中国神话起源于远古，从史书中走出，经过一代又一代文人的改造，而后演变成小说走入民间，忠实地记录着中华民族的时代变迁。中国神话可以分为创世神话、宗教神话、民间传说三大板块，其中创世神话有盘古开天、女娲造人等，宗教神话有老子得道、三清四御等，民间传说有孟姜女哭长城、天狗食月等。这些神话看似繁琐复杂，但如果对它们进行追根溯源，就会发现每个时代的神话都有各自的特点和时代烙印。 本书特别收录并整理了中国神话史，并以此为切入点按时间顺序梳理了中国神话脉络，将中国神话相对系统化地整理出来，让读者更明了地了解中国神话的发展史；在条目部分，收录了近1000个神、仙、妖、怪、神兽等，以趣味化的写作风格让读者读懂中国神话。

本书是一部有关 湘西苗疆 历史进程、民风民俗、治策方略的私家地方志乘，共二十二卷，分舆图、村寨、险要、道路、风俗、师旅、营汛、城堡、屯防、述往、要略、传略、艺文、杂识等14门。其内容主要为撰者严如熤基于自身实地调查与生活经历，对湘西苗族族群文化特征及分布地域的认识与描述，以及在此基础上对湘西苗疆历史的梳理与苗疆 防治 对策的张举，囊括了湘黔边 苗疆 的地理交通、苗寨民村、风俗语言、社会组织，历史人物、军事防御等方方面面， 后之有事苗疆者得有稽考，用备采择 。

《中国白裤瑶民族服饰》对白裤瑶民族丰富多彩的服饰做了详细、系统的介绍，被列为 十二五 国家重点图书。作者通过在白裤瑶民族地区多年实地调查获得的*手资料，本着传承为本、技艺为先的思路，对白裤瑶民族服饰的历史与现状、形制与规范、制作与技术、人文与内涵等方面进行了全面系统的解析，从而审视白裤瑶服饰的形成与构成特征。全书结合近500幅图片，详细描述白裤瑶各类服饰的形态和色彩构成规律，结合物、人、环境、历史等因素，强调白裤瑶服饰的整体性、立体性、真实性，旨在实现对白裤瑶服饰形制及工艺技艺精华的研究与传承。读者可以从本书中了解白裤瑶服饰承载的深厚文化，从而弘扬丰富璀璨的民族服饰文化，推动民族服饰的创新和发展。

18世纪是俄罗斯历史上一个重要的时期。随着欧洲启蒙思想的传播和俄罗斯帝国的崛起，其政治、经济、精神生活、文化艺术领域都发生了巨变。一方面，世俗社会生活逐渐延展开来，人们的求知欲不断提升，极大地促进了自然科学，尤其是天文学等科学的兴起与发展；另一方面，科学考察活动的频繁、国家自然状况研究的深入，又进一步推动了科学知识的运用。与此同时，建筑、戏剧、音乐等领域也涌现出了许多大师级人物。文化生活中呈现的新元素在让统治者倍感头痛的同时，也加速了俄国向新纪元迈进的步伐，成就了一个 狂飙年代 。

《雪域之光--藏族》是"中华民族文化大系"中的一种。全书汇集一流的藏族研究学术成果，从地理、历史、建筑、服饰、民俗、经济、宗教、艺术、语言文学、科技、医药、军事等方面，采用主题论述、典型分析、延展阅读、田野调查报告、以文解图、人物访谈、历史故事等叙述方式，全方位地阐述、分析、解读藏族文化，为各民族读者了解、认识藏族打造一张"文化名片"。

作为本书的*尝试，是想清晰地描绘出生活在云南的各个民族的整体形象，用一系列资料来诠释产生固有文化并保存至今的要因及其关联性。并以此为契机，让众多的人们重新认识云南民族文化的深邃。包括介绍一些过去鲜有提及的民族及作为民族大家庭一员生活在云南的汉族，在综合介绍的同时试图表现出“云南的肖像”。 书中反映各种各样聚落景观的各民族聚落的照片，其包含的民族性、地域性，有序的聚落生活和可持续的土地利用方式，是生活在云南的各个民族所显现出来的共同要素，著者希冀自然与村落相互和谐的、美丽恬静的聚落景观永远存留下去，并期望各位读者从整体上作为“一个民族的肖像”去感受，包括她们的表情、姿态和服饰的质感、形状、美丽的装饰以及照片中融入的氛围等等。 书中所介绍的聚落，有些村寨业已荒废，而且

