不同于讲解静态身体的解剖学，本书详解了瑜伽练习中的动态身体。没有教科书式的枯燥解说，绝非肌肉和骨骼名称的简单呈现，作者以生动的方式详解身体各部位（如足弓、膝关节、髋关节、骨盆、肩胛带等）的结构和功能，并从解剖学角度深入解析5大类体式（前屈体式、髋外旋体式、扭转体式、手臂平衡体式、后弯体式），让你看到不同体式之间的内在关联（如了解三角式与前屈式之间的关联）。另外，本书还有对各种伤痛问题的预防和应对思路（如足底筋膜炎、膝关节疼痛、骶髂关节功能障碍、椎间盘损伤、腕关节疼痛等）。 本书对瑜伽练习者和瑜伽老师而言是一个宝库：信息的宝库、思想的宝库。在让你轻松获得对身体的专业认知的基础上，作者还提出了许多见解来启发读者，让读者深入思考自己的身体和瑜伽练习。本书有助于让瑜伽练习安全、
如果你想要习练和了解艾扬格瑜珈，不得不收藏的便是这本《艾扬格瑜伽：经典习练指南》。《艾扬格瑜伽：精准习练指南》可以说是艾扬格瑜珈的一面镜子，映照出关于艾扬格瑜珈的每一个细节。 有关瑜伽你想了解、想知道的问题，都可以在这里找到解读。瑜伽为你而设；瑜伽的哲学；瑜伽与压力；瑜伽与健康；瑜伽与呼吸；瑜伽疗法 一本书讲透瑜伽。如果你想要习练和了解艾扬格瑜珈，不得不收藏这一本！
《形象管理与时尚穿搭》系统阐述形象管理与时尚穿搭的方法与技巧。 《形象管理与时尚穿搭》由8部分组成，具体内容包括形象管理的意义、妆容管理技巧、发型管理技巧、服装色彩搭配方法、穿搭风格定位方法、时尚穿搭的服饰造型方法、衣橱管理技巧和气质养成方法。 通过对《形象管理与时尚穿搭》的学习，读者可以在追寻美的过程中，遇见更美好的自己。
本书由DK携手国际悉瓦南达瑜伽吠檀多中心联合打造，包含：体位法、调息法、休息术、冥想技巧、素食食谱。 ①专业的体式真人示范图和肌肉解剖图； ②体式习练中的重点、要点、益处详解； ③正确示范vs错误示范对比参考； ④初级、中级、高级三个难度级别可供选择，更安全有效地练习； ⑤适合不同水平练习者练习的20分钟、40分钟、60分钟时长的体式编排； ⑥对患有特殊病症的人群习练的贴心使用指导。 系统了解古典瑜伽的精华，结合恰当的饮食、调息法和冥想技巧，助您获得柔韧健康的身体和圆满自在的内心世界。
咆哮的1920年代的浮华和魅力掀起了一场时尚革命。 1920代是社会变革的代名词，反映在其开创性的时尚上：从 新女性 的大胆优雅到前所未见的轮廓，咆哮的1920年代风格在一个世纪之后，仍然吸引着人们的想象力。 这本丰富的资料书以500多张照片和原始时尚插画、海报、设计稿为插图，记录了爵士时代的每一个时尚季。 这本面向所有时尚历史学者、学生和复古爱好者的重要手册，将视角落在了不断发展的时尚趋势之上，提供了从高级定制到成衣，以及各类时尚单品的深入分析。 本书由著名设计历史学家夏洛特 菲尔撰写和编辑，还包含时尚历史学家埃曼纽尔 德里克斯的权威介绍，以及该时期主要设计师和时装公司的介绍。
知名内科医生、断食专家及营养师安德烈亚斯·米哈尔森教授通过这本书向读者提供了真正让人长寿、健康、远离疾病的方案——将饮食与断食结合起来。米哈尔森教授在本书中系统介绍了人类进化与断食的关系、消化系统和新陈代谢系统的工作机制以及人体必需的营养素，深度剖析断食的机制以及人体各个器官在断食作用下发生的神奇变化，并在此基础上全方位循证详解治疗性断食和间歇性断食两大饮食方案。治疗性断食能真正让饮食发挥医疗级功效，从根源激活细胞自噬及修复过程，重启身体节律，构筑免疫屏障，激活人体自愈力，启动长寿机制，让人终身远离20多种慢性疾病；而更为日常的间歇性断食则具有减脂与调节激素、促进糖与脂肪的新陈代谢过程、让人获得能量、治愈人体微生物、调节情绪与心情等功效。作者结合多年临床及功能医学经验，对每项疾
