不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书,《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过程中,作者以通俗易懂的分析和恰当合适的示例,建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 《摄影构图艺术》内容并不是单纯地讲解摄影构图,作者在书中提出了构成优秀摄影作品的4个要素,其中能够唤起观众的情感反应是其中*重要的一个要素。无论是刚入门的摄影初学者,还是已经有一定水平的摄影发烧友,通过本书,都能深入学习和深刻理解构图是如何在传达摄影师创作意图中发挥作用的。
本书为作家兼评论家杰罗姆 博伊德 蒙塞尔借助于桑塔格的日记所提供的广泛素材,梳理撰写的著名学者、视觉评论家苏珊 桑塔格的传记图书。图书以前所未有的精准再现了桑塔格在爱情、婚姻、为人母和从事写作诸多方面的人生挣扎以及与之相关的理论思考。
本书在吸收中外学者研究成果的基础上,以当代中国人的视角重新梳理了世界摄影史。全书注重史实,取材丰富;史论兼具,框架清晰;文辞简洁,详略得当。本书依循摄影艺术的演进脉络,尊重摄影作为艺术的基本规律,以欧洲的摄影发明为起点,逐渐拓展*世界各地,向广大读者展现一种与历史、经济、社会和文化等多元交融的摄影发展的整体面貌,并力求成为一部具有全球化视野的摄影通史。 本书适合对摄影史感兴趣的读者参考学习,也可以作为高等院校摄影摄像专业的教材使用。
在本书中,专业摄影师和畅销书作者斯科特 凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线更柔更美的技巧、实用的摆姿及构图技巧,到典型的后期修饰技法等,斯科特会教你如何分析照片,如何设计拍摄思路,还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面,文字通俗易懂,适合广大摄影爱好者,尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读,可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。
另类摄影50讲让你放弃数码摄影的浮躁,回归更自然、原生态的摄影方式。LOMO摄影的随意性、针孔摄影的模糊性、波拉摄影的独立性、红外线摄影的怪异性、手机摄影的颠覆性……另类摄影的独门秘籍、传统摄影之外的独辟蹊径、让你享受不一样的瞬间乐趣、找到返璞归真的精神家园……
本书是一本读来很轻松的书。作者通过大量的照片,讲述了如何发现并追逐光线,从而捕捉生活中无处不在的美丽。书中没有那些生涩拗口的技术术语,作者以轻松的笔调,娓娓道来,字里行间充满了他对摄影的热爱、激情和灵感,也不乏深刻的反思。 无论你是摄影新人还是浸淫多年的老手,都能从《光线——让现场光成就你的摄影佳作》中学到一种全新的观察之道。当你尝试着用作者的方法去寻找光线,你会发现世界是如此精彩。
数码相机的出现使得摄影终于变成了大众的艺术,也潜移默化地使得大家对摄影有了明显的依赖——从简单的旅游纪念照到博客上的图片日记,再到关注生活和社会变革的纪实图片,还有记录大自然之美的风光照,摄影已然就在我们身边。由此可见,越来越多的人开始对摄影感兴趣,并开始学习摄影,他们迫切地想知道如何更好地使用手中的工具——数码相机,拍出更好的照片。 那么如何学习摄影呢?这大概是每个想学摄影的人都要问的问题。有良师在身边固然好,但有这种际遇的影友应该很有限。所以,对大多数学习摄影的朋友来说,开始学习吋,选择一本合适的图书尤其重要。本书正是应这种形式而编写的,在编写本书时,我们综合了许多影友自己学习摄影的经验,力争让本书更加适合摄影新手学习和参考。
