本书是一本有关凡 高（1853 1890 年）的生平与作品的专著，以时间为轴讲述了凡 高孤独、悲情又坎坷的一生。 本书共有六章，包含了871 幅珍贵画作，图文并茂，印刷精美，许多珍贵手稿及草图均为首次出版。书中不仅有对凡 高生平的生动记录，还有详细的作品介绍和赏析，此外，还大量引用了凡 高与亲人、朋友之间的书信内容，尽蕞大可能为读者还原一个真实的凡 高，带读者走近凡 高充满悲剧色彩的一生。

中国紫砂工艺美术大师蒋蓉，是当代紫砂花塑器艺术的开山人物、紫砂花器艺术的一代宗师。本书以蒋蓉70余年漫长曲折的紫砂生涯为线索，把蒋蓉的生世命运和时代兴衰、紫砂沉浮联系在一起，全力刻画了一个饱经风霜的当代传奇女性。本书以生动的笔触、丰富的资料图片还原了一代紫砂大师蒋蓉的生平，并将她的创作历程进行了白描式的展现，让读者领略到蒋蓉紫砂艺术的独特魅力和这位女性紫砂艺人独特的人格特质。

《石涛传》一书以有关石涛的历史资料为基础，辅以生动的讲述，塑造出一位性格鲜明、经历丰富的天才画家：他出身贵胄却浪迹天涯；他渴望报效朝廷却无人真正理解，只能自嘲为 乞食苦瓜僧 ；他 笔墨当随时代 无法而法 的观点，震动画坛；他遍游名山、 搜遍奇峰打草稿 的经历，形成了属于他的苍郁恣肆的独特风格。 通过对石涛本人及其创造文本进行甄别与发掘，该书稿有助于启示读者进一步体悟东方民族的独特智慧、审美规律及艺术思维方式；有助于读者高屋建瓴地审视中国书画艺术的本体特性、内在规律；有助于读者深入理解如何传承中国文化正脉，阐发古典内蕴，弘扬传统精华。

1901年6月18日，也就是毕加索 次在巴黎举办画展的半个月前，为什么他会被巴黎警察局标记为“无政府主义者”？1914年12月1日，为什么法国政府要扣押毕加索将近700幅立体主义作品，长达十年之久？在1947年之前，为什么毕加索的作品缺席了法国几乎所有的公共收藏？从1900年 次抵达巴黎，到1973年在穆然离世，为什么毕加索始终没有成为法国公民？这些问题的答案，藏在被掩埋多年的文献中，藏在从未被利用的档案资源里，藏在每一封信件、每一行手写的字迹中。随着真相重见天日，一切都变得不同，毕加索身份的复杂性也远超想象。本书将带领我们追随这位天才艺术家与战略家的步伐，踏上一段惊心动魄的巴黎之旅，观察他如何巧妙地穿行于一个间隙丛生的社会中。我们看到他一步一步建立起自己的圈子，并在巴黎杀出重围，成为一位世界艺术大师。

继翻译《杜尚访谈录》之后，作者花费四年时间追索杜尚这位传奇人物的人生历程和心灵世界，写出了这部杜尚的精神传记，同时描绘了一幅20世纪西方现代艺术变迁的众生相。作为艺术家的杜尚，与西方艺术流派有着密切的关系：立体主义、达达主义、超现实主义、波普艺术……都可以看到他的身影。但杜尚不仅仅是一位艺术家，更是一位生活的智者：他当代艺术进入了革命性的崭新时代，却始终韬晦自隐，但开风气不为师；他的生存态度，他的艺术观点，他的超然、无我，让他躲开种种羁绊，站到了艺术之上。

《林散之年谱》，逐年逐月记录了林散之先生从出生到逝世九十余年的生命历程，详细记述了林老求学、交游、创作等的经历，对林散之先生的艺能做了全面的扫描和记录，资料详尽扎实，对于研究者、收藏者全面认识林散之先生的艺术才华，完整了解林散之先生的艺术创生命，深入认知中国当代美术史，具有非常重要的资料价值和典藏价值！ 林散之先生是我国当代*重要的书法家之一，对当代书坛影响深广。 林散之先生是江浦人，幼尝苦辛但是求艺不断，先得乡贤开蒙，后为黄宾虹老提命。傅雷先生曾说，林散之先生是黄宾虹老入室高足中成就实为仅见者。 林散之先生一生淡泊豁达，晚年书画之名始为广知。高二适先生见到林老书迹大呼： 这才叫字！ 启功先生初见林先生的作品时，竟然脱帽肃立，三鞠躬，以表敬意。此二事，一时传为书坛佳话。 70年

%26nbsp;%26nbsp;黄专从20世纪80年代起就积极参与了方兴伊始的中国当代艺术运动，在其后的30年中撰写了大量艺术批评和理论性文字，参与了多种书刊的编辑，策划了多个带有地标性的展览

