本丛书系列从名窑遗址为主，对陶瓷艺术的时代背景，生活方式，审美时尚和文化遗产各方面作一定的分析研究，并突出名窑陶瓷的辨识和收藏指南。本书主要介绍中国陶瓷名窑 龙泉窑的遗址现状与地理位置与分布，窑系的挖掘经过、历史源流，始烧年代及渊源，以及产品在中国陶瓷史上的地位及其影响等。本书的出版有益于相关领域爱好者和研究者了解更多信息，具有一定的出版价值。

陈逸民、陈莺所著的《元代青花瓷器的另类解读》着重关注元青花收藏领域中饶有趣味的故事。在客观地介绍元青花瓷器的同时，结合瓷器本身透露的历史信息、文化信息和艺术信息作了有意义的解读。本书图文并茂，文笔流畅，对于鉴赏元青花瓷器，具有一定的参考价值。书中的元青花瓷器的图片，都是作者历年来亲自拍摄的实物，这些图片对于我们观赏元青花瓷器，应该有特别的帮助。

本书以介绍中国陶瓷古窑遗址的位置环境、历史源流及文化传说为主线，并阐述名窑的器具，胎釉，以及造型的工艺特点。本丛书系列从名窑遗址为主，对陶瓷艺术的时代背景，生活方式，审美时尚和文化遗产各方面作一定的分析研究，并突出名窑陶瓷的辨识和收藏指南。本书的出版有益于相关领域爱好者和研究者了解更多信息，具有一定的出版价值。

本书以介绍中国宜兴窑遗址的位置环境、历史源流及文化传说为主线，并阐述名窑的器具，胎釉，以及造型的工艺特点。本丛书系列从名窑遗址为主，对陶瓷艺术的时代背景，生活方式，审美时尚和文化遗产各方面作一定的分析研究，并突出名窑陶瓷的辨识和收藏指南。本书的出版有益于相关领域爱好者和研究者了解更多信息，具有一定的出版价值。

本书作者为中国美术学院陶艺专业的创建者之一，为了教学需要编写了该本中国传统陶瓷教材。作者以品种为分类依据，介绍了中国传统 陶瓷的几个发展阶段，以详实的图片资料，以美学为发展思路，讲解了中国传统陶瓷的工艺制作发展和每一阶段的美学理念追求，具有较 好的出版价值。

本书根据著名收藏家马未都先生在中央电视台《百家讲坛》已做关于中国陶瓷艺术的12期讲座内容整理而成，图文并茂，相得益彰。全书共12章，既对陶瓷及陶瓷历史等层面做了宏观描述，也对历代名窑，以及宋、元、明等朝代瓷器做了微观阐释。语言深入浅出，通俗易懂，尤以大量生动实例为佐证，读者会在不经意间领略到中国陶瓷艺术文化的独特魅力。作者精心选配的150余幅相关图片，更是起到锦上添花之功，为本书增色不少。 《百家讲坛》栏目一贯坚持“让专家、学者为百姓服务”的栏目，栏目在专家、学者和百姓之间架起一座桥梁——“一座让专家通向老百姓的桥梁”，从而达到普及中国优秀传统文化的目的。《百家讲支》栏目坚持“《百家讲坛》，论坛都是好酒”的节目制作理念，不断培养专家、学才的公众意识，不断强化媒体为受众着想的服

本书作者为元代瓷器研究专家，多次主持元瓷国际研讨会，与国外收藏元瓷的文博机构保持着密切联系。2001年和2007年，他先后应邀赴土耳其、伊朗考察中国元代瓷器，发表《通往托普卡比的梦幻之路》、《德黑兰2007伊朗馆藏元青花考察亲历记》两文，在收藏界引起震动。本书除收入两文外，还有两百余幅独家照片。对于解开元青花之谜以及元青花鉴定问题有特殊意义。

元代是我国陶瓷史上不容忽略的重要时期，在瓷器的烧造及装饰等方面均取得了长足的进步，为明代瓷都景德镇的建立奠定了基础。江西高安窖蒇元代瓷器的发现，为研究元代瓷器提供了不可多得的实物资料。高安窖藏元代瓷器共计239件，虽然有些器物已见于媒体，但大规模结集出版尚属首次。 本书编著者刘金成先生为高安市博物馆馆长，得天独厚的工作条件，使之对元代瓷器尤其是本馆窖藏元代瓷器工艺制作水平、艺术特色的研究具有独到的见解，彰显出要书浓重的学术研究特色，使读者对元代瓷器有个系统、深刻的知识，这也是本书有别于一般的元代瓷器图录不脱零散、浅显窠臼的不同之处。

国家文物局主持编写的文物、博物馆系列教材《中国考古》、《中国博物馆学基础》、《中国陶瓷》k中国青铜器》k中国书画》、《中国古代建筑》，自1990年由上海古籍出版社陆续出版以来，在文物、博物馆界和社会各界乃至海外同行中反响强烈，受到文博专业人员和业余爱好者好评，多次应读者要求重印。 近十年来，全国文物、博物馆事业取得了很大发展，各方面的新发现、新成就不断涌现，为了及时反映文博事业的新面貌，使这套教材更加完备，更好地满足读者的需要，国家文物局再次组织原编写人员对教材重新进行了修订。本次修订，除了补充*研究成果和内容外，对原书中有误之处也作了更正，《中国考古》的内容因故未作修订）并在部分教材前增加了彩色图版。同时首次出版了《中国古钱币》。 承担本套教材的各书主编，均是资深的专家、学者（

