为了进一步推动美术等级考试工作的开展，文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作，组织有关专家学者，在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上，共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《中国画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
《硬笔书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者严卫平。本套教材具有以下三个特点：一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性，突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析，提供考级的参照性。
全国美术考级专用教材 根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。这本《漫画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》(作者陈发奎、牟建庆、吴有源、金国明)是其中一册，分为考纲阐述；练习与应试指导等部分。
《书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者李明桓、施锡斌。本套教材具有以下三个特点：一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性，突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析，提供考级的参照性。
为了进一步推动美术等级考试工作的开展，文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作，组织有关专家学者，在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上，共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
《硬笔书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》编著者杨蓉。本套教材具有以下三个特点：一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性，突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析，提供考级的参照性。
要想掌握好色彩绘画技巧，必须培养自己良好的绘画感觉，要培养自己较强的色彩分辨能力，以及准确度。要有丰富的想象力和默写能力，同时要有色彩的表现能力。自然界的色彩卷第是相当丰富而复杂的。在学习素描时，是以单一色调来表现对象的，是通过黑白灰来丰富画面效果的。而在学习阶段，是以多种颜色组合一起，来表现客观物体的固有色和各种光影关系。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品，系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品，可以给广大考生广泛的学习空间，能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷，每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解，并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”，更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本，极具实用和参考价值。
素描是一门认识和表现形的学问，是表达造型艺术的一种基本的思维方式，它是一门独立的造型艺术。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品，系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品，可以给广大考生广泛的学习空间，能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
王庆华所著的《头部五官训练大全（美术考试高分秘笈）》采用国内独创的基础教学方法，介绍了色彩静物画的绘画技法。书中多步骤的绘画过程详解，简单、易学、易上手；内附窍门小贴士，便于学生快速理解人物素描教学中的诸多疑点，解决人物素描教学中常见的疑难问题。本书适合广大美术高考生作入学考试前的自学参考资料使用。
本套书内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级)，同时结合美术学院附中的教学体系，由浅入深，循序渐进地进行进级训练，通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析，使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。本书为速写下册，在复杂形象的环境中，首先分析空间结构元素，观察理解正确表达，充分了解速写艺术的基础语汇表达，形成自己的语汇表达方式及个人风格，同时准确的表达空间结构。这套速写教材是完整的美术学院附中的速写教学的汇编，也是二十多年速写基础教学的成果展示，同时结合当代上海及全国其他优秀基础教育的精华，是一套完整的、系统的、适应性较强的速写基础教学丛书。
形（结构、透视、比例）是主要因素，是一切造型的基础，是投入劳动量*的一关。其他造型因素都起辅助手段。素描是建立在形的基础上，若形体准确，结构理解透彻，则无论用什么方法处理，都轻而易举。形体结构是本质的东西，而光影是表面现象，无论光线如何改变，只是光感在变，而形体本身不会改变（其实调子也是表现结构的重要手段，是结构线的排列）。只形体准确，质感、体积感、空间感表现力强，高考素描的目的就达到了。高考主要考查考生的基本功，所以在每个方面都应加强基本功的训练，这样才能拿到高分，也能符合每个院校的不同“口味”。 素描头像的处理方法要根据人物的年龄、性别、职业、标志、表情、皮肤质感等的不同而改变。男青年体面要明确，色调要厚重，多用对比色调。女青年、小孩体面要含蓄自然，色调要协调，结构要明
《速写考级(9-10级全国美术考级专用教材)》编著者王松。本套教材具有以下三个特点：一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性，突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析，提供考级的参照性。
谢威，自幼随父学画，求学于中国美术学院。考国美油画系本科，色彩95，素描95，专业名；考国美动画系研究生，专业基础140，专业技法135，专业名。作品多次刊登出版，出版有个人画集《美术高考新范例素描头像》等。创办浙江杭州灵山美术培训基地。本书由其编写，首先呈现了10幅常见单个物体画，然后预测了常见素描试题。可供广大高考艺术生参考临摹。
先让我们看看中国美院专业高考试卷的评卷要求：（一）根据给定的题目对画面的立意，组织构图；（二）整体的色调组织和局部的色彩丰富；（三）深入刻画能力包括形体的正确塑造和用笔用色的肯定；（四）画面整体的处理和表现，以及这些因素有机统一所传达的色彩感觉和画意的气息。这个评卷要求概括了色彩默写训练的综合要求，是高考评分的标准依据，也是考生色彩默写训练的目标和方向。
郭栋，2003年考入中央美术学院，在美院学习期间有多幅作品留校和出版，并担任《中央美术学院、中国美术学院学生作品精选·素描石膏像》《中央美术学院本科生作品集》《联考素描临摹》《联考速写临摹》《联考速写高分突破》等书的编写工作。本书由其编写，主要提供了25幅素描试题作品，然后预测了素描试题。可供广大高考艺术生参考临摹。
结构素描是素描教学中的造型训练基础，它不仅仅是对物体形态结构的具象化，而且是对物体结构规律的具象化。结构素描主、要培养学生观察、认识和表现物体形态的基本能力。以提炼和归纳的造型理念，研究和分析复杂的物体的形体结构关系。
