《瓜州东千佛洞.第7窟》由张景峰,李宏伟,魏迎春编著
《瓜州东千佛洞.外景、第4、6、8窟》由魏迎春,张景峰,李宏伟编著
《瓜州东千佛洞.第2窟》由李宏伟,张景峰,魏迎春等编著
《瓜州东千佛洞.第5窟》由张景峰,魏迎春,李宏伟编著
天津杨柳青木版年画因产于天津杨柳青镇而得名。它兴于明朝末年(约公元1607年公元1644年)，清朝中期(约公元1763年―公元1820年)呈现繁荣之势，以木版套印与手绘结合的工艺特点传承至今已历400多年。 刘建超主编的《杨柳青木版年画》集天津杨柳青木版年画博物馆馆藏精华，依照题材展现藏画五大类，共228幅。其中很多藏品为初次公开亮相。本书亦是自博物馆建馆以来抢先发售多方面、全景观地深入梳理馆藏年画珍品，对年画的名称、年代、题材详鞠细究，将杨柳青年画的历史脉络清晰呈现。这本包括丰富插图的画册，旨在向广大艺术爱好者、收藏者完整地呈现历代杨柳青艺人所创造的美轮美奂的年画藏品。希望本书的出版将进一步丰富人类艺术文明的宝库，并藉此激发靠前外读者探究中国传统文化的兴趣。
《中国近现代版画:神州版画博物馆藏品集.7》由四川省美术家协会等编
天津杨柳青木版年画因产于天津杨柳青镇而得名。它兴于明朝末年(约公元1607年公元1644年)，清朝中期(约公元1763年―公元1820年)呈现繁荣之势，以木版套印与手绘结合的工艺特点传承至今已历400多年。 刘建超主编的《杨柳青木版年画》集天津杨柳青木版年画博物馆馆藏精华，依照题材展现藏画五大类，共228幅。其中很多藏品为初次公开亮相。本书亦是自博物馆建馆以来抢先发售多方面、全景观地深入梳理馆藏年画珍品，对年画的名称、年代、题材详鞠细究，将杨柳青年画的历史脉络清晰呈现。这本包括丰富插图的画册，旨在向广大艺术爱好者、收藏者完整地呈现历代杨柳青艺人所创造的美轮美奂的年画藏品。希望本书的出版将进一步丰富人类艺术文明的宝库，并藉此激发靠前外读者探究中国传统文化的兴趣。
20世纪30年代，鲁迅先生倡导发起了新兴版画运动，一大批青年艺术家投身版画创作。新兴版画的发展壮大诞生正值日本帝国主义加紧对华侵略，民族危机空前加深的历史时刻。艺术家用版画这一艺术形式弘扬救亡图存、反抗侵略的民族精神，揭露侵略者的残暴，歌颂抗日军民的伟大业绩，鼓舞全国人民坚强的斗志和必胜的信念。1937年抗战全面爆发后，武汉一时成为全国抗战的中心，版画艺术家也聚集在此。胡风先生在武汉主编的《七月》是扶持、发表抗战版画作品的重要刊物。1938年胡风先生在武汉主办了第二届“全国抗敌木刻画展览会”，对抗战文艺和现代版画艺术起到了重要的推动作用。本书收录的三百余幅抗战版画作品，以纪念中国人民抗日战争胜利和世界反法西斯战争胜利七十周年。这批版画为胡风先生的旧藏，许多展品参加过1938年的“全国抗敌木刻画展
“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 杨奇瑞主编的《国美之路大典（雕塑与公共艺术卷雕塑中国铸魂）（精）》是雕塑与公共艺术学院卷的第二册，全书分为四个篇章，详细记录了新中国成立早期到改革开放初期，中国美术学院雕塑系在特定历史时期的教育和创作的风貌，尤其在改革开放初期，雕塑系在教学与创作上大胆改革创新，涌现了许多引领全国美术思潮的作品，全书以雕塑系名师沈文强、潘锡柔、杨奇瑞及相关重要展览的历史文献和作品图片等勾连起这段辉煌的教育史。书中许多珍贵图像资料为首次面世，是一本图文并茂的近代美术史料读本。
