王国维一生著作等身，思想深邃，无数文人学者为之仰止。作为后人，我们编辑《王国维：一个人的书房》一方面是为了纪念先生对中国思想、文化等方面的贡献，另一方面是为了启迪读者，让读者通过文字走进王国维的心灵世界，与大师做时空对话，从而提升个人的修养与自身素质。在编辑过程中，分述、讲、品、写、作、抒六大部分，对遴选出的作品进行分类，比如 抒 中，记录王国维所写的诗词，这些诗词虽然短小，但字字如玑珠、句句赛环佩，读之沁人心脾、回味无穷，有绕梁三日之余韵。通过这些诗词，我们不难看出，大师严谨治学的同时，有着丰富的内心世界及细腻的人文情怀。当然，为了尊重这位殿堂级的人物，我们保留了先生生前文章的原貌，比如文章中 [] ， （） 等符号，以及那个时代所用的文字（文字规范后，现在看来有些字是错别字）和
《汉译世界学术名著丛书：美学原理》是《美学》的一部分，《美学》是克罗齐的*部著作，它所讨论的不仅是普通的美学问题，尤其是美学在整个哲学中的地位，审美活动与其他心灵活动的分别与关系。克罗齐认为哲学自有一个系统，美学在这个系统里只是一个方面。继《美学》之后的三部书：《逻辑学》、《实践活动的哲学》、《历史学》，表现了克罗齐所谓的 心灵的哲学 的全貌。后来的这三部书的要义都已在《美学》里约略提及，所以《美学》这部书含有他的全部哲学雏形。《美学》分 原理 和 历史 两部分。
《谈美》写于1932年，是继《给青年的十二封信》之后的 第十三封信 ，同年11月由开明书店出版。作者说： 在写这封信时，我和平时写信给我的弟弟妹妹一样，面前一张纸，手里一管笔，想到什么便写什么，什么书也不去翻看，我所说的话都是你所能了解的，但是我不敢勉强要你全盘接收。在这封信里我只有一个很单纯的目的，就是研究如何 免俗 。假若你看过之后，看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候，比较从前感觉到较浓厚的趣味，懂得像什么样的经验才是美感的，然后再以美感的态度推到人生世相方面去，我的心愿就算达到了。 历80年的时间淘洗，本书愈发显出字字珠玑的名作本色。
这套丛书在内容设计上没有采用教科书或者一般学术著作的框架，而是将每一种书的主题切割分解成若干小专题，每一小专题在少则一两页，多则五六页的篇幅内展开，图文并重，读者在相对放松的阅读感中，从一个小专题跳至下一个，直至本书的结束。每本书后除附有必要的参考书目外，还有延伸阅读以及索引，意犹未尽的读者可以继续在这一主题中探索徜徉。
本书介绍了各种休闲生活、包括音乐、电影、书法、摄影、品茶、饮酒、养花、读书、旅游、运动、逛街、聚会等，挖掘其中的美学体验，力求使日常生活艺术化培养人高雅的志趣。适合青少年读者丰富自己的业余生活。 本书主要介绍了各种休闲生活，包括音乐、电影、书法、摄影、品茶、饮酒、养花、读书、旅游、运动、逛街、聚会等，挖掘其中的美学体验，力求使日常生活艺术化培养人高雅的志趣。该书适合青少年读者丰富自己的业余生活。
《谈美》写于1932年，是继《给青年的十二封信》之后的 第十三封信 ，同年11月由开明书店出版。作者说： 在写这封信时，我和平时写信给我的弟弟妹妹一样，面前一张纸，手里一管笔，想到什么便写什么，什么书也不去翻看，我所说的话都是你所能了解的，但是我不敢勉强要你全盘接收。在这封信里我只有一个很单纯的目的，就是研究如何 免俗 。假若你看过之后，看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候，比较从前感觉到较浓厚的趣味，懂得像什么样的经验才是美感的，然后再以美感的态度推到人生世相方面去，我的心愿就算达到了。 历80年的时间淘洗，本书愈发显出字字珠玑的名作本色。
《闲情偶寄》为清代著名的戏曲创作家和理论家李渔的重要著作之一。内容包含戏曲理论、饮食、营造、园艺、养生等。在中国传统雅文化中享有很高声誉，被誉为古代生活艺术大全，名列“中国名士八大奇著”之首。本册书对《闲情偶寄》中的精巧生活进行了细致原味的解读并娓娓道来，无形之中将先人的闲适优雅生活拉近到每个读者的身边。
本书将审美问题放在人文价值科学的层面上进行探讨，试图以西方学说为参照坐标，从中国的传统和文化背景出发，结全中国的国情，对西方的相关学说进行吸收和同化，创权出全球视野下的中国审美理论。阐发了儒、道、释相关思想的积极因素，特别强调它们共同的以天人合一的生命精神贯通，自然与社会、以及物态人情化、人情物态化的思维方式；突出主体在审美关系中的主导作用，并将意象问题提到了核心地位。
