《中国葫芦》是一部中国的书。书分上下卷：上卷七章，讲葫芦各种装饰方法、历代艺人和标准器物。下卷五章，介绍鸣虫畜养、欣赏乐趣及旧京习俗。图版彩色精印，共267幅。另有黑白图78幅，随文刊出。入选葫芦器，多宫廷珍秘，即使民间所藏，亦属精品。每件器物，撰有说明，或详细，或简要，均生动隽永，自具风格。作者对自己玩了一辈子的葫芦，作出独特的总结。本书原名《说葫芦》，1993年在香港出版中英文合刊本，立即驰名海外，广博好评。今为飨国人，以中文简体字印行，除文字、图片略有修订外，并后附新著三篇。名品荟萃，佳纸精装，足以怡人，足以传世。
《窗花里的故事：民间剪纸考察手记》主要内容包括：母亲祁秀梅——民间剪纸艺术大师祁秀梅；一个剪纸家族的辉煌——民间剪纸艺人张玉珍、贺彩霞、贺书壁等。
中国是举世闻名的陶瓷古国。陶瓷文化源远流长，陶瓷艺术博大精深。尤其是元、明、清的青花瓷，用氧化钴为颜料，以中国画的笔法，绘制在洁白的瓷胎上，罩以透明釉烧制出来，形成了一幅幅幽倩亮丽、美不胜收的中国画。这实乃绘画艺术、造型艺术的结晶；同时也是社会的经济、文化、政治、民俗的生动反映。 除了完整的青花瓷器外，在各历史文化名城的地下还蕴藏着大量的青花瓷片资源，这是前人留下的永不褪色的美的历史。随着经济的发展、城市的开发，大量的地下的古瓷片重见天日。有识之士不辞辛苦，抢救、采撷一片片破碎的文明；研究、欣赏一幅幅瓷绘艺术作品，从而形成了一个闻名中外的“瓷片族”。本书所汇集的图录，正是瓷片族们数十年来所收藏的青花瓷画精品，为古陶瓷收藏者、研究者、文博考古工作者、美术和教育工作者以及一切
一个时代的风气，多半是嵌在日常生活的细节里，事过境迁，它便嵌在对细节的记忆里，而这些教人怀念不已的细节，本来是经历了精雕细琢，以缓慢持久的渗透方式一点一点酿出来，因此总有着无所不在的精致和悠长的余韵。而一个社会群体的气质，大是大非的节操之外，大概相当程度表现在对舒适的休认，对精致的先赞美与呵护之心。
《瓷人雅器》通过走访景德镇具有代表性的陶瓷企业之一，将大量精美图片，配以散文笔调，从烧制的故事入手，将制作工序、美学理念、匠人精神融入其中。向读者呈现当代景德镇的好瓷器，以及瓷器制作过程和背后故事，同时辅以制瓷的知识性普及。
工艺美术是美学和生活的结合，是艺术和科学的产儿，和人民生活紧密相连，它通过衣食住行等生活各个方面服务于人民。从工艺美术的种类分，可分为生活日用品和装饰欣赏品两大类。前者如花布、陶瓷、家具等，后者如牙雕，玉器、景泰蓝等。有人把工艺美术和特种工艺混同起来，也有人把工艺美术只看作装饰，都是一种片面的理解。至于在外国，有的把工艺美术称为次要艺术，有的不把工艺美术列为美学的对象和艺术的范畴，则是出于一种偏见。
泥塑造型与定格动画(彩印)简单介绍了泥塑及定格动画概况、表现技法、制作工具，具体讲解了泥塑造型与定格动画的制作步骤和方法。全书从应用角度出发，从易到难，深入浅出，图文并茂，内容翔实，在制作上既有写实也有卡通。读者在熟练掌握传统泥塑基础技法的同时，还能了解先进的三维造型技术，并了解定格动画制作中泥塑造型的运用。 泥塑造型与定格动画(彩印)采用项目教学法组织教材内容，通过泥塑造型与定格动画(彩印)的学习，学生可以掌握各种泥塑造型方法及定格动画的角色模型制作、场景模型制作和定格动画制作的方法。 泥塑造型与定格动画(彩印)可以作为各级各类院校泥塑造型、卡通雕塑以及定格动画类课程配套教材，也可供手工制作爱好者参考。
丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面分别立册；以编辑典型画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果；从宏观把握丛书整体体例结构并丰富其内容；对当代人喜闻乐见的画家、题材和具有审美生命力的形式体裁增加立册数量；由具有丰富教学经验的画家、美术理论家撰文做必要的导读；按范本宗旨尽可能酌情附加相应的文字内容，以缩小读者与范本的距离。
花鸟画是受关注，学习人数很多的画种，风格、特色也是数不胜数。《花鸟画谱》作者贾万庆师从名家，勤学苦练多年，笔下的花卉、禽鸟生动传神。《花鸟画谱》在作者数十年积累的花鸟画稿中精挑细选，内容都是中国画中常见、常画的题材，如荷花、牡丹、梅花、各种山雀、鹦鹉、文鸟、鹭鸶等等，品种众多，内容丰富，而且每幅画稿都有完整的构图，相信对读者会有很大帮助。
说起雕刻艺术总能勾起人们的童年回忆，如今的新派雕刻舍弃了石膏板和胶版，而采用不脆、不硬的橡皮为原料，其韧性强、易得、容易下刀，即使是对雕刻毫无基础的人，在没有任何训练的情况下，就能直接拿起笔刀进行雕刻。《橡皮印章雕刻速学》由日本5位橡皮印章艺术家久保洋子等人共同创作，从不同的类别中创作出超过1000款充满趣味的印章图案。读者接近能在10分钟内上手雕刻自己的靠前个橡皮章。
《世界名城夜景刮画系列：佛罗伦萨夜景》提供两张该城市夜景挂画板。在夜景挂画板里隐藏着地标性的世界名城夜景，耐心地用刮画笔一笔一笔刮除灰色部分，会逐渐显露出世界名城地标夜景。
本书以景德镇传统名瓷之一——玲珑瓷为研究对象。较之于已有的研究成果而言，本书的突破点在于一改玲珑的“辅助”身份，而是将它视作一个完整的技法类型，从工艺技术、艺术特征、审美发展的角度进行了全面的梳理和深入的分析。因此，本书不仅揭示了玲珑瓷制作的技术“密码”，还从历史演变的角度上详细分析了它在不同社会环境下的审美价值，更通过大量的手资料证实了这一传统技法在20世纪中期以后的新生历程。
本书是目前国内比较详尽、系统地汇集和整理我国古今工艺美术史料，阐述我国各种工艺美术的历史沿革和发展，分析艺术特色，介绍制作工艺的第一本史论著作。内容涵盖了原始社会的工艺美术到新中国现代工艺美术的全部历
《外国工艺美术史》，也是人类追求和创造美的历史，各种工艺美术制品就是这种探索和创造的结果，在进行工艺美术创作的同时，人类不断地培育了自己的审美标准和鉴赏能力。这种对工艺制品的造型、色彩、材质和由这些因素所构成的美感的解释、想像、体验和谈判能力，是人们使用生活用品和观赏工艺作品时特有的一种精神活动和认识过程。在漫长的工艺美术创作活动中，人类不仅造就了自身的审美观念和创造意识，而且也提高了对各种材料（包括自然材料和人造材料）的把握能力和加工技术。
