这是一部张国荣电影生涯的全记录。六十一部电影逐篇细说从头,从影片内容、演技评价、艺术风格、旧闻花絮、影坛大动荡直至微妙变迁,无所不包,无所不言其详。犹如一个个分镜头剧本,将电影中的世界历历再现,还原出一个艺人毕生的电影生命传奇,也还原出整个香港电影为辉煌的黄金年代。
2020年,伟大的艺术家马蒂斯的150周年诞辰之际,法国巴黎的蓬皮杜艺术中心策划举办了大规模特展向他致敬,本书即为配合该展览编撰的画册。本次展览除了将蓬皮杜所藏的马蒂斯经典画作悉数呈现,还展出了来自巴黎毕加索国家博物馆、格勒诺布尔博物馆、卡托-康布雷齐马蒂斯省立博物馆、尼斯马蒂斯博物馆收藏的马蒂斯杰作,可谓是史上关于马蒂斯的颇具影响力的展览。因此,本著作也成为了目前市面上关于马蒂斯的全面和重磅的图文画册,可以说填补了中文图书市场的出版空白。(因为马蒂斯、毕加索等现代艺术大师的图片授权费非常高昂,所以之前鲜有出版社授权出版他们画册的中文版。) 马蒂斯与毕加索是20世纪最为重要的两位艺术家,他们的创作改变了现代艺术的进程,具有决定性的重要意义。毕加索曾经说: 没有人比我更仔细地研读马蒂斯的作
《伦勃朗的眼睛》是一部融合了历史、艺术与人物传记的宏大作品。 西蒙·沙玛以16至17世纪尼德兰波澜壮阔的历史为背景,通过解读荷兰艺术巨匠伦勃朗各阶段的重要作品,向我们呈现了这位绘画大师的天赋之才与起伏生涯:他如何从一个青涩却有着惊人天赋的模仿者,迅速成长为以无语伦比的独创性傲视群英、备受上流社会追捧的博学画师?又如何因特立独行、画风粗野而遭到冷落,以致晚年落寂?他在艺术风格上的持续探索、对自身境遇的淡然,揭示了怎样的艺术理念与追求?他令人唏嘘的人生结局,又折射出怎样的人性弱点与社会势态?作为历史学家,西蒙·沙玛以大量史料为基础,用重要的历史节点勾勒出16至17世纪尼德兰乃至欧洲的社会变迁,并填充生动的风俗起居细节,铺陈出一幅熙熙攘攘、随时代沉浮的市民生活图景。 作为艺术史家,沙玛将视
从里窝那到巴黎,出生在意大利的阿梅代奥 莫迪利亚尼短暂的三十五岁人生往往被人们从三个角度解读:一个在朋友们眼中像优雅王子般的情感主义者;一个自幼都在和病魔抗争却缺乏自制力的破坏者;一个对艺术创新与纯粹抱有勇往直前决心的执着者。 这位巴黎画派领袖生前一直没有得到公众的认可。在他死后,其作品价值连城。伴随而来的是关于他的种种说法不一的传奇与趣闻。褪去种种传闻,反观存世的绘画作品与雕塑作品,我们不难发现:年少时接受的意大利古典艺术训练,同时吸收立体主义、原始主义、象征主义、野兽主义等不同风格,加之以超乎寻常的敏锐以及对人物真实神色的捕捉能力,使这位犹太艺术家成为名副其实的、意大利伟大的现代主义画家,是20世纪当之无愧的 波提切利 。 本专著由国际知名美术史学家、国际艺术史学会秘书长蒂埃里
本书聚焦于文艺复兴时期的音乐本体问题,同时也旁涉对音乐产生影响的社会、政治与经济问题。作者在书中展示了断代史的独特魅力,宛如将巨幅卷轴缓缓铺开。那些题为“历史插图”的章目,让读者眼前一亮。其引人入胜的程度,不逊于穿插在全书各处的百余幅真正的历史图片。为强化“历史感”,译者将书内出自历史人物之口的引文译成了浅易的文言,以使读者感受到叙述主体切换时的口吻变化,适合专业学者、音乐爱好者等阅读。可以说这是一部能催生“沉浸式”阅读体验的音乐断代史著作。