陶器在一国文明发展的过程中占有重要的地位。中国是世界上早生产陶瓷器的国家之一，因此，研究古陶瓷的发展历程，对了解中华文明具有重要作用。本书的作者郑为，是我国著名的陶瓷专家，在本书中，他通过130余件作品，展现了从新石器时代起至清朝我国有代表性的典型的陶器，从审美的角度及制作技术上，介绍了如何欣赏与收藏古陶器。既可供读者了解古陶器使用，又对读者收藏渡陶器具有指导作用。

《晋唐宋元瓷器真赝对比鉴定》以彩图对比的形式介绍了晋唐宋元瓷器真品赝品的对比鉴定。其中包括五代越窑刻花壶、宋钧窑紫红斑盆、宋龙泉窑双鱼盘口瓶等的鉴定。体现了古玩图书的实用服务功能，对初学者入门颇有裨益。一真一赝，对比研究，有助于赏真，有助于了解中国古代艺术品的真面貌。通过对比，发现艺术品不是一个抽象的概念，而是质地、造型、色彩、想象力、创造力等要素的集合。研究这些要素，是步入中国艺术殿堂的重要途径。 本书是原来版本（上海古籍,2002年）的修订本，作者在古玩市场的调研基础上，又做了较大的改动，替换了原来35%的内容，增加了新的研究成果，风格还是保留一真一赝对比，详细说明真赝缘由。本书精选晋唐宋元瓷器55件，并煞费苦心地找到了造型、纹饰等与这55件瓷器相应的仿冒精品，如此一真一假，图文并茂，比

本书是一本中国古瓷图典。

本书的主要目的，是要人们通过瓷器主要特征看到瓷器的全貌，从而使收藏者真正得到帮助。本书功能十分具体，收藏者逛市场之时可以将它拿上去对比，这是新手和资深鉴赏家都非常需要的一本书。 本书严格从文物鉴定学的角度出发，借鉴科学考古发掘所出土的文物，以及历史、人类学等诸多方面的权威资料，将文物鉴定置于时代的社会历史大背景下来考虑，以保证本书的科学性、严谨性和可读性。

宜兴紫砂以海上丝绸之路和“中国热”为推力，随着17世纪世界经济的流动、中西文化的碰撞，进入欧洲市场。17世纪饮茶文化在欧洲的传播及对茶器的市场需求，使得荷兰代尔夫特、英国斯塔福德郡、德国麦森等欧洲各国陶工竞相对宜兴紫砂进行仿制。陶工们的生产不是简单的模仿，在吸收与借鉴宜兴紫砂颜色、造型、装饰等艺术形式的同时，进行了工艺技术、设备的改进与艺术的本地化。这一生产过程，在客观上促进了欧洲早期陶瓷产业的提升。 同时，文化的交流是双向互动的，宜兴紫砂在不同历史语境中对欧洲艺术样态也进行了选择性地吸收、接纳。18～19世纪，紫砂茶器求新求异的造型、繁复华美的装饰表现出与欧洲审美趣味的融合。进入20世纪，宜兴紫砂一方面融入现代主义设计理念，为传统工艺文化带来新的生命力，另一方面仍然持续着它的影响力

本书以介绍清三代陶瓷的发展概况、特征及鉴定要点为主要内容，力求反映近年来*的考古发掘和学术研究成果。书中注重文字资料与实物相对照，探索各时期瓷器的品种、特色、成就及其影响，拓展了中国陶瓷考古与研究的视野。本书既是一本知识点较全面的专业著作，又是一本普及性读物，对读者欣赏清三代陶瓷艺术有一定的价值。

中国古陶器历史悠久，窑口众多，即有历代流传下来的传世品，更有众多的地下出土物，是中国传统的收藏品类之一。中国古陶以其独特的艺术风格和制作工艺，一直为中外收藏家瞩目。虽然其价格目前仍相对较低，但随着人们对古陶认识的不断提高，使古陶器已成为颇受专业收藏者及普通百姓青睐的收藏品类，其身价正渐入佳境，前景非常乐观。 但市场的升温必然导致出现大量的赝品，良莠难分，这让许多古陶收藏爱好者无所适从。本书收集了大量的相关资料，经过分类整理，以简练生动的语言介绍了中国古陶艺术发展的辉煌历程，并结合数百幅精美的实物图片，全面、具本地介绍了鉴别古陶器真伪优的科学知识和方法

瓷在收藏业为一大收藏品种，古今瓷品种类繁多。《东明白庐艺术馆藏品：玩古说瓷》以专业人士的角度，论述瓷的来龙去脉，以及各朝各代登峰造极的皇家瓷对社会的影响，民间瓷对人类文明的贡献。图文并茂，多姿多彩的讲述让人赞叹。古陶瓷收藏又是最富魅力的品种。它制作的艰难和典型的时代风貌决定了它的历史价值、文物价值和艺术价值。它被全世界收藏界追捧是必然的。随着人们生活水平的提高，文化品位的上升，审美情趣和鉴赏眼力的提高，对中国古陶瓷的钟情会日益加深，它身上涵盖了不同历史阶段的人文、风俗、艺术、科技、工艺等领域诸多元素。