1940年代时尚是从第二次世界大战的灰烬中产生的具有前瞻性的时尚，这种时尚以前从未见过。 1940年代早期的定义是节俭和实用，在战争时期这是一种将就和修补的态度。然而，在这10年的后半段，传统女性气质、优雅和奢华的出现往往与这个时代联系在一起。从战争年代的紧缩到迪奥的革命性新风貌风格的推出，本书汇集了复古摄影、时尚插图，记录了1940年代每一季时尚的演变，全面概述了这一时期的风格特色。 《1940年代时尚：权威资料集》涵盖了这10年女性时尚的方方面面，从蕾丝晚礼服、定制夹克和毛草，到塑身内衣、缎面睡衣和充满争议的比基尼，它对战时和战后的时代魅力进行了全面的评价。 本书深入探讨了塑造1940年代时尚的风格和趋势，以10年来标志性的明星和设计师的形象为特色，其中包括维罗妮卡 莱克（Veronica Lake）、琼 贝内特（Joan Bennett）
1930年代是一个动荡的年代，也是一个充满魅力的时代。 1929年的经济大崩溃和第二次世界大战的爆发，改变了整个世界的格局 尽管经济和社会存在不确定性，但1930年代出现了新的时尚面貌 斜裁、斜肩上衣、泡泡袖、茶裙、毛皮坎肩和及地晚礼服裙，等等。也正是在这个时代，好莱坞挑战了巴黎的时尚桂冠，明星们成为了时尚偶像，标志着女装设计朝着一个新的成熟方向发展。 这本书收录了500多张1930年代的原始照片、插图和草图，是任何时尚历史学家、学生或复古爱好者的必选指南。这些经典图片选自当时流行的时尚读物、邮购目录和好莱坞工作室海报，等等。其中包括自出 Chic Parisien、Harper's Bazaar、Sears、La Femme Chic 等杂志 ， 以及电影工作室Metro Goldwyn Mayer和派拉蒙的材料。 本书由著名设计历史学家夏洛特 菲尔撰写和编辑，还包含时尚历史学家埃曼纽尔 德
《素颜 听肌肤的话》 本书旨在打造一本普通人能看懂的可以影响一生护肤概念的书，作者以事实和数据说话，书中的观点都有作者的实验佐证。本书首先教你认识肤质，树立正确的护肤理念，再结合靠前外研究结果，给出理性的护肤方法，包括：正确的护肤方法、化妆品的选购、化妆品的正确用法、內调养颜、破解美容谣言等。 《听肌肤的话 2 问题肌肤护理全书》 这是一本介绍各类皮肤问题科学解决方案的护肤书。作者用科学又通俗的语言，结合大量案例，详细介绍了常见皮肤问题的起因、类型和对应的护理方案，包括痘痘、色斑、黑头、敏感、松弛等。本书是护肤类畅销书《素颜：听肌肤的话》的续集，书中介绍的护肤方法均有实验或研究数据做支撑，注重科学严谨的同时也方便读者理解，对于解决大众关心的皮肤问题很有帮助。
这是一本实用且能激发灵感的配饰指南，教会你如何搭配、购买和保养各种类型的配饰。 服装设计师艾莉森 弗里尔因她的时髦、突破规则的时尚建议而受到喜爱，她强调风格应该是有趣的、个人的和具备功能性的。弗里尔没有规定应当穿什么，而是让你拥有穿任何你想要的东西的能力。在这本书中，弗里尔分析了各种配饰 从帽子、围巾到珠宝、包包和鞋子 并解释如何效地购物、保养和穿搭。 改变你的服装，改变你的生活》出版五年，畅销全网。成为时尚生活类图书各大排行榜头部产品。 本书从如何看待时尚的态度以及对美的正确认识出发，让每个女性都能发现独特的自我。不同的肤色、身材、性格以及工作都会塑造完全不同的穿搭方式。勇敢的穿出更好的自己，提高穿搭力，让自己成为更有信心的人，从而去改变自己的生活。 从基础理论到自我分析，