这是一本详细讲解多重曝光方法和技巧的摄影书,是摄影艺术家石广智在多年摄影实践中摸索出的独具特色的多重曝光拍摄方法与技巧。书中配以大量精美、风格独特的多重曝光作品实例,以通俗易懂的语言图解了多重曝光这看似神秘的拍摄方法与技巧,是职业摄影师和摄影爱好者的理想读物。
本书是配合展览同期出版的中英双语图录。内容包括:UCCA馆长前言;巴黎毕加索美术馆策展人Emilia Philippot撰写的展览介绍文章;中央美院吴雪杉教授关于毕加索对中国影响的原创性研究论文;所有展出作品的精美图片120幅左右。全书分6个主题,全面回顾毕加索创作生涯的前30年。
佛像的出现,有将近两千年的历史。在现有记载中,认为佛像的形成时期应该是在1世纪。在这之前,佛教徒认为佛陀是超乎凡人的圣者,他的形象是无法用语言文字和图形来描绘的。 佛像的造型风格由早期的简明质朴、雄伟挺拔到后期的精巧圆熟、庄严富丽,模式从印度转换为中国及其他模式,就如同佛教传入中国,经过在历史长河中的弘传,形成具有中国特色的中国佛教一样。 本书辑入了百余尊带纪年款的佛像,旨在显人们提供佛像的鉴别标准和引玉之砖。拙作出版至今不过十年,介绍佛像方面的图录已陆续有多中问世,单尊佛像研究渐成气候,良可慰也。
《玛格南》系中国次集中展现玛格南图片社摄影师作品的大型图文摄影集,相当数量的图片在中国尚未公开刊载。全书按照时间倒叙,分为四个主要部分:1990-2005、1970-1989、1960-1969、1930-1959,并为每个部分配有世界形势导读,让读者宛若走进时间倒流的机器,从2005年印度尼西亚的海啸,一直追溯到上个世纪30年代那战火纷飞的动荡岁月。同时,数篇海峡两岸摄影专家为本书专门撰写的内容翔实、观点深刻的评论文章,全面展现了华人摄影人心目中的“玛格南”。 什么是“玛格南”?“玛格南”,在枪文化发达的美国,很多人都知道它是一种威力强大的左轮子弹,0.50英寸的“玛格南”被认为是威力最强的子弹。另外,“玛格南”在法语里还有“至高无上”“不可思议” 的意思,也是一种香槟酒的名字。1947年成立的玛格南图片社是著名的新闻摄影图片社,过去50
《精灵王座》电影从制作到上映花了近两年的时间,每一位艺术家都投入了200%的努力、时间和情感在其中。这中间也有不乏大量喜爱《精灵王座》的艺术家参与整个制作过程,并提出他们个人对设计的独到见解。大家分工合作,设计好所有的角色、安排好每一部场景并且让整个故事充满戏剧性、情节连贯、逻辑清晰。正是通过每一阶段的通力合作,才能凝聚出宏大场景的每一部分,最终带来银幕上所呈现的种种精彩画面。 上海米家文化传播有限公司所著的这本《精灵王座》(电影同名官方艺术鉴赏)将用细腻的笔触为你揭示那些未曾曝光的电影幕后,并告诉你:一个朝气蓬勃的少年形象,是如何从策划立意,到跃然纸上,再到最终的丰满成型;一幅浪漫唯美的场景,是如何从简单勾线,到三维制作,再到添加特效后让人流连忘返;一组幽静奇幻的镜头,是如何
吴昌硕以书、画、篆刻闻名于世,其影响力既深且远,直至今天。但他的一生,却充满坎坷、痛苦与矛盾。 本书以详实的史料,追踪历史的时空,展现艺术家的人生之路与艺术之旅,鉴赏和收藏吴昌硕的艺术品珍贵读本。
