中国传统家具发展到明至清前期，达到*的黄金时代。这时期的家具，采用了性坚质细的硬木作材料，在制作上榫卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特，公认是一个重要的家具流派，专称为 明式家具 。其优秀制品不仅被视为艺苑奇珍，而且对现代家具的影响也日益显著。 明式家具在近四十年来备受西方人士所赏识与重视，曾出版了几种有关它的著述和图录，反而在中国尚无这方面的专著。王世襄编著的这部《明式家具珍赏》及其姊妹篇((明式家具研究》专著，不仅填补了这个使人遗憾的空白，而且还后来居上，在家具研究的广度和深度方面都远超前人。 本书编著者王世襄是当世首屈一指的明式家具研究专家，致力收藏和钻研中国传统家具达四十年。他从自己的和全国其他公私藏处中精选出162件明式家具珍品，分门别类，并按器形由简而繁，造型由基本形式到
这是一本从史学角度入手，讲述中国传统家具形成、发展和特征的图谱。书中各个章节系统概括了传统中式家具产生和发展的历史条件，并以图文对照的解说形式，对包括魏晋、隋唐、明清等在内，各朝代家具的品种、功能、结构特点和风格样式进行了梳理和简单分析。全书搜集到家具造型图案，包括桌椅、床榻、台案、箱柜、几架等共计 500余幅，其中，每幅图案都有明确的文献记载、实物出处以及规格参数。*后两个章节还简单介绍了传统家具的用材及陈设习俗，丰富读者的基本鉴别能力和传统知识积累。 本书兼具辅助研究价值和实用性，可供家具、工艺美术设计人员及影视美术专业人员作为参考书选用，也可被民间收藏爱好者当作家具鉴赏和甄别的手头指南。
《明韵》*部中， 明韵 与 家青制器 各占一半，《明韵(Ⅱ田家青设计家具作品集)》则以 家青制器 为主，采用书画长卷之势，卷前语为引首，分为六个章节，卷终以钤章收尾，共收入木器作品35件，鸿篇巨制如大榻、画案，文房掌玩如镇纸、笔插，朴雅清新如桌凳屏架之类，*考验雕工的如 向清宫造办处致敬 等诸品，一一随卷展开，是作者近十余年来制器汇览，也是其探索木艺传承创新的实录。
中国传统家具是世界家具中的瑰宝，其优美的造型和精湛的工艺，充分体现了中华民族的文化内涵与工匠精神。在当前弘扬中华文化和创造美好生活的的形势下，对中国传统家具的研究与传承是当代家具设计与制造领域的一项重要内容和任务。 本书围绕家具展开，是关于生活的故事，是今人传承古人、古人影响今人的故事。作者贾薇在研究中国传统家具中，注重对其文化与艺术价值的深入研究，将其研究成果以家具的使用环境进行主题划分，分为家具民用篇、家具文人篇、宫廷家具篇，力图描绘一部关于家具的历史。 在这本家具的故事中，有考古出土的先人用器，有文献中的人情世故，也有如今故宫收藏的无数珍宝。通过作者优美的文字，生动的叙述，家具演化的历史向我们缓缓走来，走进我们的视野里，融入我们寻常的桌椅板凳中。 本书图文并茂，装帧精
全书以制作技艺为线索，详细介绍了古典家具中的结构、造型、制作、鉴赏等内容，通过全面而准确的测绘、挖掘、梳理古典家具的文化。本书介绍了桌案类明清家具的制作图、详解图，以及每件家具的详细评述。能让读者一览无遗地看透古典家具的线条美、结构美、器型美、榫卯美、构造美，揭开古典家具的神秘面纱，而且可以详细了解古典家具，特别是明清家具的艺术价值。
全书以制作技艺为线索，详细介绍了古典家具中的结构、造型、制作、鉴赏等内容，通过全面而准确的测绘、挖掘、梳理古典家具的文化内涵。本书介绍了坐具类明清家具的制作图、详解图，以及每件家具的详细评述。能让读者一览无遗地看透古典家具的线条美、结构美、器型美、榫卯美、构造美，揭开古典家具的神秘面纱，而且可以详细了解古典家具，特别是明清家具的艺术价值。
全书以制作技艺为线索，详细介绍了古典家具中的结构、造型、制作、鉴赏等内容，通过全面而准确的测绘、挖掘、梳理古典家具的文化。本书介绍了桌案类明清家具的制作图、详解图，以及每件家具的详细评述。能让读者一览无遗地看透古典家具的线条美、结构美、器型美、榫卯美、构造美，揭开古典家具的神秘面纱，而且可以详细了解古典家具，特别是明清家具的艺术价值。
全书以制作技艺为线索，详细介绍了古典家具中的结构、造型、制作、鉴赏等内容，通过全面而准确的测绘、挖掘、梳理古典家具的文化。本书介绍了椅座类明清家具的制作图、详解图，以及每件家具的详细评述。能让读者一览无遗地看透古典家具的线条美、结构美、器型美、榫卯美、构造美，揭开古典家具的神秘面纱，而且可以详细了解古典家具，特别是明清家具的艺术价值。
