本书以中国科教评价研究院（CASEE，杭电）为主，联合中国科学评价研究中心（RCCSE，武大）和 金平果 评价网（中国科教评价网，www.nseac.com）共同研发，由邱均平等著。全书共分五部分：第一部分为中国大学和研究生教育及学科专业评价工作概述及评价结果的简要分析，包括中国大学教育地区竞争力排行榜、中国本科院校竞争力总排行榜、中国民办本科院校竞争力排行榜、中国独立学院竞争力排行榜、中国大学科技创新竞争力排行榜（前100强）、中国大学人文社会科学创新竞争力排行榜（前100强）、中国大学分类型竞争力排行榜（前20％）、9所中外合作办学竞争力排行榜。第二部分为中国大学本科教育分学科门类竞争力排行榜、中国大学本科教育分专业类竞争力排行榜和中国大学本科教育分专业竞争力排行榜。第三部分为研究生教育排行榜，包括中国研究生教育
二十大报告明确提出，到2035年我国要建成 文化强国 ，这是实现中华民族伟大复兴的重要支撑，特别是随着数字技术的迅猛发展，文化数字化更是实现 文化强国 的重要战略。随着文化与数字技术高度融合，这不仅意味着文化产业会涌现新现象与新模式，更要求学术界要实现学术范式变革，为文化数字化战略提供学术支撑。 本书正是在此背景下，基于前人研究成果梳理出数字文化产业研究的核心构架：数字技术与创意产业，研究数字化给文化产业所带来的革命性影响及其相关理论；数字生产，研究数字劳动力及其产用模式；数字平台，研究平台的特殊商业模式；数字消费，主要研究数字消费的社交特征与运行机制；数字规制，研究平台反垄断治理的目标与方式。 当然，作为新学科的新框架，本身并不完善，但它为我们解读数字文化产业提供必要的分析工具，因而
本书是一部非物质文化遗产调研汇编，内容分为五大部分：1.非遗及古村落保护的思考；2.民间文学类非遗的保护问题；3.信仰类非遗的保护问题；4.民俗类非遗的保护问题；5.非遗保护实践问题。系统地梳理了部分民间信仰、民俗节日、民间文学等非物质文化遗产的今昔生存状况及当下面临的问题，并提出保护和发展建议。
西班牙式菜制作是中等职业学校西餐烹饪专业现代学徒制试点的一门专业（技能）方向课程。其功能是以西班牙式菜肴烹调能力培养为本位，以典型西方国家菜系为主线，使学生掌握西班牙式菜肴的基础理论知识和基本制作工艺。本书内容的选取紧紧围绕完成西式烹调中西班牙式菜肴制作所需的职业能力的培养，同时充分考虑本专业中职生对相关理论知识的需要，融入大量历史性、地理性、文化性、科学性知识，以满足新时代职业教育对提升学生人文素养的相关要求。本书内容组织以西班牙的饮食风俗和西班牙菜的历史文化背景为线索按食材分类展开烹饪教学，包括人文知识、面食、马铃薯菜肴、橄榄油应用、汤菜、饭食、海鲜类主菜和肉类主菜8个学习任务。以任务为引领，通过工作任务整合相关知识、技能与态度，充分体现任务引领型课程的特点。
本书对不断扩大的文化遗产保护领域进行了全面分析，介绍了作者在教学和国际实践方面的经验，探讨了日益复杂的城市转型中的遗产思维模式正在发生的变化，叙述了相关理论如何与专业实践相结合，并为专业实践提供思路。本书总结了过去40年国际上文化遗产实践的发展与变化，提出了文化遗产管理规划需要基于文化态度和实践，强调了遗产规划和管理在城市更新和发展中的关键作用。本书提倡以人为中心的文化遗产管理方法。
我们生活在大数据时代。这个时代充斥着不断蔓延的信息 所谓事实、数据、模型和预测泛滥不止，人的大脑很快就对这些数字形式的信息麻木了。然而，许多重要的社会和环境现象如全球气候变化等又离不开定量描述。 《数字与情感》（Numbers and Nerves）中的文章和访谈探讨了我们对数字信息认知反应的窘境，并提供了应对此类窘境的强大策略，即如何克服数字信息带来的麻木的策略。本书的撰稿者包括记者、文学评论家、心理学家、博物学家、活动家等。书中融合了心理学研究、话语分析以及视觉和叙事表达等几大领域。 认知科学让人们越来越意识到，当我们允许数字与情感、抽象信息与个体经验交互作用时，人类的思考能力最为强大。本书提供了如何发挥以上因素交互作用的路线图，以期带我们走出数字时代的麻木困局。
