时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。
nbsp nbsp《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现，着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题，通过分析典型案例，如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等，生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》实操性较强，可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题，同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式，以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通，保障电影项目的顺
古今中外的任何生命， 一生中都会遭遇不同的横逆。 如果回到哲学的起源， 其实是探索人存在的本质。 吴清友 因自身深受阅读的启发，吴清友早在35岁就有个开人文艺术书店的梦想。1988年在伦敦的经历和体会，使他决定将买艺术品的钱转换成开画廊的资金，希望让更多的华人艺术家被看见。书店和画廊的心愿在吴清友心中有了交集，加上自小敏锐的空间直觉和美感，逐步实现成为诚品书店的样貌。 然而，就在筹备书店与画廊期间，一场突如其来的马方综合征让他经历了生死的考验，他领悟到： 大概是上天要我做一次生命的总检讨。我现在所拥有的、未来想追寻的，都是生命中*爱、*珍惜的吗？ 大病之后，他益发觉得是上天要自己做些有意义的事，愈来愈透彻。自己想做的不只是一家书店，而是一处能让身心安顿、心灵停泊的场所。书店、音乐、咖啡
本书是一本反映重庆日报报业集团近年来媒体融合发展实践与探索历程的书。全书以推进传统媒体和新兴媒体融合发展为主线，从技术引领、移动优先、内容为本、体制机制创新、多元经营融合和文化建设与队伍素质提升等多个维度进行了较为系统的梳理，力图通过丰富的实践样本和鲜活案例，总结媒体融合发展的共性与规律，探讨相关问题并寻求解决方案。同时，本书以重报集团媒体融合发展的成果说明了，党报集团在互联网时代能够与时俱进，迎接挑战，在不断创新中逐步发展成为*总书记所要求的 形态多样、手段先进、具有竞争力的新型主流媒体 。
由钟蕾和李杨所合*的《文化创意与旅游产品设计》一书由对文化创意设计方法的宏观、微观剖析形成核心中轴，围绕中轴线完成**层面：重要概念阐述。包括对“旅游产品概念”、“旅游产品分类”、 “文化创意理论”部分的概念理解与分析。旅游产品在扩充其作为产品出现的新特质后，本书提出创新型、创意时尚型及传统手工艺型三大主要类别，分别强调将民俗文化作为创意源如何实现传统元素与产品的适度整合，结合现代人的生活方式、文化背景完成民俗文化资源的市场性转化与创新；针对当代先锋文化，跳脱传统民俗文化圈层，立足于现代城市文化、时代风尚，通过对现代及当代文化元素的提炼和处理，将借由时代感强、造型个性化，产品的使用功能多变、灵活等极具现代气质的元素体现，实现产品创意；对依靠传统手工技艺的工艺礼品等，本书则强
一个民族*内在、*真实和*深远的力量是什么？今天人们基本有了共识，它不是政治、经济和军事力量，而是看似无形的文化力量。古人常把没有能耐的人比作一介书生，所谓 百无一用是书生 ，文弱书生也就时常被视为*没有力量的人。还有的则把缺乏社会经验、只懂死啃书本的人称作 书呆子 ，虽然饱读诗书，却是*没有社会谋生能力的人。书生也好，书呆子也好，尽管不能代表文化，但毕竟在某种程度上联系甚至象征着文化，因而多半暗含着对文化地位和作用的贬抑，至少是对其力量的怀疑。曾经一个时期，许多家长反对孩子报考文科，认为理工科才是真本领，便于将来谋职业，而以文史哲与艺术为主的人文学科，要么是闲情逸致的消遣，要么是故纸堆里的死磕，要么是玄虚空泛的哲思。总之，文化总给人远离人间烟火的感觉，远比不上能解决衣食住行的经济学、
本书对日本人的娱乐、情感、生活、工作、阅读等方面都有细致入微的探讨解析，是作者长期阅读、观察、思考的记录；另一方面，这些文章虽不乏以中国人的关注角度为切入点，但仍然较多地采用日本人的自我认知的视野，来立体呈现一幅日本的生存状态的画面，所以全书行文既不失去日本的内部脉络，避免落入中国人对日本的惯性认知的窠臼，又可反映出中国人对日本的独到关切和见解。
生于1901年的华特 迪士尼，在美国开拓时代的尾声中度过了自己的童年。在密苏里的乡村小镇上，他亲身体验了人与自然的艰难对抗，也见证了人类的进取与探索。 创造没有自然威胁的乐园 成为这位天才创造者的毕生梦想。 1955年，*座迪士尼乐园在美国加利福尼亚诞生。这里有来自欧洲的童话王国，有马克 吐温笔下属于美国少年的田园，还有飞向无限宇宙的探索旅程。蒸汽船与蒸汽机车带着人们回到文明在广阔荒野上急速拓展的黄金时代，对美好往昔的怀念，使这里成为美国人的精神故乡。 今日，这座 魔法王国 已像当年的开拓者一样，走出美国，去探索欧亚 新大陆 。它将一个非日常的 美国派 世界推向全球，带给人们前所未有的新奇文化体验。 东大教授能登路雅子将从文化人类学视角，为读者讲述这一历程