乔·科尼什是英国最有声望的风光摄影师之一,凭借在摄影线工作二十多年的丰富经验,他把自己所总结的摄影基本要素,融会于一系列发人深省的文章之中,并配以自己创作的精选摄影作品。他的拍摄足迹,自他所热爱的北约克郡始(北约克郡也是他的现居住地),西至科罗拉多高原的岩石峡谷,从崎岖不平的康沃尔郡沿海出发,南到新西兰峡湾地区的雨林,遍布整个世界。这些照片的选用,旨在反映他宏阔的创作范围,并借此说明他是如何将自己的创作理念运用于摄影实践。附在每幅照片之后的说明文字,不仅揭示了照片的拍摄背景。还阐明了决定拍摄角度、胶片及滤镜的选用的拍摄要素,包括光线、气象条件、时机、构图等。此外,书中选刊的画幅较小的照片,反映的是同一拍摄对象或主题的备选拍摄结果,其中也有拍摄后认为并不那么成功的另外一些照片
本书将带您走进近距与微距摄影的迷人世界,书中详尽讲解了各类微距对象(水珠、昆虫、花卉、蔬菜、珠宝、玻璃、金属表面、纺织物纹理等)的拍摄方法和技巧,从构图、用光到器材选用、背景处理,从处理影子、反射与折射关系到抽象、HDR高动态合成,从拍出精美的照片到营造意境、用照片,掌握了这些方法和技巧,您也能成功拍出奇妙的近距与微距作品。 本书除了指导您通过微距摄影来感知这个美丽的世界,还能激发您的摄影创作灵感。 本书适合各层次的专业和业余摄影师阅读参考。
《提升人像摄影功力的200个关键技巧(附光盘)》采用一问一答的形式展开讲解,从人像摄影基础知识到人像摄影实拍解析,包括了人像摄影器材的运用技巧、人像摄影构图与用光技巧、人像摄影的控场与摆姿技巧、室外与室内人像摄影技巧及人像照片后期处理技巧,共200个人像摄影过程中的所有关键技巧。《提升人像摄影功力的200个关键技巧(附光盘)》结构清晰,便于阅读,通过大量精美图片和拍摄案例,并配以丰富的拍摄提示和摄影秘笈,使读者能更快、更轻松地掌握专业的人像摄影技巧,提升人像摄影的技术和功力。
这不仅仅是一本普通教你如何在镜头前摆POSE的书。摄影爱好者拿到此书,可以按照此书的内容,迅速成长为受人尊敬的摄影师;普通女孩拿到这本书,可以在短时间内成为化身为众人关注的百变超模! 此书的奥秘就在于中国摄影大师贝蓝品,用最深入浅出的方式,传授自己多年来摄影的心得体会。不管是从摄影师如何指导摄影的层面,还是模特自我表现力方面,在本书中都有涉及。内容简单、人人都能看懂、操作性强,是本书的特色。 本书的目的,就是让美丽的瞬间顶个成永恒 其实摆POSE就像唱歌、跳舞一样,是每个女孩与生俱来的天赋。只要跟着我们做一点点练习,就能激发出自己在镜头前的潜质。 花一天时间,发现自己的一面; 花两天时间,理解的一面; 花三天时间,释放自己的一面; 花一周时间,成为镜头前的百变超模。
《美国国家地理摄影大师》丛书是美国国家地理学会近年来难得推出的一套阵容齐整的摄影作品集,展示了美国《国家地理》杂志的签约摄影师的技艺、风格与视界。能将这么多摄影大师汇集成一套书,这还是次。这套书将告诉你,美国国家地理签约摄影师具有哪些特质,他们商标式的独特风格是如何形成的,以及他们如何将眼光、正直和激情结合在一起,拍出的作品。 本丛书展现了美国国家地理摄影师是如何讲故事的,书中的每张照片都有文字讲解,告诉你如何捕捉到层次丰富的影像,呈现深刻与丰富的意蕴。同时,摄影大师还会告诉你,如何在作品的艺术化与传达性之间做到平衡。美国国家地理的影像风格力求简明易懂,因为它的核心使命是激发读者去了解世界。因此,美国国家地理摄影师知道如何在视角、用光和构图等方面进行创新,但他们从来不会使沟