修复瑜伽风靡美国20载，是一种借助于辅具支撑、可模拟睡眠、有益于修复免疫的温和瑜伽 。 本书兼具科学性、专业性和方案性，共6大体式类别，详细介绍了36个经典修复瑜伽体式，并给出了关于肩颈、腰背、心理、女性、神经功能失调等常见24个问题的习练方案，且方案均分为长序列和短序列，短序列有助于工作忙碌的人快速为身体复元充电，长序列可帮助人更高效的解决身体问题，也有助于瑜伽老师排设课程。本书还详细介绍了实用的7种呼吸法和6种冥想法。 修复瑜伽的目标是让人感觉舒适，零基础可以练习。研究显示，修复瑜伽可以放松因过度使用而酸痛、僵硬的肌肉；可以降低皮质醇激素水平，对抗疾病、保持健康；可以模拟睡眠模式，有效舒缓神经系统；可以促进身体分泌5-羟色胺，使人产生愉悦情绪。 无论你是追求身心健康的大众读者，
本书的主角是各种神奇的植物，书中从植物学的角度来详述人类的生殖图腾，让读者重温情欲和催情药的历史，并详解某些催情植物名称的渊源。 本书展示了122种植物，植物标本大多数采集于近两百年前，古老的标本可追溯到 1790 年，堪称植物标本界的老古董。正是仰仗蒙彼利埃大学药学院及植物学院的鼎力协助，读者才能看到如此珍贵的植物标本，这也正是本书的精妙之处。作者以诙谐的笔触讲述了催情植物的传奇故事，还挖掘出许多古老的美容配方、调情秘诀、食疗菜谱、香薰疗法
本书以精炼的文言表达形式，从中国传统文化“道”（一阴一阳之谓道）的层面，对茶之分类、茶之栽植、茶之采摘、茶之制造、茶之保存、茶之泡煮、茶之品味、茶之辨别以及四季饮茶的“道”与“理”等十二个方面，一一进行精辟的阐述。作者传统文化底蕴较为深厚，娓娓道来，言之成理，言之有据。全书图文并茂，精美雅致，是中国古典哲学与现代科学的结合体，是中国茶学文化的成功实践之一。
本书将每个品牌的历史、传统和风格都一一列出，并以优美的语言与亲身经历的 视角 写出。从每个品牌的创始人，到后来几代的品牌掌门人、首席设计师；从每个标志性元素的诞生契机、过程，到每个元素在每一季大秀中的呈现 对法国时尚的热爱让梅甘 赫斯开始了时尚插画事业。她在本书中展示了十个法国高奢品牌的时装作品，并将各个品牌高级定制时装、高级成衣时装的发展史及品牌历史、品牌风格一一道出，向我们讲述了法国十大标志性时尚品牌的前世今生，也告诉了我们这些品牌是如何成就了法国的时尚地位的。
“时尚”在今天的社会变得越来越重要。作为我们日常生活不可分割的一部分，时尚的概念早已超出了衣饰、外观、风格和流行的范畴，不仅涉及各式各样的社会实践、视觉再现与物质文化，而且同政治、经济、文化、意识形态等产生了复杂而密切的关联。从时尚杂志的女星照片到模特产业的身材管理，从国际T台的民族品牌到时尚博客的花边新闻，从军队制服的集体管束到皮革毛发的恋物癖好，从历史上的“裹小脚”和“剪辫子”到科技化的“小米手环”和“谷歌眼镜”，从全球化的时尚产业链到网络状的服装“集群体”……我们在任何时间和地点都会面对这些纷繁芜杂的时尚现象，并希望能以一种更为理性化和深度化的方式来“透过现象看本质”，认清和掌握时尚的特征与规律。 本书从19世纪和20世纪的人文社科领域中撷取杰出的思想家（包括马克思、弗洛伊德
《这不是时尚：街头服饰的过去、现在和未来》是一部时尚史，也是一部社会史。它讲述了潮牌文化的诞生和发展，街头服饰如何从小众走向大众，从体育领域打入时尚圈。我们当下所熟知的潮牌文化，其实是多种文化风格的融合，从服装文化来说，它融入了运动装、工装、制服的元素。从时尚文化来看，它受到了朋克服装风格、美国常春藤风格、嘻哈风格等各种时尚风格元素的影响。同时它还和各个时期的文化运动、运动项目的流行息息相关。 街头服饰文化是当下传播快、影响力的时尚趋势。本书从多角度解读了街头服饰文化的形成，它对当下的影响，以及预测了其未来的发展。它讲述了亚文化时尚潮流如何发展成为一个价值数十亿美元的全球产业，这场时尚风暴怎样同时影响了高端时尚和快速时尚，并迅速席卷全球。 故事开始于1972年的泽西市，这里是间街
