他以反时尚的姿态成为时尚大师。他改变了时装的意义，开创了全新的时尚美学。他是艺术家，是颠覆者，是诗人。他是 一只做衣服的动物 。他是山本耀司。 这本大开本豪华精装书，通过YohjiYamamoto、Y s、ComingSoon等品牌的创立发展，以及与建筑、电影、戏剧、文学不同领域的跨界合作，多维度地呈现了山本耀司四十年的 反时尚 设计之路，及独特的人生轨迹。每一章都围绕一个特定主题 他的设计哲学，时装秀、专题展览、服装设计等展开，近千张高清全彩大图，诸多内幕初次披露，将一个神秘和反传统的时装设计师全方位地展现在我们面前。

藏族服饰是我国少数民族中为数不多的历史没有断层、信息保持纯粹而完整、迄今为止仍在普遍使用的古老民族物质文化。其中，服饰结构又是标志性因素，整理和研究藏族服饰结构谱系，对构建中华民族服饰结构系统具有重要的学术价值，为多元一体的中华文化特质呈现了一个完整实证。《中国藏族服饰结构谱系》强调考物与考献相结合而重考物的方法，对博物馆标本、私人收藏、实地技艺传承人手作等一手材料进行系统的信息采集、测绘和结构复原，发现了普遍存在于藏族服饰结构之中的贴边锦、深隐式插角结构和单位互补算法古老术规。通过文献考证和实物结构的比较研究，表现出藏族服饰这一古法技艺与汉地古文献中记载的交窬、交解、交裂、交输算法的异曲同工，并在上古的服饰考古成果中亦得到实证。这一重要的学术发现为藏汉服饰 术规交流 理论提

我国服装，历代不同，在演变中有传承、有变易、有创新，形成了我国灿烂辉煌、丰富多彩的服饰文化，为之有 衣冠王国 之美誉。商殷时期，已有平纹和菱形图案的织物。刺绣历史之悠久，内容之丰富，针法之卓越多样，艺术性之高超，堪称无以伦比，独步世界，顾绣、苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣、京绣、汴绣、鲁绣、瓯绣、苗绣、羌绣、侗绣、瑶绣和水族马尾绣等诸多名绣，百花齐放，繁花似锦。 本辞典集主编中国著名工艺美术史论家吴山先生（国家图书奖获奖作品《中国工艺美术大辞典》主编，获 中国工艺美术终身成就奖 及中国美协颁发的 卓有成效的美术史论家 称号）多年之功，分门别类，收入6000多个词条，1900余幅插图，前有彩图，后有附录，是一本资料详实的专业工具书，填补了该学科领域辞典出版之空白。

“中国皮革裘皮服装设计趋势”项目已经持续研究9年，由中国美术学院纺织服装研究院联合海宁中国皮革城共同研发，结合企业优势原料为基础，以原创设计持续推动产业转型。“皮革裘皮设计趋势”随着产业基地的 新，增加了时尚面料的维度，以皮革的特色工艺，新面料、新观念为源头的创新设计。作为中国美术学院多年的产学研成果之一，带动了本科与硕士的互通教学模式，把 多的人才引进了产业基地。设计趋势的研究从基础、预测、设计、应用、发布五大板块，从社会学、心理学、设计学、市场学角度，跨学科地探索当下中国人生活方式与设计未来发展，以中国皮革裘皮产业转型发展为核心背景，政府、协会、高校、品牌、媒体多方联动，协同创新，建立中国皮革裘皮产业的设计趋势话语权，共同推动中国制造向中国创造转型升级。 《2021\\2022秋

皮草设计趋势项目已经三年，由中国美术学院纺织服装研究院联合 企业哥本哈根皮草，以原创设计持续推动产业转型，经过多年的持续研究与拓展，所研发的设计趋势手工册已经推向欧洲。而“设计趋势”不仅仅只是能够启发和带动服装设计的发展，它还联动着产业、教学、科研、传媒、生活、资本等诸方面，同时，它是中国美术学院以设计趋势为课题的教学研究，联合本科与硕士的互通教学模式与国际化工作室的教学成果。

本书是 工艺美术史论家吴山先生历时五年的心血之作。 吴山先生曾以编撰《中国工艺美术大辞典》（1989年，江苏美术出版社出版）获中国图书奖等六次大奖，他致力于中国工艺美术史论研究近半个世纪，研究成果丰硕，于2005年荣获“中国工艺美术终身成就奖”，2008年荣获“卓有成就的美术史论家”奖称号。 本辞典集吴山先生多年之功，分门别类，收入历代服装、染织、刺绣相关的6000多个词条，1900余幅插图，装帧设计精美，前有彩图，后有附录，是一本资料详实的专业工具书，填补了该学科领域辞典出版之空白。本书荣获江苏省新闻出版政府奖图书提名奖、第二十一届全国 美术图书“金牛杯”银奖。

迈克尔杰克逊通过他的音乐、舞步和时尚，创造了他独有的神秘感，并受到全世界的追捧。50年来，他让全世界的观众着迷——而在其中的25年时间里，迈克尔布什担任了他的服装设计师、造型师，并成为了他的亲密朋友，一路伴随着流行音乐走向时尚的演变旅程。 布什和搭档丹尼斯汤普金斯在《飙》专辑制作时期开始为迈克尔工作。这对组合很快就在塑造迈克尔轰动一时的时尚风格的过程中，成为了核 心人物。在工作关系愈发紧密的同时，他们的友情也逐渐加深。迈克尔每场演出的前后都有布什陪 伴，而布什的私人故事则生动揭秘了这个公众形象背后的男人。在《比莉珍》之前，这个来自“杰克逊五兄弟”乐队的童星，曾亲手把莱茵石绣在演 出服上。迈克尔长大后成为了一位融合时尚和表演的大师，用饶有趣味的谜语和不屈不挠的自信激励着他的合作者。

