《漫画技法终极向导》1套6册，由日本著名漫画大师林晃先生主编，是一套专门针对爱好者和初学者的漫画基础技法书籍。由于介绍全面详尽、极具实用价值，已成为*经典的漫画技法书之一，自推出以来受到动漫爱好者和学习者的普遍欢迎和好评。此次推出的升级版在原书基础上重新加以修订，改正了旧版本中的一些错误，美化了版式，力求让读者有更好的阅读感。 《描绘绝妙人物的秘诀篇》是该系列的第3册，共分3章。重点介绍了如何画出不同人物的特点，利用外貌、身高、发型、服装、年龄等要素，让读者一眼能分辨出不同的人物。在此基础上，再学习主角和配角的基本画法，正面人物和反面人物的不同画法，结合漫画原稿，一定会让您受益匪浅。
提起萝莉，让人不由联想到“可爱”、“优雅”、“惹人怜爱”等字眼。在我们创作萌系美少女的时候，在人物服饰设计中加入各种各样的蕾丝、花边等装饰，即可表现出萌系角色的造型特征，画出想象中美好的少女形象。 萌表现探求Circle、角丸圆编著的《萌系萝莉美少女服饰造型(日本漫画大师讲座)》是以动漫中常见的萝莉形象为主题的漫画技法教程，全书用生动而精致的图例讲述人物角色与服饰相结合的表现技巧，并辅以简明扼要的图注，使读者可以深入了解相关技法关键点，并直观感受到漫画创作高手的绘制思路和表现手法。相信《萌系萝莉美少女服饰造型(日本漫画大师讲座)》能够为广大动漫爱好者画出美丽可爱的萝莉少女提供有益的学习参考。
你是否曾经对可爱的Q版有所动心？ 圆滚滚，肉乎乎，Q版造型的动漫人物就这样渐渐地一边卖着萌一边抓住了我们的心！漫画的绘画风格多种多样，唯独Q版风格独树一帜，让无数人沉醉其中。目前大量正常风格的动漫，其周边也以Q版的形式出现，以此吸引更多的观众。今日，不仅是女性，连男性也对这种可爱的风格喜爱有加，圈外人士也会对Q版抱以 可爱 的称赞，Q版就是有这么大的魔力！ 你也许会很奇怪，Q版角色到底有什么魅力能吸引大家呢？看着这些惹人喜爱的角色，你是否也想要动手画一画呢？本书将以详细的讲解方式，为你展示基础的Q版人物绘制技法。第1章对比简笔画和Q版的区别，让你对Q版的概念一目了然；从第2章开始，颠覆Q版的传统印象，教你将Q的萌感发挥到极致；第3~4章从身体和动作入手，教你如何绘制出全身的Q版角色；第5~6章带你进
漫画技法那么多书，可是真的学起来，总还是觉得少了点啥。 关键问题是 我还是画不好呀！ 能不能不要讲那些大道理，简单直接点告诉我怎么画能好看吗？？ 别人都是怎么练习的呢？我觉得临摹还行，但自己画就不太对劲了 正是因为上面这些问题，才有了这套书！ 这算是一套 回忆录 式的技法书。 谁也不是一生下来就能画好的！每一个插画家都有一本丑到没法看的小本子（嘿嘿）但是，他们是怎么从菜鸟变身大触的呢？ 嗯，具体一点 他们是怎么从画头没后脑勺，修炼到能随手画出御姐萌妹、帅气小哥的呢？！ 请跟随记者小编的脚步，一起来扒一扒 插画师们自学漫画路上走过的那些大坑 吧！ 当然，怎么避开这些坑就是这套书要讲的重点啦！大家都做好笔记哦~ 本书是一本专门介绍Q版漫画角色绘制技法的漫画入门书，针对初学者可能在面部绘制、发型设
步美等编著的《漫画人物cg技巧提升版(5人物角色篇)》是《漫画人物cg技巧提升版》的第5本，主要介绍了在用cg来绘制人物角色以及背景的过程中图层的使用技巧和相关的功能。《漫画人物cg技巧提升版(5人物角色篇)》中详解了在专业绘图软件sai和photoshop中图层的基础知识，分为6个部分，由6位日本当红漫画家分别讲述了各自的图层应用技巧，具有极高的参考价值和实用性。
