《喻世明言》有作品40篇，包括三部分：一是宋元说话人的话本，二是明人的话本和拟话本，三是冯梦龙自己的作品。前两种作品也都经过冯梦龙的加工、修改。《杨思温燕山逢故人》、《汪信之一死救全家》、《简帖僧巧骗皇甫妻》、《宋四公大闹禁魂张》，是宋人话本；《蒋兴哥重会珍珠衫》、《杨八老越国奇逢》、《木棉庵郑虎臣报冤》、《金玉奴棒打薄情郎》、《沈小霞相会出师表》，明人（含冯梦龙）的作品。 《喻世明言》，原名《古今小说》，明代刊行的短篇白话小说集。它同《警世通言》、《醒世恒言》一起，合称 三言 ，是冯梦龙经过谨慎的去芜取菁的遴选，编纂的宋元明话本一百二十篇小说总集，历来被誉为中国古典短篇小说的宝库。

本书是作者谈《诗经》时写下的杂感性文字。他从个人的哲学、历史、政治、伦理和文学的观点出发，对《诗经》各篇加以引申发挥，所以叫做“广传”。本书以全陵刻本为底本，参照周调阳依嘉恺抄本所作的校勘记加以勘正校注和补阙。

五十年代末，北大中文系决定把中国文学史课程中讲析作品的部分划出来，另辟《历代诗歌选》和《历代散文选》两门新课，最初由作者承乏，分别讲授。到1961年，中国人民电台辟了“阅读和欣赏”的新节目，也是由作者唱的开锣戏。从那时起，作者开始写一些赏析古典诗词的文章。近十年来，赏析作品之风大盛，不专门刊物，还出版了不少鉴赏古今名作的书籍。作者经常应邀这些方面的文字，现在就谈一点切身体会。 作者无论分析作品或写赏析文章，一直给自己立下几条规矩，一曰通训诂，二曰明典故，三曰通察背景，四曰考身世。最后归结到揆情度理这一总的原则，由它来统摄以上四点。 把上述四点认真做到，并且以揆清度理的原则去衡量，至少自己感到这样理解是通情达理、合理入理的，那么所讲析的思想内容和所欣赏的的艺术手法才可能有说服力

司马相如是西汉的大辞赋家，鲁迅称“武帝时文人，赋莫若司马相如”。现存题为司马相如的赋有5篇，其中《子虚上林赋》奠定了他的声誉和文学史地位。司马相如的散文在文法和语言风格上与他的赋有一致之处，多用铺张渲染，喜用排偶句式，《南蜀父老》是其代表。司马相如的作品，《史记》、《汉书》、《文选》等书所载，文字多有不同，本书除个别地方做出校勘外，均依照一书文字为准。注释和译文对前人和现代学者的研究成果多有吸收。

元曲，大体可以分为三种：杂剧、套数、小令。《全元散曲》所辑，实为套数和小令，可统称为散曲。与宋词略同。元曲的曲文， 也可视作配合特定乐曲而填写的歌词。在古代音乐中，把调式叫做官调，把曲子的调名叫做曲牌。正如词是合乐歌唱的歌词且有词牌一样，曲亦列有曲牌并可合乐歌唱。曲是词之变的结果。在元曲中，各种曲牌分属的宫调，如本书中所选的曲牌“人月圆”属“黄钟”宫调，“满庭芳”、“普天乐”属“中吕”宫调，“沉醉东风”、“折桂令”属“双调”宫调，“天净沙”、“凭阑人”属“越调”宫调等。曲与词不同之处在于，曲可以有衬字(曲牌定格字数之外另加的字，多用虚字，平仄不拘，字数不限)，韵脚固定，但韵密，又不计重复，语言通俗易懂，不避口语俗语方言，明白如话，而言外之意无穷，题材比词宽阔。曲与词又是共通的，

《杜甫诗歌选读详注本》的“详尽”特色集中表现在“注释”部分。著者采用每词皆注的方式，对词义和出处做出注释，其耗费时日之久、涉猎文献之众、用功之深、耐力之强，可以想见。这是历代杜诗注本所没有的，仇兆鳌《杜诗详注》也没有详细到如此地步。这显然要花费大量时间和精力，填补若干注释空白，不是件容易的事。笔者读过当今的一些杜诗注本，有些注本对于前人注释过的词语也跟着注释，前人未曾注释过的词语也空着不注，不完全是由于觉得不需要注释，而是有些词语难于注释，不肯投入时间精力，落得个人云亦云。《杜甫诗歌选读详注本》对每首诗的每个词语均加以注释，而且尽量做到准确、精要。