本书以普及和探讨中国传统 年 文化为核心,选取 年节 和 年画 两个研究对象,结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。整体架构分三部分:第一部分概述中国传统年节与传统年画的关系,并以十五个中国传统节日文化为轴,将知识性、故事性较强的各地传统木版年画作品导入年节,以赏析的方式加深读者对传统木版年画和年俗文化的对应理解;第二部分系统讲解传统木刻年画工艺;第三部分结合设计案例系统分析讲解传统木版年画在现代艺术设计中的具体应用。
立体派艺术于1908年诞生于法国,是现代艺术目前一个艺术运动和流派。1908年,布拉克在卡恩韦勒画廊展出作品,马蒂斯批评布拉克的画是在描绘立方体,“立体派”一名由此诞生。 《立体派艺术》以短小、精炼的形式系统梳理介绍了立体派艺术的艺术家.如巴勃罗·毕加索、乔治·布拉克、费尔南·菜热、胡安·格里斯、马塞尔·杜尚、雅克·维永、亨利·劳伦斯、亚历山大·阿契本科、让·梅青格尔、阿尔贝·格莱兹、罗贝尔·德劳内、素尼娅·德劳内、亨利·勒福科尼耶,尤其重点介绍了代表艺术家毕加索和布拉克及他们的代表作。 《立体派艺术》是一本可以迅速准确了解立体派艺术的经典读本。
本书根据梁思成1929年—1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”期间的讲课提纲整理而成,从上古到元明清,搭配图片,结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论,对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价,迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。本书1998年在百花文艺出版社整理出版,并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈,对原文的文字、章节、插图等进行优化,增加新版本的专业性、严谨性,以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。
《NOMOKEN2 野本宪一研究所 一起制作塑胶比例模型吧!》是从众多塑胶模型中挑选了以实物为基础的“比例模型”为例,向大家介绍模型技术的指南类书籍。 要制作比例模型,并不是说仅仅将自己心仪的对象制作出模型就完事了,而是要在制作过程中了解实物的形象和构造,通过与其他模型的横向比较,让我们对实物的考察更深一层。 此外,光把套件组装起来是不够的,要将自己的知识与了解到的信息注入到模型中去,将其打造得更加精致,模型的乐趣就在于制造出不可替代、只属于自己的宝物。 《NOMOKEN2 野本宪一研究所 一起制作塑胶比例模型吧!》中我们将涉及汽车模型、航空模型和AFV模型等几种类型,根据每件作品的主题,伴随丰富的图片和解说,向大家介绍详细的制作过程。我们介绍的技术不仅能在相应种类的模型中使用,也可以在其他领域实现广泛的应
本丛书精选山西境内拥有代表性、拥有视觉美感的壁画和彩塑,以图文并茂的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等,是研究中国山西壁画和彩塑的重要图集,也是面向大众、面向世界,介绍中国优秀物质文化遗产的系列图文读本,具有较高的史料价值和收藏价值。本书是《寺观彩塑(唐五代宋)》分册。
长篇小说《》与其版画插图文图相生互补,使所塑造的形象可视可感,所体现的革命英雄主义气概,所折射的时代精神曾感动了一代又一代人。近年《》再度引发红色热潮,其所蕴含的精神尽管有着特定时期的历史烙印,但革命志士的爱国情怀,已成为当代青少年人格塑造的健康养分和令其仰慕的精神丰碑。 然而红色经典的价值不仅仅体现于其红色要素即先进的意识形态性上,而且体现于其形象塑造的典型性与艺术魅力的永恒性。我们对小说《》已不必在这里作过多的评述,单就其版画插图而言,虽不能说每幅作品件件皆精,但其中的一些代表作已刻在读者的心中,其影响的广泛性、深远性远非一般的版画作品及插图可比。无论是人物的形象塑造、性格刻画,还是黑白、刀法等艺术语言的精心锤炼,都堪称书籍插图中的经典。
《曾刚画山石(新版)》向读者展示了曾刚的山水画。他的画主要表现在对家乡山水的一种人文关怀,一种乡情的眷恋。一角山石,一叶扁舟,无不蕴含其浓浓的情思。他将自己的人生信念和审美追求一并融入他的彩墨世界,于空谷幽泉中令观者感受到那份久违的清新和远离尘嚣的宁静。冥冥之中,仿佛天籁。曾刚早年学习素描,有很强的造型能力。其山水画胎息于宋元,以历代大家为用,其艺与日臻善。与大多数文人墨客一样,曾刚也是一位“一生好入名山游”之徒。
本书根据梁思成1929年—1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”期间的讲课提纲整理而成,从上古到元明清,搭配图片,结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论,对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价,迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。本书1998年在百花文艺出版社整理出版,并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈,对原文的文字、章节、插图等进行优化,增加新版本的专业性、严谨性,以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。