《日本漫画大师讲座22 如何生动表现角色心情》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本漫画家林晃和九分九厘编著，讲解漫画人物心情和表情的绘画方法。全书共分为3个章节，第1章介绍表现角色心情的绘制基础，内容包括头部、颈部和肩部的表现，6种常见表情表现，表现心情的明暗、动静及光影表现等；第2章讲解绘制角色的不同气质，介绍了阳气/阴气、强势/软弱、大方/小气等对比鲜明的个性特征；第3章介绍表现人际交往中的角色心情。
本书介绍了5种类型共14种题材的漫画故事的构思和创作实例。少女漫画的恋爱、成功和OL题材，少年漫画的运动、推理抓捕和武侠题材，魔幻漫画的精灵、时代魔幻和幽灵题材，恐怖漫画的妖怪、幽灵屋和跟踪狂题材，主妇漫画的婆媳大战和邻居纷争题材。通过实例，分析创作技巧，最后将两个漫画题材的内容进行延展和扩充，让读者深刻体会漫画故事的构思与创作方法与技巧，创作出有自己独到之处的漫画故事。
动漫中的美少女因作品的风格类型差异而呈现出多样的面貌。出色的美少女角色会给人留下深刻的印象。本书将通过丰富的图例和翔实的文字将美少女角色塑造的诀窍介绍给大家。 《日本漫画大师讲座6：林晃×角丸圆讲美少女角色》是林晃先生和角丸圆先生精心编著的漫画技法完美教程，全书不但讲解了漫画角色的绘制技巧，还介绍了针对不同类型作品的创作表现概论。《日本漫画大师讲座6：林晃×角丸圆讲美少女角色》分类收录了大量的漫画图例，深入分析角色的创作技法关键点，帮助读者全面了解不同类型漫画中女性角色的表现技巧。相信《日本漫画大师讲座6：林晃×角丸圆讲美少女角色》能够为广大动漫爱好者绘制创作角色提供有益的参考。
本书是美国动漫权威大卫·奥克姆的*绘画指导书。拿起画笔，像漫画家一样，画出酷骇人的怪兽吧! 你还在等什么?立刻让你的画面呈现出令人兴奋的漫画怪兽吧！百余幅充满激烈动作的插图，让你找到心目中漫画人物有活力的动态形象。超过50堂阶梯式彩色课程之旅，给你一切所需技巧及秘籍，创造出令人叹为观止的恐怖怪兽！ 想让你笔下的角色充满力量和个性吗?本书将传授给你绘画的通关密语。在以下完全向导手册你将找到：基础绘画例如阴影，色彩，剖面图及3-D制作；日本式术语，传统及神话；便捷贴示给你怪兽们的资料信息。 从巨兽(Daikaiju)，异形到外星人，奇幻式英雄和宠物怪兽的绘画中汲取营养。你将取得突飞猛进的成绩，并且能够绘出出色的漫画之图！
本书全面介绍了从绘制小物件的最基础的部分开始，到“如何使画面更逼真”的绘画技巧。这是一本地介绍用以烘托角色性格的大小物件的表现方法、形状构造、质感的表现方法等内容的技法书。
本套图书是日本非常经典的一套漫画绘画技法教程，从上世纪90年代起已陆续推出几十本，其本身的专业性与系统性深受广大动漫爱好者的喜爱，并且整套图书的销量非常可观。本次我们从此套图书中精心挑选出符合中国动漫爱好者、学习者使用的图书共计17册，其中包括人物、动物、机器人以及透视、构图、人物设定等等各个漫画绘画领域，通过统一的编排和组织，重新整合出一套中国动漫人物的精品动漫技法图书，*值得每一个动漫人收藏！ 很多学习漫画的朋友在绘画单个人物的画面时往往都没有问题，但一旦涉及到两个或多个人物组合的画面时，经常难以把控，画出来的人物好像没有关联。本书详细讲述了如何绘制双人漫画的方法，通过多种形态的双人组合，帮助读者学习更多组合人物的画法，以控制双人场景时的画面效果。
本书是针对初学者精心编制Q版漫画素描技法教程，书中不仅讲解漫画素描基本技法，还从人物的头部、面孔、肢体、服饰、造型、动作等方面，通过大量精美的实例，详细介绍了Q版人物漫画的绘画技巧和技法。非常适合初学者作为自学教程。
