叶筋纹……可谓类别丰富、蔚然大观。有位名人说过:“世界上没有两片相同的叶子。”确实,这和人与人的指纹一样,均有着微妙的差别。 为了美化生活。在很久以前,设计家们就在仿生学的启示下,制作出了逼真的人造皮纹、木纹、石纹等装饰,图案,然后推而广之,创绘出了云纹、水纹、花卉纹和千变万化形态各异的肌理纹样。在大量平面构成纹样的基础上,逐渐发展到用手工直至电脑创绘接近立体构成的视幻图案。顾名思义,这种图案以密集多变的点线排列,组成有光感甚至动感的面,从而在视觉和心理上给人以奇幻的意象。 形象思维的天地是无比广阔的。就象万花筒中的世界,不同形态的点线面构成的单元,一旦自然有序地铺排开来