古老冰冷的器物， 透着中国人热气腾腾的美学信仰； 朴实无华的文字， 尽是沈从文先生倾尽半生的心血。 沈从文先生关于 中国古衣、古物、古器、古艺的研究和思索， 阐释的是中式美学的精髓。 如果说艺术是美的， 那传承千年的中式美学 更是深刻在中国人衣食住行及灵魂里。

《2023修身日历》融书法、美术为一体，以富有中国符号特色的艺术风格展现内容。其中，每日一句的 四书 名句出自历代名家之手，如季度的《大学》《中庸》的名言楷书选自有明代柳公权之称的姜立纲；第二和第三季度的《论语》中的书法选自集合唐代中期优秀书法家完成的《开成石经》的版本，以及中华传统文化丰富完备的集成之作《四库全书》的标准写本；第四季度的《孟子》中的书法选自 扬州八怪 中的郑板桥的写本。这些楷书写本，风格多样、功力深厚，是对 四书 名句魅力的书法加持。与此同时，日历还配发了百余张图片，其中既有孔子画像，也有百年前的老照片；既有赵孟頫绘就的国画，也有实物高清照片。这些图片的合集既是对 四书 名句的有益补充，也是具有一定独立性的简明儒学文化的图像史。

神话传说不仅是故事，也是文化之根，更是一个民族的精神源头。《中华民族神话与传说》的宗旨是 从源头说神话，用故事讲文化 。全书从神话学、人类学的角度，讲述、介绍了中华大地上五十六个民族同根根源、多姿多彩的代表性神话传说及其知识背景；将学术性、民族性和故事性融为一体，整合跨文化与本土知识，相互阐释，互补互证，充分展示了中华民族在神话传说中形成的多元一体格局，是一部锤炼民族精神、普及传统文化、适合全民阅读的通识读本。 书中原创全彩插图既有敦煌飞天那样西来的潇洒，更保有东方美学固有的形象认知，现代而又不失民族风格，以张扬又内敛的想象力道出了中国古代神话的魅力。同时修复并收录《山海经》等古籍插图、考古资料、民间艺术品等近百幅图片，直观呈现中华文明的演变传承与各民族传统文化特色。

在扼要介绍苗绣的起源、历史、特色的基础上，较为系统地分类介绍了苗绣的基本工具、构图形成、纹样题材、配色、针法、工艺特点，并附有苗绣成品图片和苗绣样稿图集，适合服装设计工艺专业学生和服装设计从业人员选用。

《侗族大歌》以丰富详实的资料，新的视角，带有创新的见解，对侗族大歌的方方面面进行了介绍评述。使读者对侗族大歌在侗族社会生活中的地位、功用、价值有一个较为全面的了解；对侗族大歌八年的“申遗”之路、“申遗”成功之后保护和发展侗族大歌的机制措施政策、侗族大歌研究取得的成果、侗族大歌的当代转型与变迁、侗族大歌未来的走势等等的阐述，不仅使读者看到侗族大歌走出国门登上世界文化艺术殿堂的具体情况，而且看到了国家对侗族大歌的重视、所采取的保护对策以及侗族大歌在当下的现状和未来的发展趋势。

王中江著的《根源制度和秩序(从老子到黄老)/出土文献与早期中国思想新知论丛》主要围绕老子思想和黄老学展开，旨在探讨老子世界观与黄老学的内在结构和系统，准确认识它们的义理构造和精义，追寻从老子思想到黄老学的演变，扩展和深化对早期道家的研究。从中我们可以看出，老子用很好有限的文本建立了一个很好高明的世界观，这一世界观既有探寻世界根源的本原论，也有追求优选治理的政道论。黄老学继承了老子的本原论和政道论，又为其增添了用制度和规范保证客观、稳定、有效治理的法治论。

《隋唐记忆》带领读者进入我国的鼎盛时期 隋朝和唐代，这一时期不论是服装款式、色彩、图案，还是乐器和生活用品，都呈现出前所未有的崭新画面，尤其是这一时期的女子服饰，可谓中国服装中为精彩的篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。本书汇集了尤其是隋唐时期的华丽服饰和装饰品以及其他物品，让我们在赏心悦目的同时，不仅让人感慨古人的造诣才华之高，想象力之丰富，更能激发起我们对美的追求和创造美的向往。

