《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼：印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上；电视改变了公众话语的内容和意义；政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。电视的一般表达方式是娱乐。一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息， 其结果是我们成了一个娱乐至死的物种 。
南方周末首次公开给大众的写作书，涵盖写出走心文章的一套公式和五步故事法：关于选题的捕捉、结构的搭建、线索的获取、叙事的质感、细节的呈现。这本书能帮你扫除写作和沟通中遇到的种种障碍 选题难 文笔差 说话没重心 汇报焦虑 等。此书包含80余个真实故事案例拆解，以及优秀特稿记者的代表作，完整呈现写作的魅力。 内容从业者：公众号、广告文案、直播稿、热门IP，好故事是爆款的基因 媒体人： 主笔天团 亲授心法，从选题到采访，写出有深度又好看的文章 职场人：日常汇报、演讲稿、简历、谈判，写作是实现晋升的隐形敲门砖 商业人士：用故事影响决策者，讲故事已成为一种商业策略 备考族：一整套核心写作法，从完成 命题作文 到写出 高分作文 每个人：学会深入地思考、理性地表达，后真相时代的生活指南 讲好故事 与 写作训练
本书是资深记者写给普通公民的新闻消费指南。 在网络时代，面对脱口秀评论者和自媒体的众声喧哗，网站无休止的链接和添加， 真实的新闻 是否已经死亡？旧的权威已被推翻，新的权威正在被创造，我们获得信息的方式已经发生改变。但是寻找真实、可靠的信息，仍然是新闻媒介重要的目标。同时，这也是新闻消费者的目标。 在信息碎片化时代，我们该如何辨识哪些信息是谣传，哪些信息、观点是可信的呢？本书旨在回答上述诸多疑问，探讨信息文化正在发生着何种改变。它为所有的公民提供了一种路径导航 用六步质疑法分辨谣传，获得事实的真相。
在《童年的消逝》里，波兹曼运用他对心理学、历史学、语义学和麦克卢汉学说的深刻见解以及常识，非常有说服力地阐述了一个触目惊心而且颇具独创的论题，即童年的诞生，是因为新的印刷媒介在儿童和成人之间强加了一些分界线，而在电视之类媒体的猛烈攻击下分界线变得越来越模糊，成人的性秘密和暴力问题转变为娱乐，新闻和广告定位在10岁孩子的智力水平。这也是一份内容翔实、令人震惊的警世书。
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《图书编辑校对实用手册》是为图书编辑校对工作者编写的实用工具书。全书分上、下两编，上编从文字、词语、语法、标点、数字、量和单位、版面格式、常见知识性错误等八个方面结合实例分析编辑校对的一些基本规范，下编收录图书编辑校对须要遵循并经常查核的有关法律法规、国家标准和规范，具有联系实际、针对性强、准确权威、方便实用的特点。本书出版十几年来，受到出版从业人员的欢迎，并不断修订完善，已经成为编辑校对工作者案头常备工具书。 此次再版，编者对书中内容做了较大调整，使之不断更新，更趋完备。1.更新了部分出版法规和办法，如《图书、期刊、音像制品、电子出版物重大选题备案办法》（国新出发〔2019〕35号）、2016年修订的《出版管理条例》等；2.增补了有关法律法规中涉出版相关规定；3.进一步优化了章节排布；4.