“中国传统色”系列新作，复现108幅敦煌壁画彩塑，提炼“敦煌色谱”，以72例敦煌传统色搭配范式，摹绘敦煌的如今与原初，呈现时空因缘际会造就的艺术——敦煌的色彩与美学。它不仅是颜料科学与史学，更是被凝固的昔日永恒时光，是不断传承的审美理念与力量。 从古印度到阿旃陀、粟特、龟兹，从北凉至隋唐、西夏，石青、浅朱、丹红、绀青——矿石与泥土，在风蚀尘剥的佛窟中，描绘出红消绿冷的飞天、绀发翠眉的菩萨、衣紫旋襕的供养人、颜如渥丹的驭狮者、高绿下赪的山水、五色杂陈的仙禽……颜料与线条绘制了交缠千年的天人与花雨、黄沙淹没的传说与史迹。
《中国近现代版画:神州版画博物馆藏品集.7》由四川省美术家协会等编
“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 杨奇瑞主编的《国美之路大典（雕塑与公共艺术卷雕塑中国铸魂）（精）》是雕塑与公共艺术学院卷的第二册，全书分为四个篇章，详细记录了新中国成立早期到改革开放初期，中国美术学院雕塑系在特定历史时期的教育和创作的风貌，尤其在改革开放初期，雕塑系在教学与创作上大胆改革创新，涌现了许多引领全国美术思潮的作品，全书以雕塑系名师沈文强、潘锡柔、杨奇瑞及相关重要展览的历史文献和作品图片等勾连起这段辉煌的教育史。书中许多珍贵图像资料为首次面世，是一本图文并茂的近代美术史料读本。
《艺无界·心相通：庆祝上海合作组织成立20周年油画、雕塑、陶艺作品集》是一本油画、雕塑、陶艺作品集。收录了当今百余位国内外著名艺术家的精品力作。其中在油画作品部分中，收录有罗中立的《故乡》系列、马常利的《山野之秋》、潘义奎的《新疆姑娘》、石自东的《鸢尾花之花朵与果实》、刘兆武的《长白山下的风景》等；在雕塑作品部分中，收录有曹春生的《人民音乐家聂耳》、吴为山的《举杯邀明月——诗人李白》殷小烽的《万物生长》等；陶艺作品部分，收录有姜波的《迁途——当代婴戏系列》、朱乐耕的《中国牛》、白明的《大地似绸》等。
数百年间，木雕主要用于建筑装饰，风行于徽州的城镇乡村，几乎每座徽州的明清古民居里都有木雕作品，其工艺精美，风格独特，在全国可谓首屈一指。木雕工艺在徽州建筑装饰中应用广泛，经久不衰。当时徽州雕刻人才众多，工匠技艺高超，居民文化素养高。要了解徽州地方繁荣昌盛的文化艺术，就得从木雕的历史说起。中国木雕艺术属于工艺美术范畴，是中华民族文化遗产的重要组成部分，历史悠久，技艺精湛。辽宁新乐出土的木雕鸟和河姆渡文化遗址出土的木雕鱼，虽距今约七千年，但已具有一定的艺术水准，是现今所见早的木雕作品。事物发展的规律是“从无到有，从粗到精”的，《墨子·节用（中）》云：“凡天下群百工，轮车、鞼匏、陶冶、梓匠，使各从事其所能。”说明墨子所处的时代已经有了职业化的木工——梓匠，这正是建筑木雕产生和发展
《版上行（天津美术学院版画系教师作品集）》收录的版画系教师分别是：姜陆、陈九如、孙世亮、吕培桓、范敏、李旺、郭鉴文、张莞、熊永平、傅杰、周路、寇疆辉、华绍莹、郑盼盼、杜超、焦磊、石磊、王岩共计十八位教师的近期版画作品。版画种类包括：石版画、木版画、铜版画、丝网版画和综合版画十八位教师在本画册中每人收录五幅作品，内容以山水、人物画为主，对广大美术爱好者有很好的欣赏和参考价值。
本书系中国美术学院雕塑系副主任陈长庚教授的作品集。全书由两部分组成，第一部分为经典作品回顾，按照时间、地点分类，通过不同角度的照片，展示每一个系列的作品，其中包括毛主席纪念堂的雕塑工程、杭州岳庙的岳飞像、美国纽约庄严寺大佛等众多代表作；第二部分为历年雕塑作品，也是照时间顺序，通过图文并茂的排版，将陈长庚教授这么多年来的优秀的雕塑作品一一呈现。
