《史努比漫画全集》继续讲述着史努比与花生世界的朋友们——查理·布朗、露丝、莎莉、薄荷·碧蒂、玛茜、莱纳斯、舒路达，还有小鸟胡士托的生活故事，展现了孩童世界的无限美好与温馨。 本卷故事中，花生世界的日常生活更加丰富多彩。史努比和小朋友们在成长的岁月里不免陷入了各种各样的问题中，但他们一旦鼓起勇气、勇敢面对，欢乐的音符就会再一次轻轻敲响，成功与否也就不那么重要了。莎莉对莱纳斯的热忱让哥哥查理·布朗十分为难，夹在朋友和妹妹中的他不仅要面对妹妹的请求，还要直面露丝的怒火；天气无常，时有风雨，热爱打球却始终打不好的查理·布朗一次又一次遭受着可怕的挫折，之后继续努力；史努比和小鸟儿们的友谊加深了，字里行间都流露着挂念和担忧；舒路达决心改变自己严肃音乐天才的形象，决定要多笑一笑，还热衷制造恶

大卫？霍克尼说，要转述所见，专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题：如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上？对这个难题有各式图画作为解答，这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里，而另一种思路是用时间和风格对其分类：中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出，不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序，不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上，它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界，进而理解人类自身，我们需要一部图画史。这就是《图画史（从洞穴石壁到电脑屏幕）》一书。凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情，霍克尼与艺术评论家马丁？盖福德合作，共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什么会

《中国绘画史图鉴》以简明扼要的文字串连中国绘画史脉络，以几百幅高清图版，系统完整地展示和阐述历代名家名作及风格流派，为读者提供一种富有视觉美感的轻松阅读。张志民主编的《中国绘画史图鉴(山水卷1)》为山水篇册，收录历代名家的山水画作。相信本画集在赏心悦目之外，也会给当代艺术界以学术参考。

章用秀先生是较早为津门书画家张目的学者。上世纪70年代末、80年代初，他便站出来为梁崎、李鹤年、姜毅然、刘维良等老一辈书画家撰写文章，评述他们的艺术成就。近代以来，天津许多有成就的书画家在文献上缺失，为弥补这一遗憾，章用秀先生多方搜集相关资料，奔波于书画市场，花大价钱收藏他们的作品，寻找各种线索并一一记录，著成《天津书法三百年》、《天津绘画三百年》两部图文巨著，为弘扬天津本土艺术、弥补天津艺术史上的“盲区”做出了贡献。

治史者亦如和尚参禅。未人道时，看山是山，看水是水。有个人处时，看山不是山，看水不是水。得个歇处时，看山还是山，看水还是水。 故史如山水，静动起伏，沧海桑田，逝者如斯，不舍昼夜，而此中真意，欲辩忘言。惟静观默察，文志心识，驾纷驭繁，理明类实，记而为史，发而为论，相辅相成，共激共震。于是乃生生不息，载道通情，亘古人生，千秋万代，识于一世，悟于三思，集为一题，绪了万端。此史家之大要精义。治史者宜慎之，读史者宜察之。

大卫？霍克尼说，要转述所见，专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题：如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上？对这个难题有各式图画作为解答，这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里，而另一种思路是用时间和风格对其分类：中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出，不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序，不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上，它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界，进而理解人类自身，我们需要一部图画史。这就是《图画史（从洞穴石壁到电脑屏幕）》一书。 凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情，霍克尼与艺术评论家马丁？盖福德合作，共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什

治史者亦如和尚参禅。未人道时，看山是山，看水是水。有个人处时，看山不是山，看水不是水。得个歇处时，看山还是山，看水还是水。 故史如山水，静动起伏，沧海桑田，逝者如斯，不舍昼夜，而此中真意，欲辩忘言。惟静观默察，文志心识，驾纷驭繁，理明类实，记而为史，发而为论，相辅相成，共激共震。于是乃生生不息，载道通情，亘古人生，千秋万代，识于一世，悟于三思，集为一题，绪了万端。此史家之大要精义。治史者宜慎之，读史者宜察之。

中国油画肖像艺术发展的历史、现状和所涉及的有关学术问题做一次较系统的汇总和梳理，以期引起社会对中国油画肖像艺术这门新兴艺术学科的重视与关注，并在创作和研究方面得到进一步的推动和发展。

《中国绘画史图鉴》以简明扼要的文字串连中国绘画史脉络，以几百幅高清图版，系统完整地展示和阐述历代名家名作及风格流派，为读者提供一种富有视觉美感的轻松阅读。张志民主编的《中国绘画史图鉴(山水卷1)》为山水篇册，收录历代名家的山水画作。相信本画集在赏心悦目之外，也会给当代艺术界以学术参考。

章用秀先生是较早为津门书画家张目的学者。上世纪70年代末、80年代初，他便站出来为梁崎、李鹤年、姜毅然、刘维良等老一辈书画家撰写文章，评述他们的艺术成就。近代以来，天津许多有成就的书画家在文献上缺失，为弥补这一遗憾，章用秀先生多方搜集相关资料，奔波于书画市场，花大价钱收藏他们的作品，寻找各种线索并一一记录，著成《天津书法三百年》、《天津绘画三百年》两部图文巨著，为弘扬天津本土艺术、弥补天津艺术史上的“盲区”做出了贡献。

“渔隐”“舟渔”“垂钓”图像是我国山水画史上基本的主题性绘画之一。它的出现具有深刻的文化根源和社会根源，尤其是具有悠久历史的“隐逸文化”，对于“渔隐”“舟渔”“垂钓”图像的形成和发展具有特殊的意义。《江山高隐中国绘画史渔隐舟渔垂钓图像考释》结合中国文化的观念内涵，对“渔隐”“舟渔”“垂钓”在山水画中的隐喻、象征含义进行了初步梳理和归纳，认为早期中国礼乐政治文化所形成的文化价值理念是“渔隐”“舟渔”“垂钓”图像发生发展的重要观念支撑，是“渔隐”“舟渔”“垂钓”图像创作的核心文本依据。无论是在社会安定、和平的时代，还是在社会动荡、朝代更替的特殊历史时期，都是如此。《江山高隐中国绘画史渔隐舟渔垂钓图像考释》将“渔隐”“舟渔”“垂钓”图像所蕴含的思想内容、创作动因与中国士人的精神状

史努比坐在他著名的狗屋上，在打字机前冥思苦想的形象是《花生豆》中经典的画面之一。它那丰富的文学想像力载着每一位作者在天空翱翔，并提醒我们（似乎我们需要提醒）这样一点：一旦我们向自己承认，我们需要并崇拜笔下的语句和作用的生活，我们就注定会去追寻那些难以捕捉的美妙语句、段落、故事、小说和诗歌。投稿遭拒、文思堵塞、开篇失败和结尾落入死胡同只会使我们分神；但产不能使我们偏离追求文学艺术的神圣目标，我们坚信自己一定会实现这个目标，，我们坚信自己一定会实现这个目标。毫无疑问，父亲用作家史努比来表达他自己对创作的热爱，在和创作道路上遇到的挫折，诙谐地描述了作者和出版商中间相隔的无法沟通的分歧，并以此来阐述作家的真实生活：同时展示了作家们每天为得到读者的承认和理解，以惊人的毅力奋斗的经历。