应景服饰文化以农耕生活为基础，四季景物变化为环境参照，天人合一哲学思想为指导，通过簪戴鲜花、装饰节物进行情景设定，描画出自然万物的轮回往复，构建出生动和谐、时节有序、内外融合的社会物质与人文生活景象，诠释了中华民族的浪漫情怀和文化想象力，彰显了中国古人器以载道的造物思想和审美理想，展现了中国古人精湛的手工技艺和纯熟的制物技巧，体现了中华民族生生不息、乐观向上、主动进取的民族精神。
旗袍，有着高挺有型的立领和斜开的门襟，讲究的盘扣将立领和门襟的两侧完美闭合，形成一种独特的精气神。旗袍，有着圆润柔和的轮廓和线条，将人体曲线的曼妙敲到好处地展现出来，既有浪漫的情致，又不失优雅端庄的气韵。行走间，轻盈摇曳的下摆，忽隐忽现的风情，赋予了旗袍一种难以抗拒的魔力。 旗袍独特的轮廓里，蕴藏着中国传统服饰和西方传统服饰两股灵魂，传统中不失现代感的样式，浪漫中又平添端庄大气的风韵，是中国手工艺人智慧里别致的灵感，也是中国服饰文化中极为惊艳的一抹亮色，更是中西服饰文化完美融合的产物。
近百年的中国历史只是中华五千年历史长河中的一叶扁舟，但是却承载了*跌宕起伏的记忆。社会的变革带来了时尚上的变迁，时尚的变迁也反映了社会的现实。清末，传统服饰的时尚陪葬了王朝的崩塌；民国，十里洋场上的时髦摇曳在霓虹灯下，却也只是孤岛里海市蜃楼般的繁华梦；新中国的号角，让朴素的时尚观成了社会的主旋律；改革开放后，时尚欲望随着社会飞速的发展而迅速膨胀，终于，世界大同，国际化的时尚彻底融入到了我们的生活。 书中的每一个故事都源自这短暂历史中的惊鸿一瞥，有趣的人、有趣的事，无须再精雕细琢，便可以触动每一颗热爱海派时尚繁华梦的心。
郑春颖所著的《高句丽服饰研究》在广泛收集高 句丽壁画图像、出土饰物、人物造像、纺织遗迹及文 献资料的基础上，系统探讨高句丽人传统服饰文化的 特点与演进历程。通过与本地区汉族服饰文化、胡族 服饰文化的对比研究，揭示出在三种服饰文化运行轨 迹中，平行发展与交叉融合并存的演变规律。并进一 步透过服饰文化这一政治制度、经济水平、文化风尚 的风向标，深入探究公元一世纪到八世纪高句丽人、 高句丽社会与国家的沧桑巨变。从东北亚，乃至东亚 的视角，审视高句丽文化在人类文明发展历程中的地 位、作用及影响。
汉民族民间服饰所介绍的是汉民族的民间特色传统服饰用品。本书以江南大学民间服饰传习馆中的藏品为依托，结合特定时期的时代背景对民间服饰艺术与文化给以一定阐释。*章通过对汉民族与汉民族服饰的追根溯源，简要呈现汉民族具有代表性的民间服饰品。第二章介绍了汉民族服饰的两种主要形制及其整体发展变化。第三章通过对不同身体部位的服饰品予以分类，并对具有明显民族风情与地域特色的服饰用品予以重要介绍。第四章从植物花草类、动物类、器物类与组合类四种纹样的具体细化与展示，表达汉民族传统服饰纹样中追求吉祥美好寓意的主旋律。第五章民间服饰技艺展示了汉族劳动人民丰富的装饰技法、充满创意智慧的装饰技巧。第六章通过汉民族色彩应用与民族色彩观的展现，表达汉民族独特的色彩文化性格。
中国人习惯把日常生活概括为“衣食住行”，服饰排在了**位，可见它在生活中的重要位置。在这个历史悠久的衣冠大国，从古至今，伴随着民族间的相互融合和东西方文化的交流，服饰的样式和穿着习俗始终在不断演变。
在涉及“服饰与中国文化”这一命题时，首先应明确两点：一个是中国文化博大精深，源远流长，为世界所瞩目；另一个，中国是衣冠在国，它在历史上曾经辉煌时，在不久的未来将会重放光彩。 中国服饰风格统一在中国文化精神之中。它的俊逸飘洒正如写意的中国画；它随时代而变异风格又恰恰记录了中国文化走过的迅疾或迟缓的脚步。 东方神韵，是中国文化的化身，而完整的有形的神韵离不开中国服饰的特点。服饰与中国文化——诉说不尽也探索不尽的命题。让我们拉开中国文化舞台的大幕，看一看服饰在扮演什么角色？ 本书以丰富的史料、新颖的观点论述了中国服饰文化的历史、现状，是一部很有特色的学术专著。
中国人习惯把日常生活概括为“衣食住行”，服饰排在了**位，可见它在生活中的重要位置。在这个历史悠久的衣冠大国，从古至今，伴随着民族间的相互融合和东西方文化的交流，服饰的样式和穿着习俗始终在不断演变。
曹喆著的《历代舆服志图释(元史卷)(精)》运用历史学、考古学以及服装社会心理学的研究方法对历代《舆服志》中的乘舆、仪仗和冠服名物进行考证，并用线描描绘出其形制和结构，提炼出中国历代乘舆冠服形制的明确特征，梳理和归纳其历史发展趋势。 总结出舆服制度中各元素的排列组合样式及其与官阶品位的配合方式，在纵向上剖析中国古代舆服制度的传承和变迁。
