《钱币普通品中寻珍品》(第2版)介绍了161个*典型、*热门的钱币收藏品种,为读者提供辨别和筛选珍品的办法,介绍特殊版别钱币的铸造年代、形制特点、鉴定方法和价值所在等,包括历史知识、铸造知识(如钱范、雕母、母钱、铁母的特征)和收藏窍门等。
央视纪录片《如果国宝会说话》用100件国宝述说中国古人的创造力,共100集,每集5分钟,通过讲述一件文物,介绍国宝背后的中国精神、中国审美和中国价值观,以全新视角带您读懂中华文化。第一、二季播出后,受到观众好评并带起来一波文博热。本书完整呈现了《如果国宝会说话》第一季25件国宝的故事内容,以流畅生动的语言讲述国宝背后鲜为人知的传奇故事和曲折经历,在引人入胜、跌宕起伏的故事中,寻找中华魂魄,引领读者领略中华国宝不朽的价值与魅力。此外,图书增加了大量有关文物的制作工艺、相关中国文化、中外文化对比的辅文,使本书更具人文性、知识性和艺术性,使历史文物爱好者和广大读者继纪录片后,能对文物传奇、历史探索、中华文化有更为深入的探寻。
古语说 玉不琢不成器 。任何一块好的玉石,只有经过人工雕琢,才能赋予其新的价值和魅力。我国玉雕工艺,源远流长,精巧绝伦,为世所公认,是中国*古老的雕刻品种之一。本书用简练的语言,详细介绍了传统玉雕发展概况、玉雕的主要材料、加工工艺和纹饰特点以及收藏知识等,并配有大量精美的实物图片,因而极具参考价值,是玉雕收藏者和爱好者的***工具用书。
央视纪录片《如果国宝会说话》用100件国宝述说中国古人的创造力,共100集,每集5分钟,通过讲述一件文物,介绍国宝背后的中国精神、中国审美和中国价值观,以全新视角带您读懂中华文化。第一、二季播出后,受到观众好评并带起来一波文博热。本书完整呈现了《如果国宝会说话》第二季25件国宝的故事内容,以流畅生动的语言讲述国宝背后鲜为人知的传奇故事和曲折经历,在引人入胜、跌宕起伏的故事中,寻找中华魂魄,引领读者领略中华国宝不朽的价值与魅力。此外,图书增加了大量有关文物的制作工艺、相关中国文化、中外文化对比的辅文,使本书更具人文性、知识性和艺术性,使历史文物爱好者和广大读者继纪录片后,能对文物传奇、历史探索、中华文化有更为深入的探寻。
笔、墨、纸、砚作为文化传承的重要载体,在我国的文化史上具有非常重要的地位和作用,它们不仅仅是具有经济价值的收藏品,更是具有丰厚内涵的文化符号。自古至今,文房四宝一直是长盛不衰的收藏品,广受文人墨客及其他收藏爱好者的厚爱。本书简练讲述了笔墨纸砚的渊源流变过程,结合大量精美的实物图片,介绍了各艺术流派和各类名品,其中重点讲解了历史沿革、制作技术以及真伪优劣的鉴别知识、技巧与经验,因而极具参考价值,是文房四宝收藏者和爱好者的***工具用书。
编者的话:吴冠中,是一个在中国当代艺术史上耐人寻味的名字。 有的人以画显名,有的人以名显画。吴冠中,大概有名有画不分先后。其实即便不当画家,他也必定会是个出色的作家。手底下的分量在那儿,绕不过去。 吴冠中早年受业于国立杭州艺术专科学校。那是一个中西艺术激烈碰撞的时代。传统与当代,古今与中西,彼此混杂胶着,如同西子湖畔的烟雨蒙蒙色相难辨。他的师辈,林风眠、吴大羽、潘天寿等,耗尽一生精力,去寻找和塑造中国绘画的现代之路,在主流艺术的写实主义抑或现实主义的挤压下,在逼仄的表现空间里或大或小也算各有所得。他的同辈赵无极、朱德群等,也走在了这条荆棘小道上,可惜用洋腔说汉语,虽然很好听,可是总觉得有些不接地气,隔了一层。 吴冠中不一样。从生至死无论沉浮,都是和中国这片热土纠缠在一起,他们
本期杂志围绕1949年新中国成立以后山水画创作的革新而展开。新时期山水画全新的风貌明显区别于古代文人雅士寄托个人情怀的创作。经过画家们的探索后,山水画开始真正为民众服务,描绘民众所喜闻乐见的题材:革命圣地、*诗意、人民的生活等,著名画家傅抱石、李可染、石鲁、钱松喦、亚明、宋文治、关山月的《江山如此多娇》《万山红遍,层林尽染》《转战陕北》《红岩》《全家院子》《炉火正红》《山乡巨变》《首都写生》等山水画呈现出令人耳目一新的面貌、展现出异样的光彩。而这些山水画革新背后那些鲜为人知的、动人的往事更是给这些画作的解读蒙上了一丝传奇的色彩。我们从中,便可以看到中国画家们如何 敢叫山河换新装 ,如何谱写出社会主义的新山水。 《艺术收藏与鉴赏》是一本MOOK,不设栏目,根据近期艺术圈的热点与讨论,一期
