神游千年,大美敦煌。敦煌研究院出品敦煌日历,2025乙巳蛇年迎新纳吉。 甄选收录295幅实景壁画、70幅专家临摹复原作品,从神佛护佑、经变故事,到传统建筑、服饰妆容、世俗生活,收录大量难得一见的未开放洞窟与未公开遗珍素材。菩萨低眉、天王威仪、金刚怒目、伎乐踏歌 看见久已逝去的异域世界,看见繁多人物、富丽场面、瑰丽色彩、纯熟技巧。 元旦节,敦煌文献有 三阳始布,四序初开 的记载,开年建福,此日金刚萨埵菩萨,传递无坚不摧的力量; 上元节(正月十五),敦煌文献记载 灯笼火树,舞席歌筵 ,此日《琳琅宝座图》,彩云围绕、飞天散花,彰显繁复华丽; 冬至日,敦煌文献中有 阳爻始动,万物生芽 ,此日《好友小酌图》,晚来天欲雪,能饮一杯无。 年末,敦煌文献记载 长至初启,佳节应期 ,此日天人头戴宝冠,手举祥瑞花盘,祈愿
从构图、视觉焦点、造型、用笔、着色、肢体动作、视线网络、衣饰 等艺术表现中基础又关键的因素出发,以12组、数百件古今艺术作品为例,巫鸿先生详尽阐释、示范视觉分析的含义和运作,说明 漫游、偶遇、感知 是一种思考和谈论艺术的方式,是一种在不同艺术传统之间发现交汇的场合和机遇的有效方法。阅读本书不要求艺术史专业知识 任何对图像有兴趣,愿意使用眼睛的人都是它期待的读者。这当然包括专攻艺术史和其他人文学科的学者和学生,但对他们来说本书还有另一层含义,在方法论层次上思考通向 全球艺术史 的路径。
马杜罗、科那罗、沃斯古罗、好友蒙特雷、罗布图 雪茄的词汇与其香气一样诱人。诗人们把抽一支上等雪茄的乐趣比作激情之吻,而鉴赏家们则说雪茄的味道就像美酒的芬芳。乔治 桑明智地指出,一支雪茄可以 让孤独的时光充满无数优雅的事物 。对于雪茄爱好者来说,这是感官的终极盛宴 一场具有奢侈仪式的庆典,这种仪式已在世界各地流行了几个世纪。 从克里斯托弗 哥伦布将烟草引入欧洲各国都会开始,正如小说家伊塔洛 卡尔维诺所观察到的那样,雪茄就具有声望、成功和 社交能力 的永恒属性。巴那比 康拉德三世富有趣味地讲述了雪茄迷人的社会、政治和文化历史。19和20世纪,许多有影响力的人物都抽雪茄,包括温斯顿 丘吉尔、约翰 肯尼迪、阿尔伯特 爱因斯坦、西格蒙德 弗洛伊德和格劳乔 马克斯。抽雪茄一度被认为主要是男性消遣活动,但如今
《雪茄指南》介绍了古巴、多米尼加和洪都拉斯的所有重要雪茄品牌,以及许多不太知名然而同样具有吸引力的雪茄,并配有受欢迎的雪茄的原尺寸全彩照片,记录了各雪茄品牌的起源,雪茄的抽吸质量、风味和香气。《雪茄指南》也探索了雪茄的制作过程,从烟叶种植一直到终发酵、卷制、包装、运输。此外,还对古巴烟草的主要种植区做了重点介绍,并走到幕后,揭示哈瓦那举世闻名的雪茄工厂是如何运转的。本书出自一位眼光独到的雪茄迷之手,包含了正确选择雪茄的专业性意见。对知识渊博的鉴赏家而言,通过细微的区别分辨手工雪茄是雪茄之趣的一个重要部分,而本书就是如何从优质雪茄中获得这份独特满足感的全面指南。
敦煌父女,薪火相传。常书鸿、常沙娜敦煌主题艺术珍藏集,致敬永远的敦煌。 1935年,留法学生常书鸿在巴黎塞纳河畔的书摊上,偶然发现考古学家伯希和编撰的《敦煌石窟图录》,看后激动不已。从此以后,他心心念念要回到中国,重新认识祖国的文化历史。40年代,常书鸿带着全家人在只有零零落落的骆驼刺和芨芨草的沙漠里艰难行进,终于来到鸣沙山下,组织筹建了敦煌艺术研究所,展开持续一生的敦煌石窟研究保护工作。在父亲的影响下,少女常沙娜结缘敦煌,践行父亲的艺术生命,后又在林徽因等前辈的指导下,通过工艺美术设计与教育的方式,将敦煌艺术之美传递给世界。 本书收录 敦煌守护神 常书鸿、 永远的敦煌少女 常沙娜横跨80余年、各个时期的敦煌主题艺术创作。题材多样,涵纳各朝代敦煌壁画复原临摹、整理、再创作作品百余幅,部分为此