动漫中Q版角色永远是萌的代名词。将角色进行变形处理创作出来的Q版人物是超荫形象的终极版。《金田工房×角丸圆讲Q版角色造型》将Q版角色按照头身比例分为2头身、3头身、4头身分别进行绘制技巧讲解，并涵盖了男女Q版形象的特征要点，详细介绍了Q版角色的漫画技法。 《金田工房×角丸圆讲Q版角色造型》是金田工房老师和角丸圆老师精心编著的漫画技法教程，全书用生动而精致的图例讲述Q版角色的表现技巧，并收录精美的原刨插图及绘制步骤案例，使读者可以深入了解相关技法关键点，并直观感受到漫画创作高手的绘制思路和表现手法。相信本书能够为广大动漫爱好者学画漫画提供实用的学习参考。
本书综合了美少女漫画的技法大全，结合日本漫画名家KEI、上条衿、加藤晓、石川千晶等老师的绘画心得。介绍绘制美少女的基础技法、美少女服饰的画法、专业插画的工作流程以及成为漫画高手的小秘诀！详细的步骤解说让您随心所欲、自由地画出写实风格、大人风格、萌系、萝莉系、Q版等各种生动、可爱的美少女角色形象，成为一个备受欢迎的漫画、插画家！
可能狗是世界上受欢迎的宠物，也是动画片制作者和喜剧漫画家钟爱的主题。如果您想成为一位卡通画家或者漫画家，您就应知道如何使您的够看起来令人信服，这需要对狗的骨骼和特点有一个基本的了解。在正确描绘体形的基础上，您还需要掌握创造种种面部表情的能力，这样您的卡通狗才能和您的读者相互交流。
漫画技法那么多书，可是真的学起来，总还是觉得少了点啥。 关键问题是 我还是画不好呀！ 能不能不要讲那些大道理，简单直接点告诉我怎么画能好看吗？？ 别人都是怎么练习的呢？我觉得临摹还行，但自己画就不太对劲了 正是因为上面这些问题，才有了这套书！ 这算是一套 回忆录 式的技法书。 谁也不是一生下来就能画好的！每一个插画家都有一本丑到没法看的小本子（嘿嘿）但是，他们是怎么从菜鸟变身大触的呢？ 嗯，具体一点 他们是怎么从画头没后脑勺，修炼到能随手画出御姐萌妹、帅气小哥的呢？！ 请跟随记者小编的脚步，一起来扒一扒 插画师们自学漫画路上走过的那些大坑 吧！ 当然，怎么避开这些坑就是这套书要讲的重点啦！大家都做好笔记哦~ 本书是一本专门介绍古风漫画角色绘制技法的漫画入门书，针对初学者可能在面部绘制、
成为一名职业漫画家，是所有正在学习漫画的同学和漫画爱好者的梦想。如何才能成为一名职业漫画家呢？本书不仅详细介绍了成为一名职业画家所必需的各方面因素，还有漫画名家亲口讲诉的从业经历。此外，还收录了内藤泰弘、村田莲尔、底江礼威、井上雄彦、robot、高屋未央、前岛重机等著名职业画家的优秀作品，并通过这些漫画不同的特点，介绍了名家成为一名职业画家的历程。如果你想成为一名职业漫画家，这本书你一定要看看哦！
本书对动画绘制的各种技巧以及功能进行了详细阐述。从创意的诞生，与同事交流思想，将单独的场景、角色和故事设计成故事板，一直到最终的制作，绘图都是动画研究和实践过程中不可或缺的一个工具。 本书提供了广泛的视角，旨在让读者能更好地理解动画绘制的过程，培养读者将重要的思想和感情渗透到画纸上或动画角色动作中的能力。绘图作为一种复杂而多变的艺术形式可以运用在多种环境下，而不仅仅是迪斯尼风格的经典动画中。绘图可以使记忆、思想、感情及想像具体化。在表现心目中复杂和高难度的角色、场景等方面，绘图成了名副其实的“物质基础”。即使是在数字化时代，绘图仍然是支撑各种动画形式的最基本的语言表达方式，而且仍会是今后最根本的表现形式，而动画在创造内涵和效果方面也将是绘图最为先进的载体。本书提供了大量动
《漫画初学者入门教程：人物CG上色技法》本书从*基本的颜色知识开始讲解，对色调和配色的技法、颜色的视觉作用、光与影的色彩对比、人物肤色和头色的搭配、衣服的材质感等都进行了非常详细的介绍。并通过4个实例，由浅入深地讲解了 动漫涂色 纹理涂色 厚涂色 画笔涂色 4种上色技巧以及每一种材质和色系的上色方法，并配有详细的操作步骤图和解说，是一本初学者入门的上色教科书。