众声喧哗中，拨开迷雾、独立思考，并非易事。纵横言论界十数年的评论老手们，却已经在舆论场中练就了一身理性表达的本领。本书汇聚了来自《南方都市报》、澎湃新闻、《新京报》、《南方周末》、《杭州日报》等知名媒体的评论员，他们结合十数年的业界实战经验和学界教学心得，从选题、论据、逻辑、结构和文本五方面，帮助媒体从业者、传媒院校学生、写作爱好者系统构建评论写作的方法。同时，本书摆脱传统教材枯燥的理论，通过剖析多个由作者亲自执笔的经典案例、热点话题、获奖作品，讲解评论写作的实操方法。对于新闻从业者来说，本书是评论写作实战指南，而对于评论爱好者和更多的大众读者来说，本书是训练逻辑思维、提升观点表达能力的学习读本。
《一本书学会新闻写作》以新闻写作为研究对象，采取旅游全攻略的架构，兼撷专业新闻理念与业余记者思维精粹，接轨不同行业与类型新闻写作方略，引领非专业人员进入新闻写作的奇峰异洞，细语全民专业报道中的如何写，形塑全民DIY时代非科班出身的合格记者。 版加印20余次，畅销十余年，数十万读者从中受益。本次再版主要对版中概念界定与理论分类、全书系统结构与章节逻辑存在的瑕疵进行了修订，厘清了一些模糊概念，对案例范文进行了更新，增加了反映前沿热点与未来趋势的新报道。
《好稿怎样写到位》是 人民日报记者说 系列的第五本书。本书是作者近些年在工作期间有关编辑、改稿的经验总结，结合具体案例，对比初稿与见报稿，从真实、结实、平实三方面，着重探讨报道写作中的文风问题，对好稿的好文风做了细致且深入浅出的分析。作者在讲述好稿 出炉 过程的同时，提炼总结了写稿的经验与教训，旨在与业界同行分享并切磋交流采编业务，对于初涉媒体的新人亦具有较强的指导性和实操性。本书可作为日常新闻采访写作的工具书。
播音主持语音与发声是播音与主持艺术专业的专业基础课之一，也是本专业一年级学生的主要专业课程。中国传媒大学播音主持艺术学院编著的《播音主持语音与发声》紧紧围绕普通话语音和发声两大块，理论结合实际，并配以恰切的训练，为后续的播音主持创作基础和广播电视播音主持等课程奠定语音和发声基础。
本书以作者多年来关于网络舆情处置的授课内容为基础素材，精选适宜中国网络舆情的传播理论和典型案例编写而成。 全书分为五个部分：章为网络舆情的总体态势，介绍互联网对舆论引导的新挑战；第二章为网络舆情新特征，从八个方面概括当前的舆情特点；第三章为网络舆情主要类型，将公共领域的网络舆情分为六类；第四章为舆情事件的成因，帮助读者从根源上理解为什么会引发舆情；第五章为网络舆情处置策略，讲解了作者根据多年工作经验总结而成的 12345 策略，即建立一种科学的监测预警机制，确保两个前提，坚持三个原则，把握四个要点，防止五种错误行为。 全书理论与实践结合，案例丰富，形式新颖，实用性强，是领导干部和企业管理人员提高媒介素养、处理网络舆情的重要参考读物。
这是个人人都是新闻记者的时代，舆论压力空前强大。 本书作者根据多年新闻记者生涯的职业背景，结合自身多年在清华、北大等高校讲授新媒体时代的舆论引导和危机应对课程的思考感悟，通过分析新鲜、热门、典型的危机事件案例，总结出新媒体时代做好舆论引导，处置危机事件的具体原则和方法，阐述了什么是科学的舆论引导、怎样化解负面新闻、如何做好信息发布，以及怎样应对记者采访 既提出问题，又拿出解决方案，力求有理、有料、有用，帮助政府、企业、学校、医院等各行各业的管理者做好舆情管理，化解负面新闻，跳出舆论陷阱。
[内容简介] 本书为讲谈社 现代新书 总编辑鹫尾贤也35年编辑实战经验集萃，是一本亲炙现场的编辑教科书，从书籍创意构想、与作者的沟通方式、催稿的手段、目录的编法、书腰的优劣、怎么拟小标题、熟悉营销与销售等，彻底解说编辑工作的内涵，是出版老手、编辑新人都必须参考的实用手册。 本书开宗明义以幽默的手法点出电视剧里编剧不食人间烟火的谬误，进而以自身经验畅谈编辑工作种种。编辑是什么？编辑工作是怎样的？好编辑要具备那些才能？选题创意从何而来？如何打造成功的畅销书和长销书？如何和作者打交道？新书如何炒作？如何发展人际网络？书要往哪里去？本书均有详尽的说明。
《好新闻的魅力 中国新闻奖通讯作品赏析》是 好新闻 系列丛书的第四部，精选60篇中国新闻奖获奖通讯作品为分析对象，加之赏析文章。赏析文章联系当时新闻传播的实际需要和新闻采写中存在的实际问题，对获奖作品的特点进行分析，阐述新闻写作的基础知识，探讨写作技法与技巧，还以获奖作品为中心延展了作者的业务研讨、传媒学界和业界人士的精彩点评等背后的故事。本书旨在为媒体人提供可资借鉴的方法论，适合一线记者编辑等新闻媒体从业人员及高校新闻专业师生阅读参考，对写作爱好者及学习者也有帮助。
