李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧，教给大家如何将“拥有有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息，提供500余款服装配色方案，以及100余款靠前品牌服装的色彩应用实例，让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧，并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书，又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。

近些年来传统文化越来越受到重视，中国传统服饰也在此行列，特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高，人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观，加入了很多现代元素，也就是说，直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢？本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分，用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片，结合众多古代绘画、壁画及雕塑等，讲述中国服饰的点点滴滴，为读者展现中国服饰的美。

每一位服装设计师都希望自己的设计作品被认可，分享完成每一件衣服带来的感动。服装设计看上去非常简单，好像拥有一个好的创意就能成功。然而，从服装设计到制作这一系列的工作非常烦琐，包括市场调研、设计企划、手绘/电脑绘图、面料选择、服装打版、设计转版等环节，都需要设计师深思熟虑。 服装设计的步就是构思，设计师要将创意想法表现在设计效果图上。设计效果图则是表达设计师诉求的方式，作为一种表现诉求的方式，它显得尤其重要。书中融入服装设计企划与效果图绘制内容，从灵感来源、思维展板、色彩趋势分析、面料工艺的选择到设计效果图绘制均有呈现，带领大家快速了解服装设计的工作流程，让设计理念与效果图绘制结合起来。 书中讲解了对服装设计效果图的基本认识，常用手绘工具与电脑绘图软件的使用方法，以及服装设计效

本书是作者在近几年的服装设计与教学工作中，总结了一套适合服装教材的快速时装效果图表现技法，强调了动手能力与服装专业思维能力的烊训培养过程。

大多数学者专家关注海上丝绸之路政治、经济、历史等宏观问题，构成这些宏观大世界的确实是“衣、食、住、行”这些微小而鲜活的生活分子，本书从“衣”——服装这个贴近生活视角出发，聚焦“峇峇、娘惹”这一土生华人族群，研究海上丝绸之路上中国文化的传播影响、历史发展以及现状，为对世界讲好“中国故事”做扎实的研究。 模块（ 、二章）：从实地考察入手，以史为纲目，跨学科互渗式研究，总结剖析各个层面的相关学术理论和综合论述，理清“海上丝绸之路”、“土生华人”、“峇峇、娘惹”等概念。阐述海上丝路与“峇峇、娘惹”族群的关系，族群的中国起源和特征，及“峇峇、娘惹”服饰的概况和风俗文化。 第二模块（第三章）：利用考古资料、绘画图像、历史实物等将中国直领对襟形制的窄袖“褙子”等做视觉文化的对比考

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本书以1000个小标题的形式，展示了国际上100位优秀设计师的实例设计作品，风格多样，图例清晰，从灵感、色彩、材料、品牌价值、传统制造vs试验，以及如何经营品牌等等方面为读者提供实用信息，不管你是属于学习阶段，还是从业阶段，抑或是在创业的艰辛过程中，本书都能让你收获颇丰。

为什么叫my dear bomb，为什么叫“我投下一枚 “。 山本耀司曾经形容自己是一个会在衣服里“藏炸弹“的人，这种如同孩子般的淘气和玩心，是以此为 ，对抗这个不能认同的世界。 在《山本耀司－－我投下一枚 》中，他在自序的 一句写道：“这，是我曾爱过的一个男人的故事。“他用一个女人去折射自己作为 性的社会义务，用一个宛若孙子的孩子去确认自己的童年，用几个记忆瞬间捕捉早逝父亲的身影，并以其遭遇表述他对战争的态度，以及对母亲的爱在这些文字中，他向没有准备的读者投下一枚又一枚 ，让你明白为什么在黑色中，他是安全的， 的。《新视觉》2013。131 对于所有从事设计、趋向时尚的人来说，山本耀司代表的不仅仅是一个名字而已。当时尚界还在以西方传统的紧身衣裙展现女性曲线时，山本耀司勇于突破传统，以和服为概念出发

近些年来传统文化越来越受到重视，中国传统服饰也在此行列，特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高，人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观，加入了很多现代元素，也就是说，最直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢？本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分，用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片，结合众多古代绘画、壁画及雕塑等，讲述中国服饰的点点滴滴，为读者展现中国服饰的美。你是否因为没有灵感搭配不出心中理想的色彩？你是否担心配色设计不能完美地表达出设计目的？如果你有以上的担忧，那么，这本书将会为你提供答案。这是一本能快速查阅你所需的配色方案，提高

《完全绘本:时装设计效果图手绘技法(修订版)》共分四章，第一章介绍时装效果图的概念、特点、学习方法及常用工具；第二章讲解时装效果图的人物造型基础，主要包括人体结构和服装款式的画法；第三章详细地讲解时装效果图的各种表现技法；第四章讲解时装效果图的应用实例。《完全绘本:时装设计效果图手绘技法(修订版)》作者在近几年的服装设计与教学工作中，总结了一套适合服装设计教与学的快速时装效果图表现技法，使学生通过艺术作品基础的人体结构、服装款式的审美性训练能快速掌握时装效果图的表现技法，能够在服装设计中加以灵活运用。通过阶段性、目标性的学习逐步完成实训教学目的，在整个教学过程中了解服装艺术美学的真正含义，提高其对艺术审美的认知水平。

树叶、褶裙、皱纹、纸团、土地……小到微粒，大到宇宙，到处都有褶子。与莱布尼茨的单子不同，德勒兹的褶子是物质与灵魂的结合，是世界的 小单元。通过不断的弯曲、折叠、展开，褶子创生了世界。注重流变、运动的巴洛克风格与不断折叠、展开的褶子不谋而合。本书通过分析巴洛克风格的油画、服装、雕塑、建筑、音乐，德勒兹为褶子概念注入了一股艺术气息；通过分析莱布尼茨的单子概念，德勒兹创造了融合艺术、哲学、数学的褶子哲学。

纹样是不同国家、地区、民族在漫长历史中所孕育出的生活文化的具体体现，蕴含着人们为生存而开展的各种各样的活动的认知。 本书介绍了织物、刺绣、染物等工艺技法的基础知识，从植物纹样、动物纹样和包含人文思想的纹样等入手，展示了纹样的社会文化属性和人们的多样化价值观。

调研是时装设计的基础。创新的设计源于调查研究的实施。本书旨在通过重点阐述确保设计灵感得到有效并有创造性的开发的核心因素，来揭示调研的过程，并以此来指导时装设计的学生。在调研的过程中，你将创造用来开发设计概念的模块。本书将向你展示如何基于一个很初的设计灵感，通过一系列的调研方法来全面探索并形成设计概念。在这个发散且范围广泛的初级阶段，对靠前手资料、二手资料、色彩、面料以及市场进行调研，将你置于一个清晰、明朗的视角中，从而形成更深刻的理解力，并运用于随后的设计概念拓展中。

和服，在日本，既是日常物品，也是宝石般珍贵的存在。它是父母传给孩子的物品，是出嫁女儿的财产，是贵族可夸耀的资本，也是飘浮着异国香气、引人浮想联翩的事物。 和服，历经一千三百年的时光，接触它们就像在读诗歌、俳句与古代故事，其中寄托着以历史为名的生命。 田中优子以四季流转的角度重新审视和服。从讲述和服的历史、故事，以及穿衣心得中，探究何为“生活之美”，以及日本历史文化的变迁。