上世纪40年代德国学者艾克的《中国花梨家具图考》出版，引起世人对中国传统家具的关注。在之后的半个多世纪里，众多中外学者如杨耀、凯茨、安思远、王世襄等不断地推动、深入对传统家具的研究。尤其是80年代王世襄先生的《明式家具珍赏》《明式家具研究》的出版，将传统家具的研究推向了一个新的高峰。然综观以往的研究专著，多是对从明清开始流行的花梨、紫檀家具的论述，而中 具历史长河中起源 早、流行 广的白木家具却基本无人问津。蒋奇谷先生的《明清白木家具》填补了传统家具研究的这项空白。他对中国古代文献记载中的众多白木的名词
《黄花黎家具:你应该知道的131件》所介绍的黄花黎这种木材大体反映这一时段风格。从明代末期至清代康熙时期，这一时期生产的宫廷家具，做工精湛、造型美观、简练舒展、线条流畅、稳重大方，被誉为代表明代优秀风格的明式家具。清代雍正至嘉庆年，正处于康乾盛世时期，经济发展，各项民族手工艺有很大提高，由于黄花黎木的过度开发，来源枯竭，质地坚硬的紫檀木才形成时尚。这一时期内生产的家具，工艺精湛，装饰性强，显示出雍容华贵、富丽堂皇的艺术效果。被誉为代表清代优秀风格的清式家具。
本书所介绍的黄花黎这种木材大体反映这一时段风格。从明代末期至清代康熙时期，这一时期生产的宫廷家具，做工精湛、造型美观、简练舒展、线条流畅、稳重大方，被誉为代表明代优秀风格的明式家具。清代雍正至嘉庆年，正处于康乾盛世时期，经济发展，各项民族手工艺有很大提高，由于黄花黎木的过度开发，来源枯竭，质地坚硬的紫檀木才形成时尚。这一时期内生产的家具，工艺精湛，装饰性强，显示出雍容华贵、富丽堂皇的艺术效果。被誉为代表清代优秀风格的清式家具。
本书以QB/T 2385—2008《深色名贵硬木家具》附录A所列的树种为主要研究对象，除收录80余种国内外常见的红木与深色名贵硬木家具用木材树种外，还有数种埋地几千年至几万年的名贵阴沉木。 采用图鉴的形式编著，内容丰富、记载翔实、图文并茂。多数种类附有树木形态图或原木形态图，木块实体图，木材宏观和微观结构图，家具或工艺品实物图。对各种木材的木文化故事与木美学元素进行探讨，更增添本书的鉴赏性与实用性。 本书是红木家具收藏爱好者、木文化及木美学爱好者的良师益友，也可供家具设计制造人员、木材商贸与质检人员鉴别木材查阅使用。
明代家具简洁淡雅、线条优美；清代家具雕刻精美、雍容华贵。《明清家具鉴藏》一书以明清家具的发展、种类、风格、结构和装饰为主，以明清家具的鉴别方法、收藏投资技巧等为辅进行交叉叙述，让读者清楚地了解明清家具在不同时期所具有的风格特点，并迅速找到相应的鉴定方法，以确定收藏投资的策略。此外，《明清家具鉴藏》一书还选配1500余幅精美的典型图片和线描图，在介绍家具名称、年代、尺寸、估价和成交价等基本内容的同时，简要地分析了明清家具风格特点和价值所在。完美的图文结合，深入浅出的文字解说，全方位、多角度地诠释了明清家具的文化价值、艺术价值、收藏价值和经济价值。
本书共收录紫檀家具拍品131件，每件拍品都经过专家组精心挑选、认真辨伪，*限度的去除赝品、仿品及争议品，尽可能的保证所收录的拍品为真品紫檀家具，每件入选拍品都附有详细的拍卖交易信息，重点拍品另附有拍卖记录。此外，书中还收录了63件故宫博物院院藏紫檀家具，这些难得一见的珍品，堪为紫檀家具断代、辨伪、鉴赏的标杆。全书收录家具之分类标准，先以类别分，后按器形由简而繁，造型由基本形式到成熟阶段的顺序，参照纹饰，进行排列，编排出各家具之图号，以方便读者检索查询。希望本书中专业、丰富、准确的资讯能够帮助读者有效的提高紫檀家具的收藏品质和投资回报。
《明式家具器型研究（上、下册）》试图建立宏大叙事的体系，但每每在细节上死钻牛角尖，器物上任何微妙的不同变化都会惹其瞩目。其细致的考据与长篇建构相结合，防止了只有大线条、大脉络的空疏。它的宏观梳理始终是与零碎的家具实物以及图像和文献相结合的，一个个小细节成为整体大厦的一砖一石。由一件件明式家具的观察到类型学的梳理，再到总趋势和总概念的总结，认真观察家具实物是其根本依据。离开了对具体实物的尊重和珍视，便谈不上什么思考和理论。《明式家具器型研究（上、下册）》还试图通过典型案例建立总的通则和综合概括，在各个章节中，梳理归纳出某一类家具的发展流变，并成为全书高度抽象概念的基础。从某方面看，该书也顺理成章、言之有理地构成了一部明式家具发展史，并有工具书的意义。
