本套书既名为物质文化，便应有物质文化的特殊而规范的研究和写和方法。物质是有形的，因此，其表现便不能空泛含糊、抽象玄虚，而必须直观形象、具体实在。有鉴于此，本套书特别强调图片资料的应用。图文结合，重在图示，结致部析，纵横比较构成了它的鲜明特色。 著述有特色之书，需要有特色的作者。本套书的作者，确有两点值得一提。其一是专业构成。作者们大多是供职于博物馆的学者和从事科技史研究的专家，他们在物质文化方面的优势显然是无可置疑的。其二是国籍构成。作者中既有中国学者，也有外国专家。国际联袂，相互切磋，共图文业，亦可谓学界新事，意义自是不同寻常了。 相信《云南物质文化》的问世，将为姹紫嫣红的学术园地增添一簇清香的花朵。

《大明宫研究院系列丛书：唐代宫廷服饰》是作者对唐代服饰研究的又一成果展示，它从唐代宫室和宫廷制度入手，详细介绍了宫廷中皇帝、大臣、太子、公主、嫔妃以及各种不同阶层人士日常所穿服饰的式样、颜色、用途作了简单介绍。《大明宫研究院系列丛书：唐代宫廷服饰》共附有图片一百五十余幅。

《印象中国》丛书共111册，涵盖了汉字、京剧、太极、节日、书法等111个文化元素，对中国文化进行了全景式的记录和呈现。这些文化元素有着悠久的历史和丰厚的文化底蕴，极富中国特色，表现了特定的历史文化、风俗习惯及其文化背后特有的价值观和审美观，具有浓厚的生活气息和独特的艺术风格，可谓是中华文明的切片。阅读本套书，您能系统而深入地了解中国文化面貌，真正认识中华文明传承的文化基因，从而提升文化修养，丰富精神世界，树立文化自信，开启智慧人生。《旗袍》由徐冬编著，本书是“印象中国历史活化石”系列的其中一本。本书内容丰富实用，简明易懂，配有精美的实物照片和手绘图，图文并茂的编排形式适合阅读和浏览，便于读者更好地了解中国文化艺术。

中国是一个文明古国，历经几千年的沧桑变化，形成了博大精深、源远流长的文化体系。在这个中华文明的体系中，传统服饰文化是一个极其重要的组成部分。它直接或间接地反映中国社会的政治变革、经济发展和风俗变迁，它标示出中国社会在不同历史阶段的文化状态和精神面貌。这5000年的中国传统服饰文化是一条长河，它时而波澜壮阔、雄奇瑰丽；时而细流涓涓，婉转含蓄；时而潮流激荡，泥沙俱下；时而风平浪静，清朗明晰……这5000年的服饰文化有许多鲜为人知的瑰宝，其中既包括先秦精美的玉佩，秦汉儒雅的袍服，魏晋飘逸的衫子；也是盛唐华美的妆靥，宋代朴素的背子，明代端庄的补服……它们既属于中国，也属于世界。遗撼的是，在宠杂的物质与信息泛滥的环境中，人类的千年文化之河在当代人心中却渐去渐远，我们愿望从中撷取几朵美丽的浪花，

本书稿是一本从多角度对中国古代纺织和刺绣品的装饰纹样进行考证、分析、论述的专著。本书稿以大量出土及传世的不同历史时期的织绣文物为研究实体，对中国古代织绣纹样的物质组成进行了梳理，探讨了与之发展密切相关的技术工艺；从造型、结构、布局、配色等方面系统分析了织绣纹样的美学构成，展示其丰富多样的艺术表现手法；通过对从商周至明清历代织绣纹样的整理归纳，展现各个时期织绣纹样的发展风貌和时代特征；对织绣纹样所蕴含的文化内涵进行深入探析，开创性地将具有文化共性的织绣纹样整合在一起，分门别类地加以分析阐述，以一种独特的视角对织绣纹样的文化内涵提出了新的认识。

此书为《中国文化经典元素》丛书的本。丛书重点研究中国旗袍文化中的经典要素：图案、款型与细节，呈现方式直观、细致。此书主要以1920年代到1960年代约50年间的旗袍服饰为样本，集中对其图案进行系统研究，并以“尽量复原原貌”为宗旨，对各个典型时期的旗袍流行图案进行收集、比照、研究、分析，进而以绘制的方式对其进行直观地展现。本书中的旗袍图案，以“复原”的形式呈现，力求色彩、纹样等各方面的精细到位。这种方式的“复原”，不仅是一种展示方式，也是一种研究手段，以期对旗袍研究学者、当代旗袍设计者、传统服饰文化传播者，提供直接可用的有效成果。