文化创意 传充产业融合发展研究系列丛书 共12分册，即《 文化创意 农业产业融合发展》《 文化创意 电力工业融合发展》《 文化创意 旅游业融合发展》《 文化创意 健康业融合发展》《 文化创意 金融业融合发展》《 文化创意 服饰业融合发展》《 文化创意 动漫游戏融合发展》《 文化创意 广告业融合发展》《 文化创意 会展业融合发展》《 文化创意 产城融合发展》《 文化创意 生态环境产业融合发展》《 文化创意 国际贸易融合发展》。本书为基中的一个分册。会展业作为服务贸易中重要的新产业，在促进贸易增长、技术交流、产业进步和经济发展中发挥着不可或缺的助推作用。尽管我国会展业起步较晚，但是发展迅速，已经成为推动地区社会经济发展的重要支撑。探讨文化创意产业与会展业的融合发展成为经济发展的现实需要，更是支撑未来经济发
对于松赞来说，《隐秘之门》是一个起点。一方面，作为一本出版物，它让松赞的客人们了解松赞这么些年究竟除了旅行和酒店还在做什么。松赞人的故事，令人看完一位人物还想继续看下去；另一方面，这本书也跳出传统，不仅让每个松赞人和松赞家人从书中找到对 松赞 的共同认知。
本书共分成四大部分：总报告、分报告、专题报告和案例解析。总报告对中国文化旅游产业发展状况进行分析和趋势预判。分报告深入细致地研究中国文化旅游产业热门细分领域的发展状况。专题报告邀请学界或业界专家从专业领域和工作经验出发，讲述对文化旅游产业的不同看法。案例解析选取国内经典案例进行分析，全面细致地阐述案例发展历史、现状，分析其存在的问题和未来机遇。
进大众创业万众创新是深入实施创新驱动发展战略的重要支撑、深入推进供给侧结构性改革的重要途径。随着大众创业万众创新蓬勃发展，创新创业环境持续改善，创新创业主体日益多元，各类支撑平台不断丰富，创新创业社会氛围更加浓厚，创新创业理念日益深入人心，取得显著成效。但同时，还存在创新创业生态不够完善、科技成果转化机制尚不健全、大中小企业融通发展还不充分、创新创业国际合作不够深入以及部分政策落实不到位等问题。打造 双创 升级版，推动创新创业高质量发展，有利于进一步增强创业带动就业能力，有利于提升科技创新和产业发展活力，有利于创造优质供给和扩大有效需求，对增强经济发展内生动力具有重要意义。
本书梳理了20世纪80年代中国武术产业自起步以来的发展过程，尤其关注2019~2020年中国武术产业的发展现状，记录了全国抗击新冠肺炎疫情前后中国武术产业的面貌，展望了疫情防控常态化时期中国武术产业发展的前景，尝试探索和寻找一条适合中国武术产业高质量发展的道路。
本书通过对美国等西方国家 软权力 、媒介垄断及文化渗透等方面的论述，建立起对全球传播的研究框架，分析了美国等西方国家文化传播的价值、实质和意义。同时指出，20世纪末以来，西方国家在全球形成规模庞大的传播体系，信息文化单向流动的问题愈加严重。发展中国家在世界传播体系中处于从属和被支配的地位，信息主权和民族文化面临着冲击。对于中国来说，大众传媒的发展战略应变被动为主动，积极参与国际竞争，并加大对外信息文化的传播力度，不断提升中华优秀文化的世界影响力。
黄虚峰编著的《文化产业政策与法律法规》在概述当前中国文化产业总体的政策与法律法规环境的基础上，主要讲述两大块的内容：一是文化产业领域一般类法律法规，包括著作权法、文物保护法、非物质文化遗产法等；二是文化产业核心行业门类管理的法律法规，包括出版产业法律法规、演艺产业法律法规、广播影视产业法律法规、艺术品市场法律法规、网络文化产业法律法规等。 《文化产业政策与法律法规》的主要特点是从文化产业法律体系的构建出发，将文化产业法律体系视为一个以宪法为核心，以横向的文化产业一般类法律法规为基础，以纵向的文化产业各行业门类的法律法规为主体的法律法规体系。不仅对文化产业领域中的法律与法规进行区分，而且将法律法规区分为一般适用和行业门类适用的法律法规。 本书面向文化产业管理相关专业师生和从
在经济文化化、文化经济化大背景下，《北京市文化创意产业竞争力提升研究》由郭万超所著，《北 京市文化创意产业竞争力提升研究》首先分析了世界文化产业发展现状与趋势，对文化产业相关概念进行 了辨析，阐述了北京市大力发展文创产业的重大意义。在此基础上，把北京市文创产业整体竞争力与大陆 其他省市进行了比较分析，并系统分析了北京市文创产业八个行业现状、问题，并提出了发展对策，接着 对16个区县的文创产业竞争力进行了比较，并对“十二五”发展定位提出了建议。后阐述了集聚区与文 创产业竞争力的关系，提出了北京市文创产业集聚区 发展思路。
该报告由北京大学文化产业研究报告院联合国内一些有志于学术探索的文化企业、文化企业家、学者联合编写。在互联网高速发展的今天，文化产业与互联网不断融合，互联网文化产业发展异常迅猛，当前我国的文化产业出现了大震荡、大发展的双重格局并存的新态势。《中国互联网文化产业报告2015》一书针对上述情况，通过分析中国互联网文化产业在2014年的发展现状、发展趋势，并对2015年的发展前景进行预判，提出了未来互联网文化产业的发展可能出现的新格局和和新模式，从而引领互联网文化产业探索新的商业模式和开辟新的市场空间。本报告穿插大量图表、数据与案例，体例规范、资料丰富、论证严密、观点创新，是中国互联网文化产业的权威性蓝皮书。