《文化产业》一书，将政治经济学研究方法同文化社会学、文化研究、传播研究以及社会理论等研究方法的优点结合起来，概述了围绕着文化产品产生的一系列关键性论争。我社翻译过*版。*版的汉译本分为两部分，共8章。而第三版中，*的变化是增加了第三部分内容（文化产业的变革与延续，1980 2012），扩充为11章。第二版中的第6、7、8章成为第三版第三部分的一部分，并且内容修改幅度较大。经过修订的第三版中，有两章都与新媒体、数字时代有关，作者在新版序言中表示这是由于数字时代对文化产业的影响巨大。此外，还有一些细节方面的变化，作者更新了引用与参考的文献，加入了一些个人的新观点。作者在新版前言中表示，该书的主要目的是以平衡的历史学观点去考察文化产业的变化，并对其作出解释。
“about 关于”系列图书是一套由小红书官方出品的生活向图书，关注并记录人们的生活方式以及对生活本质的深刻思考。每本书围绕一个特定的主题展开，通过细致的访谈、丰富的图文内容以及实用的指南，引领读者探索不同领域的精彩与深度。 《还好，我喜欢听播客》这本以播客为主题，介绍了播客这种媒介形态的缘起，在国内的发展，与知名播客创作者的对话，以及收录了听众喜欢的100集精选播客。对于喜欢听播客的读者而言，这是一本普及播客、分享播客生态的，同时还辅助了一些实用性的指导内容，如果读者想自己开设一档属于自己的播客，也可从中获益。
本书基于实证，探索了文化、创意、城市发展与城市更新之间的内在互动机制与实践推进举措，涵盖的案例遍及北美、欧、亚三洲，从而将研究视野的广度和深度提升到跨地域的全球层面之上。每个案例都由熟知其始末的本土学者或规划师撰写，以确保探索的深度和准确性。案例整合在统一的结构框架之中，用以对比和呈现不同政治、经济、文化背景之下的城市文化创意发展途径及其经验启示。著作旨在分享和传播文化、创意与城市发展的互动关系及关联的城市建设理念与实践策略，以推进我国城市规划的文化思考和创新实践。？ 对于城市规划师、政策决策者和城市开发管理者以及创意人士而言，它是一本糅合各方前沿视角的深度读本；对于有意一睹欧美亚创意都市风尚的旅行者来说，它又是一本有趣的解码书。
nbsp nbsp《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现，着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题，通过分析典型案例，如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等，生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》实操性较强，可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题，同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式，以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通，保障电影项目的顺
本书从城市规划视角讲述了首都北京城市建设中，工业遗产保护性再利用的故事。上篇讲述了首钢老厂区从钢铁工业龙头转型为具有鲜明特色的多功能文化园区，并变身为北京 2022 年冬奥会和冬残奥会组织委员会办公区及冬奥会举办场地之一的 冰与火之歌 ；下篇以 751 工业遗产转型为城市东区文创聚集地为切入点，将现实探访与理念溯源相交织，讲述了工业遗产保护与城市建设互动发展的历程。