《索尼NEX-5N数码微单相机完全指南》不是简单地复述相机附带的说明书。有些人花5分钟的时间翻阅这样的图书以后,发现其中一些信息在说明书中也有,就认为是“老调重弹”,而没有真正理解区别所在。当然,本书包含说明书中的信息,如在各种菜单中更改NEX-5N相机的操作时可以输入参数。在深入讨论拍摄技巧和信息以前,基本说明可能也非常相似。例如,经常可以说,“半按快门释放按钮,锁定曝光。”但是,《索尼NEX-5N数码微单相机完全指南》并没有包括说明书中的所有内容。如果读者需要有关何时及如何使用最重要功能的建议,那么本书将提供相关信息。
《尼康热靴闪光灯拍摄手册》从光的基本特性入手,介绍了光圈、快门、感光度等曝光要素与尼康闪灯系统的关系,讲解了尼康各个型号闪光灯的设置、使用,并从专业的角度讨论了如何使用闪灯来营造氛围,表现物体的质感、颜色和形状,使照片看起来更加有趣、更加动人。书中大量拍摄案例结合详细的描述文字,令读者更易于理解。 本书对于尼康闪光灯用户的各类拍摄需求具有全面详实的指导意义,适合摄影爱好者、人像摄影师、尼康闪光灯用户阅读参考。
《佳能5D Mark II数码单反摄影从入门到精通》是一门技术,需要对基本操作勤学勤练;摄影是一门艺术,需要通过各种手法来传达创作思想。从拿到相机只会按快门开始,到拍出众人称赞的好照片,不仅是摄影器材起作用,更需要的是拍摄者对技术的掌握,和对场景的认知与解构。这固然不易,但非遥不可及,多看、多学、多思考、多练习,精彩照片会在你的手中诞生。《佳能5D Mark II数码单反摄影从入门到精通》从佳能 5D Mark II 相机设置、基本操作、拍摄技法,到各种主题拍摄、后期处理等方面,由浅入深、循序渐进地介绍了摄影知识和创作理念,以及丰富、有效的实拍技法,告诉读者如何实现拍摄意图,逐步形成属于自己的独特风格。我们相信,读完本书并加以练习,你将迅速提高摄影水平,并跨入艺术创作之门。 《佳能5D Mark II数码单反摄影从入门到精通》
本书是一部摄影高端人物对话录,解读中国摄影现状,手的对话让所有人可以触摸摄影家的体温,从文化和创作的角度理解摄影。 本书选取的谈话对象是中国摄影自80年代以来的16位重要人物,也是中国摄影的金字塔梯队群体:张照堂、阮义忠、顾铮、任曙林、张新民、王征、刘铮、荣荣&映里、王庆松、王宁德、付羽、鸟头、马良、严明、刘一青、游莉。这个群体是整个中国摄影近20多年备受关注的见证者、实验者和接力者,也是中国摄影与国际接轨的实力群体。
推荐购买: 《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》 《尼康D7100数码单反摄影从入门到精通》 《Photoshop CS6中文版从入门到精通》 摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的一门综合性的艺术形式。摄影记录下了时代的变迁,留下了摄影人对社会对生活对大自然的理解。摄影的学习需要对基本操作勤学勤练,需要通过各种手法来传达创作思想。从拿到相机只会按快门开始,到拍出众人称赞的好照片,需要拍摄者熟练地掌握技术,以及对拍摄内容有清晰的认知与解构。这固然不易,但非遥不可及,多看、多学、多思考、多练习,精彩照片会在你的手中诞生。 《佳能60D数码单反摄影从入门到精通》从佳能60D相机设置、基本操作、拍摄技法,到各种主题拍摄、后期处理等方面,由浅入深、循序渐进地介绍了摄影