保罗 史密斯，英国设计鬼才，疯狂的骑行爱好者。在书中，他详述了骑行世界中他*喜欢的人物和赛事，展示了他收藏的自行车、骑行服和大量20世纪50 60年代的刊物，诉说了他从法斯托 考皮和雅克 恩奎蒂尔等早期骑行英雄身上获得的设计灵感，回顾了他与一些著名自行车制造商的合作，讲述他和大卫 米勒、布拉德利 维金斯和马克 卡文迪什等现代公路赛和场地赛明星手的友谊。 这本书仿佛一次个人化和高度视觉化的旅程，将史密斯对骑行的爱和对设计的爱联结在了一起。
本书以古画为媒，以茶事活动为眼，以茶文化演变为轴，以茶生活与茶家具为落脚点，让历代茶画中古人的生活跃然纸上，带领不同年龄段的读者感受传承出新、兼收并蓄的古今茶文化。本书共有四个部分：第一部分侧重茶与茶文化的简单概述，以最精炼的语言和图形归纳的方式展现；第二部分是对茶家具与中国传统家具关联性的简说；第三部分是本书的重点，穿越古画时空，领略中国古代茶事与茶家具的魅力，了解茶家具的发展演化和不同时期的茶生活；第四部分通过几位有缘的设计师、茶人的作品，能够看到现代很多的设计和茶事活动，其中依然带着古画中的影子，这种影响是经典的延续，传统文化的延续，也是文化自信的彰显。
本书将香奈儿一生的故事、香奈儿的历史、传统和风格都一一列出，并以优美的语言与亲身经历的 视角 写出。从品牌的创始人香奈儿的童年时代，到后来几代的品牌掌门人、首席设计师；从每个标志性元素的诞生契机、过程，到每个元素在每一季大秀中的呈现；从初的那个简陋的工作室，到拥有香奈儿5号、小香风粗花呢套装和2.55 手袋的 时尚帝国 香奈儿已经成为精致与魅力的代名词。 甚至，在个人影响力方面，时尚史上也鲜有人可与可可 香奈儿比肩。从童年的贫穷艰辛，到香 奈儿品牌的问世，再到沉寂十几年后的华丽回归，可可 香奈儿就是一代传奇。 看人世沉浮，品人生沧桑。打开这本书，让梅甘 赫斯带领我们穿越香奈儿小姐的奇妙世界。这 位走在时尚前沿的时尚大师，永远地改变了女性的衣橱。
“吃”是中国世俗文化的一个根本特征。作者以考古学家的面目介入到饮食的发展流变的研究，从而步入了社会专题史的范畴。举凡饮食器具、烹饪方式、饮食掌故，作者都详其流变，一一考订源流，是一部具备学术水准的通俗著作。这是一部信息量巨大的饮食考据史，是一趟亲切有学问、读来欲罢不能的饮食之旅。作者统合资料与书写的流畅功力堪称一流，各类史料与典故信手拈来丝毫不显拖曳累赘，予人大开眼界、恍然大悟的惊喜与趣味。再版之后，将增加一百多幅彩图，力图生动还原中国饮食文化的流变。
《时尚的艺术与批评》是一本时尚文化专著。该书解读了9位20世纪后期拥有创意的时装设计大师的设计理念和文化渊源：Vivienne Westwood、川久保玲、Gareth Pugh、Miuccia Prada、Aitor Throup、Viktor Rolf、Rad Hourani、Rick Owens、Walter Van Beirendonck。他们的服装设计都极具个人风格，却又都让很多人迷惑和误解。本书从时装评论的角度出发，用一个关键词总结一位时装设计大师的作品，再从各个文化角度解读这个专业词汇，让它和它所概括的设计师及其作品能被一般读者所理解。比如“解构主义”，作者从德里达的解构主义理论出发，再详细讲述建筑学中的解构主义与时装设计中的解构主义的联系与区别。川久保玲是如何把 “解构”概念引入时装设计之中的。 本书可以作为20世纪后期时装艺术普及书，让读者了解T台上的各种奇装异服背后的意义和价值，也可为服饰文化研究者提供