本书以几百件开罗埃及博物馆藏品为主体,首次通过大量高清图片加文字说明的形式,超大规模地展示了跨越千万年的古埃及文物藏品。除了众所周知的图坦卡蒙珍宝,还有令人印象深刻的雕像、壁画、珠宝和生活用品等,它们来自吉萨、萨卡拉和达舒尔金字塔建筑群、底比斯王室墓葬群和卡尔纳克神庙等遗址,全面系统地展现了有关政治、经济、军事、文化等古埃及的方方面面,为读者梳理古埃及历史文化的变迁,揭示古埃及人对生活的憧憬和对来世重生的美好愿景,展示人类的智慧结晶。
《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹 照夜白 ,取其字面的意象 水墨山水的黑是物象,是黑夜,白是空无、水和云光。全书分为五个部分 山中何所有 时间中的风景 空隙之美 鸟之双翼 山水小史 ,合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验,以散文般的诗性语言,立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念,探讨了一些司空见惯但有趣的话题:第一辑 山中何所有 ,回答的是 当我们看山水画时,我们在看什么 的疑问,文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起,探讨诗歌与绘画意境的生成,山水如何从荒野变为人文景观。第二辑 时间中的风景 ,分析中国画中暗藏的独特时空观,以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感,乃至所谓的 移步换景 又是如何实现的。第三辑 空隙之美 ,以美学讨论为主,意在更新对艺术的语言
两个多世纪以来,古巴雪茄一直被誉为世界上的雪茄。它们不仅仅是雪茄,更是一种艺术形式,因此烟草种植者和雪茄卷制师也被视为艺术家。现在,古巴存在超过200种雪茄品牌,而本书是涉及全部品牌的重要指南。本书还收录了加里 科布和丹尼斯 K.图卢兹等行业专家的见解,深入探讨了一系列有趣的话题,包括:古巴雪茄通史、从海明威到吉卜林的雪茄逸事、好的雪茄伴侣古巴朗姆酒、每种雪茄的独特之处、如何辨别真伪雪茄、古巴及其周边地区的风土人情、雪茄种植者、卷制师和生产商的概况 无论对于雪茄新手还是资深雪茄客,本书都是理想的鉴赏指南。
本书为市场上首本传统丹青版《山海经》,90后央美青年艺术家任才峰历时十载,重绘150幅绢本设色神怪图,《山海经》研究学者刘宗迪教授作长篇导读并全本注译。此版本《山海经》绘画基于中国传统绘画技法创作,期望将中国传统文化中魔幻瑰丽的一面,通过艺术的方式呈现给大众。青年艺术家任才峰将现代意识融入古典绘画,符合当下国潮的审美。而作为上古时期记录地理物产、宗教神话的大书,它的原始文本更不应被忽略。"怪物之书"只是《山海经》的一个面相,刘宗迪教授的注译则从博物学和民俗学的角度切入,展现《山海经》不为人知的另一面。本书装帧精美,图文并茂,可读性强,可作为大众读者的《山海经》入门读物。
《百年银圆 中国近代机制币珍赏(修订版)》依据国内外知名学者及收藏家的著作,结合晚近公开的清代及民国时期的史料和近年来国外钱币学家的研究成果,以高质量图片结合文字描述的方式系统介绍中国近代银圆,尤其是存世量稀少的珍贵银圆,包括未公开发行的样币、试制币,并对它们的留传和拍卖记录作了详细描述;另外,《百年银圆 中国近代机制币珍赏(修订版)》还介绍了与中国机制币渊源颇深的近代西洋人、鲜为人知的钱币模具雕刻师,以及新兴的第三方钱币鉴定评级等内容,是一部钱币收藏爱好者不可多得的进阶之书。
山西现存古代壁画种类繁多,包括墓室壁画、寺庙壁画和道观壁画,壁画总面积达27259.52平方米,在社会、宗教、建筑、美术诸多方面,都有一定的价值。《山西文物日历 2025年 壁画》将融日历功能和历史艺术表现于一体,筛选山西省最具有代表性的壁画,按年代顺序进行筛选、整理,真实地呈现壁画之美,通过图片的展示与简单的文字介绍,带领读者走近山西、认识山西,爱上山西,让读者更深刻地了解山西文物的历史价值与艺术价值。
