瓷器是中国的创造，是世界的语言。瓷器是水、火、土的完美结合，是人类想像力和创造力的优选体现，是自然与人文交汇的结晶。瓷器凝结了我们祖先的智慧，满足了社会生活的需要，积聚了时代与民族的精华，成为中国乃至世界科技、工艺、文化目前的一项伟大发明，成为外国语汇里中国的代名词。《瓷器中国》一书用权威、通俗的语言，配以大量高清图片，讲述了中国瓷器三千年的发展历程，展现了中华民族博大精深的精神世界和审美情怀。

经过不懈努力，凝结了笔者郭富纯、孙传波多年心血的日本古陶瓷研究专著——《日本古陶瓷研究(精)》一书终于付梓完成。本书从馆藏日本陶瓷器中精选出116件(套)有时代代表性的器物，结合大连文物店收藏的日本陶瓷器13件、华侨博物院收藏的日本陶瓷器21件(套)，同时借鉴从日本各大博物馆、美术馆等收藏的各大古窑中选取的典型器物183件(套)，进行综合研究，不仅为读者带来更为直观的视觉感受，也为日本陶瓷器的研究提供了珍贵的资料。

天津博物馆收藏的瓷器，时间跨度长，汉、晋、隋、唐、辽、宋、元、明、清到民国都有代表作，而品种繁多、窑口广泛、釉彩丰富，如同一部浓缩的中国瓷器发展史。本书收入其中精品210件，图版印制精良，附有局部图和说明文字。

本书共收录青花瓷拍品457件，每件拍品都经过专家组精心挑选、认真辨伪，*限度地去除赝品、仿品及争议品，尽可能地保证所收录的为真品青花瓷，每件入选拍品都附有详细的拍卖交易信息，重点拍品另附有拍卖纪录。此外，书中还收录了43件故宫博物院院藏青花瓷，这些难得一见的珍品，堪为青花瓷器断代、辨伪、鉴赏的标杆。希望本书中专业、丰富、准确的资讯能够帮助读者有效地提高收藏品质及投资回报。

中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家

作为一个连续性的辑刊，该书收录了15位左右长期从事青铜器与金文研究的学者的 研究成果，作者中不乏以研究青铜器和金文而享誉学界的学者。该书涉及青铜器与金文研究的方方面面，既有针对传统热点的深入解读，也有针对新材料而进行的新研究，可以让读者了解到青铜器与古文字方面 的学术研究成果。该书承续《青铜器与金文》前五辑，将对商周考古学界和古文字学界产生持续的影响。

本书主要依据冯先铭先生《中国古陶瓷论文集》所收录的论文，进行重新编排、整理，相同或相似的内容进行合并或删减；对其中未收录的论文进行了补充；图片以原书图片为主，找不到原图片的作了补充，并根据内容需要新增加了一些图片。全书内容丰富，是冯先铭先生数十年研究古陶瓷经验的积累，相信会对大家的研究、学习有所帮助。诚挚地感谢紫禁城出版社以及本书的编辑为此书付出的辛勤劳动。

2005年是中国古董拍卖业值得铭记的一年，槌起槌落间，150多亿的成交佳绩应时而生，各项成交纪录被数倍刷新，佳品一出必创“天价”，这是中国古董永恒而常新的魅力再现，是盛世收藏的升温不断，也预示着中国古董正在走向世界，中国古董拍卖市场正在逐渐向超级拍卖会整合。 《2006古董拍卖年鉴》以全面、客观、务实的视角，完美地记录了2005年中国古董拍卖行业的壮阔场景。通过简明的体例、精美的图片、翔实的数据，对中国古董的文化底蕴、艺术魅力和经济价值进行集中的展示。让读者仿佛置身于惊心动魄的拍卖现场，直观而详细地领略中国古董的韵味悠长。本书作为载体，不仅仅记录了2005年古董拍卖的辉煌，也是对2006年中国古董拍卖再创辉煌的展望和预测！

中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家

青花瓷的优点具体表现在：一是生产工序比较简便，一次烧成，物美价廉；二是色调明快、素雅、大方，赏心悦目；三是利用瓷胎吸水性能好的特性，将青花瓷画与中国国画艺术相结合，既有实用性，又有艺术观赏性，在瓷苑艺术中独树一帜；四是釉面光洁明净，具有一种质地美，无铅毒，符合卫生要求；五是不易磨损，耐腐蚀，历久犹新。

