《乐章集(套装上下册)》中慢词居十之七八,且词调多为独创的 新声 ,可以说,柳永发展了词的体制,对慢词的发展做出了开拓性的体现。在内容上,柳永词作多抒羁行役之情,多描写歌妓生活,亦有对当时社会的繁盛的体。《乐章集(套装上下册)》语言通俗,内容丰富,韵律谐婉,在当时及后世都广泛流传。
他的画基本上是写实性的,但这种写实又不是对景描摹,而是从物象中得到某种领悟,激起创作欲望后,再把自己感同身受的情结,凝聚强化到以线、墨、色构成的形象上。笔和墨便由着这种主观性、精神性,为超群的“意”所驱使,在纸上左右驰骋,上下铺排,穿插点染,刚柔相济,胸有成竹,落笔成章。这种写意往往是一气呵成,从而达成一种整体性、气势连贯的画面效果,并能凸显出物象的神采和精妙之处。因此,我们品味他的画作时,便总能得到一种视觉上的畅快淋漓之感和精神上的浓炽鼓舞力。 傅梅影先生之所以能够成为一位优秀的中国写意画家,我以为主要是得益于他的坚韧品格,题材对位,对传统和造化的尊重和热爱。还有,就是他的聪颖和天赋。 现在傅梅影先生始人八旬,并不老。他的艺术生命正进入另一个旺盛期,他依然每日伏案,默默
《唐诗画谱》乃明代万历年间徽派版刻的代表作。该书由集雅斋刻于万历四十八年(1620),编者为集雅斋主人黄凤池。选取了五言唐诗50首,七言唐诗50首,六言唐诗60馀首。每首唐诗一画一字。其版画刻线稳健,刃峰不露。尤其对配景山水的皴法,大胆地变阳刻为阴刻,颇饶趣味,在明版中不多见。其字书写者多为苏州、杭州、松江、歙县地区的书法家,其中不乏名家,如董其昌、陈继儒、俞文龙、朱杰等。书体则篆、隶、楷、行、草兼备,风格则既有二王之馀韵,也有颜、柳、苏、黄、赵之风格。校注者将原刻本中书法作品中的词作与通行本进行校对,对词作中的疑难字词及典故作了简明的注释,使得广大读者在欣赏了徽派版画的艺术魅力的同时,也能方便地阅读和欣赏宋词的婉美。
明万历天启刻鋀版套印,清朝重印本。框高29cm,宽22cm。分书画谱、竹谱、兰谱等,共160幅。有胡氏创作,也有吴彬、米芾、赵孟頫、唐寅、文徵明等人的作品。刻制之精,堪与绘画媲美,是印刷史上的代表作。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作,以馆藏书画珍品为源本,以册页的形式出版,呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。此系列画集通过先进的技术手段获取画卷信息,逼真再现了难得一见的原作风貌,读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味;另外,设计上采用正面全图,背面局部放大的形式,以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。