互联网和移动电话颠覆了我们对于自身和人际关系的许多传统认知。说起它们对生活的影响，我们既焦虑、又兴奋。在《交往在云端》中，南希 拜厄姆为数字媒体在人际关系中扮演的角色提供了批判性的思考框架。本书并没有太多劝诫性的寓言故事，而是以研究数据为基础，帮助读者理解日常关系中的这些重要变化。 《交往在云端》将学术研究和生活实例相结合，回答了类似下面这样的问题：中介化互动可以是温情和私人化的吗？人们在线上会撒谎吗？在线上建立的关系可靠吗？数字媒体会破坏我们的其他关系吗？整体而言，本书强调，只有理解了数字媒体的特质，以及发展、使用它们的社会语境与人际情景，这些问题才能得到解答。 《交往在云端》反映了社交媒体和数字技术的*发展，明确了新媒体带给我们的困扰，同时也指出我们当下对于新媒体的评价与历
本书围绕 好故事怎样讲 这一中心议题，结合实际案例，不仅阐述好的新闻稿如何呈现故事，而且从技能技巧、方式方法上，解析如何将故事讲好，从而成就一篇好稿。全书以 文以载道、文贵有物、文须有序 三大板块统领全文，在三大板块之下细分若干论点。回答当下社会的追问、抓住内核，才能凸显新闻的思想与价值、以命运为主线来写、把故事点当作一条线、双线叙事交织并进 这些既是作者的工作体会和经验总结，更是新闻写作应遵循的规律，对于业界同行，特别是年轻新秀颇多启示。
作者根据十年的学术期刊主编经历，发现当前学术论文作者欠缺学术研究基本知识的情况相当普遍，比如不知道学术论文的主要特征，不知道论文的一般结构，而更为严重的是不知道在学术研究中需要运用研究方法，或者如何设计研究方法。 作者希望借助《传播研究方法与论文写作》讨论和解决两个核心问题，即研究方法如何设计与论文的结构如何安排，它们是串联全书内容的两条线索。 全书共分三大部分。部分提出学术论文的特征，提出实证主义、解释主义和思辨研究三种范式，力图建立起对学术论文和研究方法的整体性认识。第二部分采用实证的方法，选取刊登在《新闻界》等期刊上的100篇文章，观察这些文章运用了哪些种类的研究方法；并选择其中的文章为案例，具体地阐述如何设计研究方法与如何安排论文结构。第三部分讨论 应该如何避免 出现失误的
本书是关于艺术论域的符号学研究专著。本书尝试解决了这样一个问题 作为一门意义之学，符号学如何走向艺术论域，如何解决意义非常特殊的对象 艺术，因为很多人认为艺术具有 无目的性 ，追求意义甚至会破坏艺术，艺术的意义 不可言传 。本书尝试将作为意义之学的符号学与 无目的 之实践的艺术相结合，重新审视我们对艺术的认识，既能考察和推进符号学理论的发展，也能拓展当下学界对艺术的认知疆界。换句话说，符号学必须令人信服地揭示艺术的特点，在复杂问题的研究中，把艺术学理论向前推进一大步。这种尝试是非常具有创见的，也体现了中国学者在普遍性学术研究领域上的广阔视野。
本书将为媒体行业的学生和从业者提供了各种跨平台创建创新型新媒体项目的策略。麦克莱恩整合了一系列理论家和实践者关于视觉艺术、声音效果和互动媒体的观点，从实践、技巧、历史、理论和术语等角度为媒体从业者提供了一份实用的参考指南。他以宏大的视角去探索传统叙事、虚拟现实和增强现实、观众解读、声音设计、蒙太奇、跨媒体叙事等，以帮助有丰富传统媒体从业经验的人学习如何更好地进行互动式、跨平台的叙事创作。
新媒体写作获取收益从2015年开始，到2022年年底已经发生了数次变化，最近一次大幅度变化是头条收益系数改革，在一定程度上也印证了本书的价值，即IP写作获取收益。之前纯靠流量写作 有阅读量就有收益的写作模式必将被市场淘汰，而依托新媒体写作模式获得高额收益的图文内容创作者近期也出现流量收益大幅萎缩的情况。基于此，创作者需要完成从流量到IP 的蜕变， 以适应当下的新形势。 《新媒体写作：从流量到IP的蜕变》读者群定位于致力于打造个人IP的新媒体创作者，详细介绍了从单纯的流量获取收益过渡到IP 获取收益的操作步骤。
《作为文化的传播》是文化研究领域的经典作品，精选了作者的论文和演讲稿，从文化角度研究传播手段和现代技术、媒介与社会。作者超凡的洞察和富有见地的评论，在学术批评家中是少有的。他在书中考察了美国新闻业的历史和现状，创造性地提出传播的传递观和仪式观，为美国新闻传播学的研究开辟了新路径。 《作为文化的传播》初版的中文版曾于2005年推出，作者从人类制造符号、建构现实、维系传统这样的文化角度重新构想传播与传播研究，为我们展开了一幅集壮观、有趣、人本、理想为一体的新画卷，得到不少中国传播学者的精神共鸣，对拓宽中国传播学研究的视野产生了深远的意义。 本书为全新修订版，加拿大教授G. 斯图尔特 亚当和著名华人学者潘忠党教授做了学术导读。