在信息快速更新的时代，未来书店，究竟该是什么模样？ 与书店相关的出版、文创、地产、商圈，扮演着什么样的角色？ 国内书业系统改革创新的瓶颈是什么？ 茑屋书店、诚品书店、青山城市中心 除了颜值，更值得学习的有哪些？ 森冈书店、怪人书店、城市之光 小而酷的独立书店，生存之道是什么？ 亚马逊实体书店，从线上走到线下，有什么与众不同？ 带着这些问题，作者采访了与书店相关的资深书店人、出版人，分析那些生存下来的书店、那些延展出更多可能性的书店、那些吸引资本的连锁书店以及小而酷的独立书店有什么独到之处。也拜访了国内外走在风潮前端的出版社，看书业里的新角力关系；还提供了具有很高参考价值的与书业相关的各种财务报表 我们希望这本书能对书业同仁、爱书店的朋友们有所帮助。 希望好的书店永不被淹没，
时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。
文化科技蓝皮书 是关于文化与科技融合背景下产业发展现状、应用、理论探索及创新实践的智库报告，由深圳大学文化产业研究院主编，已连续发行十年。本书主要涵盖了文化科技融合的最新态势和趋势、不同产业领域对科技文化的融合、政策与法规的关注、技术的驱动作用、境内外加密艺术、数字游戏及数字创意产业等方面的研究。全书由总报告、分报告、专题报告、附录等部分组成。其中总报告是书稿的主体部分，对文化科技融合的总体趋势和发展动态进行概括和总结；分报告则针对不同领域和主题进行深入分析和研究；专题报告是对特定问题进行深入探讨和解析；附录则提供了一些重要的数据和信息，以供读者参考。
智能技术不仅在信息传播领域掀起智能传播的全新变革，更促使研究者系统思考人类信息传播活动的变革规律与演进逻辑。本书将智能传播视为复杂的多层级互动系统，思考发现其遵循 复杂技术 信息质量需求 的演进范式。虽然智能传播的不同层级各自都有独特的发展逻辑，但最终指向均围绕传播主体的重要变革展开。智能传播是继大众媒介传播、社交媒体传播之后人类传播发展的又一全新阶段，是人类传播活动演进的重要环节与理想结果。在开源性人工智能技术方兴未艾的当下，本书试图从动态控制和人机协同两个方面为未来传播图景勾画提供战略建议。
本书基于国内外当下的媒介使用，以及对数字化存在、社会比较、媒介偏向、技术想象、信息价值观、机器信任、具身性、离身性、后人类主义、超人类主义、流行与反流行、共情、主观幸福感、认知失真、对话与文化等重要社会现象关键词的探究，对传播理论与媒介现象进行梳理、阐述与展望。较之经验性的研究方法论，本书更倾向于借助直观的社会观察以及传播哲学、美学领域的理论进行考察与研究。本书从文化的视角出发，考察中国媒介文化丰厚的文化底蕴和学术价值，并立足于大众日常生活，考察媒介化的生存图景以及人类传播的意义与价值生成。
本书收集了新闻信息服务、内容创作生产、创意设计服务等文化产业中14个具有代表性的新时代浙商文化科技融合案例．并系统总结了浙江文化企业融台经验和启示。
潮玩与动漫正在成为年轻一代认同和社交的重要媒介。本报告由中国社会科学院财经战略研究院领衔主编，中国动画学会协编，北京、上海、武汉、深圳、东莞等地专家合作研究。报告分析了全球及中国潮玩与动漫产业发展的基本现状、最新动态和未来趋势，研究了中国潮玩与动漫产业领域主要政策，提出了推动潮玩与动漫产业健康发展的政策建议，同时分享了中国潮玩与动漫产业主要企业案例，发布了年度企业榜单，致力于打造中国潮玩与动漫产业权威研究和信息发布平台。
