本书由活跃于游戏、轻小说、动画角度设计的插画职人Krenz撰写,他在书中分享了多年的创作心得与绘图技法,无论是细腻唯美的女孩、英勇冷酷的战士,还是奇幻神秘的精灵,在他的画笔下都栩栩如生。 本书收录了30个与色彩、光影、结构、透视、质感等主题相关的技巧,辅以图片带领读者从中尝试创作一些从来没想过,甚至从来没试过的画法,张张都能牵动你的感官享受。本书还介绍了如何巧妙运用Photoshop掌握构图要领,对于构思、线稿、上色等技法,都有完整的教学步骤。书中通过商业实例来示范如何按照客户提供的设定安排角色,并说明接案的流程及注意事项,人气角色就在你的笔下诞生!书中还提供了草图与线稿,读者可以一起跟着描绘练习,激发你的创意,体验动漫风潮。 本书适合入门级动漫爱好者,以及希望学习多种插画风格,掌握完整CG技术
彼得用幽默而的笔调解答了漫画脚本创作的奥秘,从角色塑造、情节构思、节奏把握,到打斗场景、拟声和对话框设计的细微差别等。你能学到如何寻找新颖的故事创意,并把它变成有感染力、可供出版的脚本。书中选取了美国的几家漫画公司出版的多幅漫画插图,用以说明漫画的创作过程,涵盖了从脚本写作到绘制等各个环节,还附有业内巨头对新手的入门忠告。 这本书既教授给你方法,又像作者的回忆录,文风直白风趣。书中散见不少个人轶事,讲述了彼得笔下那些广受好评的角色、场景和情节的创作经过。这本书内容翔实风趣,不论编剧还是读者都能从中享受到纯粹的读书之乐。
我们通过对现实中各种人物形象的观察,然后进行线条化的抽象和提炼,进而绘制出具有丰富表情和动作的漫画人物形象。各种漫画人物都凝聚着漫画家对美的想象。通过这些漫画人物所表现的故事,也牵动着无数读者的心。本书共分为四个篇目,将采取循序渐进的方式为广大喜欢漫画的读者朋友讲解绘制生动的漫画人物的方法和技巧。 篇O版人物篇 在漫画故事中我们经常会看到Q版人物,他们的外形都是圆圆的,看起来可爱。想要塑造好这些Q版人物的形象,除了要注意把握好身体结构外,还要在表情的刻画上下足工夫,这样才能使Q版人物更加活泼生动,惹人喜爱。本篇分别从表情、动作、姿势、年龄以及性格等角度来讲解如何绘制可爱的Q版人物。 第二篇美少女篇 美少女一直是漫画家热衷表现的题材,各种类型的美少女让人目不暇接。本篇重点讲述了美
研究动画故事创意的来龙去脉是把握动画编剧教学的一种方式,它在一个层面上以追根寻源的手段显示出其更为扎实的意义。如果说,研究中国动画已开始形成一种学术倾向,那么研究创意的来龙去脉将与之同步,它显示了边缘学的新特征,犹如圆的交切面,通过系统整合,可以成为一个独立体制的教学内容。编著者在本书中所想做的,正是这一系统工程的初步建设。