本作品对古代碑帖的形制和流变、碑帖的传拓技法、碑帖的装潢与保护、碑帖的艺术价值、碑帖的鉴藏知识、碑帖的经济价值与市场情况等方面做了精到的论述，并提出了不少前人所未发的新见解。该书体例完备，系统性强，内容翔实，图版丰富，是赵海明先生长期对碑帖研究所取得的近期新成果。

内容提要 华民族文化特色的一种艺术形式，它充分体现了中华文明的博大精深，也充分展示了中国文人高深的精神境界。书法 无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐 ，是人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。 从古至今，无数热爱书法艺术的人将大量名家名作临摹、刻石，以期永久保存。不仅如此，他们还刊印了众多书法作品集，让这些瑰宝可以流传于世。从官府刊印的《昇元帖》、《淳化阁帖》、《大观帖》、《三希堂法帖》，到私刻的《潭帖》、《乐善堂帖》、《停云馆帖》等，古人刊印的书法作品种类繁多，不可胜数。就影响而言，当数《三希堂法帖》的意义为重大。

《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之，赵孟頫，智永，米芾，颜真卿，孙过庭等名家的多件作品，并经编者对这些墨迹成倍放大，深受众多书法爱好者喜欢。此外，本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页，供广大读者欣赏。

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唐朝是我国书法史上的黄金期，在绚丽多彩的唐代艺苑中，颜真卿的书法领袖群伦，冠冕书坛，独树一帜。如果说王羲之变钟繇书体而有发展，那么颜真卿则破『二王』（王羲之、王献之）书体尤有创新。

行书起于东汉，相传由刘德升所创，介于楷书、草书之间，可以说是楷书的草化或草书的楷化，弥补了楷书书写速度过慢和草书的难于辨认缺陷。其笔势不像草书那样潦草，也不要求楷书那样端正，结体和用笔都比较自由，弹性度较高，具有 不拘不放，易认好写 的优点。行书中带有楷书或接近于楷书的称为 行楷 带有草书或接近草书的则称为 行草 。本辑精选底本，精心印制，以求全面展示古代书法佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。函套线装、精致典雅，有一定的文学欣赏和收藏价值。

《中国艺术百科》是一部综合性艺术类图书，全方位展示了中国各种艺术的精华，多角度介绍艺术发展脉络。内客包括书法艺术、给画艺术、文房四宝、家具服饰、钱币紫砂、金银玉器、青铜瓷器、建筑雕塑、传统戏剧、曲艺杀坛、乐器舞蹈和民间工艺。科学可靠，知识丰富，系统性较强，既可供读者查阅，又有一定的可读性。

中国的绘画艺术由来已久，在两千年前的战国就有了在丝织品上绘画的艺术。后来又有了岩石画和陶瓷彩画。随着地域文化的引入，本土文化与域外文化的撞击、融合，在汉代和两晋时期形成了以宗教绘画为主的局面，绘画作品中有相当一部分是取材文学作品。例如顾恺之的《洛神赋图》，是根据曹植的《洛神赋》创作而成。没有能够直视的景物与人物，而是充分发挥艺术想象力，通过巧妙的构图，传神的笔墨，描绘出曹植在洛水之畔与洛水之神宓妃相会的情景。此外，此时的山水画、花鸟画也开始萌芽。张婷婷主编的《中国传世名画（彩图版共4册）》收集名画百幅，展现了各个时期的名家名作，带您品读久远的艺术，赏析中国的国画精粹。

中国的绘画艺术由来已久，在两千年前的战国就有了在丝织品上绘画的艺术。后来又有了岩石画和陶瓷彩画。随着地域文化的引入，本土文化与域外文化的撞击、融合，在汉代和两晋时期形成了以宗教绘画为主的局面，绘画作品中有相当一部分是取材文学作品。例如顾恺之的《洛神赋图》，是根据曹植的《洛神赋》创作而成。没有能够直视的景物与人物，而是充分发挥艺术想象力，通过巧妙的构图，传神的笔墨，描绘出曹植在洛水之畔与洛水之神宓妃相会的情景。此外，此时的山水画、花鸟画也开始萌芽。张婷婷主编的《中国传世名画（彩图版共4册）》收集名画百幅，展现了各个时期的名家名作，带您品读久远的艺术，赏析中国的国画精粹。

《三希堂法帖》编于清乾隆十二年（公元一七四七年），由清高宗弘历（乾隆帝）敕命大学士吏部尚书梁诗正等编刻而成，收录了自魏至明代的一百三十余位书法名家的书法墨迹精品，分为正续两帖，并均由乾隆作序。其流派绘呈，风格各异，堪称贴中巨作，不仅具有极高的文物价值、收藏价值，而且为研究者、学习者提供了详细、珍贵的资料。

