55件中华经典传统服饰，100余幅锦绣纹样，7个时期人物立绘 一场跨时空的时裳盛宴，细数5000年来的服饰流转与美学变迁，为艺术设计、服饰搭配、绘画临摹提供参考。 孔颖达《春秋左传正义》：“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。” 华夏之美锦绣藏，唐风华美，宋韵典雅，每个朝代的服饰都有其独到韵味，每条丝线都缠绕着不该被遗忘、独属于华夏民族的精神内涵和审美特征。 以时间为线，串起先秦至唐宋元明清千百年的时尚变迁，呈现了5000年前来的穿搭风采，展现中华服饰演变的脉络。周代服饰规矩端正，春秋战国逸态横生，秦汉、魏晋褒衣博带，隋唐五代百美竞呈，宋明复兴先制、雅俗相融，清朝森罗万象、繁复靡丽…… 透过中华霓裳，既能读懂千载东方美学的流转，也看到魏晋南北朝服饰多有繁复纹样的背后，是西域之风涌入浸染

《范仲淹书伯夷颂：乾隆御题真迹》中集结收录了范仲淹手书《伯夷颂》拓片及历代题跋，范仲淹手书《伯夷颂》初探，范仲淹手书《伯夷颂》再探。苏州碑刻博物馆现存《伯夷颂》碑刻拓片，范仲淹知青州诗文摘录，范仲淹年谱简编等内容。

本书分两部分，部分以复合软包装的功能性质为主线，详细介绍了复合软包装的结构设计相关内容；第二部分以复合软包装的加工技术为主线，较全面地介绍了塑料凹版印刷、干式复合、分切、制袋等工艺流程的生产工艺设计内容。本书内容紧密联系软包装的生产实践应用，并融入作者长期从事复合软包装技术工作的实践经验，对软包装生产一线的技术人员具有较强的实用性和指导性。本书适用于软包装企业从事销售、生产、质量、技术、管理工作人员学习使用，也可作为企业培训教材使用，还适用于其他行业从事复合软包材采购、设计的人员参考。

金文也称钟鼎文，是西周书法的代表。《中国古代书法作品选粹：金文》所选作品是西周金文的代表作.《大盂鼎》是西周早期金文的典型，用笔方整、行款茂密、气度恢宏。《散氏盘》、《毛公鼎》和《虢季子白盘》是西周晚期金文名篇。《散氏盘》体势欹侧，奇古生动，已开草篆之端；《毛公鼎》字划圆劲，气势雄强，流露着典雅的贵族气息；（《虢季子白盘》线条粗细如一，不露锋芒，章法错落有致，疏朗整洁，在晚期金文中别具一格。

本书系统地介绍了珠宝首饰设计，其侧重点在于开拓我们的创意性思维。作者以一个西方首饰专家独特的视角和对专业领域孜孜不倦的探索，对珠宝首饰的概念、制作及首饰设计要素，展开了创意性的分析探索，同时讲述了如何正确认识和理解珠宝首饰设计。另外，本书涵括了西方众多首饰设计大师的作品，并对他们创作时的灵感进行分析，这对我们学习首饰设计非常有益。本书适合广大的初学爱好者、起版师、珠宝首饰设计师学习，视角独特，图文并茂，通俗易懂。

本书中包含了所有主要的设计门类：家具、灯具、餐具、织物和产品(从高度概念化的单件，到以手工艺为主的设计，再到收藏家的版藏品或者高度商业化的大批量生产的产品)。它们都代表了前面我们所提到的趋势，但更重要的是这些案例的选择都是以展示这些作品作者的设计理念为目的的，无论他们是来自理论、研究或科学、偶然事件，还是罕见的灵感。我们审视了从笼统概念、到具体设计、再到加工生产中所有的步骤，而且整个设计的过程也证明了设计产品既可以美观同时也可以好用。 总的来说，本书中所讲述的设计强调了具有延续性的产品是5％的灵感与95％的勤奋结合的成果。要设计出一个物件需要解决很多问题和极大的创造力，但是如果要把这个物件造出来，无论是多么具有创新精神