中国水印木刻的历史源远流长，在1949年后伴随着中国艺术教育的发展，水印木刻从民间机构逐渐转入学院教育领域，在中国水印木刻界民间力量和学院力量互相转换、相互补给，形成了水印木刻领域两股强大的力量，这种民间力量和学院力量的转换又包含了文化传统的演变发展。《2021国际水印木刻版画邀请展作品集》是2021国际水印木刻邀请展的配套作品合集，该展览共邀请到56位国内版画艺术家以及32位国外版画艺术家，展出作品近百件。书中所收录的水印木刻版画作品在构图、技法、形式、题材上都有鲜明的风格特点。
本图书以方力钧版画为基础而展开的对方力钧个案进行研究的著作。作为20世纪在全球产生重要影响力的艺术家方力钧，他1963年出生于河北省邯郸市，1989年毕业于中央美术学院。他是伴随着思想解放和改革开放成长起来的一代艺术家。作为上个世纪90年代重要的艺术现象、玩世现实主义的代表，他在一个巨变的时代里扮演着重要角色。他和他的作品不仅成为一种符号象征，更成为这个时代的一种标识和知识谱系。他的创作涉及油画、水墨、装置、雕塑、陶瓷、版画等。他的版画以一种大结构、大气势、大场域及随心所欲不逾矩式的书写，展现出人类丰富而多样的精神图景。而其思想之锋芒，表达之犀利，语言之充溢，视觉冲击之强烈，深深地影响着改变着这个时代艺术的发展走向。阅读其版画，可以深度体察出其思想、人格及精神追求，同时亦让阅读者充分感知到
阮解以印、砚、壶三种载体与材质，同步地为“刻”提供了一次成功的实践经验。 篆刻、砚刻、壶刻，都钟情于作为行为过程的“刻”，而呈现为文字形态之“铭”。 先从“阳明心学”的经典《传习录》所载名言短句的摘录提取开始，明确自己这套三连环的创作所取的题材与主题，表明自己在意义主旨层面上，希望要表达什么、表现什么、传递什么，亦即是我们平时在书法篆刻创作中“写什么”“刻什么”的问题。作为创作，立意高远与立意平庸者，有思想与没思想，一出手即高下立判。
本书汇集中国明清版画、日本浮世绘、欧洲铜版画三种不同文化属性的版画，重温东西文明交流的“丝绸之路”，以版画形态的感性展示上升到理性思辨，重温艺术家的想象力和创造性，赋予历史符号以当代意义。同时，本书还配有5国知名专家学者撰写共7篇文论，深入展开东西方美术交流和比较研究，全面介绍亚欧各国版画特征风格。
本图书以方力钧版画为基础而展开的对方力钧个案进行研究的著作。作为20世纪在全球产生重要影响力的艺术家方力钧，他1963年出生于河北省邯郸市，1989年毕业于中央美术学院。他是伴随着思想解放和改革开放成长起来的一代艺术家。作为上个世纪90年代重要的艺术现象、玩世现实主义的代表，他在一个巨变的时代里扮演着重要角色。他和他的作品不仅成为一种符号象征，更成为这个时代的一种标识和知识谱系。他的创作涉及油画、水墨、装置、雕塑、陶瓷、版画等。他的版画以一种大结构、大气势、大场域及随心所欲不逾矩式的书写，展现出人类丰富而多样的精神图景。而其思想之锋芒，表达之犀利，语言之充溢，视觉冲击之强烈，深深地影响着改变着这个时代艺术的发展走向。阅读其版画，可以深度体察出其思想、人格及精神追求，同时亦让阅读者充分感知到
本书为中国美术馆藏非洲木雕艺术展的作品集。本次展览以“生命之树”为主题，甄选馆藏非洲木雕百余件，主要展示在仪式活动中扮演重要角色的非洲面具木雕，表现非洲人世俗生活的人像木雕，以及体现非洲艺术家独特世界观和感知力的西泰尼和云形等雕刻作品。这些木雕除部分面具带有传统非洲部落雕刻的特色外，其余大多数均由专业的非洲现当代雕塑家创作完成的，这些作品弱化了传统木雕的社会功能，更强调其艺术审美意义。非洲艺术家以娴熟的创造力将他们对生命的敏感、敬畏和深切体验融于作品之中，使木雕富有了如树木般的蓬勃张力。