中华文明根本的精神特质是什么？中国人有自己的信仰吗？为什么要提倡人文宗教？对于这些时代性问题，楼宇烈先生给出了明确的答案。 在《中国的人文信仰》一书中，楼宇烈先生用通俗的语言讲述了中国人文信仰所具有的精神特质、价值关怀乃至现实意义，强调应该探求合乎东亚文化传统的宗教学理论，让世界人民看到中国文化的特点和优点。 本书是一部难得的体悟、反省、阐明中华文明精神特质的人文通识读物。 《中国的智慧》凝聚了著名学者楼宇烈先生在北京大学教书育人半个多世纪的心血结晶，首次较为完整地展现了他研究中国文化的心得。 楼宇烈先生从中西方文化比较，中华文化的智慧，中国人的价值观念，中华文化、世界共享等多角度出发，勾勒出中国传统文化的整体面貌和核心要义，如以人为本的人文精神、儒释道三家的智慧、中医的直觉

这部作品创作于56年前，是一部真正意义上的冯骥才先生著作史上的 处女作 。珍贵手稿首次公开出版。身为文学大家的冯骥才先生，曾一度放下文学创作，一心一意地去抢救民间文化遗产。冯先生萌发抢救文化遗产的想法，就是从《天津砖刻艺术》这小小的书稿开始的。当年冯先生对津门地域的文化十分痴迷，包括老城内外街头房屋建筑上随处可见的精美的砖雕。不过，当时这些砖雕在世人眼里已是昔日的弃物，不被爱惜；其它一些地方传统的民间美术的境遇也是这样。于是冯先生想做一件事，将天津主要的地方民间美术做全面的调查、收集、研究，再编辑出版。因时代风浪的冲击，这部书稿被尘封搁置至今。

《大国工匠》丛书作为 十三五 国家重点图书，是为积极响应政府工作报告中的工匠精神而策划的，共编写10卷，分别为《文》《艺》《彩》《织》《绣》《器》《雕》《金》《复》《新》。本丛书以国家非物质文化遗产代表性传承人名录和北京市非物质文化遗产代表性传承人名录为参考，由采编人员深入匠人工作地，经实地调研、采访、拍摄，以图文记录的形式，将上百种非遗技艺及其传承人故事分别编入其中，让那些湮没于民间，甚至于几近失传的非遗技艺呈现在读者眼前。通过娓娓道来的传承人故事，介绍传承人的独特技艺，展示老一辈手艺人几十年如一日的执着坚守，彰显中华民族特有的匠人气质、匠人风范，宣扬工匠精神，弘扬中国传统文化，唤起读者对传统手工艺的珍视和保护。 《艺》介绍了10种与曲艺艺术相关的技艺及其传承人，包括斫琴技艺，宣

近一个世纪之前，陈寅恪先生在《陈垣敦煌劫余录序》中写道：“一时代之学术，必有其新材料与新问题。取用此材料，以研求问题，则为此时代学术之新潮流。”如果百年之前的情况是敦煌文献和敦煌艺术的新材料将引出新的研究问题，今天的情况则是经多几代学人的积累，基础性调查和材料整理已相当充盈，需要更多以研究中产生的新问题带动对材料的再发掘。巫鸿的这部新作通过“空间”这一角度，调动读者自身经验，从敦煌城一路向西，来到凿有数千洞窟的鸣沙山；面对扑面而来的崖壁展开历史想象，并以人的身体为尺度，进入不同时期的洞窟空间，感受洞窟的功能、性质和参观方式的明显变化。在洞窟中，身体参与感知雕塑和系列壁画以及它们之间的关系，终目光视线落在单幅画面上，进入画面内部空间，完成精神层面的观看意义。因此，书中虽然广泛

西兰卡普被称为土家族文化的活化石，现已成为我国批非物质文化遗产。《西兰卡普》介绍了西兰卡普的渊源及形成、生产工具、原材料、工艺流程、技法、色彩及运用、艺术特征与美的内涵、与土家族服饰的关系、功能及运用、传承人，还对西兰卡普的精品进行鉴赏。

《视觉草原：草原文化与内蒙古美术》是首次以草原文化角度整体面貌介绍内蒙古美术的专著，它展示了古代北方草原美术以及内蒙古当下美术发展的多样性状态，进一步挖掘了内蒙古美术发展与变化的深厚文化内涵，使内蒙古画家更清楚地认识自己，在总结的基础上为进一步的发展夯下了坚实的基础。

本书汇集蒙古族研究的高水平专家学者队伍，汇集一流的学术研究成果，以图文并茂、通俗易懂的表述形式，解读蒙古族的历史源流、人文地理、文学艺术、经济生产、宗教信仰、社会民俗、工艺制作、民族旅游等方面内容。同时，通过新媒体技术，使传统图书与手机、平板电脑等有效结合，让读者在阅读时还能够欣赏到视频、音频等内容。