中国文化博大精深、浩瀚无涯,而赖以传承的载体又以书*影响力。藏书乃应运而生。尤其古书,一册在手,发黄的纸页间、殷红的钤记里满是无尽的故事。然而书海无涯,藏书之路漫漫,藏书家的心路又当如何?身为资深古书收藏家,在这本《古书犀烛记续编》中,袁芳荣将个人藏书按类型分成笺谱、墨谱、套印古籍等,逐一向读者介绍书籍年代、内容、收藏历程,大量民俗讲解以及掌故随手拈来,并配有众多珍贵实物图片。在风雅流畅而不失通俗的文字中,伴着中国文化的清风,且听作者将古书和古书的故事娓娓道来……
一头栽进故纸堆,悠游古旧书海,有如蠹鱼喜爱在书堆间穿梭,怡然自乐,且乐此不疲。究竟是何道理,自己也莫名所以——袁芳荣。 中国文化博大精深、浩瀚无涯,而赖以传承的载体又以书*影响力。藏书乃应运而生。尤其古书,一册在手,发黄的纸页间、殷红的钤记里满是无尽的故事。然而书海无涯,藏书之路漫漫,藏书家的心路又当如何? 身为资深古书收藏家,袁芳荣将个人藏书按类型分成笺谱、墨谱、套印古籍等,逐一向读者介绍书籍年代、内容、收藏历程,大量民俗讲解以及掌故随手拈来,并配有众多珍贵实物图片。在风雅流畅而不失通俗的文字中,伴着中国文化的清风,且听作者将古书和古书的故事娓娓道来……
本杂志第三期谈的是宋画虽然是中国画自然主义的高峰,但实景山水其实并不始于宋代的问题,本期便是接续这一主题,让我们看到真正的实景山水在明清才崭露羊角,并且揭示了明清的实景山水也绝不仅仅是对名胜风景的纪实描写这么简单。中国画里从来就没有纯粹的对景写生的意识,再写实的作品,也有对言外之意的追求,除了老生常谈的诗意与情感寄托外,图像背后对伤痛历史的记忆、功名万里外的欲求、家族史的自抬身价等等隐秘的言说,都在本期七篇文章的抽丝剥茧中露出冰山一角,中国传统绘画中潜藏的另一个维度还有更多的故事在等着后人有所聆听,有所领悟。
近二十年来,伴随古籍善本展览、收藏活动的升温和艺术品市场的日趋多元化,版画开始更多地为公众所熟知。与之形成对照的是,有关版画史的研究似乎越来越 面目模糊 。从早期的书志、书史中的偶尔涉及,到二十世纪之后作为图录文献的系统性整理,再到图像分析与社会史、传播学的跨界综合,都促使我们思考:版画史研究的对象和边界何在?在中国大陆,有相当长的时间,是把版画看作与中国画、油画、水彩画相类似的概念,这导致在很多情况下,版画史被定位为一种平面图像艺术的研究。相比之下,海外学者更倾向于将版画视为印刷过程的产物,并置于视觉文化的背景中考察。1980年代以来,随着新文化史、微观史和大众文化史的兴起,以及国际间学术信息交流的开放,当前的研究越来越多地投向版画图像及其物质载体与所在的社会历史语境的综合互动,
从清中期到民国的二百年间, 中华 从 夷夏之辨 的天下国家逐渐变为 中西之别 的民族国家, 家国 的意味也在大时代的激流中悄然起了变化,本期讲述的正是基督教图像、纪实摄影、出版字体、公共壁画等等源于西方的视觉文化相继传入中国后,在各种潜意识的民族情感与身份认同中被重新塑造的故事。 于是我们在基督教图像与西洋摄影的 国画化 中,在出版字体的摩登化与汉化中,在公共壁画唤醒民族情感的视觉策略中,读懂了一个个具体的个体对家国的情感与伤痛记忆,进而昭示了家国真正的意义不在于国家机器般冷冰冰的钢铁长城,而在于千千万万颗跳动的心脏凝聚起来的血肉长城! 和 国家 相比, 家国 是一个有温度得多的语词,它暗示了民族国家虽然是一种想像的共同体,但其凝聚力无法靠国家机器的口号与宣传来产生,它必然要诉诸于人的情感与记
俗话说“乱世黄金,盛世古玩”,无论是怀旧,还是保值,凡是遗留下来的具有文化价值的东西,只要能收而藏之的,似都可归入古玩之列。文化产业的繁荣和物质条件的富裕使得收藏古玩渐成一种时尚,茶余饭后,闲暇时节,或独自一人,或邀上三两知己好友,细细把玩品评,既有恍然间穿越了时空之感,也会于不经意中洋溢出雅致之味。 “授人以鱼,不如授人以渔”,答疑解惑助您获得一双善于探索和发现的慧眼。生活不会因疑问而变得混沌,却会因追求答案的执着而变得灿烂。“古于1001系列”会是一缕阳光,守候在您收藏古玩的旅途中,使您的古玩收藏、投资与鉴定变得轻松自如。 书中本着“授人以渔”的出版思路,采用知识问答的形式,将收藏者所遇到的收藏问题,通过专家、学者多年的经验汇编,准确地作以评述,内容涉及中国古玩艺术发展史
本书适合初入古玩界,或对古玩、文物收藏有兴趣的读者阅读。作者秉持“真赝对比”的原则编写,内容力求通俗易懂,立足市场化、实用化、平民化。贴近读者的需求,让读者看书后能解决一点实际问题,少走弯路,去古玩市场会注意买卖规则、识别各类陷阱骗局等。平民化是指本书论述范围尽量扩大一点,尽量平常一点,特别是那些深奥的古玩鉴定知识,以深入浅出的方式呈现,引导原先不怎么了解传统工艺的读者。