世界上的雪茄品种不计其数、各具特色,但几乎所有的好雪茄都有着一些共通的东西:从优质的原料选择,到精湛的技术应用,再到抽吸的技巧和搭配。本书由负责雪茄生产、营销的专业人员编写,详细介绍了好雪茄的标准及生产条件,雪茄的发展历史以及雪茄常识,如雪茄的制造、规格、类型、品鉴等,一本书了解好雪茄的全部秘密。
《恰如灯下故人:谛听中国瓷器妙音》:原始青瓷的神秘,东汉六朝青瓷、黑瓷的古朴,隋唐白瓷的精美,宋代青瓷如玉般的釉色,元代青花、釉里红的大气,明清官窑瓷的美轮美奂、民窑器的洒脱和外销陶瓷的奇妙 古陶瓷的世界是多么美妙,无论你是否接触过它,都能在其中找到自己心仪的一段。在这里,没有丝毫的占有欲,有的只是对历史趣闻的回顾,对精美古瓷的欣赏,对古人创造力的赞叹。谛听中国瓷器妙音,恰如面对灯下故人。
《女士藏书票》出版于1895年,是研究西方女士藏书票的最早专著,也是西方藏书票研究的经典之作,作为收藏家和书迷的指南手册,它体现了欧洲藏书票收藏和研究黄金时期的成果。 诺娜 拉布谢尔在书中追溯了女性藏书票的历史,介绍了那些尤为引人关注的藏书票,既涵盖知名藏书家的趣味,又彰显藏书票独特的设计美学。书中列出了由许多知名藏书家提供的17世纪和18世纪女士藏书票清单,大部分藏书票附有藏书者的姓名和年份。除介绍英国17、18世纪有日期和无日期的女士藏书票,本书还介绍了女书迷、女性纹章、当代设计师的女士藏书票、女设计师、女士藏书票上的格言、外国女士藏书票、联合藏书票等,具有独特的史料价值和审美价值。
这是一本关于色彩应用的经典读本,也是一部从色彩的角度解读世界文化的另类艺术史。书中的色彩案例均由著名的英国V A博物馆展开,却不局限于馆内藏品,12种经典色系,464件独特藏品,从珠宝、纺织品,到玻璃器皿、陶瓷制品以及家具等,作者详细介绍了每种颜色的历史、象征和在世界范围内的设计应用,解析不同物品之间的色彩联系,并通过人类文化史上那些让人着迷又沉醉的色彩故事,从全球视角展示人类文明背后的色彩文化。该书引进自国际知名艺术出版商Thames&Hudson,并由在屡获的平面设计工作室Here Design操刀设计。翻开这本关于色彩的故事集,你会穿梭在世界艺术藏品之中,12种色彩排序如光谱分布,一场关于色彩的探索由此开启。
非物质文化遗产是指人类以口传方式为主,具有民族历史积淀和广泛代表性的民间文化艺术遗产。无论是精彩绝伦的技艺,还是精雕细琢的手工,都可以进入非遗的候选名单,在历史的长河里,源远流长。邮票对非遗保护的推动作用,在于其所具有的权威性和影响力,对于普及非遗常识、唤起民众的非遗保护意识、推动全社会来关心非遗参与非遗保护,具有不可或缺的作用。 《方寸天地 邮票上的中国非物质文化遗产》2025集邮日历用邮票图稿浓缩了中国非物质遗产精髓,涵盖民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、曲艺、传统体育、游艺与杂技、传统美术、传统技艺、传统医药、民俗等类别,并提炼每个非遗项目的特点,用300多张非遗邮票,一日一图,一图一文,多角度向读者展示东方美学,让读者每翻开新的一页都是惊喜的新一天。
编者本着突出专业优势、打造精品课程的教材编写理念,将书画装裱与修复专业教学过程中的经验,总结至此。期望给予文物保护与修复专业的本科生、乃至广大字画文物爱好者一定储备量的通识性知识,并增添部分可启迪学生发散思维、勇于实践的研究型内容。 本书共分为七章。第一、二、三章内容是初学者接触书画装裱与修复专业的基础性内容,主要讲述了古书画的修复简史与流派传承,以及书画装裱所用到的设备、工具、材料的使用方法与注意事项。第四、五章内容是书画装裱与修复专业学习过程中的核心部分,主要介绍书画装裱的常见形制与传统书画装裱工序。第六章内容在书画装裱与修复专业中难度系数较大,需要有深厚的书画装裱基础、科学的修复理念以及较高的实验科技检测能力,方能够逐步上手、解决修复性难题。第七章内容选取两个典型绢本