《大羽华裳——明清服饰特展》是为迎接5.18国际博物馆日而举办的主题展览。展览由山东省文物局主办，汇集三家最的明清服装收藏单位——山东博物馆、故宫博物院和曲阜文管会的二百余件精品参展，这在尚属首次。展览不仅鲜明地阐释了博物馆（记忆创造力）=社会变革的主题思想，而且为广大观众提供了欣赏中国古代服饰工艺发展水平的一次难得机遇。图录精选参展的大部分文物，配以专业介绍，是一部学习中国明清服饰知识的图文并茂的好图书。

本书稿是一本从多角度对中国古代纺织和刺绣品的装饰纹样进行考证、分析、论述的专著。本书稿以大量出土及传世的不同历史时期的织绣文物为研究实体，对中国古代织绣纹样的物质组成进行了梳理，探讨了与之发展密切相关的技术工艺；从造型、结构、布局、配色等方面系统分析了织绣纹样的美学构成，展示其丰富多样的艺术表现手法；通过对从商周至明清历代织绣纹样的整理归纳，展现各个时期织绣纹样的发展风貌和时代特征；对织绣纹样所蕴含的文化内涵进行深入探析，开创性地将具有文化共性的织绣纹样整合在一起，分门别类地加以分析阐述，以一种独特的视角对织绣纹样的文化内涵提出了新的认识。

《印象中国》丛书共111册，涵盖了汉字、京剧、太极、节日、书法等111个文化元素，对中国文化进行了全景式的记录和呈现。这些文化元素有着悠久的历史和丰厚的文化底蕴，极富中国特色，表现了特定的历史文化、风俗习惯及其文化背后特有的价值观和审美观，具有浓厚的生活气息和独特的艺术风格，可谓是中华文明的切片。阅读本套书，您能系统而深入地了解中国文化面貌，真正认识中华文明传承的文化基因，从而提升文化修养，丰富精神世界，树立文化自信，开启智慧人生。《旗袍》由徐冬编著，本书是“印象中国历史活化石”系列的其中一本。本书内容丰富实用，简明易懂，配有精美的实物照片和手绘图，图文并茂的编排形式适合阅读和浏览，便于读者更好地了解中国文化艺术。

服饰是人类生活的必须，也是人类礼仪文化的主要载体。《服饰礼仪》以简明的文字、形象的图片，从服饰的分类体系、服饰礼仪的流变、服饰的禁忌以及服饰的改革等几方面，系统介绍了体现中华文明的服饰发展历史和与之相伴相生的服饰礼仪。“衣食住行”，衣在首位，可见穿衣的重要性。对于这样的排序，有人提出疑问，认为应该是“食衣住行”，即食在首位。

本书是中国著名服饰名学者、上海戏剧学院周锡保教授数十年来从事中国历代服饰的研究和教学的成果。著者在书中按照中国自古以来至明清的各个历史时期，系统地分章分期阐述中国服饰的形成，以及其后的服饰特色和制度的承前启后的演变发展。章皆以文献和图例分述男和女的官官定服饰和日常服饰，如冕、弁服、朝服、公服、常服、燕便服、军服等，并述历代礼仪习俗。全书着重以历史文献来引证史料所载的图像和著者在各地描绘服饰实物所集的形象，又以形象来核实文献，从而形成本书具有严谨的科学性和较高的学术水平的特点，故可作艺术院校服饰史和大学历史专业的民俗学的教材，并供国内外艺术家从事戏剧、电影、电视、绘画、雕塑等的中国服饰设计和礼仪设计的重要参考。

本书是一本全面介绍“新唐装”的普及性读本。本书以相关图片呈现并结合文字描述，介绍了新唐装设计制作的全过程，包括服装如何取名、发展演变历程、款式与特征概述、面料开发研制、规格尺寸制定、结构制版裁剪和缝纫制作工艺等；同时还介绍了有关中国服装的发展演变和传统服装特色工艺［滚边、镶边、嵌线（条）、荡条、盘扣、刺绣和装饰］，以及与新唐装相关的理论和其他知识等。 书中有关新唐装的多幅照片和技术数据，来源于2001年上海APEC会议领导人服装设计制作过程中的实物拍摄和实际制作。书中除了部分绘图引用了前辈们的资料外，其余绘图均属本书创意设计作品。 本书具有的史料和学术价值，可供中国传统服装爱好者阅读，也可供有关服装院校、企业进行教学和生产时参考。