本书根据梁思成1929年—1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”期间的讲课提纲整理而成,从上古到元明清,搭配图片,结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论,对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价,迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。本书1998年在百花文艺出版社整理出版,并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈,对原文的文字、章节、插图等进行优化,增加新版本的专业性、严谨性,以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。
《中国古版画:诗余画谱》初名《草堂诗画意》,由晚明宛陵汪氏辑印,是一部配以版画插图的唐宋诗词选本。词多请名家书翰,画则多摹刻历代名家作品,或苍茫寥廓,或婉丽工致,版刻亦精妙流动,略无板滞,是书于万历间刊行,为晚明徽派版画之作。今将此书重新刊出。为方便读者,另附作者简介文字,版面改为先词后图,一词一画,宜咏宜赏。
本书由敦煌研究院编著,以深入浅出、通俗易懂的语言叙述相关的石窟文化知识。参考、借鉴了前人的研究成果,凝聚了专家学者的智慧和心血,尽可能全面地向读者介绍西千佛洞的内容、历史、艺术价值,并在书中体现西千佛洞的近期新研究成果。除正文外, 书中还穿插了延伸阅读栏目,作为正文的补充,拓宽阅读范围,扩大读者的视野,进一步增强此书的知识性。
本书首次出版于1980年,四十年来一直是雕塑家们思考、观察和理解人体构造不可或缺的经典著作。雕塑大师布鲁诺·卢凯西的作品从悠久的意大利文艺复兴时期的艺术中汲取养分,风格写实,平实易懂,技艺精湛,在优雅的表情中渗透出美,具有某种哀怨与谐趣。在本书中,卢凯西为读者展示了如何用黏土从内到外构建人体,包括搭建全身骨骼,放置每一块肌肉,附着脂肪组织和皮肤层,塑造面部和头发的每一个细节,直至完成整个身体。每一个步骤都配有特写视图和文字说明,整个雕塑过程清晰易懂,以便读者模仿练习。
本书以福建莆田木雕为研究对象,基于对莆田地区木雕行业的田野考察,运用人类学、社会学的研究方法,深度剖析不同社会语境下的莆田木雕生产、技艺传承以及木雕行业从业者身份的转换等问题,进而探讨传统手工艺变迁与中国社会转型之间的内在关系。 本书的写作中,既有群像式描绘,也有个案式研究。前者为本文提供了具有普遍意义的价值依据,后者则保证了本研究必要的学术深度。换个角度来看,这样一种整体与个体相结合的方式,也正是本研究目的得以实现的基础:在稳固立足于莆田木雕的前提下,为我国传统工艺的现代转型与发展略表芹献。
本书首次出版于1979年,是针对雕塑初学者的入门类经典书籍。雕塑家布鲁诺·卢凯西的作品从悠久的意大利文艺复兴时期的艺术中汲取养分,风格写实,平实易懂,技艺精湛,线条和表情优雅中渗透出美,具有某种哀怨与谐趣。本书为读者提供了一个观察卢凯西工作的机会,配以玛吉特·马姆斯特拉姆的摄影记录,为读者展现了卢凯西用黏土制作一个人物头部雕塑的全过程,涵盖了从准备工具和材料,到粗雕、精雕、完善轮廓和整体润色的所有步骤,每一步都配有特写视图和文字说明,以便读者参照练习。
五台山南山寺历史较悠久,保存相对完整,其多样的造型和丰富的图形,经过工匠的精雕巧做,达到了艺术与技术的高度统一。《五台山南山寺建筑石雕装饰图案艺术研究》分九部分,即绪论、五台山建筑装饰话南山寺、南山寺建筑装饰中的石雕图案分布、南山寺建筑装饰石雕图案表现、南山寺建筑装饰石雕图案形成的影响因素、五台山南山寺建筑装饰石雕图案艺术特征、南山寺建筑石雕装饰艺术典型性美韵、建筑装饰石雕图案的审美文化、结语。
来和是一个年少有为的雕塑家,但是由于缺少生活,作品边缺少神妙作品所具有的那种生命力。为了使自己的作品更具有活力,功夫在身的来和决心走向社会,向群众学习。无意间,来和卷入了一起圆明园宝藏的争夺和保护的漩涡中。原来当年劫掠圆明园的两位英法联军士兵的后人已经潜入中国,以经济开发为掩护,在暗地寻找和劫夺他们的祖先曾经埋藏在中国的圆明园的宝藏。经过一系列斗争,以来和为中心的一批中国青年最终挫败了劫掠者,成功的保护的宝藏,恶人也受到了应有的惩罚。来和的雕塑作品从此具有了非凡的活力和耀目的艺术魅力。
泥人张彩塑艺术是中华民族雕塑的重要代表,是“国塑”当之无愧的代表,它也是中国传统民族文化的重要代表。泥人张彩塑艺术是中国传统泥(陶)塑史很后的高峰。刘玉睿著的《国塑泥人张》主要内容首先是泥人张彩塑艺术综述(发展历史、定义、艺术特征等);其次重点调查、深入分析了泥人张彩塑艺术在新世纪语境下的具体生存状况,探讨了其可能的发展趋势;很后还进一步探讨、分析了中国民间美术的生存现状及现实意义。本专著从宏观、大视野、大历史的角度,相对侧重改革开放30年来的巨变的进行了调研、思考与分析从而得出相关结论,基本解决了目前泥人张艺术存在的重要问题。
《中国当代玉雕代表人物?唯美乡情:玉雕花鸟艺术探微》内容简介:选取海派玉雕大师中具有代表性和特色性的人物的作品,从一件作品的原料、平面绘图片开始,分析其作品创作意图,进而以照片的形式一步步展示一件玉雕作品的创作过程,直至成品完成。读者在这个过程中,可以完整地从创意、对材料的取舍、工艺、工具、雕刻技术等方面全方位地进行了解和学习。
本书是美国作者戴安娜·琼安·艾克和明尼阿波利斯艺术学院印刷工作室共同完成的一本版画术语专业词汇用书,由孙瑜女士翻译。书中的术语按照字母顺序排列,加粗字体的词汇都可以在本书中找到,非英语的外来语词汇用斜体表示。是一本对版画艺术感兴趣的人,特别是对以汉语为母语的人容易上手的专业语汇词典。本书也可用于增进制作版画过程中的交流,创造出一个适合学习的良好环境。
《雕塑的起源》一书重返“原初瞬间”,跳出线性艺术史的叙事方式,通过“远古想象”捕捉人类首次赋予“对象物”以“雕塑”概念瞬间,从观念层面探讨日常“对象物”“被凝视”及被“对象化”过程,为未来雕塑创作提供了一个独特视角和崭新的基础理论。