《造物有灵且美》这本书里,日本工艺大师赤木明登走访了20位手艺人,并将他们的故事连同自己对“造物”的感悟记录下来,从而完成了一次对何为“美”的叩问与思考。这些手艺人遍布各个领域,又独具个性。木工手艺人史蒂芬从制作的形状里看见了自己,明白了不用语言也能表达自我,与他人相连;服装设计师敏子女士让赤木意识到,美物就是那些融入日常生活、理所当然存在的东西;陶艺家内田钢一强韧中带着不可捉摸的脆弱,作品呈现出的生命质感却能直逼人的内心;家具设计师永见真一的工房,是全球获得授权制作中岛乔治设计的家具;造纸人吉冈夫妇生活在山中峡谷的大自然里,耕田、造纸,活得朴素又自在;美术家前川夫妇把自己的工作称为“lolocaloharmatan”式,这句非洲土语意为“月亮、星星、季风”,他们用距离自己最遥远的语言讲述自己的故
千百年来,竹子在中国文化、艺术和人们日常生活中一直闪耀着奇异的光彩,成为中国传统文化的组成部分。而最能体现竹子价值的当数竹的工艺品。“此艺与竹化,无穷出清新”。中国的竹子艺术家们,正沿着竹子本身的气质和特性,通过自己的慧眼和巧手,创造了一系列的竹子工艺品。从精雅细巧的竹子编织到天然质朴的竹子装饰;从巧夺天工的竹筒、竹节造型到鬼斧神工的竹根雕刻,无不体现竹子清雅朴实的材质美,给人以形象的启迪和美的享受。 “未出土时便有节,及凌云处尚虚心。”竹的精神,竹的风韵,竹的艺术,显示了中国光辉灿烂的文化,也显示了中华民族的情操和风彩。我们的生活与竹子有着千丝万缕的关联,种竹、爱竹、恋竹、用竹是我们的共同夙愿,这种夙愿把我们的心紧紧地连在一起。早在80年代,我们便对浙江的大型竹编立屏《九龙
《说葫芦(王世襄集)》由王世襄著,是“王世襄集”之一种,分为上下两卷,上卷讲七种葫芦的特点和渊源,下卷讲畜虫类葫芦以及鸣虫的蓄养和欣赏。另有各种葫芦图片两百余幅,均有精彩的讲解和详细的说明。“一页页,一行行,一字字,无一不是中华民族文化的注脚。”
《说葫芦(王世襄集)》由王世襄著,是“王世襄集”之一种,分为上下两卷,上卷讲七种葫芦的特点和渊源,下卷讲畜虫类葫芦以及鸣虫的蓄养和欣赏。另有各种葫芦图片两百余幅,均有精彩的讲解和详细的说明。“一页页,一行行,一字字,无一不是中华民族文化的注脚。”
本书是20世纪中国民间美术基础理论研究领域的重要成果。作者从文化学和美学角度,对中国民间美术的观念形态(包括其精神内涵与结构模式、原始发生与发展流变、结构特性与作用机制等)和实践形态,进行了系统的梳理和研究。在强调逻辑与历史相统一的研究方法基础上,作者借鉴文化哲学、文化人类学、结构主义美学和符号学等学科的新成果、新方法,以深入的理论思辨和开阔的学术视野,突破了民间美术研究领域偏重现象描述、资料整理或随感漫谈的一般格局,就中国民间美术的缘起、演变、构成、特征以及相应的价值意义等提出了新的理论观点,构建了一个整体而生态地把握中国民间美术的理论框架。本书修订版新增三百余幅图片,图文并茂,堪作认识中国民间美术的全景式画卷。
本书教授大家专业的插花基础技法。内容包括花泥、剪刀等花艺工具的使用技法,重要的插花技巧与插花习惯,插花造型和色彩的美学基础、构成方法、创意构思等。内容循序渐进又极具专业性,从基础理论到进阶理论,再到实践,让零基础的读者也能做出专业水准的插花。既适合花艺从业者巩固基础,改正不良的插花习惯,也是插花爱好者的自学入门书籍。
如今,随着现代化大潮的冲击,古代的纸马产地几乎都早已停止了纸马印制,仅云南、山东、河南、河北等少数地区使用纸马。但即使在这些地区,也只是极少数或个别民间艺人还在印制纸马。纸马现已属濒危的非物质文化遗产,人类对纸马的记忆也正在渐渐淡化。《俗神密码(民间纸马中的祭祀神像)》由沈泓所著,这十多年来,笔者50多次行走祖国大江南北、长城内外,寻找收集各地逝去的或正在逝去的民间纸马,以期留住最后的对非物质文化遗产的记忆。本书就是关于纸马最后记忆的纪念,愿这种记忆和纪念,能为读者带来文化寻根的线索,重温民俗的惊喜。
本书教授大家专业的插花基础技法。内容包括花泥、剪刀等花艺工具的使用技法,重要的插花技巧与插花习惯,插花造型和色彩的美学基础、构成方法、创意构思等。内容循序渐进又极具专业性,从基础理论到进阶理论,再到实践,让零基础的读者也能做出专业水准的插花。既适合花艺从业者巩固基础,改正不良的插花习惯,也是插花爱好者的自学入门书籍。
《桃花坞木版年画》分为:年画概述、桃花坞年画与苏州、桃花坞年画的主流(上)、桃花坞年画的主流(下)、桃花坞年画的另类、桃花坞年画的制作和销售,成为对这项文化遗产的完整记录。书内附有大量彩色插图,雅俗共赏。
SUMMARY
龙,是中华民族吉祥文化中代表祥瑞的神物,在历代文献中有诸多记述;龙纹,是中华民族吉祥文化中最有影响的图案,更有无计其数的历代龙纹图案可为佐证。 中华龙纹非凡的艺术魅力在于传神、写意、美化。本图集收有自殷商至清代的龙纹八百余幅,可供读者体会、观赏、借鉴。 龙纹作为一种延绵近万年的图案,经历了肇创期、演变期、发展期和成熟期几个阶段。 靠迁想妙得、抒情写意、以形写神所创造的龙纹,是以“不私之私”为其精髓的中华艺术的典型代表。所谓“三停九似”、“蹬打挠踹”既是指龙纹以蛇躯为主体,广摄兽、鱼、禽等多种动物纹的局部特征,又是以人性化和人情化来做细节描写,故龙纹不仅呈现出威严震慑的阳刚之美,而且具有丰富广泛的文化内涵和复杂多重的社会属性。 中华龙纹非凡的艺术魅力在于传神、写意、美