在中国花鸟画发展史上，明中叶的“青藤白阳”开辟了文人写意花鸟画的新天地。无论是清初的八大山人，清前期的“扬州八怪”，近代的吴昌硕，现代的齐白石无不深受其影响。其实，“青藤白阳”的提法并不合理，因青藤源于白阳，有了白阳才有青藤的。陈淳（1483－1544）字道复，号白阳山人。生长于15世纪80年代至16世纪40年代的苏州，他并不长寿的62年，横跨了明代中期的成化、弘治、正德、嘉靖四代五朝。陈淳师承于吴门画派的沈周、文徵明，他在诗文、书画、篆籀都无所不能。在绘画上，除了花鸟，他还擅长山水，其画面简放纵逸，一意追寻淋漓苍浑之境。他的书法，可与其绘画并驾齐驱，行、草、篆、隶，龙腾鹤紙、豪放天成。而花鸟写意画是他一绝，占有突出地位，影响后世有里程碑的意思。《陈淳花卉册》中所刊其花卉画册页是从上海博物馆及中国

董百川的写实风格是阳光的，明亮的，在这里，没有迟疑与感伤，有的只是青春的欢快与炫丽景致下的温馨多么难得的温馨，就像一只善良的鸟，飞越过荆棘丛丛，飞越过雷雨交加，飞越过黄沙漫天，却把最美丽的花朵衔到你的眼前。我们所有的人，都应该为乐观的艺术家鼓掌，他们是真正的，图绘快乐的人，他们有足够的理由赢得桂冠

总体上说，本著想要解决绘画创作种种疑难——主要为形式认识与思维觉悟问题，进而找到行之有效的创作方法来达到绘画创作高于视觉美感和创意自在的表现。

总体上说，本著想要解决绘画创作种种疑难——主要为形式认识与思维觉悟问题，进而找到行之有效的创作方法来达到绘画创作高于视觉美感和创意自在的表现。

敦煌石窟艺术是我国的国宝，也是世界文化遗产，它的规模之大、历时之长、内容之丰富、技术之精湛、保存之完好都是举世罕见的。由于它产生在中西文化交流的国际通道丝绸之路中段的关键地区敦煌，因而具有特殊的地理文化性质。《范本传真：敦煌人物线描》作者用线描图的形式，认真地模仿、谦虚地学习、忠实地测绘、潜心地钻研、完整地记录，不但熟练把握了敦煌造像的“形”，而且成功体现出敦煌佛像的“神”；不仅以线描、临摹作为自己绘画生涯的起始，甚至以此作为研究、展示、宣传敦煌的毕生追求，这不能不说是一种高尚的敬业精神。《范本传真：敦煌人物线描》的出版有益于我们对佛教石刻艺术的研究，有益于我们对中华传统文化的弘扬，有益于我们艺术家自身的成长。

浦儒（一八九五—一九六三）北京人。姓爱新觉罗。字新畲。号西山居士、西山士逸、旧王孙等。出身清皇族。曾留学德国，学天文及生物学。归国后，笃嗜诗文书画，皆有成就。书法植基柳公权，骨骼清健，结遒美。行草出入晋、唐，潇洒透逸，六法精微，享誉亦隆。论素主张树立骨格，善于取势，书小字必先习大字，心注笔法，意存体势，始无轻率之病。可以《四书经义集证》、《尔雅释言经证》、《经籍择言》、《寒玉堂论书画》等。画工山水，以南宋为宗。喜用熟纸。临马夏一派，淡雅有余，气魄不足。与张大千有南张北浦之称。一九四九年前流寓国外，以卖画为生。

总体上说，本著想要解决绘画创作种种疑难——主要为形式认识与思维觉悟问题，进而找到行之有效的创作方法来达到绘画创作高于视觉美感和创意自在的表现。

《硬笔书法欣赏与创作一本通》介绍了，硬笔书法是以硬笔书写工具（广义讲包括钢笔、铅笔、圆珠笔、签字笔、竹笔、泡沫笔等所有单管出墨的笔）书写的书法作品；在艺术性上虽不如毛笔书法那样具备万毫齐发、墨韵皆善的特性，但硬笔书写简便、线条洁净、文面隽秀，在有限的空间范围内表现书写者的个性和情趣．还是游刃有余的。

刘雅萱编写的《故宫画谱(花鸟卷牡丹)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列》图书将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良。