本书为中华服饰文化系列 中国风 中的一本。衣裳中国，又被称之为 衣冠王国 ， 中国上万年的文化史，一脉相承的五千年文明，皆相关 衣裳 。作者从服饰演进的角度切入主题，融历史记忆、美学追问、政治经济文化发展于一体。借用 相变 概念，在时间的框架中大略地分期，以期看出政治、经济、文化、审美对服饰发展演变的影响和服饰适应社会生活变化的自身演化成熟的过程。
《指尖上的艺术——少数民族传统服饰手工艺研究》是一本以中国少数民族传统服饰手工艺为研究对象的跨学科研究著作。本书作者有着艺术学和人类学跨专业的学习及研究背景，通过跨学科的研究视角，将艺术学与人类学的相关理论与方法进行结合熔铸并终成书。《指尖上的艺术——少数民族传统服饰手工艺研究》从我国富有鲜明特色的少数民族传统服饰手工艺入手，通过探讨这些传统服饰手工艺特质、惯制、应用意义、地区分布、原料加工、存在类别等方面的问题，展开对隐藏在其背后的文化内涵的解读，并尝试通过探讨少数民族传统服饰手工艺在时下所面临的生存困境及发展趋势，由表及里地系统分析和反思当下的研究现状，厘清出一条发掘探索民族传统服饰文化的道路。
本书首先从史料记载，研究明代宫廷服装色彩制度的立制、色名与色系，并详细阐述各类色系的染料、助染剂、工艺、流程；然后利用传统染料与传统染色工艺，来重新染制明代宫廷服装的各类色系，并运用数字化技术来还原和表达传统色彩，从而对明代宫廷服装色彩研究作出全新的尝试与推进。
本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基础
本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基础上
本书带您进入鉴赏制鞋史上60例标志性鞋靴款式的迷人之旅，展现受人尊崇的设计师们的宏才大略和他们受欢迎的作品。从莫德 弗里宗（Maud Frizon）的艳粉色锥跟鞋和马诺洛 布拉赫尼克（Manolo Blahnik）的 堪培利斯（Camparis） ，到吉娜（Gina）饰以珠宝的便鞋和特里 德哈维兰（Terry de Havilland）的拼缀蟒皮高台底鞋，揭示每一款精选风格的起源、社会意义和突破性时刻，它们流行、失宠的原因，及其意义和后续复苏情况。深刻、启迪、智慧又生动有趣的文字，配以名人或时装模特的照片，每例鞋款都尽显卓越不凡。 本书既是时尚鞋靴发展史的指导书，也是前沿鞋靴设计的独特名录。鞋靴不仅是时尚的重要配饰品，本身也是一种艺术形式。翻开本书就进入鞋的天堂。
丝绸之路，既是一条横亘东西的贸易之路，也是人类文明的十字路口。在2000多年的漫长岁月中，一批批的使者、商人、军队、僧侣和流浪者在丝路上往来穿梭。本书以丝路上的节点城市（如西安、武威、兰州、敦煌、喀什、和田等）相串联，是一个由地理进入历史的过程，力求将丝路的历史、传说、古迹、风光和风情融合在一起，唤起人们对丝路的文化认同，展望丝路的美好未来。
语言是有记忆的。语言的内容足以反映出某一个时代社会生活的方方面面。服饰文化同样沉淀在中国语言文字中。本书分为文字篇与成语篇两个部分。文字篇以象形文字为基础，以甲骨文、金文形体为主，考察古代服饰的原始形态。成语篇则通过对部分反映服饰内容的成语的开掘，介绍服饰文化方面的内容。全书配有相应图片。希望通过对语言文字的描摹与挖掘，带领读者走进多彩的衣冠王国。
本书主要是通过甲骨文和较早的几种文字形态，对汉字独具的象形特点及其悠久的历史进行研究，了解古代纺织、服装文化的早期状态。体例上主要通过对比较典型的文字进行研究，形成系列短文。“上篇”基本上以象形文字为基础（包括个别会意字），以甲骨文、金文形体为主，考察古代服饰的原始形态，如“玉”、“丝”、“巾”。“下篇”则介绍一些常用字的不常用义项，推究其服饰内容，如“的”还有“红点面饰”的意思；并介绍一些非常用字，这些字反映了传统服饰特色，如“钏”。整体配有相关图案。
本书讨论了服装起源的种种动机与现象，按上古代、中古代、近代与现代的时间线索，介绍并梳理了人类社会各个历史阶段的主要地区的主流服饰，讨论了这些服饰的样式、风格与演变脉络。同时说明了现代服装产业的主要部门时装业与成衣业，讨论了20世纪主要设计师与流行现象。可作为高等学校相关专业的教材或参考书。 《中国服装史》讨论了从先秦时期至21世纪的中国服装史。以时间为序简明扼要地讨论了服装形制、色彩、衣料、等级制度以及服饰变迁的原因与规律。在古代史方面，对考古发掘的已有成果进行了深入研究，对新的考古发现成果进行了补充；在近代史方面，基于近代档案与文献的逐步开放，对此也进行了较为细致的补充。本书以时间为顺序，以相关考古发现的发掘与研究成果、以《二十四史》舆服志等历代文献为史料，结合当代学者的研究