在众多的摄影图书中,《至少还有摄影》只是一部小书,但它的内容却深入到摄影的方方面面。无论是景深、曝光、构图、用光等摄影技巧,还是相机、镜头等器材知识,抑或是人像、风景、街拍等不同题材,甚至是摄影的分类、摄影的断代,这些都可以在本书中一一找到满意的答案。
郐朝怡编著的《佳能 EOS7D数码单反摄影实拍技巧大全》教你如何专业地使用相机并拍出绝美照片。主要内容包括:佳能eos7d的外观操控、菜单功能、快速入门技巧以及发挥相机性能的专家级设置秘技;基本的摄影知识、镜头与附件的实拍运用以及高级摄影专题,如光圈、快门、白平衡、感光度、构图、曝光、色彩等;针对相机特点讲解了上百种场景的实拍技巧,如建筑、夜景、四季风光、外拍人像、儿童、体育、舞台等,最后还介绍了改善照片质量与效果的RAW后期技术。 《佳能 EOS7D数码单反摄影实拍技巧大全》提供了二百多张精美照片,几乎的佳能EOS7D专家级设置以及大量实拍技巧点拨,将相机操控与摄影技巧较好地结合在一起,从而达到一《佳能 EOS7D数码单反摄影实拍技巧大全》即可轻松搞定单反摄影之目标。
所有的视觉艺术家都要面临一个问题:如何在一个画面中组织各种元素,形成和谐的整体,从而能够诉说一个故事或表达某种情感。摄影尤其如此,通过运用各种图像设计的法则,可以将同一个拍摄对象拍出不同的感觉。 本书认为,摄影师不仅要会使用相机,还要熟悉图像设计的法则。本书结合250张精彩的照片,讲解了图像设计极重要的法则。懂得了这些法则,将有助于提升摄影观察能力,掌握视觉语言的运用,从而创作出吸引人的画面。
本书从设计的角度讲解构图在摄影创作中的应用,书中详尽讲解了各种构图原则在实际拍摄中的应用,不仅分享了各种提升视觉表现力的技巧和方法,如利用错觉、合理抽象、虚化与模糊、矛盾与和谐、迭代与节奏,而且还介绍了影响构图效果的焦距、景深、曝光等相关知识,并结合丰富的图例讲解通过后期处理(如HDR高动态合成)来优化构图效果的方法。 本书能帮助您提高摄影构图能力和画面设计意识,适合各层次的专业和业余摄影师阅读参考。
《国际人像摄影教程》由任职于纽约大学艺术学院摄影师、先锋人像摄影师马克·詹金森编写。《国际人像摄影教程》内容翔实,以任务驱动的形式进行编排,设置了一系列辅导内容与实拍任务,系统而完整地讲授了时下新兴、热门的摄影技术与手法,并详述了影棚及室外人像拍摄的各个细节,包括如何调动情绪,如何个性化地设计光位图、设置器材以及数码后期润饰等。马克的传授着重于对镜头语言的使用,画面构成以及人物个性的刻画。书中还全方位地介绍了如何通过自学成为职业人像摄影师,以帮助读者自学人像摄影并积累职业经验,为今后的职业生涯打下良好的基础。 这部来自世界艺术学府的人像摄影教程适合本、专科及成人教育摄影专业的学生使用,也可帮助严肃认真的摄影人系统学习人像摄影。
黑白摄影所能调用的色调远远少于彩色摄影,正因为此,它对摄影者提出了更高的技术控制的要求。摄影者在如何透过事物的表层,以黑、白、灰色调浑然天成般还原出其形块、线条、明暗和质感的过程中,必须要谙熟黑白摄影独特的影像语法,这犹如一位作家必须要熟悉语言语法才能写出优美的文章一样。黑白摄影特别讲究影调和层次,的黑白摄影作品多以优美动人的影调或丰富细腻的层次见长,因此,摄影者要掌握光线、曝光、影调、反差和滤光镜等要素的控制与处理技巧。在黑白摄影中,有一个不争的事实,那就是尽管从事黑白摄影的动机不尽相同,但潜在的一点却相当一致——所有热衷于它的摄影者都会陶醉于白色相纸上所呈现的纯美而丰富的黑白和灰色影调。 不可否认,与制作日趋简便的传统彩色摄影和数码摄影相比较,黑白摄影越发显得原始和复