《科学解析古瓷鉴定（口诀）》介绍胎料、釉料、烧制制度。解析不同釉料在不同配比、不同温度下的色度变化，对釉的晕釉、混釉也作出说明。对矿料的熔融流变、开片、气泡的产生、浮光与宝光的产生进行解析。通过图表、对比、曲线、坐标等数理方法进行形象描述，用简单的数字推理解析古瓷鉴定中的某项内容，为标准化、数字化鉴定奠定了基础理论。

艺术品市场这种旺盛的现象，是缘于中我国多年持续的经济增长、个人财富和集团财富的积聚，以及社会安定、人心稳定；缘于人们的文化修养日益提高和对于民族文化传统的深深热爱；缘于我我政府对大众收藏的支持，文物收藏市场的得以日益繁荣；缘于这几年拍卖行业的发展和完善。艺术品市场的旺盛，不仅反映出一个民族的兴旺和振兴，也可看作大众文化的觉醒和提升。随着国内经济的稳步发展，艺术品将继续升值。因此，投资的前景仍然是非常乐观的。 此次出版的2005年《艺术品拍卖排行榜》丛书，是根据去年国内拍卖的实际情况整理编排的，读者可以从中了解到，艺术品拍卖价格的走向、趋势，并能摸索出一定规律。以后，我们每年还将编出新的排行榜，供投资者参考。凡事都有自己的规律，希望有志从事艺术品收藏和投资的人，应当从纷乱的事物

近年来，随着收藏热的不断升温，人们的收藏热情也显得越发高涨。收藏市场的春意盎然本该令人称道，可它却带给许多收藏爱好者不少困惑与烦恼。其原因有二：一是供不应求。古玩不可再生的特殊性，决定了其存世量有限。有许多好的藏品，一旦被收藏家揽入囊中，便“石沉大海”不再面世。二是价格攀升。几年前一对市价仅千八百元的民国大瓷瓶，现已升至一、两万元。使得许多工薪层的收藏爱好者只能望“瓶”兴叹。为此一些人不免感叹说，收藏之路越走越窄，似乎已走到了尽头。可事实果真如此吗？笔者认为答案是否定的。作为世界文明古国，中国有着几千年灿烂的文明史。先人为我们留下的数不尽的文化遗产，至今仍有许多等待着我们去探索发掘。这里只做一点提示：如果您有兴趣，不妨考虑将目前还未受许多收藏爱好者重视的古瓷砖列为自己的

一百五十万优美的诠释文字为你呈现一幅幅可歌可泣的瓷器生产画面；三千五百余幅精美的彩色瓷器图片生动再现中国瓷器文化的发展历程；数十位从事瓷器教育与研究的专家学者历时数载呕心沥血的经典力作；天津古籍出版社精心策划、强大阵容编辑制作并独家发行的精品图书；一份值得精心收藏、馈赠亲朋好友的升值潜力较强、时尚精美的礼品！ 本全书由数十位专家、学者精心编辑而成，全书分六篇，共120余万字，既囊括了瓷器的起源和发展历程、瓷器的窑口分布、瓷器的釉彩、器型、题记的以及瓷器的纹饰等内容，详细叙述了烧制瓷器的原料、工具、方法、价值及功能，又利用大量的考古资料对历代瓷器的发展作了较全面、系统的介绍。力图使读者在鉴赏中国瓷器艺术总体风格的同时，又能掌握各个时期瓷器的缺损、作伪、仿旧与鉴别知识，而且

本书作者采用随笔的形式，从古玩收藏的角度，叙述中国瓷器制作发展历史、工艺特点和文化价值，随文附有一定数量的图片资料。 中国陶瓷是种积淀甚深的文化形态，透过它的器型、装饰、胎釉，给我的感觉首先是它的美学价值，还有它承载的历史、凸现出的民族情怀和民俗习惯。它体现出的价值观和审美观念，具有强烈的东方文化色彩。读陶的感觉好比读书一样，能与我们先人的智慧和往古的社会文明相沟通，也常常在这种无声的交流中，不知不觉中能开启我们的心灵，滋生出对先民们文明贡献的崇敬。因此，我读陶瓷，并不需要把它们收藏在家中，而只要能够感受到它就行。当然我不会遇有猫食碗这样的事，那多少带有欺骗的性质，不够光明磊落。