本书作者弘仁、髡残是中国画史上的大家级山水画家,和八大山人及石涛合称为 清初四画僧 。弘仁画山水初学宋人,晚法萧云从、倪瓒等,笔法清刚简逸,意趣高洁俊雅。尤好绘黄山松石,为"新安画派"创始人。髡残擅画山水,师法王蒙,喜用干笔皴擦,淡墨渲染,间以淡赭作底,布置繁复,苍浑茂密,意境幽深。本书分门别类,既有二人各类山水册页创作范图,也有大幅山水创作范图,配上弘仁、髡残本人对绘画艺术具有深刻经验体会的画论。这些范图画法精到,类型丰富,有典型中国传统文人画特色,对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义,同时也很适合读者进行临摹。
书画艺术是我们的国之精粹,亦展现文人风骨。启功先生既是教育家、学识渊博的国学大师,也是独步当代的大书法家、继承了中国文人画优良传统的画家,堪称诗书画三绝。他将学术与艺术相贯通,将传统文化的深厚素养与敏锐准确的艺术鉴赏眼光完美结合,成为古书画鉴定的通人。 本书分为六个篇章,既有古书画鉴定方面令人心折赞叹的精深研究、独到见解,也有对整个书法史的深入解析、透辟之论,其《论书绝句》及口释就是一部简明的中国书法史。同时还有怀念吴镜汀、溥心畬、齐白石、李叔同、台静农、赵朴初先生的文字,朴实平淡之中勾勒出一代大师的风范,仁者永怀无尽意,令人无限向往.
曼生壶是清中期溧阳县令陈鸿寿(字曼生)和艺人杨彭年合制的紫砂壶,因文心匠意与金石趣味巧妙结合而成为经典之作,对清中晚期以来的紫砂艺术产生了深远影响。本研究从金石学与紫砂艺术的关联入手,通过宏观论述与微观分析,讨论曼生壶的创生和传播语境,并对造型与工艺,铭文与装饰等本体进行全面分析。既注意造型与装饰等设计层面的视觉元素,又考察工艺特性,生产及合作范式等文心与匠意交融整合的内在联系。运用器物形态学与人体工学结合的方法分析形态、功能,并结合文献与实物,探寻曼生壶与金石学深度融合的全过程,剖析其审美、取法、设计、传播和金石学的关系。
站在罗马街头,车水马龙,喧闹又繁华。意大利皮包店、时装店、手工冰淇淋店,披萨店琳琅满目,罗马温暖的阳光一扫心头的阴郁,鸽子悠闲地在广场喷水池上洗澡。横纵近三千年的历史,城市的每个角落都透露出古罗马帝国时期的影子,街头建筑和众博物馆的馆藏,让人们穿越到西方千年文明的起源,彻彻底底地感受到帝国的恢弘。
《现代钱币收藏与投资》(第三版)由流通硬币篇、金银币篇、章牌篇和纸币篇四部分组成,基本涵盖了中国现代钱币收藏的各大板块,详细讲解各自板块重要品种的历史地位、文化价值、收藏价值,分享钱币收藏理念,揭示钱币投资趋势。书中由孙克勤主笔的流通硬币篇,更是从一个收藏家的视角以亲身收藏实践揭示收藏万象,讲述现代钱币的收藏人生。《现代钱币收藏与投资》(第三版)是现代钱币爱好者不可多得的入门及进阶书籍。
《中国传统陶瓷器形研究》按时间分成《新石器时期至南北朝卷》《隋唐宋元卷》和《明清卷》,丛书以每个时期、朝代的代表器形作为切入点,进行专业性的阐述与研究,以一部 中国传统陶瓷器形艺术史 的形式向读者介绍陶瓷这一材质所制作出的器物,在中国不同时期的文化、政治、经济、生活中所呈现的不同形式。
本书是近代书画名家诸宗元先生所撰《中国书学浅说》和《中国画学浅说》的合集。诸宗元先生认为书法与绘画是中国人素来看重的两种艺术,而历代作者论书,往往“陈义过高,不切今用”,或者“词旨渊雅,难于通俗”,论画则或总论,或专论,或偏于鉴赏,也难于为后学提供借鉴,故他起意以浅近文字编写这两本《浅说》,“意在便于实习”,而他本人义精于书画,其研习心得融人其间,使得这两本书不失为中国书法、国画爱好者较佳的入门指导书。