《吉林省历史文化资源书系:长春电影制片厂艺术影片汇编》是一部记录了长影六十多年电影生产创作辉煌成就的历史性文献资料,共计汇集了1949年新中国成立至2009年长影出品和联合出品的影片743部。全书由二部分组成,一部分是文字,一部份是剧照,文字部分主要包括片名,出品年代,主创、内容简介和影片在外的获奖情况,剧照部分包括剧照和海报。《吉林省历史文化资源书系:长春电影制片厂艺术影片汇编》主要内容包括:桥、回到自己队伍来、中华女儿、白衣战士、无形的战线、光芒万丈、赵一曼、光荣人家等。
这是一本详细讲解多重曝光方法和技巧的摄影书,是摄影艺术家石广智在多年摄影实践中摸索出的独具特色的多重曝光拍摄方法与技巧。书中配以大量精美、风格独特的多重曝光作品实例,以通俗易懂的语言图解了多重曝光这看似神秘的拍摄方法与技巧,是职业摄影师和摄影爱好者的理想读物。
美需要回归,学会看梅开于老干,学会听鹿鸣于涧心。春去冬来,他在这里,围炉共叙好时光…… 《不谈摄影,只谈风月》是孙郡的本书。 它,无关摄影技术,无关明星,以时间的倒叙,读者慢慢回望这些年。它展现的是他的美的日常,生活中无处不在的美,以及文人式的优美语言。 这些工作间隙捕捉的点滴画面,转头间的思绪,让人似乎离名声在外的摄影师近了一些,转瞬却又更有疏离感,欲罢不能。 这是另一种生活,是现实生活里难遇的优雅,是忙碌工作外的练达。 从摄影师的视野带领读者看平日的景物、吃食, 和他自语式的情怀抒发。 繁
赵朴初一生爱茶。他在茶里悟禅,禅中品茶,以诗吟茶,以书写诗。茶、禅、诗、书,在他那里水融,相得益彰,成为一种多么美妙的“茶禅诗书一味”!此一味,古今少有,稀有殊胜;此一味,非仅仅满足个人的闲情雅致,而更应作为人生境界的升华,作为报四重恩的行愿。 在纷繁的事务里,让我们留点空,坐下来。明窗前,清风里,喝喝茶,悟悟禅,吟吟诗,写写字,营造、享受这份“茶禅诗书一味”…… 《茶禅诗书赵朴初》由余世磊主编。
2019 年是杨荫浏先生诞辰120 周年,中国艺术研究院音乐研究所、中国艺术研究院艺术与文献馆、文化艺术出版社联合中国音乐学院,共同举办了 杨荫浏先生诞辰120 周年系列活动 。活动共分三大部分:一是 杨荫浏先生诞辰120 周年学术研讨会暨《天韵社曲谱》首发式 ,二是 杨荫浏先生诞辰120 周年纪念音乐会 ,三是 杨荫浏先生诞辰120 周年纪念展 ,力求全方位、多角度展现以杨荫浏先生为代表的音乐研究所老一辈学者的成就、风采和人格魅力,展现前辈学术传统对于当下及未来中国音乐学术的深远影响,寄托对前辈先贤的敬仰怀念之情。 在专家学者的建议和推动下,为能让学界更全面、深入地了解杨荫浏先生,音乐研究所和艺术与文献馆再次联合,编辑出版了《山高水长 纪念杨荫浏先生诞辰120周年图录》。 这部杨荫浏纪念图录一改仰之弥高的视角,选取更具亲
杨荫浏是中国音乐史家、民族音乐学家。建国后在中央音乐学院任教,后历任中央音乐学院民族音乐研究所副所长、中国艺术研究院音乐研究所所长、中国音乐家协会常务理事。由中国艺术研究院音乐研究所编写的这本《杨荫浏纪念文集》就是为纪念他而编,分为学术研究、评论、纪念轶事、记录、综述、传记年表和附录七大部分,共收92篇文章。