“乱世藏金，盛世玩古”，随着人们生活水平的日益提高，“收藏热”日渐升温，这其中图利者有之，赏玩以求精神愉悦者有之。凡收藏者必先懂鉴赏，以致图利者不损失金钱，赏玩者更得其趣。遍观书林，古玩鉴赏收藏书藉多不胜数，林林总总，各展其能，不一而论，然真正实用者有几？ 正因为缺少科学的专业的鉴赏知识，许多有意收藏者望而却步，许多盲目者碰得头破血流，正是在这种形势下，我们作为出版者，深感职责之重要，引导之必须，故历时八载，广邀业内专家名士编写了这套“鉴赏与收藏丛书”，以图文并茂的形式详细阐述了常见十几大类古玩的鉴赏知识，以期为广大收藏爱好者提供一些专业知识，使之多一些理性思维，增加一些沙里淘金之方式方法，进而缩短购买真品的过程，减少购买假货的损失。本书以“宝典”为名，非哗众取宠，凡

本书力求达到这样的目的：以民国瓷知识为背景，以民国瓷市场为主线，以作者个人在民国瓷收藏活动中的亲历、亲见、亲闻为实例，向读者展示新世纪以来民国瓷收藏的基本面貌，系统阐述作者对民国瓷收藏历史的认识、现状的分析、前景的展望，为当代民国瓷收藏活动提供切实而有益的参照和借镜。此外，书里还涉及了热播中的电视“鉴宝”节目，以及电视剧《五月槐花香》、《人生几度秋凉》中的相关内容，相信能够引起广大读者的兴趣。

红绿彩 是人类次以多种颜色釉彩图案装饰陶瓷的开始，它的出现使整个人类陶瓷史的发展进入了一个绚丽的时代。 红绿彩 属于 釉上彩绘 ，创烧时间大致出现在10世纪晚期到11世纪初。在11世纪中叶的北宋神宗间开始步入成熟，及12世纪初的北宋徽宗年间取得极高的艺术成就，至12世纪中后期的金朝世宗时跃上其艺术的*，13世纪开始逐步走向衰退，而后被14世纪崛起的南方景德镇彩绘陶瓷取代，中国北方地区的釉上多色彩绘终从世人的视线中慢慢隐去。 红绿彩 的工艺艺术对后世青花、五彩、斗彩、日本及越南赤绘都有广泛深远的影响。 《天边的彩虹》从历史环境、色彩艺术等方面为我们分析了红绿彩产生和发展直至辉煌的原因。对判断其创烧时间、判定其烧造之地；研究其造型艺术、烧造工艺、装饰的种类、纹饰图案做出了细致论述。就红绿彩对后世中国

《中国古代陶瓷拍卖投资考成汇典》精选了近二十年间，读者朋友们熟知的各个高端拍卖行的拍卖品。每件入选的陶瓷拍品都经过精心挑选、认真辨伪，并附有详细的拍卖交易信息，甚至还附有拍卖记录。本书在“拍卖与投资”两大领域中，梳理出一条可资借鉴的“实物线索”，全面、客观、真实地反映了中国古代陶瓷的拍卖导向，可以给热爱陶瓷的朋友们提供参考，也可让读者朋友们在实现快捷搜索和查询的同时，获得视觉和感官上的审美愉悦，更好地满足了广大陶瓷爱好者的投资和鉴赏需求。希望本书能成为广大陶瓷收藏爱好者的实用而具指导意义的案头读物。

青花瓷器，是以钴料为着色剂，在洁白干燥的瓷胚上，用毛笔勾画出各种图案，再罩上一层透明釉，置于高温还原焰中一次烧制而成的，属釉下彩瓷的一种。它集绘画、书法、工艺于一身，以其素雅大方、幽菁明快的色调散发着独特的艺术魅力。凝聚着祖先们智慧和汗水而创造出来的瓷器，不仅为我国赢得了“瓷国”的美誉，而且使这项原本具有实用性的手工产品，与高度的技术和各种审美理念相结合，成为我国特有的民族艺术项目之一。 我国瓷器发展的整个历程可大致分为青瓷－白瓷－彩瓷三大系统。依时间而言，青瓷早，白瓷居次，彩瓷发展晚，其创始与兴起之前，青瓷和白瓷已经度过一段漫长的岁月，在瓷器烧造制作上，无论材料和技术等方面，都为后来的彩瓷打下坚实的基础，创造了完备的条件。