人工智能技术在创作领域的探索使音乐、绘画、写诗等不再局限于纯粹的文学艺术范畴，也涉及越来越多的新技术，艺术与技术结合的发展趋势初露端倪。本书在这样的背景下，通过问卷调查、个案研究以及对学界和业界专家进行深度访谈等方式，展开对人工智能创作问题的研究。本书对人工智能创作的概念、内涵和外延进行了界定，对人工智能创作的路径、特征和与人类创作的差异性进行了剖析，力求在对研究对象有清晰把握的基础之上，依托罗杰斯的创新扩散理论，分析人工智能创作如何实现创新，以及如何在社会上扩散。
本书在文化艺术与科技融合背景下探析文化产业创新发展命题，填补了文化产业创新研究的部分空白。一是战略观。从国家战略的高度，在国家创新体系的维度审视研究命题，紧紧抓住当前产业、技术、政策等层面的变革。二是生态观。从整体生态观把握具体内容，创新理论视野，系统总结 技术经济 路径、 创意经济 路径、 平台经 济 路径。三是技术观。系统梳理传统产业、业态和新兴产业具体门类的技术特征与发生机制，为本书打上了深深的 技术烙印 ，也为文化产业创新路径提供了扎实的技术注脚。四是创意观。高度重视新兴业态下的个体作用和体验，研究涉及 创意者经济 的理论范畴，即文化科技 融合带来了文化产业的生态变革，形成文化产业 生态 系统。
短视频是一种基于互联网、社交新媒体、移动终端出现的新型传播媒介。本书对短视频发展脉络进行全面梳理，围绕短视频作为一种视听方式、生活方式、文化传播、产业形态进行学理分析，并结合新媒体短视频平台发展特性，探究各类短视频内容生产、平台分发、运营策略、IP打造及发展趋势。
青年社会化的过程就是培养青年群体由 自然人 成长为社会合格公民并具备基本生活能力、掌握一定生产学习技能的 社会人 的过程。社会化的途径有多种，本书着重于研究社交媒体对青年社会化的影响和培养。社交媒体独特的信息传播表现、平等的主客传受关系、虚拟的社会交往支撑拓展着青年社会化的途径，社交媒体表现出来的微文化和微社会属性，为青年社会化实践提供了相应的舞台。与此同时，舆论环境、言论空间、虚拟行为和低效参与对青年社会化产生了相应的阻碍，为此需要发挥社交媒体的文化引导作用、完善社交媒体的社会参与渠道，加强社交媒体的思想教育来改善、提升青年社会化的途径。
该书以 意义管理 作为理解文化产业管理的理论视角，融合了对意义的认识与人们对产业管理的认识，并使之由抽象化转为具体化。该书认为意义管理的视角可以兼顾文化意义、人的意义与产业意义，在意义管理的视角下，文化产业管理本质上是兼具社会效益与经济效益的意义管理。 该书将文化产业的意义管理分为宏观意义管理与微观意义管理两个层面。宏观意义管理的主要职责是引导与监督文化产业的总体意义方向，同时兼顾其产业利益。文化产业的伦理底线监督、城乡文化休闲空间的意义传承与重建、各类文化行业的意义评价、引导与监督都其重要内容。企业意义管理则是包括对企业组织的意义建构、企业员工的意义凝聚、文化产品与文化服务的意义生产、对消费者的意义吸引等内容的综合性管理。
共同富裕是全体人民共同富裕，是人民群众物质生活和精神生活都富裕。 习近平总书记关于文化建设与共同富裕的系列论述精准指明了文化资源建设与公共文化服务数字化发展路径的关联。本书围绕公共数字文化服务与精神生活共同富裕的关系梳理，在习近平新时代中国特色社会主义思想理论指导下，借助新公共服务理论的层次性，充分挖掘新时代公共数字文化服务的内涵与意蕴。参照马斯洛需要层次理论解构精神生活共同富裕层次，以文化权利理论指导新时代公共数字文化服务指向的精神生活共同富裕概念模型构建，结合政策实践分析公共数字文化服务促进精神生活共同富裕的多重途径，为新时代加强公共数字文化服务建设、推进精神生活共同富裕提供了政策路径借鉴。同时，通过区域案例剖析，为公共数字文化服务提升精神生活共同富裕的区域实践给出了政