中式纵帆装无比安全，更灵巧和易于操纵。同样，它特别适合小艇和在各种天气中进行单独或全家航海。毫不奇怪，它在世界各地已经越来越流行。 布朗迪·哈斯勒和乔克·麦克劳德在这方面出类拔萃，他们对如何把独特的中式帆装应用于西方船艇合作进行了长达25年的研究与发展，写成这部百科全书式的著作。他们研究分析中式帆装的设计与空气动力学理论和如何驶帆。他们详细概述了帆装和成为其基础的原则，设想了可供选择的帆形和布置图，当然还在很多详细线图说明的帮助下分析了它们的性能。 《实用中式帆装设计与使用》自1988年出版以来已经成为这方面的性著作。布朗迪·哈斯勒曾于1940年因在挪威服役而被授予英帝国勋章，因1942年策划并领导在波尔多大胆奇袭德国船舶而被赞为“轻舟英雄”，因此而被授予优异服务勋章。他还发明了风向标自动操

在书的体例和内容安排上，这次作了一些调整和改动。首先是增加了综述性文字的比重。除了对研究样本的具体数据的测量分析，加强了对近代中国男装以及各服装品种概貌和特征的分析。不但对晚清男性之袍、褂、坎肩和裤等各服装类别分别作了较为详细的论述，还特别对于有时代特色的服装局部诸如袖、领和门襟作了重点的分析。其次，对于相关近代图像如人物画和摄影作品使用增加，数量超过上两本书比较多。本书用作研究样本的传世实物，仍以东华大学的藏品为主。为了在品种上有一个合理的分布，本书编者商借了北京李氏绣坊的一些藏品。此外，还借用了上海大德堂等私人藏家的精彩照片。

本书向观众奉献了一场光彩夺目的视觉盛宴，四百多幅精美的图片相当完备地呈现了20世纪世界时装绘画的历史，同时也借助当代最的插画师的视角回顾了时装界的发展进程。 20世纪之初的时装插画突然打破了传统的、单纯针对时装本身的、生硬且缺乏生机的再现模式，转而发展成今日人们之所见的灵感进发、情感充沛、激情洋溢的表现风格。通过凯利·布莱克曼的汇编，我们得以博览到这些经年累月的散发着动人魅力、极具标志性色彩的时装绘画。 本书的图片精选自那些素有“时尚”之称的《Gazette du Bon Ton》、《时尚》、《女性时装日报》、《哈伯·芭莎》等期刊，将保罗·波莱特、可可·夏奈尔、克里斯汀·迪奥、伊夫·圣·罗兰，以及詹尼·范思哲等诸位世界时装设计师的重要作品编辑成珍品系列——其内容之广泛，涵盖自装饰艺术时期到现代主义时期、再

本书参考资料，根据市场流行趋势，设计与精选了800余款时装帽样式。本书精心绘制了时装帽图样，介绍了时装帽的种类及裁剪制作等知识。该书具有资料性、审美性和的专业适用性，以满足读者的需要。 读者对象主要为各类服装专业及培训学校的学生、时装店的设计师及其他服饰爱好者。

“玩酷”公主的时尚混搭亲手做，为自己的生活增添美和情趣！ 《“玩酷”公主的时尚混搭亲手作》呈现了“哥特萝莉”风格的漂亮公主装，内附多款详细的裁剪制作方法。“玩酷”公主们可以采集最喜欢的好看面料，给自己制作各式个性时尚装，也可以闺蜜之间一起做来穿，既搭配合拍又个性飞扬，既简单又可爱。打造最in的公主裙装，那炫酷的、经典的设计，让人心动，让人透爽，让人自由畅想，让人想去飞翔……

本书全面、系统地讲述了与服装面料加工和再造相关的知识，包括服装面料的重要性、面料用纤维与纱线、机织面料、针织面料、非织造面料、印染面料、传统再造面料等，理论深度合适，同时辅助图片理解，使读者深刻领会面料加工和再造的魅力，全面拓展读者在面料方面的视野。本书可作为服装与服饰设计、服装设计与工程、纺织工程等相关专业的教辅用书，也可以作为相关专业技术人员和管理人员的参考用书。

时尚从来就如同俄狄浦斯轮回一般。上世纪30年代的妖艳迷人到80年代的过度膨胀，从美好年代的紧身胸衣到70年代的系带长袖上衣，《西方女装百年图鉴》用将近一千张来自T台、街头和银屏上的珍贵照片扣住了各个时代刹那辉煌的时尚脉搏。每副照片都配注了详实而精到的注解，将各个时代时尚形成的原因、风貌及其变迁为我们娓娓道来：从设计师可可·夏奈尔、玛丽·奎安特到亚历山大·麦奎因；从时尚偶像玛琳·黛德丽、杰奎琳·肯尼迪·奥纳西到崔姬。

这是一本从服饰风格入手对中西服饰进行比较，并试图找出二者融合的可能性的书。作者对中国从先秦到明清的服饰风格进行了较为详细的梳理，又对西方各个时期的服饰风格进行了简要叙述，认为中国的民国时期和西方的20世纪是东西方服饰风格相互碰撞、交流和融合最活跃的时期，并对能代表中西方服饰风格的旗袍与小黑礼服、传统盛装与时装进行了分析和叙述。