《宣德鼎彝谱》，八卷，明吕震撰，《四库全书总目》收录。该书是明代宣德年间礼部尚书吕震等人奉旨编辑的一本书，据说在宣德年间，有一位掌管铸造冶炼的太监，名叫吴诚，他曾与吕震等人一同搜集编排此书，上贡给朝廷，此书并未流传。後来于谦在明正统年间《公元一四三六至一四四九年》任礼部祠曹《主祭官》时，才从吴诚那里得到副本，而文彭又向于谦的後人借来抄了一份。直到明嘉靖年间，这一书才得以在世面上流传。《宣德鼎彝谱》第一卷、第二卷为帝王的诏令告示、礼部所呈进的图谱以及工部议呈所需材料的奏摺；第三卷记载了工部在申请供给物料时所上呈的一些折疏、以及礼部、工部在商定各级地方政府及武学、武成两殿祭祀时所使用鼎彝的种类名称。

本书由书法家启功、欧阳中石、沈鹏担任顾问或编委。获得第二届中国书法兰亭奖“编辑出版奖”三等奖。 这部书的出版，为汉字书法提供了权威性的例证。广大书法爱好者与研究者可以查证书写的规范，并且从一个字的多种书写方法中吸取所需要的滋养，进一步，还可以探索字体演变的规律，比较历代书法家风格的异同，查考某个字的源出。《书法字海》是一部兼具知识的、历史的、审美的多种功能的书法工具书，是汇集书法单字的海洋。 一、本字海收集了中国历代金石文字和法帖及日本、韩国等8个国家和地区的汉字书法墨迹，共收入书法家1012人、碑刻525种、书法单字达79000余字，是学习和研究书法艺术及文字学等方面的一部大型工具书。 二、本字海收入的书法单字绝大部分都精选自金石拓片或墨迹的影印件，对其中较残的碑版字由参考编纂

本书选编介绍了由唐开始直至清代的花鸟画，共收录100幅花鸟名画，展现了各个时期的名家名作。

张婷婷主编的《中国传世花鸟画（彩图版共4册）》精选了从唐代至清代的花鸟名作一百幅，采用大开本形式，将百幅花鸟精品清晰完整地呈现于读者眼前。在体例编排上，配合精美的图片，还设有『名画档案』、『大师生平』、『大家评赞』、『画史留痕』、『国宝传奇』、『名画品读』、『画中话』、『画外之音』以及『绘画小词典』九个栏目。其中，『大师生平』为作者的生平简介，及其绘画风格与代表作品；『国宝传奇』介绍了画作历经众多朝代、被辗转收藏的过程；『名画品读』则从画作的风格、技法及特点等方面，全方位地对作品进行赏析。读者还可以从『画外之音』等栏目中了解到与画作相关的历史背景。『画中话』一栏，提取画中景物，追溯其历史渊源，及与其相关的绘画历史。『绘画小典词』的增设则能让读者的阅读变得更加轻松，在欣赏画

本书精心选取从东晋到近现代仕女画共一百六十余幅，每幅画作除标明材质、尺寸、藏地外，还对画家做了大致的介绍。另外，在『仕女风韵』栏目中可结合文字品味画面中女子的浓妆淡抹及如何摇曳生姿。在『画中千古事』中，可寻得画作里的背景知识、故事与传说。倘若读者来了兴致也想绘制一幅心中的仕女画，可在『丹青妙笔』中寻求大师的绘画技巧。到目前为止，本书可谓是跨越年代长，资料为详备的仕女画书籍之一。

《王羲之书法全集》被称为“书圣”的王羲之是促进书体改革的关键人物。他完善了楷书，并使得行书、草书更加成熟。被称为“天下行书”的《兰亭序》便出自他手。唐太宗曾赞其书法已“尽善尽美”。

青铜器是中国古代文物的主要门类，久受世人重视。本书作者近年在比利时、丹麦、法国、德国、英国、意大利、荷兰、瑞典、瑞士等国，观察研究公私收藏的中国青铜器。本书精选其中迄未发表或材料为中国读者不易见到的珍品，共二百余件，题为《欧洲所藏中国青铜器遗珠》，有很高的学术和艺术价值。 作者李学勤系中国社会科学院历史研究所所长，研究员，艾兰是美国达特默思学院教授。

中国书法艺术，源远流长，博大精深，体现了中华民族无穷的智慧和伟大的创造力，中国书法历时久远，涉哉广泛，因面孳乳繁衍，种类渐多，就现存的书体面言，大体分篆、隶、楷、行、草五类，而本书首开先河，以现代藏家的独特视角将中国历代书法真品分为四大部份：“帝王墨宝”、“名家墨宝”“私家墨宝”“伟人墨宝”。一经问世，好评如潮，社会各界高度关注，已成为现代中高阶层首席原创品牌藏书。

《中国传世书法》共收集了从魏晋时期开始到清代的传世经典书法作品百余幅。书帖除配释文外，还设置了“点睛之笔”、“书帖史话”等栏目，使读者可感性地理解书法的真谛。

本书是中国古代著名山水画作品的合集，本辑精选底本，精心印制，以求全面展示古代绘画艺术佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。线订函装，精致典雅，有一定的文学欣赏和收藏价值。本辑精选底本，精心印制，以求全面展示古代书法佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。函套线装、精致典雅，有一定的文学欣赏和收藏价值。