《罗尗子/南京艺术学院美术学学科名师研究》由朱光耀、张友宪编著，编者们研究的指向和涉面在于，追溯名师的生平和事艺轨迹，揭示名师的创作和教育思想，评析他们的学术成就，诠释他们的治学风范。编者们期望在研究中尽量避免只是停留在史料的钩沉、资料的编辑上，而是能向纵深推进，由表及里地作立体性的观照，让学院在美术学学科的建设过程中一直融汇着名师们的教育思想、学术精神，在时代的光照下，面貌日新！同时当我们追忆他们非凡的人生以及杰出的艺术贡献的时候，更希望在他们灿烂光辉的映照下能产生新的名师与高徒。

一个中国人，一个中国画家的逝世，被一道道电波传遍中华大地，传遍地球的每个角落。海峡两岸的中国人，世界各国不同肤色的人们，都深深哀悼画坛上这颗的陨落，都向这位杰出的艺术大师——张大千，表示敬意。 这个为世所仰的中国人，这个杰出的中国画家，他的生命的航程是如何起航的呢？他的艺术风帆又是怎样张篷的呢？本书为你展示张大千一生的生活经历，特别是他的艺术生涯。

用“悲欣交集”来形容画家史国良的艺术与人生似乎是再合适不过了。由一个北京普通工人家庭的爱画画的孩子，成长为一名画家，一度遁入佛门，时隔十几年再回到红尘，他艺术道路的成长与成就，人生理想与现实的胶着与挣脱，到的脱胎换骨，不能不说是一个传奇。本书是史国良的自述，他为人有种近乎残酷的坦诚，从年少至今的点滴，经由他的回忆生动呈现，举重若轻。

继翻译《杜尚访谈录》之后，作者花费四年时间追索杜尚这位传奇人物的人生历程和心灵世界，写出了这部杜尚的精神传记，同时描绘了一幅20世纪西方现代艺术变迁的众生相。作为艺术家的杜尚，与西方艺术流派有着密切的关系：立体主义、达达主义、超现实主义、波普艺术……都可以看到他的身影。但杜尚不仅仅是一位艺术家，更是一位生活的智者：他当代艺术进入了革命性的崭新时代，却始终韬晦自隐，但开风气不为师；他的生存态度，他的艺术观点，他的超然、无我，让他躲开种种羁绊，站到了艺术之上。

在《永无坦途》一书中，吴冠中回忆自己的成长历程与绘画之路。年轻任性，弃工程而投身艺海，一度沉湎故国传统，一度拜倒西方现代艺术，两家门下转轮来，却不愿当地上地下之走狗，一味竭力探寻属于自己的所爱所思，自己的脚印连成了自己的生命之轨迹。本书还讲述了吴冠中自己的生活、文艺观，其中不少文章都是当年针对现实而发，并引起过强烈反响和争议，亦体现出吴冠中作为知识分子的责任与良知。此外，书中还展示了吴冠中生平各个时期的代表作品。

画者，本于天地之灵气，结于人心之妙想。画家立于天地之间，万象在旁。神思融趣，忽然划然，振笔直遂，以追其所见所闻所感；绝叫一声，纵横万状，以成精品。吾国绘画渊源有自，自晋顾恺之，千数百年来，流派林立，代不乏贤；洎乎南北，哲匠间出，风格迥异，自成风范；浩浩长江，巍巍昆仑，不足以道其高远。后人欲知其详窥其妙，亦难矣。 予生不能为画，而纵观古今名家之作，与其一时不得不然之变，始知法后能知无法。前辈有言，此道中尽可寄兴，其然欤？展读历代名迹，更觉其法如镜花水月，宛然有之，不可把捉；而其无法，如长天清水，茫宕无际。 吾社襄今古，选历代名家之尤者，道其生平事迹、画论理念、技法特色、前传后承，使览者窥一斑而见全豹，知一画师而晓一代之画，读数十名画家之集，而知吾国数千年绘画文明之概况。

近代海上画坛之翘楚有“三吴一冯”“海上四家”的称号。“三吴一冯”即吴湖帆、吴待秋、吴子深、冯超然四位画家，当年均以出众的山水画在画坛称雄；“海上四家”即吴湖帆、冯超然、吴待秋、赵叔孺四位画家，当年则是以吴湖帆的山水画、冯超然的人物画、吴待秋的花木画、赵叔孺的鞍马画享誉画坛。他们的绘画在民国年间曾大江南北，直至今日，此两称号还在画坛流传，深有影响。他们能受到如此的推崇，是得力于画艺、学养以及不可忽视的社会地位。冯天虬所著的《近代海上画坛五人（三吴一冯海上四家艺事琐记）（精）》是有关于五位画家特别生动的艺事琐记，故记录的点点滴滴、林林总总不外乎艺事，并注重于“用图片说事”之执笔宗旨，是了解画家画坛较为亲切的阅读物，也是研究近代海上画坛人士的重要参考资料。

《启功自传》即是之前出版的《启功口述历史》，这次去掉了初版所配的插图，单色印刷，以压缩成本继而降低定价、方便流布。《百年启功：启功自传原书名（启功口述历史）》初版，编者以为是书界数年不遇的难得选题，其中言近旨远，情理回环，非先生不能道也。图书是个例外的产品，定价无关乎作者思想内容的价值。《百年启功：启功自传原书名（启功口述历史）》共五章节，内容包括我的家族、我的童年和求学之路、我与辅仁大学、我与师大、学艺回顾。