蔡志忠的国学漫画影响中国几代人，他借助于流畅的线条，对国学经典进行生动幽默的再创造与解读，活泼形象，为广大读者所追捧。我们进行的四色版的升级，将使原作焕发新的生命力，更为今天的读者接受。蔡志忠的国学漫画影响中国几代人，他借助于流畅的线条，对国学经典进行生动幽默的再创造与解读，活泼形象，为广大读者所追捧。我们进行的四色版的升级，将使原作焕发新的生命力，更为今天的读者接受。
本书旨在以漫画的形式诠释《资治通鉴》。本书为《夏商西周》卷，描绘了华夏民族从原始部落到奴隶制再到封建制的演化历程，有大气的上古传说，有朝代初现时圣君贤臣的光芒，更有劳动人民不懈创造的文明硕果。
《百喻经》全称《百句譬喻经》，是一部佛教经典，乃古印度僧伽斯那所集，由南朝齐高僧求那毗地翻译。这是一部譬喻类的佛经，它以通俗易懂的寓言故事来宣扬佛理，理深文浅，寓教于乐，活泼有趣。《百喻经》共有九十八篇譬喻故事，每篇都有喻和法两部分。喻是一则小故事，法则是故事引出的教诫。这部书情趣与哲理兼具，堪称一部优秀的佛教文学作品，包括鲁迅在内的许多文学大家都十分肯定它的价值。 这本《漫画 百喻经 》仅择其中较为经典的譬喻三十五篇，呈现给读者。对原文的引用去掉了讲解佛理的“法”，重点放在了“喻”上，并且加上了难解字词的注释，方便读者理解原文。以漫画的形式表现其中的“喻”，漫画的夸张幽默和文字描写的简练生动相得益彰，带给人狈觉和心灵上的冲击也更强烈。
《蔡志忠漫画国学经典:世说新语(彩色版)》原版主要记录魏晋名士的逸闻和清谈，是中国魏晋南北朝时期笔记小说的代表作，也是我国最早的一部文言志人小说集。《蔡志忠漫画国学经典:世说新语(彩色版)》摘取《世说新语》中的故事作为题材，以漫画的形式重新演绎了这部内容极为丰富的笔记体小说，让读者清楚地看到当时的社会万象和人物言行。
童乐编绘的《漫画 资治通鉴 》旨在以漫画的形式诠释《资治通鉴》。本书为《三国》卷，内容从东汉末年黄巾起义爆发开始，讲述了近一百年间由群雄割据到魏、蜀、吴三国建立的故事。这段时期英雄辈出，演绎出三足鼎立的旷世奇局，也是千百年来人们津津乐道的创作题材。
本书旨在以漫画的形式诠释《资治通鉴》。本书为《两晋南北朝》卷，分为上下两册。上册描述了中国历史上又一个大一统朝代——晋。然而和平与繁华不过是短暂的过眼云烟，内迁的各民族争食中原，百姓纷纷南渡……西晋与东晋在错位的时空中，述说了一段被撕裂的历史。下册描述了各有朝代更迭，而又相互对峙的南北朝。南朝四代相继，北朝数分东西；南朝出过几位暴君，北朝雄起一代英主。而南北朝之间更是从无休止的刀光剑影，你来我往。
睡觉时间到，可贝蒂还要吹笛子，“嘟嘟！嘟嘟！”；画恐龙，“刷！刷！”；玩汽车“哔！哔！”……就算哈欠连天，困得眼睛都睁不开，贝蒂还是不想去睡觉！“睡觉时间到，就要去睡觉！”一向冷静的大嘴鸟先生有办法让贝蒂乖乖上床吗？大嘴鸟先生的哄睡四步骤：（1）先认同情绪，再转移焦点“真好看！小画家。你很累了吧！”（2）明确告知规范，树立原则“睡觉时间就是要睡觉！”（3）提供过渡性建议，给予即得好处“要是你现在乖乖上床的话，我就给你讲一个睡前故事。”（4）收起干扰物，满足孩子内心的期待“玩具明天再玩。”海报：
内容简介
《一剪梅》红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。《醉花阴》薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。《菩萨蛮》归鸿声断残云碧，背窗雪落炉烟直。烛底凤钗明，钗头人胜轻。角声催晓漏，曙色回牛斗。春意看花难，西凤留旧寒。
本系列漫画以耳熟能详的中国古代神话故事济公为主角，讲述了济公从出生到成佛，之后降妖除魔，惩恶扬善的种种事迹。漫画以黑背特有的幽默搞笑以及独特的观点来讲述浪荡不羁的活佛济公，画风现代搞怪，内容创新独特。
观山之纵横，揽海之奇胜，书经之浩瀚。 《灵—— 异闻录》是以呈现先秦古籍《山海经》中的山川地理、民俗风貌、异国远人、灵物神兽、神话传说等异闻传奇为主题的古风画集。全书分天地玄黄（神篇）、六合八荒（国篇）、万物有灵（灵篇）、龙战于野（典故）四个篇章，每一个异彩纷呈的角色形象，在千年后绚烂而又富有想象力的画笔下再现先秦经典！
在大师画前临摹的过程中，在和古典精品对话的过程中，作者们渐渐体会到油画这一画种涉及的材料虽然广泛，技法虽然多样，但它是有规律可循的。其实只要掌握了基础，并在这个基础上进一步研究和实践，就能创造出独特的油画材料技法语言。因此在本书中作者们就是通过对古典大师作品的临摹的全过程来揭示其材料技法，用最简便的方法，让同学们了解到最基本的油画材料技法。 全书共分四章，主要包括材料工具的准备，从临摹古典油画中学习油画步骤及技法，古典大师油画作品临摹解析以及古典大师油画作品欣赏。
本书提出了“余像绘画”的新观念。所谓余像绘画，是在历史处于后历史的剩余状态下，在中国面对现代性的危机中，追问绘画艺术的可能性，余像绘画是无余主义的艺术实践，是图像之余和绘画之余，是对“余”的中国经验，并且体现为“剩余一余外一无余”的三重褶皱，因为“余”最为体现中国人的生命经验以及艺术的余韵，因此余像绘画在当代中国也是与中国传统艺术的对话，同时也最为体现中国人面对现代性危机时独特的反应方式。本书所讨论的这些画家为我们展示了这个对话的可能性以及回应的成效，他们深入了时代与艺术的混沌，从绘画的流淌与渗透、书写性的诗意以及“光气融合”等观念上，为架上绘画带来了新的可能性。
彼得·勃鲁盖尔，尼德兰画家。一生以农村生活作为艺术创作题材，人们称他为“农民的勃鲁盖尔”。他善于思想，天生幽默，喜爱夸张的艺术造型，因此人们又赠给他一个外号叫“滑稽的勃鲁盖尔”。他继承了博斯的艺术风格，又被誉为“新博斯”。他是欧洲美术史上位“农民画家”。 虽然他的作品数量不多只有五十件左右，然而他在艺术史上的影响力不可磨灭。他不仅发展了凡·埃克和博斯的艺术成就，而且是17世纪荷兰和佛兰德斯艺术的先导。
《鸟少年》是一部寻找自我，寻找世界的故事，也是我用最多时间打磨的一本书。 身边一直有人觉得黑荔枝像个单纯的少年，不会包装，不会炒作自己。 其实这个世界就是一面镜子，我相信 你若美好，清风自来。 我们每个人，每天都戴着面具生活，有时候因为戴的时间太长，已经忘记自己是谁了。 而有时候，如果你幸运的话，有人会出现在我们的生活中，告诉我们想要成为什么样的人，我们应该成为什么样的人。
