本书总结了时装画的不同绘画风格、技巧和方法。部分主要阐述时装画的基本原则,内容包括人体比例以及站立姿态,时装“平面图”独特的本质、目的,同时也讲到了计算机辅助绘图工艺流程的作用,并与更为传统的手工渲染技法进行了比较。第二部分涉及绘画的优化处理,包括作为时装画重要方面的色彩渲染、拼贴艺术和混合媒介技术。最后,介绍了用于展示的时装画格式和作品集,并配以直观的插图。 全书包含了对诸多才华横溢的设计师和插画师的访谈录,给读者提供了绘画风格方面与众不同的观点以及对时装行业的深刻见解。
成功地运营一个时装品牌需要90%的商业敏感和仅仅10%的艺术才能。多数时装起步时都是由设计者自己管理的,尽管他们的设计能力很强,但可能在时装商业方面,尤其是在品牌形成的最重要阶段只是个初学者。因此,尽管每年都有许多有才能的时装设计师和技师毕业,但多数设计在启动阶段就失败了。本书的目的就是在设计和运营你自己的品牌之间建立一个桥梁。它提供了需要研究的关键元素的实践经验的概览,开发和培养你自己的品牌,从而使你的时装品牌在要求很高的、无情的和竞争激烈的行业中得到赞同。本书可作为最初几年比较棘手的工作指导,同时能够帮助你创建成功的时装品牌打卜坚实的基础。在阅读本书的过程中,通过实例学习和任务处理,你会更好地了解你下一步的工作内容和即将遇到的挑战。本书提供的工具能让你集中创意并最终帮助你获得
结构知识给你提供一个可以扩展的起点,带你进入平面裁剪和立体裁剪的世界,并且展示平面设计技术,以实现三维立体服装。通过《国际时尚设计丛书 服装 时装设计元素:结构与工艺》,你将了解基本的结构和缝制工艺以及如何利用省道、袖子、领子、口袋和裁剪技术,使得你的设计富于变化。本书主题涉及服装结构的历史、时装和西装定制技术、服装支撑和结构以及面料。本书还包括整理技术和一系列资源,使人们更深入地了解结构世界,并且每一章都列举了很多知名设计师的作品。 《国际时尚设计丛书 服装 时装设计元素:结构与工艺》所附图片深具启发性,所附表格简单易查,提供了对服装结构所需的基础技能、基本知识和历史背景的清晰介绍,希望这些内容能够引起你的兴趣,并且激发你创造出的廓型和美丽的衣服。