以前，有人指责美学取消了社会差别的文化规则。今天我们想用寄生着美学的话语来从事艺术实践。 但美学不是一种话语。它是一种识别艺术的历史体制。这个体制是矛盾的，因为它创造了艺术的自律，但代价是废除了将艺术实践和艺术对象与日常生活实践和对象分开的界限，美学许下发动一场新革命的承诺。 美学并非偶然的政治，但它本质上就是政治。它处于两种对立的政治之间无法解决的张力关系之上：要么彻底地将艺术形式变成集体生活形式; 要么在军事或商业的妥协下，保留艺术的自律，让这种自律成为解放的承诺。 这个基本的张力关系解释了批判性艺术的悖论和转型。也让我们理解了，今天，在不明确的伦理之下，美学艺术的解放的呼声，与政治一起走向沦落。
《美学原理（第二版）/马克思主义理论研究和建设工程重点教材》以马克思主义理论为指导，对各个时代、各个国家的美学理论成果作了全面深入的考察，对各种审美活动的经验进行了梳理、概括和提炼、评价，提出了一系列具有内在逻辑性和理论说服力的美学观点。在论述时，引证古今中外的哲学著作、历史文献、文艺作品和科技论著，并精选社会生活各个领域的典型实例，说明审美本质和审美规律。《美学原理（第2版）/马克思主义理论研究和建设工程重点教材》即可供高校中文、艺术、哲学等以美学作为专业基础课和主干课程的本科生学习，也可供社会上的爱好者阅读。
本书是20世纪意大利著名哲学家、史学家、美学家、文学批评家和政治家克罗齐撰写的亨誉世界的美学名著。1947年朱光潜先生曾根据英文译本翻译成《美学原理》出版，影响了几代中国学人。此次重译，译者根据意大利文第7版译出。新译本汲取朱译本的精华，并对不少美学、哲学范畴进行了全新的翻译，对读者和美学界人士更好地理解和研究克罗齐的美学理论有重要的参考价值。
毫无疑问，作为一篇学位论文，本书的选题具有很大的挑战性，因为从材料的收集和方法的使用，都必须付出原创性的努力。作者一方面综合利用以往的释梦理论，对梦这个不为人知的潜意识领域进行研究，试图探讨它与艺术实践之间的美学联系；一方面从大量的历史材料出发，对中国古代经典文本中的梦意象的文学价值进行分析，在史论结合的基础上进行着艰苦地探索。首先，作者从美学的视角对中国经典文本中的梦意象进行研究，分析梦意象所具有的独特美学特征和美学功能，探寻梦意象之所以能在中国经典文本中广为盛行的原因，角度新颖，方法独特。其次，作者对中国经典文本中梦意象的美学发展史进行了宏观的研究与梳理，对梦意象在不同历史时期的美学特点以及不同时期的梦意象所具有的美学意义进行了阶段性的考察和分析，有利于改变学术界在梦文
《美学事始——近代日本美学的诞生》介绍了“美学”这门西方的人文科学是如何在日本近代的明治时期被咀嚼消化，同时日本自身固有的美的意识又是如何呈现出来，并对之从立足于具体艺术领域的艺术学的角度出发重新进行了验证。《美学事始——近代日本美学的诞生》由神林恒道编著。
从形式上来看，孙斌编著的《审美与救赎：从德 国浪漫派到T·W·阿多诺》是一个断代史意义上的哲 学研究，即考察德国哲学从早期浪漫派到阿多诺的一 个发展。但是，从根本上来说，本书试图去追溯现代 德国哲学得以成为可能的另一条思想线索。本书以审 美与救赎为标题，当然同浪漫派对于诗、艺术以及宗 教的热情探讨密切相关，但更为重要的是，一种审美 的态度在他们那里得到了揭示。循着这条线索和这种 态度，本书对诺瓦利斯、施勒格尔、马克思、尼采、 本雅明和阿多诺这六位人物的相关思想进行了研究。
本书以西方文学史写作模式的发展变化为背景，从"文学史悖论"切入，详细分梳接受美学的三大支脉--姚斯的文学史哲学与审美经验研究、伊泽尔的审美响应理论，以及美国的读者反应批评的理论思路，从中展示接受美学关注历史、交流和反应的递嬗脉络。在此当中，本书还关注意义阐释问题的探讨，解析接受美学与结构和解构主义的内在相通和合流的关节与因由。
这是一本从特殊角度来叙述的西方性灵小说。丑学是作者自撰的一个词，藉此重新解读西方的感性学。作者以一系列的叩问开启了讨论，将西方人感性心理的演变过程层层揭开…… 因丑的介入，人类感性心理的空间得以拓宽。 丑，就像贝多芬《命运交响乐》里那个著名的三连音一样，来势汹汹地敲打着艺术的大门！ “丑学”是作者自撰的一个词，藉此重新解读西方的感性学。作者以一系列的叩问开户了讨论，变“亦步亦趋的回顾”为一种“充满想象力的展望”，将西方人感性心理的演变过程层层揭开……
本书的部分内容源自1995至2001年间在巴黎第八大学及国际哲学学院内举办的若干研讨会，另一部分则源自这几年应国内外若干机构之邀所作的研讨会及讲座.本书旨在澄清“美学”这个词意味着什么，将美学看作艺术运作的体制和话语的母体，看作艺术精华的识别形式和对感性体验各种形式之间关系的再分配。