本书提出了一种全新的Nonobject设计方法。与符和用户普遍需求和感受的“以人为中心的设计”和被形式和功能所驱使的“以物为中心的没汁”相比，Nonobject则以这两者之间大量未被发现的神秘空间作为出发点。布兰科·鲁奇克进行了一系列具有远见卓识的探索，而这些探索是基于那些尚未发现的材料，构想的产品制造工艺以及新发明的设计准则。另外，还深人研究日常生活体验的转变——如果我们聚精会神地聆听法国作曲家德彪西所宣称的”音符间的空间”，就会发现这种生活体验的转变。巴里·凯茨撰写的内文将这些设计项目定位在当代文明的文化层面上。在Nonobject设计中，产品设计与哲学、诗歌以及充满想象的戏剧相交融。本书会让我们充满惊喜与愉悦。

《欧洲设计大师之创意草图(第2版)》编著者乔迪·米拉等。目前的工业设计水平同西方国家的设计水平相比，仍有较大差距。中国设计教育界及业界需要和世界著名团队及设计大师进行更全面、更深入的交流和思维碰撞。为了让华夏莘莘学子及设计师开阔视野，让中国设计界了解欧洲设计事务所的设计创意过程及设计现状，北京理工大学出版社邀请了我的学生温为才和他的好友乔迪·米拉合著了这本有关创意草图及创意过程的书。

本书提出了一种全新的Nonobject设计方法。与符和用户普遍需求和感受的“以人为中心的设计”和被形式和功能所驱使的“以物为中心的没汁”相比，Nonobject则以这两者之间大量未被发现的神秘空间作为出发点。布兰科·鲁奇克进行了一系列具有远见卓识的探索，而这些探索是基于那些尚未发现的材料，构想的产品制造工艺以及新发明的设计准则。另外，还深人研究日常生活体验的转变——如果我们聚精会神地聆听法国作曲家德彪西所宣称的”音符间的空间”，就会发现这种生活体验的转变。巴里·凯茨撰写的内文将这些设计项目定位在当代文明的文化层面上。在Nonobject设计中，产品设计与哲学、诗歌以及充满想象的戏剧相交融。本书会让我们充满惊喜与愉悦。

《流光溢彩：中国古代灯具设计研究》是中国古代灯具的起源及分类，中国古代灯具形制分析，中国古代灯肯装饰纹样设计分析新技术的应用与古代灯具材质的变化生活方式与社会风俗对古代灯具设计的影响，中国古代灯具的设计观。

本书着重介绍了瓦楞纸箱设计解决方案，巧妙地解决了所携带货物的功能需求，同时采用了非传统的包装形式和具有影响力的包装图形和消息传递功能。瓦楞纸包装在品牌识别中起着重要的作用。与品牌形象和产品的吸引力密切相关。理查兹·梅萨编辑的《瓦楞纸包装设计与结构》一书不仅向人们展示了精美的瓦楞纸包装设计案例，还向专业人士展示了该包装的结构展开图，能够更全面的了解产品的包装结构。

当今世界设计舞台上，芬兰设计以其简洁典雅的风格和独特的文化闻名于世。20世界人类设计文明的发展史，如果没有以设计大师阿尔瓦.陈尔托为代表的芬兰设计将是不可想像的。他体现了芬兰民族对整个芬兰文化与当代工业化和自然的关系的一种思考。20世纪80年代以来，在人才济济的芬兰设计领域，灿若群星般的设计天才比比皆是。相比起来，过去介绍芬兰设计前辈较少，出于这一初衷，我们将重点集中在介绍20世纪80年代以来的芬兰设计师，虽然也包括了不少迄今仍活跃在芬兰设计界的设计大师，但也有许多后起之秀，可以说是对近十多年来芬兰设计发展的全面写照。希望通过我们的努力，留给中国读者们一个有关芬兰当代设计的较为全面的印象。

本书大量精美的图片挖掘了自然对建筑、工程、室内装饰、家用产品、时尚和图案设计的影响这个主题。图片的点评充满知识性与趣味性。

《产品结构设计实务》内容涵盖塑料模具、五金产品的基本结构设计、各式零件的后加工处理以及静电与电磁波干扰防护等。本书内容广泛，步骤条理清楚，循序渐进，由浅入深。本书适用对象为塑胶模具、五金产品基本结构、零件加工等相关业界的产品结构工程师，以及相关专业的高校师生。本书很适合自习以及进修之用。