没有光，就没有摄影。正如每一位摄影师都知道的“摄影”这个词的英文词根来自于希腊语，它们组合在一起的意思就是“用光线来刻画”。但鲜为人知的是，与“光”处于对立面的“影”在摄影中也蕴藏着无限创意，具有更强的表现力。 在本书中，作者从历目前的经典人像绘画作品入手，讲解光影的特性，并将这些技巧运用到摄影中来，分享了其独特的用光经验，展示了通过合理的用光，适当匹配画面中的光影比例，让你的人像摄影作品变得不再平凡的技巧，使读者提升自我的拍摄水平。 如果你已经具备了一定的人像摄影用光基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的艺术

《我有我一套系列丛书:刨根问底》精选全国素描头像作品整合集结成册，适用美术艺考生临摹与学习，用步骤图和局部分析及完整作品逐步进阶的编排方式，包含详细的人物头像结构图和步骤图以及五官各个角度的细节图，希望能在艺考道路上给广大考生助力。

郦纬侬编著的《色彩风景(美术高考名家教学经典范例)》是基础绘画写生摹本中的色彩风景分册，主要讲述了风景画的基学习和考试要点，书中附有大量的作品赏析。全书图文并茂，以大图为主，清晰明了。优秀范画，完全解析，系统训练，本书可以说是学生临摹的好帮手，同时也是考试获取高分的好参谋！

在谈到艺术或者绘画时，很多青年朋友总是觉得很神秘：绘画是艺术家干的事，绘画太难了！然而，事实并非如此……在这里，我想给广大的考生朋友提两点建议： 一、不要因为你学画的目的不够明确而犹豫不决 爱因斯坦说过：“当这个世界不再能满足我们的愿望，当我们以自由人的身份对这个世界进行探索和观察的时候，我们就进入了艺术和科学的领域。” 爱因斯坦把艺术的起源归于入对外在世界的不满足，归于人的自由者身份，归于人的探索和观察的本能。也许，这就是艺术的真谛，也是艺术家存在的本质。 但是，我们了解艺术、学习绘画的目的，就一定是要成为一个艺术家吗？说到这里，我想告诉大家的是：无论你学画的原因是理想中的爱因斯坦式的，还是现实中为了应试的考生式的，都没有关系。社会需要各种各样的人才。你现在学画，以后可能会

本书是一本以素描静物为主的基础美术辅导书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。本书主要分为基础理论知识、单个分类训练、组合分类训练、范画欣赏四个章节，全书大量采用结构对应明暗的方式，配有大量照片、步骤讲解和结构解剖，具有的实用性。读者通过对结构静物的学习，有助于了解形体的内在结构，对素描的造型有很大的帮助。

《国美格调·素描石膏像新标准》中介绍了眼高才能手高，想画好画必须看好画。《国美格调·素描石膏像新标准》用简洁易懂的讲解配以高质量的范画，并以精美的印刷呈现在读者面前。全书包含常用石膏像的介绍、步骤讲解、结构画法和全因素画法的对比、范画赏析等内容。

本书收录了张德静近年最的作品。部分是欣赏篇，整体全面地浏览张的色彩作品，包括多个局部讲解，同时还列举了张与网友微博对话的20个问题。第二部分为美术作业君对张德静的访谈，全面介绍张德静的学习创作历程，包括五个方面内容：初学绘画自己的选择，初入北京为央美而战，在北京教画的日子奋斗，三下杭州探索与改变，备受瞩目光芒。访谈中穿插了多幅张德静的早期作品，记录其成长轨迹。

《石膏五官和人像/造型基础结构》属《画中话》系列，主要针对美术高考全国各素描科目教学要求与方向进行编辑，属于美术类基础教学教材，由于初学素描入门比较困难，很多学生对形体认识不够，缺少有效的观察方法和理解，导致进步缓慢，因此《石膏五官和人像/造型基础结构》将通过石膏五官，石膏人像，为学生排忧解难，书中大量选取名师范画，并对作画步骤作了详细介绍，既可供美术爱好者自学使用，也可供美术院校的师生作为教学范本之用。

素描是现在高等院校美术教育的基础课程，也是美术类高考的必考科目。素描不仅是学生学习绘画的起点，同时素描基础的好坏直接影响到学生对其他科目的学习。 美术院校作为学习艺术的最高学府，一直以来都秉承着自己的传统与规范。国内的美术院校对素描考试都有着具体、严格的要求，不同的院校、系别针对自身的需求对素描内容有不同的要求。半身像写生是美术院校考核学生综合能力的重要手段，相对于石膏像和头像写生，半身像写生在造型方面的要求更高，在把握画面整体效果上更难一些，这也就要求学生不仅要具有更高的造型能力，还必须具备处理画面和把握大局的能力。 半身像写生的考试一般是指半身带手的作业，也就是说，画面上的内容包括人物头像、上身躯干部分和手。一幅优秀的半身带手作业需要解决以下几个问题：首先，构图很关键。

《教学风暴-刘斌素描头像精品范例》，《教学风暴》系列丛书是我社今年美术高考技法类图书一个全新的品种。这本是以素描头像精品范例为主题的，全书共分为四个章节：章主要对素描头像五官刻画进行了深入细致的讲解。第二章和第三章以图文配合的形式，深入浅出的对素描头像结构表现法和明暗表现法进行了解析。第四章为素描头像快速表现法的解析。 海报：